汉族服饰中有哪些吉祥寓意的图案

总共有十种含有寓意的图案。

中国人对万物都投注了情感，神秘而变化多端的云彩，也争先恐后地飘进图案世界。大汉的云，更是重叠缠绕、上下穿插、四面延展，变化多端，可谓美到极致。它们缥缈如仙，吞吐着烟岚，被呼做云气纹。

宝相花、宝仙花、宝莲花三者同一意，传统吉祥纹样之一。一般以某种花卉（牡丹、莲花等）为主题，至隋唐时期，造型更为饱满，尽显雍容华丽之美并大量运用在服饰上。唐草纹多取忍冬、荷花、兰花、牡丹等花草，经处理后作S形波状曲线排列，构成二方连续图案，花草造型多曲卷圆润，也称卷草纹，因盛行于唐代故名唐草纹。

代表汉服的元素素材有哪些

代表汉服的元素素材有牡丹、仙鹤、龙凤元素。

相关信息

1、汉服的风格比较端庄古典，汉服上的装饰都是风格比较传统的图案，比如龙纹，凤凰，牡丹等。无论是在古代还是现代牡丹都是华贵端庄的代表。古代就常以牡丹比喻国色天香。

2、仙鹤也是经常出现在汉服上的图案。在古代鹤就是祥瑞的代表。鹤属于鸟类，绣在衣服上可以让汉服看起来更加仙气。仙鹤在老一辈的眼中代表了吉祥和长寿的意义。古代上了年纪的人喜欢养白鹤，他们认为白鹤代表着长寿和健康。

3、龙和凤凰两种图案自古以来都是权利的象征。普通人是不能轻易使用的，只有贵族才可以在衣服上绣龙纹或是凤凰纹样。古代的衣冠制度是非常的严谨的。什么人穿什么衣服都是规定好的。

4、汉服的六大基本元素完美地谱写着中国传统文化中天人合一、阴阳五行、以俭养德、中和之美等的形制内涵。汉服是一个系统完整的服饰体系。有六大基本元素平面结构、五行五色、交领右衽、绳带系结、上衣下裳和宽袍大袖。

【汉服】所有的样式的名称各叫什么？

一、汉服样式：

1、襦裙

汉服款式之一，即上襦下裙，交领右衽。襦裙作为汉服的主要形式，细节一直有变化，有的为深交领至腋下，袖缘很宽，袖根宽于袖口，有腰线，多认为是中衣款式。也有的为浅交领，袖根和袖口宽度一样，为直袖，袖缘窄，有腰线，多认为是外穿的襦裙。

2、袄裙，或者叫衫裙

上袄下裙，汉服款式之一。长袖袄衫，交领右衽，衣多为收袖口的琵琶袖。下裙多配马面褶裙或普通褶裙。马面裙前后共有四个裙门，两两重合，两侧裙幅打褶，中间裙门重合而成的光面，俗称“马面”，上多装饰膝襕纹样，故也称襕裙。袄裙的款式影响了朝鲜宫样及中国其他民族。

3、齐胸襦裙

襦裙根据系结位置分出的一种款式。将裙头和系带束在胸上方，顾名思义曰“齐胸”。起于隋，兴于唐。裙摆垂坠，飘逸，分对襟和交领，对襟居多。齐胸襦裙上襦多束于裙内。

4、半臂

汉服款式之一，沈从文在《中国古代服饰研究》中写到：“半臂又称半袖,是从魏晋以来上襦发展而出的一种无领(或翻领)、对襟(或套头)短外衣，它的特征是袖长及肘，身长及腰。”半臂这个名称，在古代不同时期所指的款式也不一样。现在普遍来讲，多指袖长及肘、交领或对襟的短上襦。

5、氅衣，又称鹤氅

旧制原不缝袖，故名之曰氅也。晋代已有记载，多道家用，宋代文人好鹤氅，明代士人多作便服外套用。形制与披风相似，对襟，直领，大袖，衣襟用长带一对系结，衣身多为浅色，领袖衣襟均施有深色缘边，两侧一般不开衩（也有做成开衩的）。氅衣披风外形接近，有时两者也混称。

6、曲裾

曲裾的特点是衣襟接长向后交掩，出土的实物也只看到马王堆的了。

7、深衣

明代多作为士人的礼服，用于祭祀、冠礼等传统礼仪场合，日常并不随便穿着。深衣用白色或玉色，交领，宽袖敞口，领、袖、衣襟、底边等处施皁色或青色缘边。衣身上下分裁，腰部以下为十二幅拼缝：大襟四幅，后襟四幅，两侧各一幅，小襟二幅。穿深衣时，头上戴幅巾、腰束大带与组带、足穿素履。

8、襕衫

出现于唐流行于宋明，两宋时期的男子常服以襕衫为尚，下摆一横襕，以示上衣下裳之旧制。明代出现无膝襕襕衫，下摆处的衣缘较宽，取消了膝襕。中为宋制襕衫，右为明制襕衫。

9、披风

汉服款式之一，男女皆可穿用，直领对襟，袖子宽大，两侧开衩，衣无镶边，与衣同色的领缘到胸前，披风和其他便服搭配。

10、直裾

直裾，上下分裁后缝合，衣身两侧不开裾，交领右衽，马山楚墓，马王堆都出土过类似的衣服，但细节有很大的不同。后世仍有穿类似的衣服，细节已有很大变化。

二、汉服各部位

1、领：衣服领子。汉服的领子通常有三种。最常见的是交领。汉服的交领一定是交领右衽，就是用左边的衣襟盖住右边的。汉族一直都是“右衽”，少数民族有“左衽”的，还有就是一些地方的寿衣会是“左衽”。

2、衽：一般就是指衣襟，具体就是指衣服胸前的这块。

3、襟：也是衣襟，强调的是衣襟的边缘，领和衽之间的那部分。

4、衿：通常就指衣襟，也指交领。衣服下半部分连接到衣领的交界位置。

5、裾：衣服的下摆，或者说衣襟的下半部分。裾分曲裾和直裾。曲裾是下襟要从身后绕回来，而直裾就是垂直的。东汉以前曲裾为主，东汉以后直裾是主流。

6、袖：就是衣服袖子，通常指整个袖子。

7、袂：袖口以上的袖子叫袂。常用词联袂，如联袂演出等，原本的意思是手拉手，于是袖子相连，最后引申为一同去做。

8、祛：专指袖口。

9、带：汉服通常是没扣子的，都是系带。汉服的带子都是做衣服时就做好的，一对对的，穿衣服时直接系上。

参考资料来源：百度百科-汉服

现在街上能看到越来越多的人穿着汉服，请问汉服上如意云纹的样式有哪些？

明代服饰如意云纹饰的纹样

1.动物纹饰的如意云纹饰

如意云纹通常与动物纹样组合在一起，主题纹饰为龙、凤、仙鹤、麒麟、蟒、飞鱼、仙鹿等仙兽，利用云纹烘托仙兽的神秘感，如意云纹增加仙兽的吉祥寓意，四合如意云纹进一步增加吉祥寓意，象征四面八方吉祥如意，寓意一生如意，吉祥安康。如意云纹在发展的过程中单独出现的情况较少，通常表现为与各种仙兽、仙人、带有吉祥寓意的事物组合出现，表达吉祥如意的美好寓意，丰富画面内容，烘托梦幻、祥瑞、令人向往的仙境。

（1）与龙纹饰组合

龙文化贯穿中华文化上下五千年的历史，龙形象深入到人们生活的每一个角落。在古代，中国社会主要为农业社会，靠农作物维持生活，龙被人们认为是布云施雨的神灵，认为龙与风调雨顺有着密切关系，体现了古代先人对自然界的崇拜之情。明代统治者的服装以龙纹图案组合为主，云纹围绕在龙纹图案四周，云雾缭绕，云飞气动，画面生动形象，为龙纹增添了神秘感，映衬出着龙纹者的皇权地位，象征着皇权的不可侵犯。

（2）与凤纹饰组合

凤代表鸟类动物的动物图腾，常是龙凤结合使用，代表天下太平、五谷丰登。凤纹饰作为中国传统纹样的典型代表，在历史发展过程中被赋予了美好的寓意，主要有三个方面的寓意：①幸福美好生活的象征；②美好姻缘、婚姻的象征；③高尚美德和高贵身份的象征。明代凤纹通常与如意云纹搭配使用，主要有云凤纹样、团凤纹样、四合如意凤纹等，形态优美，形象高贵，造型优雅华丽。

2.植物纹饰与如意云纹饰

《礼记·礼运》中记载：“昔者先王，未有宫室，冬则居营窟，夏则居橧巢，未有火化，食草木之实，鸟兽之肉，饮其血，茹其毛，未有麻丝，衣其羽皮。”从中看出自古人起人们与大自然的植物关系就十分亲密。自然界植物种类繁多，在图案的发展历史过程中，这些植物也被赋予了美好的含义。明朝的植物纹饰，形态各异，进一步吸收了外来风格，题材丰富，深入到了百姓服饰生活的方方面面。在明代服饰上，通常与如意云纹组合的植物纹饰有梅花、海棠、松、竹等。植物纹饰与如意云纹搭配时，通常也少不了动物纹饰，三者之间相互组合，经常出现于朝服的补子上。

3.江牙海水纹饰与如意云纹饰

江牙海水纹饰于明朝开始流行，以半圆波纹组合成为海水，偶尔配合立尖状山石，取“一统山河”吉祥寓意。主要装饰在明朝的龙袍以及官服的补子之上，半圆水波纹重复且整齐排列，造型严谨，烘托体现皇权的至高无上。如意云纹饰与江牙海水纹饰的组合纹样，象征天与地合二为一，也同时寓意着统治者为天地共主的概念，卷曲翻滚的如意云纹在整齐规律排列的江牙海水纹中交错，既增加了祥瑞仙气，又加强了韵律感和形式美感。

4.四合如意云纹连云纹

如意云纹在发展的历史长河中，出现了组合形式四合如意云纹。四合如意云纹，以如意图案为云头，上下左右、四面八方向心结构排列，保持对称性和规律性，以一个二维云纹形式呈现展开，象征着四面八方都如意吉祥，符合中国传统的八卦说法。四合如意连云纹也是明代服饰最常见的图案之一，图案通常出现在素色面料中，云尾之间相互连接，以暗纹的方式出现，华而不宣，多用于男子服装面料。常见的排列形式为散点式排列、双向排列、三向排列、四向排列。云头的大小也是从明代前期的小慢慢向晚期逐渐变大。

关于汉服图案

汉服包括衣裳、首服、发式、面饰、鞋履、配饰等共同组合的整体衣冠系统，浓缩了华夏文化的纺织、蜡染、夹缬、锦绣等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产，体现了锦绣中华、衣冠上国、礼仪之邦的美誉。布料主词条：锦、绢、绫、罗、帛、布、棉、麻、纱汉服布料自黄帝以来主要有苎麻和蚕丝两种，总称为布帛，分别由典枲、典丝执掌，另设掌葛征收做葛布的苎麻。葛布又称为夏布，是丧服、祭服以及深衣的布料。夏布中的细密者称为紵丝。夏季服葛麻纱罗、冬季以丝绵充絮，故称为冬绵夏葛、夏纱冬绉。至东汉时，海南云南开始兴起棉花的纺纱织布。布帛根据纺织工艺、经纬组织可细分为锦、绫、罗、绢、纱、绨、绡、绉、绸、缎等等。秦汉时期，除齐纨、鲁缟享有盛名外，尚有吴绫、越罗、楚绢、蜀锦等名品。后来北宋朝廷在东京设“绫锦院”网罗了很多蜀锦织工为贵族制作礼服，从而形成宋锦。明代建都南京，又形成了云锦。织金、锦、罗、绫是最昂贵的织物，冕服用青罗衣、赤罗裳、赤罗蔽膝制成。圆领袍官服则皆用绫。官服胸背就是用云锦中最精美的妆花缎制作。布帛类别用途非物质文化遗产夏布丧服、祭服、朝服、深衣、冠冕、巾帽荣昌夏布、万载夏布锦蜀锦袍、蜀锦缠头、蜀锦袴、锦半臂、衮龙袍、翟衣、飞鱼服、胸背、刻丝花罗衣、墨绿地妆花纱蟒衣、明代葱绿地妆花纱蟒裙、驼色缠枝莲地凤襕妆花缎裙、柿蒂窠过肩蟒妆花罗袍蜀锦、宋锦、云锦、缂丝罗红罗蔽膝、白罗大带、白罗中单、白罗方心曲领、红罗销金袍帔、明罗地刺绣百子女夹衣、薄罗衫子、罗襦、罗裙、黄罗销金裙、青罗抹带、罗袜、罗帕杭罗、吴罗织造技艺绫绢青绫裙、黄绢袴、白绢袜、白绫袄、凤鸟花卉纹绣浅黄绢面绵袍双林绫绢、路桥拷绢纱香云纱衫裤、黄纱地印花敷彩丝绵袍、素纱禅衣香云纱染整技艺绸缎丁香绸直身、银红绸直裰、紫潞绸袄儿、漳绒夹袄、浅驼色四合连云纹暗花缎裙、褐色缠枝四季花卉纹暗花缎裙、酱色方格纹暗花缎斜襟夹袄潞绸、濮绸、茧绸、漳缎、天鹅绒绵罗地“信期绣”丝绵袍、朱红菱纹罗曲裾式丝绵袍、西汉印花敷彩纱丝绵袍、素丝绵袍余杭清水丝绵制作技艺棉青布厚棉道袍乌泥泾手工棉纺织技艺、魏县土纺土织技艺、鲁锦织造技艺三缬夹缬花罗裙、绞缬绢、狩猎纹夹缬绢、绿地十样花灰缬绢、明夹缬绢蓝夹缬技艺、南通蓝印花布印染技艺、邳州蓝印花布金饰织金金线、销金、印金、描金、绣金、簇金绣、圈金、羊皮金南京金箔锻制技艺绣黻衣绣裳、罗地龙凤虎纹绣、绢地茱萸纹绣、凤鸟践蛇纹绣秋衣、花鸟绣夹衫、秦良玉平金绣蟒凤衫苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣、瓯绣、高平刺绣、宁波金银彩绣丝线缂丝线、绣线苏州花线制作技艺周礼就规定有染人从事印染，并设置了专门管理植物染料的官员负责“掌染草”，以供浸染衣物之用。汉服传统印染分为矿物染和草木染。矿物染原料包括朱砂、石黄、空青、石青、胡粉、蜃灰、炭黑。传统草木染材料包括：靛蓝、红花、乌梅、芦木、苏木、黄檗、青矾、苋蓝、槐花、棓子、杨梅皮、蓝牙叶、莲子壳、绿豆粉等等。夹缬、蜡缬和绞缬是汉服印染中独特的印花工艺。隋炀帝曾命令工匠印制五彩夹缬花罗裙，用来赏赐宫女及百官的妻母。灰缬是唐代以降的蜡染替代品。蓝草染成的灰缬布料叫做蓝印花布，古时称为药斑布。周礼还设立了“典妇功”、“缝人”等职负责刺绣。《周礼·画缋》中说：“五采备，谓之绣。”按不同地区的传统习惯，形成了不同风格特点的绣法。其中最著名的是江苏的苏绣，湖南的湘绣，四川的蜀绣和广东的粤绣，称为中国的四大名绣。纹章主词条：十二纹章汉服的纹章及其丰富，周礼“以纹为贵”代表了汉文化的信仰和习俗。汉服中的纹章与汉人意识、认识中的天形地象、阴阳八卦、无形无色、吉祥图案等各类文化符号紧密像通用。黄帝的黻衣是最早的带有纹章的上衣，黻即指两色相背的纹章。《诗经》云：“君子至止、黻衣绣裳、佩玉将将、寿考不忘。”虞皇的“日、月、星辰、群山、龙、华虫、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻”十二纹章中，日、月、星辰昭明，象发生万物、养成万物。山龙兴云雨、能适应沾物济众以配天。火明而炎上，强调明理崇礼精神。又如虎，严猛；蜼，智慧，象神武定乱。粉米粒民。黼象割断能决。韍象背拂於非义，或君臣可否相济。《新唐书·车服志》记载官服章纹，有鹘衔瑞草、雁衔绶带、地黄交枝等名目。明朝文武官公服有用以标明品级的补子，补子以动物为主，如文官一品仙鹤，二品锦鸡，三品孔雀，四品云雁，五品白鹇，六品鹭鸶，七品鸂氵鶒，八品黄鹂，九品鹌鹑；武官一品、二品狮子，三品、四品虎豹，五品熊罴，六品、七品彪，八品犀牛，九品海马。民服上则有以动物源性单独构成图案的，并且与官服图案中的动物有所区别，其中最主要的即是十二生肖。另外，汉服的图纹常选用八卦图。汉服的纹饰上喜欢采用带有吉祥寓意的图纹。如“六合同春”、“五谷丰登”、“锦上添花”等图案。同时，依据不同的场合，也会选择不同的纹饰。如新婚婚服和恋人互赠的辛无伤往往采用鸳鸯为主的图样，如“鸳鸯同心”、“鸳鸯戏水”等；寿诞则往往采用“松鹤长寿”、“鹤献蟠桃”、“龟鹤齐龄”等意味着长寿的图案。足衣主词条：舄、履、屦、屐、靴、鞋汉服的足衣分为：舄、履、屦、屐、靴、鞋。尧舜禹以后始服木屐。伊尹以草为履，以帛为屦。周人以麻为鞋。屐是木履之下有齿者，又称木屐。江南以桐木为底，用蒲为鞋，麻穿其鼻。《南粤笔记》记载：“枹木附水松根而生，香而韧，可作屐，曰枹香屐。潮人刳之为屐，轻便而软，是曰潮屐。”又说“粤中婢媵多着红皮屐，士大夫亦尚屐。沐浴乘凉时，散足著之，名曰‘散屐’。散屐以潮州所制拖皮为雅。草屦是黄帝之臣所做，即草鞋。靴来自赵武灵王胡服骑射。潮州木屐、杭州合村绣花鞋制作技艺、邳州绣花鞋、邳州麻编鞋已被列入非物质文化遗产。首服头饰是汉族服饰的重要部分之一。古代汉族男女成年之后都把头发绾成发髻盘在头上，以笄固定。主要的头饰有帽、巾等。帽主要有纱帽、风帽、笠帽等，巾主要有纶巾、网巾等。男子常常戴冠、巾、帽等，形制多样。通用的主要有冕、弁、幞头等。汉代时有职位的人一般都会先包帻后戴冠，而平民则只包帻不戴冠，喜庆时用白色缣巾（纱）裹头，平时只戴小帽、草帽。唐朝以帽为主，以白缣巾裹头幞发。宋代则出现了铁线幞头，同时马夫戴折翅幞头，当差人戴直角幞头，而平民则是夏季戴凉笠、竹笠，冬季戴深檐帽尘帽，宋元时期的头巾种类繁多，如圆顶巾、方顶巾、琴顶巾、纱巾、绸巾、东坡巾、程子巾、山顶巾等。明朝时期帽的种类繁多，且因人而异。女子的首服主要由副、编次。发髻可梳成各种式样，并在发髻上佩带珠花、步摇等各种饰物。鬓发两侧饰博鬓，也有戴帷帽、盖头的。汉族妇女有八大首饰之称，分别为簪、栉、钗、华胜、步摇、金钿、珠花、勒子（额帕）。狄髻是八大首饰的金银组合饰品。其中宋元时期除了发髻等饰物外，有一个极为突出的特点即戴冠。头插梳篦自汉代即有记载。南朝妇女就爱在髻上插饰梳栉。唐朝妇女流行广插钗梳。北宋宫中妇女多在饰冠上安插白角长梳，後来传至民间，有高髻插梳之饰。宋词曰：髻鬟云样梳。明代女子盛装头上插满钗梳。汉族妇女还有戴绢花的习俗，所谓“宝髻簪花花”。明朝孔府在大庄设佃户花庄，一年四季专供孔府摆设和夫人、小姐插戴，演习宫女的冠戴装束绢花。花丝镶嵌是汉族特有的首饰工艺，在明代达到高超的艺术水平，以成都银花丝制作技艺和北京花丝镶嵌工艺为代表。配饰汉族人装饰有一个重要特征就是喜饰玉佩玉。还有配饰如蔽膝、披帛、袜、帔、香囊（香包）、剑、绶、印、笏、牙牌、革带、玉带、銙、腾蛇等等。腰饰主要有佩黼、佩玉、佩印、佩绶、佩鱼、佩牌、佩带饰等饰物。储藏汉服的家具被称为衣箧，挂汉服的衣架称为衣桁。配饰非物质文化遗产佩印扬州玉雕、北京玉雕、象牙雕刻、金石篆刻绶中国结佩剑龙泉宝剑锻制技艺香包庆阳香包绣制、徐州香包、雁塔结绳香囊首饰北京花丝镶嵌工艺、成都银花丝制作技艺、金银细工制作技艺、北京绢花工艺、常州梳篦、琼海东坡笠装饰纹样汉族服饰的装饰纹样上，多采用动物、植物和几何纹样。图案的表现方式，大致经历了抽像、规范到写实等几个阶段。商周以前的图案，与原始的汉字一样，比较简炼、概括，抽像性强烈。周朝以后至唐宋时期，图案日趋工整，上下均衡、左右对称，纹样布局严密。明清时期，已注重于写实手法，各种动物、植物，往往被刻画得细腻、逼真、栩栩如生，仿佛直接采撷于现实生活，而未作任何加工处理，充分显示了汉族人民的勤劳与智慧。色彩古典布料的染色遵从古制，体现了阴阳五行信仰。有“黑土、白土、赤土、青土、黄土”、“天谓之玄，地谓之黄，青与白相次也，赤与黑相次也，玄与黄相次也。青与赤谓之文，赤与白谓之章，白与黑谓之黼，黑羽青谓之黻，五彩备谓之绣。……杂四时五色之位以章之，谓之巧”、“王者易姓受命，必慎始初，改正朔，易服色”的记载。有六象六色之说，青所以象东方的木，赤所以象南方的火，白所以象西方的金，黑所以象北方的水，玄所以象天，黄所以象地。除了六正色以外，还有对应的间色：纁【黄赤色】、紫【青赤色】、红【赤白色】、绿【青黄色】、缥【青白色】。间色也是南北朝以后公服的色制：朱、紫、绯、绿、青，如唐代为三品以上穿紫色官服，四品着深绯色，五品着浅绯色，六品着深绿色，七品着浅绿色，八品着深青色，九品着浅青色。另外还有绀【深青扬赤色】、绯【赤】、绛【大赤】、缇【丹黄】、朱【深纁】。传统对服饰色彩的选择上有着明显的阶层分界。从唐代以后，黄色曾长期被视为尊贵的颜色，只有天子权贵们才能穿用。古代汉服的色彩以深色为贵，浅色次之，因此正式的礼服常使用深沉的织绵图纹，而一颜色为主色调，装饰以鲜艳华丽的刺绣。平民常服则多用淡色，因而有黔首、白丁、青衣、青衿、青衫、赭衣之称。

汉服刺绣都有哪些特别诗意的图案呀？

信期绣，乘云绣，茱萸绣，长寿绣皆为出土于马王堆汉墓的纹样

信期绣

湖南长沙马王堆出土。此绣件在黑地罗绮上以朱红、黄等色丝线绣出流云卷枝花草纹

长寿绣：此件在黄色绢地上用浅棕红、橄榄绿、紫灰、深绿等色丝线，以锁绣针法绣穗状变体云纹和花枝纹。云纹的头部似如意，尾部似飘动的穗须。

乘云绣：此件为黄色对鸟纹绮，以朱红、黑、紫红、灰色丝线绣乘云纹。这种乘云纹布局匀称，流转生韵，华丽精美，是汉代典型的图案。绣法主要是锁绣。