惊鸿舞很难学吗

不难学，但是想真正跳出古典舞的韵味来还是相当不容易的~

建议，分为三个阶段~

前三个月，基本功练习阶段，建议：柔韧性练习（压腿、耗腰）、协调性练习（这个如果你本身协调性就比较好的话基本可以略过）、古典舞基本功练习（提沉等），打一下基础~

（还有别的教程，你可以自己再搜索 古典舞教学、基训等内容，挑选一个音乐喜欢的，示范演员看着顺眼的，哈哈，然后勤加练习，古典舞，看起来动作并不难，但是要跳出韵味很难，关键是配合呼吸，所以一些地面的提沉练习非常重要！！！帮助你掌握呼吸和动作的配合，使得舞蹈看起来顺，优美）

第二阶段 学习惊鸿舞基本动作，用时一个月~

这个教学视频我觉得不错

还有一个MM的表演视频，我觉得跳的很不错，看的出来有点功底的，给你参考~

第三阶段 扣动作，找感觉，用时二个月~

找DV不断录自己的舞蹈，回看找问题，不段寻找古典舞的韵味和感觉，反复练习，也可以找一个舞蹈专业的人士来给你指点一下，毕竟是专业人员，一看就能知道问题出在哪里。这样你会提高很快！

祝演出成功！！！

百舞惊鸿歌词

百舞惊鸿歌词如下：

绮袖抚鬓边，纨伞送丝弦，上元邀阆苑，摇曳舞婵娟，月盈中天，长街花灯影繁，复顾眄长安，不似人间，花钿急转歌不缓，玉臂纤手腰肢软，兴尽裙袂间，忽忘日晚，却见百舞惊鸿一面，繁姿凌波惊鸿雁，轻衣旋罢上九天，鸾回凤翥，绰约如仙，技惊长安，吾心可鉴，盛世未眠，君心所愿，百舞夺魁元，尽态极妍，如惊鸿翩翩。

《百舞惊鸿》

汉之古朴，唐之飘逸，宋之淡雅，明之端庄，深圳世界之窗推出的汉服秀典带游客一站式体验。汉舞《百舞惊鸿》尽显中华古典舞蹈的行云流水和轻盈翩跹，箭阵“鸣镝卫射术”、以及司花令等更将汉文化展现得淋漓尽致。

《百舞惊鸿》国风古韵之美，《百舞惊鸿》带给观众的不仅仅是舞蹈的美，更是对中华文化自信与喜爱，用最美的舞步舞出了最美的诗篇。《百舞惊鸿》这个节目自带顶流话题，加上舞者的精美艺术表达力，极度还原了CG动画中公孙离在长安城楼上，盛世一舞现惊鸿的浪漫场面。

节目选择既具备时下热点，又符合长安的地域身份特点，将国际化、中国风、现代感浓缩在翩翩舞姿中，如打开一扇时空穿越之门，梦幻而美好。

唐玄宗李隆基，为什么被梨园奉为祖师爷？

我国历史上，有“艺术皇帝”之美誉的有好几个，唐玄宗李隆 基、宋徽宗赵佶、南唐后主李煜最为著名。他们之中，李隆基以音 乐才华出众而闻名，赵佶的书画和李煜的词作至今也为人称道。 和赵佶、李煜不同的是，李隆基不仅具有艺术才华，他的政治能力 胜过艺术能力，不像赵佶和李煜那样最后成为亡国之君，而是开 创了“开元盛世”这样辉煌的政治局面。

一、李隆基的一生

李隆基（685—762）是唐太宗李世民的曾孙，高宗李治和武则 天的嫡孙，睿宗李旦的第三个儿子。在他五岁时，武则天改国号为 周，将李旦降为皇嗣并幽禁宫中。李隆基的童年基本在政变和宫 中权术之争中度过。705 年神龙政变，武则天让位给中宗。708 年， 李隆基任潞州别驾，开始培植党羽，准备夺取皇位。710 年，韦后和 安乐公主毒死唐中宗，阴谋篡位。李隆基和太平公主发动政变，诛灭了韦后及其党羽，然后扶持睿宗李旦即位。睿宗即位后封李隆 基为太子，712 年睿宗将皇位传给李隆基，自己退位成为太上皇。 713 年在太平公主发动政变之前诛杀了太平公主及其党羽。之后， 李隆基改年号为“开元”，励精图治，锐意进取，开创了“开元盛世” 的新局面。

到了开元之后的天宝年间，李隆基由于宠爱杨贵妃，用杨国 忠为相。755 年“安史之乱”爆发，李隆基和皇室逃亡四川途中，在 马嵬坡，随行的军队迫使他赐死杨贵妃，诛杀杨氏一族后才前往 四川。太子李亨在朔方即位，封李隆基为太上皇。直到 757 年，唐 军收复了洛阳和长安之后，才迎李隆基回长安。760 年，李隆基被 太监李辅国幽禁在甘露殿，762 年 4 月 5 日，李隆基带着对杨贵妃 深深的思念，以及对国家的愧疚与世长辞。

二、皇帝李隆基

在开元盛世，李隆基不仅在政治上实行了压制贵戚，巩固皇 权，选贤任能，整顿吏治，崇尚节俭，抑制奢靡等措施，还大力发展 经济，开创社会经济大繁荣的局面。他还注重对外交流，加强和邻 国之间的贸易，也注重和邻国之间的文化交流，尤其和日本的交 流，对日本的影响极大。

除了在政治和经济上开元盛世创造了新局面之外，在文化 上，也开辟了新局面。

在宗教方面，和汉代“独尊儒术”不同，唐朝是“儒、僧、道”三 教并列，这种局面在李隆基时代尤为突出，出现三教并行发展的 局面，全国上下出现了儒学昌明、佛教兴盛、道教风行的和谐发展 的新局面。国人对于这三教的信仰自由，可以中途由儒入佛，也能 由佛入道，这种局面具有前无古人，后无来者的特征。除了这三大 教派之外，唐朝还允许其他教派传入中国，像景教、伊斯兰教等。 由于信仰自由，多种文化并存，使人们的思想观念有了更多的发 展空间。

在唐诗发展方面，由于李隆基重视文教，政策开明，文人雅士 具有思想、言论方面的自由，使这个时期的唐诗达到了顶峰状态， 出现了田园诗派、边塞诗派和现实主义派等，一大批著名的诗人 如李白、杜甫、王维、王昌龄、高适、岑参都是这个时候的主要诗 人。他们的诗歌各具特色，成为盛唐时期时代风貌的真实写造。

在绘画方面，由于唐朝具有国富民殷、社会安定的氛围，加上 和外国交流频繁，善于吸收外来文化，因此开元时期的绘画也是 名派众多、高手辈出。由于绘画技巧的不断更新，表现题材多样， 唐朝的绘画分为人物、花鸟、山水、鬼神、屋宇等种类。

在开元盛世，绘画方面尤以人物画的发展最为显著，画家们 越来越注重对现实生活的反映，在绘画人物时也注重对人物性格 的刻画。代表人物是具有画圣之称的吴道子，他在绘画上的造诣 极高，深受李隆基赏识，入宫后成为内教博士。吴道子擅长绘画人 物，也画山水。在人物画方面，他善画佛道人物，当时的长安、洛阳 有许多寺观，吴道子在这些寺观中留下了三百多幅佛道人物壁 画。这些人物形状各不相同，显得生动而有立体感。除了壁画，他 也留下了一百五十多幅人物卷轴画，最著名的是《天王送子图》、 《金桥图》和《十指钟馗图》。

在开元盛世，除了人物画达到艺术巅峰，山水画也逐渐成熟， 由于南北方的地域不同，出现了青绿和水墨两大体系。同时由于 宗教的发展，宗教画、石窟、陵墓和寺院的壁画也得到了空前发 展。这些壁画不仅反映出当时的社会风尚，对于唐代乐舞也留下 了传神写照。

由于唐朝政治、经济、文化都得到了空前发展，唐朝的审美观 念也和我国传统的审美观有区别。自古以来，我国对女性的审美 都是以纤细、苗条为美的标准，在春秋战国时代就有“楚王好细 腰，宫中多饿死”的传说，到汉代还有能做掌上舞的赵飞燕，这些 都是纤细苗条的代表。但到了唐朝，却以胖为美，其代表人物是李 隆基的爱妃杨玉环。除此之外，在唐朝留下的人物画和雕塑中，女 子也都是以丰满为美。

在唐朝之前，人们的着装都以汉服为模板，到了唐朝，女子的 服装具有奇特华美的特点，她们流行一种袒领服，将丰满的胸部 露出来，还流行着胡服和男装。这种审美观和服饰倾向充分表明 了开元盛世时期人们追求健康，性情奔放的特色。

三、艺术皇帝李隆基

李隆基不仅在治国方面有自己的特色，在个人修养方面他也 是个多才多艺的艺术人才，正因为他个人对艺术具有鉴赏力，因 此在他统治时期，才大力提倡和推广文化艺术的发展。他的艺术 才能主要体现在乐舞、书法、器乐、诗歌等方面。

据史书记载，在李隆基童年时就具有艺术天赋。他才六岁时， 就在武则天的生日宴上，表演高难度的《长命女》为祖母祝寿。长 大后，他的兴趣又转到作曲方面，为唐代乐舞作出了极大贡献，他 作曲的有《霓裳羽衣曲》、《龙池乐》、《凌波曲》、《紫云回》等。他除 了具有高深的音乐造诣之外，还具备灵敏的听觉和超强的乐感。 具有指挥家的气质。他常编排大型乐舞，在乐器齐鸣时，他能听出 任何一件乐器发出的错误音节。

除了舞蹈和作曲，李隆基还善于演奏器乐，最拿手的是羯鼓， 在古乐器“金、石、土、革、丝、木、竹、匏”八类中，羯鼓属于革类。这 是一种来自古西域的打击乐器。乐器特点是声音洪亮、急促、热 烈，适合表演节奏明快的曲目。李隆基击打羯鼓的技艺高超，当时 的宰相宋璟曾经赞叹他“头如青山峰，手如白雨点”,是说他击鼓时 头部稳定，手却敏捷急促。除了羯鼓，他还擅长演奏笛子、琵琶。

在书法方面，他的字具有运笔精到、刚劲爽利，写出来的字具 有沉着雄秀、丰厚腴美的特色。在诗歌创作方面，《全唐诗》收录了 他六十多首诗，最著名的是五言律诗《经邹鲁祭孔子而叹之》。

四、李隆基对唐朝音乐的贡献

作为艺术皇帝，李隆基最杰出的贡献还是对唐代乐舞的推广 以及音乐方面的贡献。

1.对唐朝乐舞的推广。唐朝乐舞是唐代汉族舞蹈艺术，这种舞 蹈建立在汉代百戏之上，经过几个朝代的演变，到唐朝已经达到 艺术顶峰状态，唐朝乐舞吸收了外来舞蹈的精华。在李隆基时代， 他将唐太宗改革钦定的“十部乐”中的“坐部伎”和“立部伎”做了 创新改变。为了完善宫廷乐舞机构，他还在宫中增设了教坊，由原 来的一所增加到五所，将太常寺和教坊做了明确分工，太常寺负 责雅乐，供礼仪和祭祀使用；教坊负责俗乐，负责娱乐时的音乐。 由于教坊设在皇宫之内，因而乐工多为女性。此外，李隆基还创办 了另一个乐舞机构———梨园，这里的乐工负责宫廷音乐、舞蹈、戏 剧演出，相当于一个皇家艺术学院，既负责培养人才，又负责表 演。李隆基挑选了三百多名男乐工在梨园，他自己亲自进行教学 和排练。

在李隆基的大力提倡下，唐朝乐舞出现了空前绝后的繁荣， 一大批舞蹈家出现在李隆基时代，其中有善剑舞的公孙大娘，善 于《惊鸿舞》的李隆基的梅妃江采萍，以及善舞《霓裳羽衣曲》和 《胡旋舞》的杨贵妃，善舞《凌波曲》的谢阿蛮等。

2.李隆基对唐朝音乐的贡献。唐朝乐舞的发展离不开音乐，大 曲是唐代乐舞的重要形式，是集舞蹈、音乐和歌唱于一体的多段 体乐舞套曲。在结构上，大曲分为散序、中序和破三部分，其中散 序是器乐演奏，中序节奏较慢，歌舞开始渐入，有时是只歌不舞， 破是节奏渐快并多变的乐舞部分，将全曲推向高潮。唐代的乐舞 中大曲较多，最著名的就是李隆基作曲的《霓裳羽衣曲》。

《霓裳羽衣曲》是李隆基将西域的《婆罗门曲》改编而成，在这 部大曲中，散序部分具有自由、悠扬的特点，器乐由磬、箫、笛、筝 演奏而成，具有诗意般的朦胧，中序时，仙女般的舞女开始起舞，她们时而婆娑、时而婉转，具有“飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙 惊”的意境。破曲为全曲的高潮部分，音乐具有急管蘩弦的铿锵， 当舞者还在忘我遨游仙境时，音乐戛然而止。整个乐舞具有强弱、 急缓、动静的强烈对比效果，具有独特的形式美。

《霓裳羽衣曲》无论是音乐、舞蹈还是服装，都在追求一种虚 无缥缈的仙境般的幻觉，是道家“羽化成仙”的思想体现，在舞蹈 表演时具有独舞、双人舞直到上百人群舞的形式，当时将这支诠 释得最完美的就是杨贵妃。

除了《霓裳羽衣曲》之外，李隆基还创作了《龙池乐》这首“坐 部伎”乐舞中的一首，主要表现兴庆宫具有“天子之象”，整部音乐 具有祥瑞和典雅的特点。

《凌波曲》来源于李隆基的一个梦境，他根据梦境创作出来一首如梦如幻的乐曲，由谢阿蛮配以灵动轻盈的舞姿，塑造了一个 姿态翩翩的龙女形象。

无论是美轮美奂的《霓裳羽衣曲》，还是神秘祥和的《龙池乐》 以及仙姿翩翩的《凌波曲》，李隆基用自己的音乐将唐朝乐舞从现 实主义引到浪漫主义的境界中，不仅为唐朝乐舞作出了卓越贡 献，还为中国的音乐添上了浓墨重彩的一笔。

作为帝王的李隆基，他的后期在治国方面颇遭人诟病，但他 的艺术才华和艺术成就却是任何一个帝王都难以企及的。

这也就是李隆基为什么会被梨园奉为祖师爷的原因了。

问：http://m.video.baomihua.com/m/32626757 这是什么舞蹈，音

汉朝蜀舞

Palace Memories(故宫的记忆) - S.E.N.S

祝你每日好心情，谢谢，请采纳！

汉族舞蹈有哪些种类？特点是什么？

汉族民间舞蹈有很多种，如龙舞、狮子舞、灯笼舞、丝绸舞、秧歌舞等等。现在加工完毕的专家已经进入课堂的有东北秧歌、云南花灯、安徽花灯、山东胶州秧歌和鼓秧歌。

东北秧歌是中国东北三省流行的民间舞蹈形式。它以热情和幽默而闻名。东北秧歌有“高桥秧歌”、“二人转”和“地面秧歌”三种形式。东北秧歌教材在“秧歌”高跷的基础上，吸收了“秧歌”、“舞蹈”的成分，保持了从已有高跷“眼”到“波”的规律和审美特征，并将选秀的精华升华为“两步法”、“手绢花”、“鼓”单元，如集训和典型表演，成为民间集训体系，深受海内外人士喜爱。汉舞，简称汉舞（汉舞有时也指穿汉服的古代舞蹈），顾名思义，即中国汉族的传统舞蹈，属于中国民族舞蹈。汉族舞蹈历史悠久，种类繁多。即使是同一种舞蹈汉族宫廷舞是中国古典舞的主脉，历史悠久，色彩丰富，内容极其丰富。

由于各种历史原因，汉朝宫廷尚未完全恢复，但留下了丰富的历史资料和民间舞蹈的遗存，汉朝宫廷被列入古典舞蹈的范畴，因为中国古典舞蹈体系建立后产生了巨大的影响，汉族民间舞蹈的建设和发展品种繁多，丰富多彩，是中国民间舞蹈丰富的文化遗产。

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