本文目录一览：

• 1、杭州一公司给员工发汉服基金，00后老板为何独爱汉服？
• 2、一件汉服炒至上万，对此你怎么看？
• 3、汉服的纹饰配件
• 4、那个沉迷汉服的90后，23岁辞职后“梦回大汉”，现状如何？
• 5、汉服眉子是什么地方

杭州一公司给员工发汉服基金，00后老板为何独爱汉服？

这名杭州公司的老板特别热爱汉服，他也喜欢向别人来推广汉服。杭州一家公司给员工发汉服基金，就是为了鼓励员工穿汉服。

杭州老板喜欢穿汉服。

杭州一家创业公司的老板是一名00后，他喜欢穿汉服，他觉得汉服穿起来特别随意，特别美。多年来他一直喜欢穿着汉服，他创业以后也向周围的人来推广汉服。有很多喜欢穿汉服的人说，喜欢汉服是没有理由的，因为汉服是中华文化的一种传承，古人穿的衣服特别美丽，已经超越了现代服装。这位00后的老板也是特别钟爱汉服，尤其是在他了解了汉服的历史以后，更加热爱中华文明，更加热爱汉服。

00后老板向员工推广汉服，还给他们发汉服基金500元。

很多网友都羡慕这些员工，因为这些员工也喜欢汉服，但是他们觉得穿汉服的置办成本很高，所以这里的老板就给员工们发了汉服基金，每个月员工能领到500元。这位老板不仅自己喜欢穿汉服，还向员工们推广汉服，如今他的员工们也喜欢穿汉服。这位老板非常人性化，给员工们举行了汉服穿搭比赛，大赛的奖金设置的很高，这也充分调动了员工的积极性。员工们越来越喜欢汉服，因为感觉穿着汉服很漂亮，穿着汉服很舒服，穿着汉服很自信。

这家企业的文化氛围好。

都说职场竞争比较激烈，老板和员工之间的相处很不一样，但是这个00后的老板就是一个好榜样，他尊重员工，和员工打成了一片。作为老板要给员工营造一个非常温馨的文化氛围，这个企业才具有人性化，这样的职场能让人觉得温暖，员工们的工作积极性才能被调动起来。

一件汉服炒至上万，对此你怎么看？

在新国潮的风口已经日趋明朗的今天，一股汉服热潮已经从小众自嗨圈层，逐步走向大众市场。一件汉服据说可以炒至上万，看似和其他风头里的新鲜事物一样，总会过去。但，细细研究下来，并没有这么简单，真正的国粹汉服，其文化内涵结合手工耗材本身就已经相当于高端定制级别，衣身价值直接就可以万元起跳，完全没有炒的必要。这次引发争议的汉服属于配色素气，但张扬的绣花却有些明艳到昏厥，所以被人诟病，觉得适合穿的年龄层很难寻觅。但这单凭这一个特殊现象，并无法否定所有万元汉服的集体价值。上万元的汉服大多都贵的有道理。当汉服以国粹姿态呈现时，代表着文化内涵汉的各种元素，分别对应各种技术传承，那么这些门槛和烧钱的关键点，都在于耗费人力的绣花工艺方面。当一件汉服大量使用繁复的绣花与丝绸时，本身的制作成本就早已经居高不下了。小众文化自有其特有情怀，汉服热浪自从席卷之际，就有着形制派与改良派之争。毕竟虽然情怀至上，但不缺民族文化传承的使命感也很重要，所以汉服本身就有其不可估量的文化内涵。比起这些年同样爆火街头的洛丽塔与JK制服，汉服日常用度还是要差很多，毕竟大袖衫与米数大的裙摆在日常活动中还是不太方便。

试问当今年轻人最喜欢的潮服，汉服本应榜上有名。所以，这样一件动辄万元的汉服不仅代表着一种潮流，更是一种文化底蕴。万元的汉服说到底依旧是个小众圈层爱好，跨圈层的爱好，不被所有人理解实属正常，但也不必对于圈子内的人腹诽连连。毕竟每个人都有自己所热爱的事物，你可以选择不理解，但尊重源于教养。

汉服的纹饰配件

汉服包括衣裳、首服、发式、面饰、鞋履、配饰等共同组合的整体衣冠系统，浓缩了华夏文化的纺织、蜡染、夹缬、锦绣等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产，体现了锦绣中华、衣冠上国、礼仪之邦的美誉。 布料 主词条：锦、绢、绫、罗、帛、布、棉、麻、纱

汉服布料自黄帝以来主要有苎麻和蚕丝两种 ，总称为布帛 ，分别由典枲、典丝执掌 ，另设掌葛征收做葛布的苎麻。葛布又称为夏布，是丧服、祭服以及深衣的布料 。夏布中的细密者称为紵丝。夏季服葛麻纱罗、冬季以丝绵充絮， 故称为冬绵夏葛、夏纱冬绉。至东汉时，海南云南开始兴起棉花的纺纱织布 。布帛根据纺织工艺、经纬组织可细分为锦、绫、罗、绢、纱、绨、绡、绉、绸、缎等等。秦汉时期，除齐纨、鲁缟享有盛名外，尚有吴绫、越罗、楚绢、蜀锦等名品。后来北宋朝廷在东京设“绫锦院”网罗了很多蜀锦织工为贵族制作礼服，从而形成宋锦。明代建都南京，又形成了云锦。织金、锦、罗、绫是最昂贵的织物 ，冕服用青罗衣、赤罗裳、赤罗蔽膝制成。圆领袍官服则皆用绫。官服胸背就是用云锦中最精美的妆花缎制作。 布帛类别用途非物质文化遗产夏布丧服、祭服、朝服、深衣、冠冕、巾帽荣昌夏布、万载夏布锦蜀锦袍、蜀锦缠头、蜀锦袴、锦半臂、衮龙袍、翟衣、飞鱼服、胸背、刻丝花罗衣、墨绿地妆花纱蟒衣、明代葱绿地妆花纱蟒裙、驼色缠枝莲地凤襕妆花缎裙、柿蒂窠过肩蟒妆花罗袍蜀锦、宋锦、云锦、缂丝罗红罗蔽膝、白罗大带、白罗中单、白罗方心曲领、红罗销金袍帔、明罗地刺绣百子女夹衣、薄罗衫子、罗襦、罗裙、黄罗销金裙、青罗抹带、罗袜、罗帕杭罗、吴罗织造技艺绫绢青绫裙、黄绢袴、白绢袜、白绫袄、凤鸟花卉纹绣浅黄绢面绵袍双林绫绢、路桥拷绢纱香云纱衫裤、黄纱地印花敷彩丝绵袍、素纱禅衣香云纱染整技艺绸缎丁香绸直身、银红绸直裰、紫潞绸袄儿、漳绒夹袄、浅驼色四合连云纹暗花缎裙、褐色缠枝四季花卉纹暗花缎裙、酱色方格纹暗花缎斜襟夹袄潞绸、濮绸、茧绸、漳缎、天鹅绒绵罗地“信期绣”丝绵袍、朱红菱纹罗曲裾式丝绵袍、西汉印花敷彩纱丝绵袍、素丝绵袍余杭清水丝绵制作技艺棉青布厚棉道袍乌泥泾手工棉纺织技艺、魏县土纺土织技艺、鲁锦织造技艺三缬夹缬花罗裙、绞缬绢、狩猎纹夹缬绢、绿地十样花灰缬绢、明夹缬绢蓝夹缬技艺、南通蓝印花布印染技艺、邳州蓝印花布金饰织金金线、销金、印金、描金、绣金、簇金绣、圈金、羊皮金南京金箔锻制技艺绣黻衣绣裳、罗地龙凤虎纹绣、绢地茱萸纹绣、凤鸟践蛇纹绣秋衣、花鸟绣夹衫、秦良玉平金绣蟒凤衫苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣、瓯绣、高平刺绣、宁波金银彩绣丝线缂丝线、绣线苏州花线制作技艺周礼就规定有染人从事印染，并设置了专门管理植物染料的官员负责“掌染草”，以供浸染衣物之用。汉服传统印染分为矿物染和草木染。 矿物染原料包括朱砂、石黄、空青、石青、胡粉、蜃灰、炭黑。传统草木染材料包括：靛蓝、红花、乌梅、芦木、苏木、黄檗、青矾、苋蓝、槐花、棓子、杨梅皮、蓝牙叶、莲子壳、绿豆粉等等 。

夹缬、蜡缬和绞缬是汉服印染中独特的印花工艺 。隋炀帝曾命令工匠印制五彩夹缬花罗裙，用来赏赐宫女及百官的妻母。灰缬是唐代以降的蜡染替代品。蓝草染成的灰缬布料叫做蓝印花布，古时称为药斑布。周礼还设立了“典妇功”、“缝人”等职负责刺绣。《周礼·画缋》中说：“五采备，谓之绣。”按不同地区的传统习惯，形成了不同风格特点的绣法。其中最著名的是江苏的苏绣，湖南的湘绣，四川的蜀绣和广东的粤绣，称为中国的四大名绣 。 纹章 主词条：十二纹章

汉服的纹章及其丰富，周礼“以纹为贵”代表了汉文化的信仰和习俗。汉服中的纹章与汉人意识、认识中的天形地象、阴阳八卦、无形无色、吉祥图案等各类文化符号紧密像通用。

黄帝的黻衣是最早的带有纹章的上衣，黻即指两色相背的纹章。《诗经》云：“君子至止、黻衣绣裳、佩玉将将、寿考不忘。”虞皇的“日、月、星辰、群山、龙、华虫、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻”十二纹章中，日、月、星辰昭明，象发生万物、养成万物。山龙兴云雨、能适应沾物济众以配天。火明而炎上，强调明理崇礼精神。又如虎，严猛；蜼，智慧，象神武定乱。粉米粒民。黼象割断能决。韍象背拂於非义，或君臣可否相济 。

《新唐书·车服志》记载官服章纹，有鹘衔瑞草、雁衔绶带、地黄交枝等名目 。明朝文武官公服有用以标明品级的补子，补子以动物为主，如文官一品仙鹤，二品锦鸡，三品孔雀，四品云雁，五品白鹇，六品鹭鸶，七品鸂氵鶒，八品黄鹂，九品鹌鹑；武官一品、二品狮子，三品、四品虎豹，五品熊罴，六品、七品彪，八品犀牛，九品海马 。民服上则有以动物源性单独构成图案的，并且与官服图案中的动物有所区别，其中最主要的即是十二生肖。另外，汉服的图纹常选用八卦图。

汉服的纹饰上喜欢采用带有吉祥寓意的图纹。如“六合同春”、“五谷丰登”、“锦上添花”等图案。同时，依据不同的场合，也会选择不同的纹饰。如新婚婚服和恋人互赠的辛无伤往往采用鸳鸯为主的图样，如“鸳鸯同心”、“鸳鸯戏水”等；寿诞则往往采用“松鹤长寿”、“鹤献蟠桃”、“龟鹤齐龄”等意味着长寿的图案 。 足衣 主词条：舄、履、屦、屐、靴、鞋

汉服的足衣分为：舄、履、屦、屐、靴、鞋 。尧舜禹以后始服木屐。伊尹以草为履，以帛为屦 。周人以麻为鞋。屐是木履之下有齿者，又称木屐。江南以桐木为底，用蒲为鞋，麻穿其鼻。《南粤笔记》记载：“枹木附水松根而生，香而韧，可作屐，曰枹香屐。潮人刳之为屐，轻便而软，是曰潮屐。”又说“粤中婢媵多着红皮屐，士大夫亦尚屐。沐浴乘凉时，散足著之，名曰‘散屐’。散屐以潮州所制拖皮为雅 。草屦是黄帝之臣所做，即草鞋 。靴来自赵武灵王胡服骑射。潮州木屐、杭州合村绣花鞋制作技艺 、邳州绣花鞋、邳州麻编鞋已被列入非物质文化遗产 。 首服 头饰是汉族服饰的重要部分之一。古代汉族男女成年之后都把头发绾成发髻盘在头上，以笄固定。主要的头饰有帽、巾等。帽主要有纱帽、风帽、笠帽等，巾主要有纶巾、网巾等。

男子常常戴冠、巾、帽等，形制多样。通用的主要有冕、弁、幞头等。汉代时有职位的人一般都会先包帻后戴冠，而平民则只包帻不戴冠，喜庆时用白色缣巾（纱）裹头，平时只戴小帽、草帽。唐朝以帽为主，以白缣巾裹头幞发。宋代则出现了铁线幞头，同时马夫戴折翅幞头，当差人戴直角幞头，而平民则是夏季戴凉笠、竹笠，冬季戴深檐帽尘帽 ，宋元时期的头巾种类繁多，如圆顶巾、方顶巾、琴顶巾、纱巾、绸巾、东坡巾、程子巾、山顶巾等。明朝时期帽的种类繁多，且因人而异 。

女子的首服主要由副、编次。发髻可梳成各种式样，并在发髻上佩带珠花、步摇等各种饰物。鬓发两侧饰博鬓，也有戴帷帽、盖头的 。汉族妇女有八大首饰之称，分别为簪、栉、钗、华胜、步摇、金钿、珠花、勒子（额帕）。狄髻是八大首饰的金银组合饰品。其中宋元时期除了发髻等饰物外，有一个极为突出的特点即戴冠 。头插梳篦自汉代即有记载。南朝妇女就爱在髻上插饰梳栉。唐朝妇女流行广插钗梳。北宋宫中妇女多在饰冠上安插白角长梳，後来传至民间，有高髻插梳之饰。宋词曰：髻鬟云样梳。明代女子盛装头上插满钗梳。汉族妇女还有戴绢花的习俗，所谓“宝髻簪花花”。明朝孔府在大庄设佃户花庄，一年四季专供孔府摆设和夫人、小姐插戴，演习宫女的冠戴装束绢花。花丝镶嵌是汉族特有的首饰工艺，在明代达到高超的艺术水平，以成都银花丝制作技艺和北京花丝镶嵌工艺为代表 。 配饰 汉族人装饰有一个重要特征就是喜饰玉佩玉。还有配饰如蔽膝、披帛、袜、帔、香囊（香包）、剑、绶、印、笏、牙牌、革带、玉带、銙、腾蛇等等 。腰饰主要有佩黼、佩玉、佩印、佩绶、佩鱼、佩牌、佩带饰等饰物 。储藏汉服的家具被称为衣箧，挂汉服的衣架称为衣桁 。 配饰非物质文化遗产佩印扬州玉雕、北京玉雕、象牙雕刻、金石篆刻绶中国结佩剑龙泉宝剑锻制技艺香包庆阳香包绣制、徐州香包、雁塔结绳香囊首饰北京花丝镶嵌工艺、成都银花丝制作技艺、金银细工制作技艺、北京绢花工艺、常州梳篦、琼海东坡笠装饰纹样 汉族服饰的装饰纹样上，多采用动物、植物和几何纹样。图案的表现方式，大致经历了抽像、规范到写实等几个阶段。商周以前的图案，与原始的汉字一样，比较简炼、概括，抽像性强烈。周朝以后至唐宋时期，图案日趋工整，上下均衡、左右对称，纹样布局严密。明清时期，已注重于写实手法，各种动物、植物，往往被刻画得细腻、逼真、栩栩如生，仿佛直接采撷于现实生活，而未作任何加工处理，充分显示了汉族人民的勤劳与智慧 。 色彩 古典布料的染色遵从古制，体现了阴阳五行信仰。有“黑土、白土、赤土、青土、黄土” 、“天谓之玄，地谓之黄，青与白相次也，赤与黑相次也，玄与黄相次也。青与赤谓之文，赤与白谓之章，白与黑谓之黼，黑羽青谓之黻，五彩备谓之绣。……杂四时五色之位以章之，谓之巧” 、“王者易姓受命，必慎始初，改正朔，易服色” 的记载。

有六象六色之说，青所以象东方的木，赤所以象南方的火，白所以象西方的金，黑所以象北方的水，玄所以象天，黄所以象地 。除了六正色以外，还有对应的间色：纁【黄赤色】、紫【青赤色】、红【赤白色】、绿【青黄色】、缥【青白色】。间色也是南北朝以后公服的色制：朱、紫、绯、绿、青，如唐代为三品以上穿紫色官服，四品着深绯色，五品着浅绯色，六品着深绿色，七品着浅绿色，八品着深青色，九品着浅青色 。另外还有绀【深青扬赤色】、绯【赤】、绛【大赤】、缇【丹黄】、朱【深纁】。

传统对服饰色彩的选择上有着明显的阶层分界。从唐代以后，黄色曾长期被视为尊贵的颜色，只有天子权贵们才能穿用。古代汉服的色彩以深色为贵，浅色次之，因此正式的礼服常使用深沉的织绵图纹，而一颜色为主色调，装饰以鲜艳华丽的刺绣。平民常服则多用淡色 ，因而有黔首、白丁、青衣、青衿、青衫、赭衣之称。

那个沉迷汉服的90后，23岁辞职后“梦回大汉”，现状如何？

我们常说，历史是一个轮回，其实历史潮流也是一个轮回，从前我们向往西方国家的现代服饰，但是现在有更多的人热爱我国传统的服饰，并且在这种传承中不断创新。现如今的大街上，我们能看到日常的运动穿搭，也能看到忙碌的上班族身着工作制服，也不乏有穿着汉服逛街的“公子”与“小姐”。

有人说这是一种返祖现象，但事实上这也是我国文化多元化体现出的一种局面。金少白就是一位爱好汉服的公子哥，在上大学时期就穿汉服，工作以后仍旧如此，甚至为了体现出汉服的古韵之美，蓄起长发成为了古人的模样，那么现如今的他还在坚持着他的汉服梦想吗？

少年时期就有一个汉服梦想，大学终得实现

众所周知，汉服在中国有着十分悠久的历史，在中国的文化中，服饰不仅仅是用来蔽体遮羞，还是一个民族的文化符号。随着时代的变迁，汉服渐渐退出了历史舞台，取而代之的是更加轻便的短衫、工装，迈入了新时代后，时尚的轮回让汉服又“重出江湖”，很多少男少女都喜欢穿上汉服，展现传统服饰的美。

作为一名90后富二代，金少白自然也赶上了这阵风潮，可与很多人不同的是，他不仅将汉服文化看作一种爱好，而且还到了一种近乎痴狂的地步。金少白自小家境优渥，有多处房产，光是家中房屋出租的费用就够一家人的吃喝用度，是个名副其实的“租二代”。因为家中富裕，金少白接触汉服的时间也比同龄人更早一些。

在高一时，金少白因为一场演出第一次接触到了汉服，当看到模特穿着汉服飘飘欲仙的模样，金少白就对汉服产生了极大的兴趣，后来他尝试买了第一套汉服，之后便一发不可收拾，他成了汉服圈中的“活跃分子”。可是高中学习紧张，金少白不得不将汉服暂时搁置，但关于汉服的梦想在他心中从未消失。

高考结束后，获得“自由”的金少白将全部的精力都投入到了小小的汉服圈中，家中的汉服也是越买越多。后来进入了大学校园，金少白甚至再也没有穿过现代服饰，什么场合都穿着一身汉服，而汉服社也成了他最爱去的地方。为了更贴近古人的形象，金少白留起了长发，四年的精心呵护让他的蓄起了一头长发，再穿上心爱的汉服，金少白就是古代翩翩公子的形象。

工作中依旧坚持穿汉服，为了自己的汉服爱好选择辞职

毕业之后的金少白来到一家公司工作，因为酷爱汉服，所以他在工作中也一直坚持穿汉服，可他这一身装扮与快节奏的公司文化放在一起，显得格格不入。他的领导常常会和金少白谈话，希望在上班时可以穿工作服，同事们有时也会调侃几句，这样的工作环境让金少白感到无比压抑。

在工作中常常会因为汉服和同事，领导发生争执，金少白割舍不下自己心爱的汉服，也不愿意就此妥协，于是年仅23岁的金少白选择了辞职。辞职之后的金少白，全身心地投入了自己的汉服爱好中，几乎24小时身着汉服，因为羡慕古人的悠闲生活，他还十分注重汉文化的培养，他学习了长笛、古琴这些古乐器，他还买了许多古代文化的书籍，闲时常常会拿起阅读。

金少白赋闲在家买了许多汉服，其中最贵的一套价值十万元，如此价格换做旁人定会深思熟虑之后再做选择，可金少白几乎是毫不犹豫就买下了。他的父母并不理解儿子对汉服的热爱，在他们看来，这就是胡闹，甚至有几次，他的父母还断了金少白的经济来源，可金少白并没有因此就放弃自己的热爱的汉服文化。

现如今身着汉服教古乐器，生活安逸

当初为了热爱的汉服，金少白选择了辞职，且就算父母断了自己的经济来源，他也不会割舍自己的热爱的汉服。曾经金少白带着对汉文化的崇敬，学习了汉服知识和古典乐器，在不断地练习之下，他可以十分熟练地演奏古乐器，而且还会在演奏时加入自己的理解和情感。

随着汉服文化越来越受大众欢迎，汉服风潮的兴起让很多人知道了金少白的故事，还有一些人找到金少白，希望可以跟着金少白学习古典乐器。于是金少白开始穿着汉服给自己的学生教授古典乐器，他本身也十分喜爱这份工作，一方面他可以继续坚持自己喜欢的事情还传播了汉文化，另一方面他也有了经济收入，以后可以更加自由地做与汉服文化相关的事情。

如今的金少白，依旧是长发飘飘，穿着汉服，教课之余，常常会到一些雅致的景点旅游来放松心情。他的父母看到儿子如今生活得如此潇洒肆意，也渐渐放下了心中的芥蒂，开始选择理解儿子对汉服的热爱，而金少白也经常用赚来的钱带父母一起出去旅游，一家人的生活得十分幸福美满。

曾经许多人都觉得金少白是“另类”，他蓄着一头长发，还总喜欢穿着与大家格格不入的汉服，但现在的金少白，过上了自己理想中的生活，他既可以追逐的爱好，又做着自己喜欢的工作，这也是许多人羡慕但也无法实现的生活。

如果当初因为他人的讽刺和并不友善的态度，金少白就选择放弃的话，或许他也只是众多平庸的人中的一个，他的梦想会和放在衣柜中的汉服一样，渐渐蒙上灰尘。尽管面对了太多的不理解，金少白还是选择坚持自己热爱的汉服文化，在他的坚持下，很多人不再觉得他是人群中的“另类”。

身着汉服，长发飘飘的他反而有了古代温润公子的气质。或许曾经买下十万元的汉服，为了爱好选择辞职，看起来都有些冲动，但金少白从未后悔过自己的选择，因为这一切都是他的理想，是他追逐的、属于自己的人生。

汉服眉子是什么地方

汉服眉子，是衣服对襟的地方。

眉子是竖领衫中间合起来的那两条布，圈金是在衣服边缘包了一圈粗的金线，护领是交领衫衣襟上两条白色布料。

与其它服装形制相比，襦裙有一个明显的特点：上衣短，下裙长，上下比例体现了黄金分割的要求，具有丰富的美学内涵。

它们有一个共同的特点：平面裁剪，多缘边，绸带系结；上襦变化主要在领型及门襟上，下裙长至鞋面。大凡衣短则裙长，衣短至腰间，裙长至脚踝骨之下；衣长则裙阔，衣长时，长到臀至膝下，而裙露仅几寸，裙子不必显出特色。襦裙忌讳上下平分秋色，会显得呆板少变化。

基本结构

汉服采用幅宽二尺二寸（50cm左右）的布帛剪裁而成，且分为领、襟、衽、衿、裾、袖、袂、带、韨等十部分。取两幅相等长度的布，分别对折，作为前襟后裾，缝合后背中缝。前襟无衽即为直领对襟衣。

若再取一幅布，裁为两幅衽，缝在左右两襟上，则为斜领右衽衣。前襟后裾的中缝称为裻，即督脉、任脉，衽在任脉右侧，故称右衽。

裾的长度分为腰中，膝上，足上。根据裾的长短，汉服有三种长度∶襦、裋、深衣。袖子与襟裾的接缝称为袼，袖口称为祛。一套完整的汉服通常有三层：小衣（内衣）、中衣、大衣。

以上内容来源：百度百科-汉服