汉服产品与服务的竞争优势有哪些？

亲亲您好，1、产品优势

素锦青衫体验馆凭借稳定的货源和不断推陈出新的产品迅速占领了汉服批发市场。

2、服务优势

素锦青衫总部常年营销指导，根据不同的店铺不定期举行营销活动，产品更新换代快，以便更好地适应市场需求。

3、培训优势

素锦青衫汉服体验馆拥有一支独立的培训团队，在开店前期会对加盟商及其店员进行整套的培训，包教包会。后期开店也会跟进店铺的培训工作。

4、品牌优势

素锦青衫汉服体验馆对汉服有自己独到的见解和认知，积聚了自己在汉服圈子的人气和影响力。

5、投资优势

素锦青衫汉服体验馆客源稳定，市场环境好，有良好的口碑，发展潜力巨大，是创业投资的首选。

6、营销优势

素锦青衫汉服体验馆强大的营销专家队伍，策划与实施配套，而不是靠单打一的经营手段！一、优势

与传统汉服相比，新汉服行业最大的优势就是其产品更加多元化、大众化、日常化。

新汉服，是在保留汉民族传统服饰典型形制特征的基础上，结合当下大众的多元穿着情境和时尚美学加以创新的汉服体系，因此其比传统汉服的元素更加多元。而且新汉服的设计风格、穿着习惯更符合现代需求审美，例如“通勤汉元素”的新汉服在日常逛街、商务出行等场景均可适用；再例如改良后的马面裙，女孩们穿上之后也能坐公交、骑单车、玩滑板、和闺蜜逛街等，因此新汉服比传统汉服更加的大众化、日常化。

新汉服多元化、大众化、日常化的优势也使得其更容易打开大众市场，并推动行业市场消费者规模稳步增长。根据数据显示，截止到2021年我国新汉服用户规模已经突破千万人，约为1021万人，较上一年同比增长约为14.4%。

资料来源：中国新汉服行业发展现状分析与投资前景研究报告（2022-2029年）

二、劣势

根据观研报告网发布的《中国新汉服行业发展现状分析与投资前景研究报告（2022-2029年）》显示，近几年来尽管我国新汉服凭借其自身优势，获得消费者们的青睐，市场规模也得到扩容，但是，当前我国新汉服行业仍然存在着三大劣势，具体如下：

资料来源：中国新汉服行业发展现状分析与投资前景研究报告（2022-2029年）

一方面，我国新汉服行业正处于快速发展阶段，玩家纷纷涌入，市场百花齐放。然而当前行业只有少数头部品牌企业具备较强的设计能力，其余大部分竞争者都存在产品高度同质化甚至是抄袭的问题。而且由于新汉服行业发展时间不长，行业缺乏专业的设计人才，因此许多品牌企业在设计能力不足之时便只能不停地去做老款。这些都使得新汉服行业同质化竞争愈发严重。

另一方面，由于汉服特有的刺绣、剪裁等工艺，使其生产成本较高，在新汉服中还需保留部分汉服的元素，所以其生产成本也相对于其他日常服饰更高，而且考虑到当前汉服的受众范围并不广，因此新汉服也还未产生规模效应降低制造成本。当前新汉服行业同质化竞争激烈，各厂商的产品价格也难以提升，成本高，价格难以上涨，这便导致我国新汉服行业整体利润空间偏小，盈利能力尚有不足。

除此之外，当前我国新汉服产业链尚未成熟。新汉服的设计生产制造，是需要从学术文化研究到产品设计再到生产制造，在一过程中制式、文化研究、设计师策划、绘图、制版、选料、工厂绣花、印染、剪裁、材料等多方面涉及的流程工序复杂且要求较多。而现有的产业链并未发展到可以完全解决各个环节问题的成熟阶段，这也导致了我国新汉服行业内存在生产周期不可控，预售时间过长、制衣材料难以满足要求、绣花印染工艺不达标、甚至产品质量参差不齐等问题，从而影响了行业的进一步发展。

资料来源：中国新汉服行业发展现状分析与投资前景研究报告（2022-2029年）

三、机遇

搭乘“国潮”文化东风，百迭裙、马面裙、云肩、褙子、霞帔等这些曾在我国不同历史朝代中被广泛使用的传统服装形制正在以更新潮、更时尚的面貌——新汉服，重新融入我国当代生活，成为年轻人亚文化的一个重要组成部分。近些年来我国国家层面对于优秀传统文化的扶持愈加重视，中央政策方面，早在2017年发布的《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，其中提到的“切实把中华优秀传统文化传承发展工作摆上重要日程，支持中华优秀传统文化传承发展重点项目，对中华优秀传统文化传承发展有关工作作出制度性安排”被认为是中华传统文化重新崛起的重要节点和汉服崛起的重要开端，此后我国团中央也牵头举办“中华华服日”等传统文化活动。中央政策的扶持为汉服产业发展创造了利好环境，这一过程也有利于大众有更多机会接触汉服文化，提高大众对汉服的兴趣，也为新汉服市场的推广搭桥铺路，进一步扩大新汉服的受众群体，为新汉服行业发展带来机遇。

资料来源：中国新汉服行业发展现状分析与投资前景研究报告（2022-2029年）

除了政策环境利好之外，我国文化自信回归，大众对汉服认知改变也成为我国新汉服行业发展的一大机遇。一方面，国家实力崛起促使文化自信回归，汉服文化迎来升温，新一代消费群体对民族认同感不断提升，中国传统文化愈加受到重视，大众对传统文化重视的回潮，为汉服文化发展提供了契机；另一方面，近两年，在新媒体平台如抖音、小红书等助力下，汉服文化得以传播，使得文化自信回归，大众对汉服认知得以改变，这也为我国新汉服发展提供机遇。

有调研数据显示，2022年消费者选择青睐汉服的原因中汉服相关元素符合审美，占比79.6%；而且通勤汉元素”入围2022年淘宝天猫秋冬9大风格趋势。由此可见在我国文化自信回归背景下，愈来愈多的人喜欢汉服元素，新汉服也正逐渐成为部分消费者的潮流之选。

四、威胁

威胁来看，受到新冠疫情影响，近两年我国经济大环境相对紧张。而且，由于我国新汉服产业链尚不成熟，利润空间小，目前资本也没有下场，很多人投资者暂时对于汉服都处于一种观望的态度，这也是我国新汉服行业发展的威胁之一。

另外，近几年，新汉服的热度在持续提升，大众对汉服认知得到改变。但是，新汉服在走向大众的过程中，即有对于汉服存在认知误区的大众，其仍然认为汉服形制特异性，不符合其审美，同时也有一些传统汉服爱好者不太承认“新汉服”，不愿意接受“现代汉服概念”。这是我国新汉服行业发展的第二大威胁。

00后老板每月给员工发汉服基金！2022年汉服行业发展状况如何？

2022年汉服行业发展比较快，相比于上一年来说，增速有13.2%，看着是不是很高，但实际上很小，因为到2022年，市场规模也就125亿元左右。

怎么说呢，虽然2022年汉服行业发展的确是同比增长了13.2%，但问题是，总体的汉服市场规模太小了，所以才会有这么高的增长，但这个增长没啥用啊，因为相比于其它的服装，比如正常服装，这个市场规模，真的就是九牛一毛，根本不足的一题。不过这也很正常，汉服本身就是很贵的，因为真正的汉服是要用丝绸来制作的，而丝绸的价格不只是在古代贵，在现代也一样贵，因为这玩意是没办法人工制造的，而是要依靠养蚕来制作，所以一般人压根无法消费，这个汉服市场也就无法扩大规模。

其实说真的，汉服行业的发展情况也就这样了，因为一般人消费不起啊。汉服的确是穿起来很舒服，很好看，但怒我直言，有谁愿意花上几千块就买一套汉服，如果不是正宗的丝绸打造的汉服，真的是挺一般的，因为汉服本来就是需要用丝绸打造才能叫做汉服，从古至今的汉服，基本上都是丝绸打造的。当然，不用丝绸打造也可以，但一般人应该不喜欢穿了，因为那么多的衣服穿起来，夏天热死人，冬天累死人。所以说，汉服的成本限制了汉服的发展，如果其制造成本可以降低下来，那么汉服的未来肯定是很明朗的，可惜这个成本至今还是限制不下来。

总的来说，2022年汉服行业发展状况很好，同比增长了13.2%，但总体来说还是不行，因为市场规模太小了，到2022年了才125亿左右。

1.“服”以载道——汉服的文化内涵研究，它对日本传统服饰有何影响

  汉服文化作为华夏文化的一部分，贯穿中国传统文化历史长河中，历经千年的风雨传承，终成为中国文化灿烂辉煌的缔造者之一。汉服即代表着古人们精神寄托和美好祝愿，又反应着中华民族文化发展的缩影，通过了解它，我们可以更清楚地认识到中国传统文化对本民族以及其他国家的深远影响。探究汉服的发展历史，我们不仅能发掘汉服中独特的精神内涵，弘扬汉服文化，而且还能寻回我们曾经的民族自豪感和自信心。与此同时，更能够在传承中创新，把属于自己的民族伟大与海纳百川的胸襟重新体现出来。并为现代服装设计注入民族灵魂，提高现代服装的文化内涵，创造出属于中国人自己的精神服装。日本从古至今就一直与我国有着非同寻常的关系，追溯到秦始皇时代，徐福东渡日本为嬴政寻找不死药，以及唐代繁荣开放，让各国前来朝见，如日本对汉服情有独钟，对本民族的服饰产生影响，日本和服吸收借鉴了中国传统汉服的款式与技艺，并融合本民族的特色，成为日本的传统服装。一汉服的起源与发展1.黄帝时期至周代时期汉服最早可追溯到黄帝时期，它的早期原型是华夏衣裳，《史记.黄帝本纪》中记载：“黄帝之前，未有衣裳屋宇。及黄帝造屋宇，制衣服，营殡葬，万民故免存亡之难。”华夏衣裳起始于黄帝时期，后来历经夏、商、周逐渐发展，其中以周代为一个转折点，原因是那时形成了基本完善的冕服制度。汉服经历了几千年的传承与发展，对后世的华夏子民甚至海内外皆产生深远的影响，其中以日本和服尤为凸显。2.秦汉时期秦始皇嬴政一统天下之后，废除周代服饰中的一些繁文缛节，只保留了一些祭祀时的服饰装扮。秦汉时期，老百姓的衣服颜色简单款式简易，颜色往往是白色，之所以是白色，是由于当时的人认为白色就是没有任何颜色，白色的衣服也就意味着没有任何社会地位。这不仅体现了古代严格等级秩序，也反映出封建王朝制度的森严。3.魏晋南北朝与唐代魏晋南北朝时期，汉服服饰风格可以说是“多种多样，区域融合”。魏晋服装服饰虽然仍保留了汉代的基本形式，但在风格特征上，却有其独特的地方特色。南北朝时期的服饰展现出了一种各民族间相互借鉴、逐渐融合的大趋势。该时期规定宫中朝服用红色，常服用紫色，白色还是平民百姓服色。南朝服式受战乱的影响，对比北朝的基础变化不大。4.宋代元代明代宋代服饰继承了之前以颜色来区分身份地位的制度，并且仍以圆领长袍为主。也因为程朱理学的影响，加上社会的动荡，多种因素的影响导致呈现出的特点就是朴素、含蓄。元代襦裙基本于宋代一样，同时受蒙古族影响，色彩比较灰暗。元代的长衣称为袍，但所用材料的稀有程度也反应着地位的差异。明代改元朝的习俗，在款式与细节上做了更多设计。5清代清代是汉服文化发展的一个低谷，统治者因为民族文化的问题，抵制人民的文化认同感，对汉服进行抵制，以此来稳固自己的统治地位，这也导致这个时期的汉服是没有发展和创新的。而且，由于统治者是少数民族，就定了一些与原来制度差异很大的措施。如强制剃发，服装上进行限制。也因为这些措施的实行，导致近代国人对汉服归属感较弱。二、汉服的内在文化    我国古代传统文化讲究“天人合一”，这种思想理念和理想追求同样也汉服的设计中体现。“天人合一”的思想理念多体现在汉服设计的细节之中，如汉服一般袖口宽大，象征着天道圆融、自然之道；“天人合一”的理想追求多体现在颜色上的选择，如深衣则体现出公平正义和海纳百川的崇高美德。接下来，我们细谈汉服里的那些文化传承：一华夏传统审美对于色彩有着极为独特且极致的讲究。其中的代表则是阴阳五行的运用，五行是中国玄学的核心内容，汉服颜色的种类对应五行，五行平衡是一件好的汉服的显著特点。二汉服文化作为服饰文化的同时，还是一种礼仪文化。具体体现在古代的等级秩序、万物有序的思想上。在古代，对于礼的重视开始逐渐由内容转化为形式，如周礼的礼典分为五礼八纲，每一礼的庆典上均要穿着所对应的服装质式，若出现纰漏，则必为重罪。三汉服的设计也体现了中国传统文化的发展，一般来说汉服都从这几个面来点评：结构、颜色、领与衽、绳与结、上衣下裳、袖与袍。在历代的演变中，这几点相互促进体现了中华传统文化内涵的变迁与发展。1磅礴恢宏的结构汉服结构讲究宽敞、舒服、端庄典雅，以此体现古人的潇潇洒洒与逍遥。对于布料的剪裁讲究一步到位，剪裁简单节约布料以此体现君子节俭修身。右衽则是要用左边遮住右边，这样子做的原因就是阴阳学说，阴不能压阳，要保持阳压阴，这样才能平衡阴阳两气。衣领的直角设计，也代表了古人心中正直诚信的想法，用这样的设计来提醒自己为人的端正。2顺应自然之美汉服的颜色色彩繁杂，有清淡的，也有艳丽的，有伤感的，这是采用了四季所对应情感的与自然相映衬所致。据说汉时，人们穿衣讲究季节不同选择相应颜色、款式的汉服所谓“开四时花，着四季衣”说的就是这个意思。另外，古人认为天色为明的时候的颜色，就是玄色，而且大地是黄色的，体现了自身的端庄与稳重，所以古人对玄衣黄裳格外喜爱和推崇。3代表礼法的领衽“交领右衽”指的是衣服前襟左右交掩。在古代，人们常用左右来指示尊与卑，人们常说住房坐北朝南，男女位置“左尊右卑”亦是如此，而领衽恰恰相反，突出其等级秩序的严厉。4刚柔并济的绳带系结在古代装饰之中，就不得不谈谈汉服的细带绳结了，而这正是汉服中最容易让人忽视的一点。汉服的系采用与衣物同样的材料，即保持完整，又起固定的作用，使汉服保持完整性的同时展现其虽简约却不简单的样式。5天地之道的上衣下裳衣裳指的是汉服中的“上衣下裳”，多数上衣采用晨曦天空的颜色即玄色代表天，而下裳大多采用大地的颜色即黄色代表地。有天有地，整体和谐，这也体现了古人追求自然和谐和“天人合一”的追求。6灵动飘逸的褒衣大袖宽衣博带、流畅飘逸、重精神而超形制、取内心而离尘世的东方美学风格都渗透在汉服的宽袍大袖中，《周易》记载：“乾为天，坤为地”，在汉服中我们看到了古人时的思考与努力，而里面的细节所体现对正是古人崇高的思想与高尚的品质。三汉服对日本传统服饰的影响    《日本书纪》提到吴服是江户时代以前和服名称，而“着物”则是日本的服装的统称。所以，日本古代的“吴服”其实也是“着物”的一种。着物除吴服之外还包括很多其他的日本本土传统服装，这些服饰文化相互交融，变化发展，渐渐形成了具有日本特色的传统服装。随着中国与日本的交流，无论是出于政治上的强弱还是服饰文化的差异，日本对汉服甚是青睐，于是开始仿效唐朝时期的汉服样式。在日本可以看到很多的属于唐代文化的迹象，因为唐朝的对外开放与繁荣，日本人向往唐朝的伟大，开始学习唐朝的优秀的地方，而汉服最令日本人喜爱。因此日本的服饰借鉴汉服的优势与特点，于是汉服在日本迅速传播。因为和服是由汉服为借鉴元素，不断发展而来，所以汉服与和服的确有一些相似性，但中国与日本在民族性格上，有着很大的差异性，尤其在汉服走入日本的唐朝时期：唐朝的浪漫飘逸，使得汉服整体有着洒脱灵动之风；日本民族则秉持着一种内敛低调的涉事观念，并且把这种观念融合在和服中，使其整体有稳重端庄之感。和服种类繁多，在和服的手绘纹样上，有春梅、夏菖蒲、秋枫叶和冬松柏。同时我们可以看见和服的花纹也受到了日本地理环境的影响，而这正是我国所讲究的自然与人的和谐共生，所以他们的服饰也带有对自然的尊重。结语：    日本人根据自身情况，将各民族的优秀的地方相结合，使和服具备自己民族独有的特色，在世界民族服装之林大放异彩，是日本民族的醒目标志。如今，中国的汉服文化还在缓慢的恢复发展，然而在日本，和服却一直是重要的民族服饰。在日本的庆祝活动中都可以看到和服的影子。而在中国，则一般会选择穿西服等服装参加各种活动。不可否认，这是我们学习西方的先进的体现，但是我认为继承自己传统文化是一个民族最本质的部分，我们应该从汉服中发展自己的民族服装而汉服就是其中的突出代表。难道汉服不比西服更能提现为人君子的坦荡荡？不比西服更能提现我们自身的民族自信？汉服文化不仅代表着中国古人的崇高精神品，也体现了华夏民族特有的风雅诗意。对汉服的研究与发展，也是对本民族文化的延续与发展。中国文化源远流长，历经五千年风雨洗。优秀的传统文化需要我们去传承与发展。在今天这个时代，我们应该展现我们自己的民族自信，从本民族身上寻找自己的民族魂，身着自己民族的服饰，我们不就更自信与自豪，如此，何愁汉服不能在世界服饰之林展现其灿烂呢。参考文献：《史记.黄帝本纪》《周易》《日本书纪》

当代大学生在汉服礼仪传承效果方面的现状？

汉服是以华夏文明为中心发展而生的衣冠体系，不特指汉代的服饰，汉服文化从三皇五帝延续千年，经多朝的融合与发展，即是礼仪文化的体现，也反应了社会生活与群众审美趋向的发展历程。如今在大学中看到的汉服并不多，在这个穿衣自由的年代，大家对汉服的了解并不多，进而也导致了了解汉服文化的人少之又少，大家仿佛被西方服饰所吸引而对汉服不是很感兴趣，总之我认为还是宣传不够到位，以及缺乏实践很难被人所知，但是一旦有人实践，遍会带起一阵风波。

关于汉服文化的知识

汉服全称为“汉民族传统服饰”。

它始于黄帝、备于尧舜、定型于周朝、兴盛于明朝，经手绘纹饰、裁剪、缝制、熨烫等工艺，集独特的染、织、绣于一身，以交领右衽、系带隐扣等为主要特征，是“华夏文明”“礼仪之邦”在服饰上的投射，呈现出中国风和东方美学。

从黄帝“垂衣裳而治天下”开始，一直到清以前的汉民族服装。虽历经变化，但其最主要的形制“交领右衽，上衣下裳”的特点始终未变。

扩展资料

汉服文化的现状

随着传统文化回归潮渐盛，汉服婚礼、汉服开笔礼、汉服祭祀大典等形式多样的汉服“秀”在中国内地频频上演。“汉服”热折射出民众对文化传统关注度的提高，但无论是羽扇纶巾、峨冠博带的“穿越”体验，抑或是对传统文化的唤醒，文化传承中“形”与“质”之争日益成为各方关注的焦点。

经过10多年的发展，汉服早已从小众青年群体的文化表达符号逐步走入大众的审美视野。在审美变化的背后，回避不开的是蕴含在汉服中绵延千年的中国传统文化，正在推动青年群体走向潮流前沿。

参考资料来源：中国新闻网-汉服风韵惊艳潮流传统文化得到青年认可与挖掘

参考资料来源：中国新闻网-香港大学生“秀”汉服文化传承引“形”“质”之争

中国风及古风服装在当下社会的发展前景如何？

【夏商周时期】奴隶社会的章服制度是以「天子」的冕服为中心，逐步发展和逐渐完备。根据古典的记载，夏、商两代已有冕服，周代冕服则在继承夏、商制度下变革发展，影响后世各朝的章服制度。商周时代的服饰，主要是上身穿「衣」，衣领开向右边；下身穿「裳」，裳就是裙；在腰部束着一条宽边的腰带，肚围前再加一条像裙一样的「韨」，用来遮蔽膝盖，所以又叫做「蔽膝」。【秦朝服饰】公元前221年秦始皇建国后，为巩固统一，相继建立了各项制度，包括衣冠服制。秦始皇常服通天冠，废周代六冕之制，只着“玄衣纁裳”，百官戴高山冠、法冠和武冠，穿袍服，佩绶。（特点）秦朝（前221年-前206年）公元前221年，秦灭六国，秦始皇赢政建立了中国历史上第一个大一统国家。秦始皇统一了文字，货币，度量衡等，为中华国家势力和汉民族的形成及延续留下了极其深远的影响。因为秦始皇陵兵马俑的发现，秦代的服饰和风俗研究有着丰富的历史资料。男服服饰秦始皇规定的大礼服是上衣下裳同为黑色祭服并规定衣色以黑为最上（周人的图腾是火，因秦始皇十分迷信阴阳五行之说，所以认为是秦的水灭掉了周的火。而黑色主水，固尚黑），又规定，三品以上的官员着绿袍一般庶人着白袍。【由来】汉服，又称汉衣冠，中国汉族的传统服饰，又称为汉装、华服，是从黄帝即位（约西元前2698年）至明末 （公元17世纪中叶）这四千多年中，以华夏礼仪文化为中心，通过历代汉人王朝推崇周礼、象天法地而形成千年不变的礼仪衣冠体系。自黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治，汉服已具基本形式，历经周朝礼法的继承，到了汉朝形成完善的衣冠体系并普及至民众，还通过儒教和中华法系影响了整个汉文化圈。汉人、汉服、汉语、汉俗由此得名。日本、朝鲜、越南均曾颁布法律效仿汉衣冠制度。【特点】交领、右衽、系带【魏晋南北朝时期】魏晋时期的服饰，基本上是承袭了秦汉旧制的。南北朝时期的服饰则出现了一种各民族间相互吸收、逐渐融合的趋势。汉族男子开始穿起紧身窄袖短衣、蹀躞腰带和长裤皮靴的胡服；汉族妇女的服装样式也由褒衣博带、上长下短变成紧身适体、上俭下丰。深衣形制在民间渐渐消失，胡服在中原地区广泛流行。男子服饰——衫：分单、夹两种式样，与秦汉时的袍服不同。它不受衣袂的约束，袖口宽大，为上自王公贵族，下至平民百姓所普遍喜尚。女子服饰——对襟和长裙：魏晋时期大体沿袭秦汉旧俗，有衫、裤、襦、裙等形制，南北朝以后逐渐有所变化。初期，妇女所着衣衫多为对襟，衣袖宽大，并在袖口缀有一块颜色不同的贴袖。所着长裙式样很多，有间色裙、纬纱复裙、丹碧纱纹双裙等。腰间有帛带系扎，有的还在腰间缠一条围裳，用来束腰。【唐朝服饰】由隋入唐（618-907），中国古代服装发展到全盛时期，政治的稳定，经济的发达，生产和纺织技术的进步，对外交往的频繁等促使服饰空前繁荣，服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局面，而这一时期的女子服饰，可谓中国服装中最为精彩的 篇章，其冠服之丰美华丽，妆饰之奇异纷繁，都令人目不暇接。大唐二百余年的服饰形象，可主要分为：汉服中的衫裙、圆领袍服与胡服三种配套服饰。【宋朝时期】宋代初年，朝廷参照前代规定了皇帝、皇太子、诸王及各级官吏的服制。宋代服饰与唐代服饰相比，不仅款式少有创新，而且色彩较为单调，趋向于质朴、洁净和自然。男子服饰——官服：宋代皇帝服饰承唐制有大裘冕、衮冕、通天冠、绛纱袍、履袍、衫袍、窄袍。这是祀享、朝会、亲耕、视事、燕居的衣着。平民服饰：北宋汴梁人的衣着：卖药、卖卦的，都具冠带，士、农、工、商各有本色。有的戴帽穿背子，有的穿衫来角带，有的不戴帽子，行业不同，穿著不一。宋代男子，上身以穿圆领袍衫为主，下身着裳，即穿裙。宋代文人多着直领上衣，长短至膝，下着黄裳，方履，礼宾时束大带。【明代】朱元璋贯彻他「复汉官之威仪」的主张，下诏将元代遗留的辫发、椎髻、胡帽、男子的裤褶窄袖及辫线腰褶、妇女的窄袖短衣、裙裳等一律禁止。又参照周汉，取法唐宋，对服饰制度做了大规模调整。这套服制先后用了二十多年时间，直至洪武二十六年(公元1393年)才算基本确定。永乐、嘉靖时又做了些更改，使各项规定更加具体。明代首创的补子不但是身份的象征，同时也反映出织绣技术的高超。男子服饰——官服：明代官服恢复唐制，但较唐代的「品色衣」等级差别更加明显。这与朱元璋获取政权后，大量接受儒家思想有关。官服中的冕服只限于皇帝、皇太子、亲王等皇室成员于祭祀或朝会等大典时服用。女子服饰——明代命妇冠服分礼服与常服两种。皇后礼服用于受册、谒庙、朝会等大典。皇后常服除凤冠外，尚有真红大袖衣、霞帔、红罗长裙、红褙子。永乐时，衣服改用黄色大衫，深青霞帔，上饰珠玉等各种饰物。另有袄子、鞠衣、缘裙等，颜色、质料、花纹等都有规定。明代授有封号官员的祖母、母亲、妻子的服饰也有严格规定。其礼服用于朝见君后、参与祭祀等大典。主要有凤冠、霞帔、大袖衫、褙子等。【清代】从服饰发展的历史看，清代对传统服饰的变革最大，服饰的形制也最为庞杂繁缛。清顺治二年(公元1645年)下剃发令，从此，男子一改束发为削发垂辫，以箭衣小袖、深鞋紧袜，取代了明代的宽衣大袖与统袜浅鞋，传统法服被最后消灭。但从清代服饰中仍可看到对前代服饰某些方面的保留，如衮服、朝服的十二章纹；官服朝挂的补子；官员帽顶所用珠玉、珊瑚、宝石、金银的等差；以及以命妇朝冠所缀金凤、金翟数目多少区分等级的制度。清王朝后期，自同治四年(公元1865年)开始，至光绪时期，先后几次选派学生出国学习。留学生到国外，即剪掉了辫发，开始着西装。以后，清政府开办学堂，操练新军，采用了西式的操衣和军服。学生和军队的服饰也有了改变。男子服饰——官服：清代的官定冠服，上自皇帝，下至文武官员，以及进士、举人等，均按品级服用。服饰有衮服、朝服、龙袍、常服袍、行袍、端罩、螃袍、补服、行挂等。满族女服——清代妇女服饰有满、汉两种。满族妇女一般穿长袍，或外罩坎肩；汉族妇女仍以上衣下裙为主，清中期以后也相互仿效。满族妇女的长袍，袖口平大，长可掩足。贵族妇女用团龙、团蟒，一般则用丝绣花纹。袖端、衣襟、衣裾等镶有各色花边。衣领较低，后渐加高。长袍初极宽大，后腰身渐小。外面往往加罩短的或长及腰间的坎肩，有对襟、一字襟、琵琶襟等各式。这种长袍以后演变为汉族妇女的主要服装——旗袍。