古风汉服怎么画

古风汉服的绘画步骤：

方法一：

首先画出汉服的基本轮廓，两袖宽大，上衣有内外两层，下衣是长裙样式。

然后慢慢画出衣袖的边襟，衣服的领口线条，下裙的褶皱，以及束腰的带子。

将衣领以及长袖边襟涂成黑色的，下裙着用黄红两色间隔涂上，束腰的带子坠在裙前也涂上黑色。

最后在上衣上点出蓝色小点，内衫衣领画上红条纹，一套漂亮的汉服制式的衣裙就画好了。

方法二：

直接开始，用各种形状来框出大概的样子大小，可以先画两个椭圆形，然后再慢慢改进就好了。

然后从上往下滑，脸蛋画圆的，眼睛就画小点，头发也比较简单，记得辫子上有小花哦。

这个衣服就有点复杂，先从里边开始画，就是为了反正从外边画的时候，留给里边画衣服的空间就小了，画不了。

其实就是y字和两个三角形就画出来衣服了。

然后这里画的是小手，比较简单。

再往下画就直接画裙子就好了，在画上线条还有绑在腰上的绳子，再往下点画点缀的绣花，波浪线就可以了。

最后在画颜色就可以了，记得在脸蛋上画上腮红哦。

古装衣服怎么画

古装衣服画法如下：

一、首先我们可以在网上搜索古风衣服的图片或者照片，进行临摹绘制。

二、如果不要求逼真，只是要求画简笔画的话，可以参考以下步骤进行：

1、画出衣领和裙子上半部分，首先画出八字作为古装的衣领，在用笔轻轻地勾勒出裙子的上半部分。

2、画出裙摆，然后用笔画出修长的八字作为裙摆，如果想要比较可爱的风格，可以画的圆润一些。

3、画出腰带并上色，颜色可以上的丰富一些，最后红笔描绘出细长的腰带，用灰笔画出其他部分，这样大气磅礴的古装就画好了。

画画的好处

1、丰富个人生活

它让你学会处理一个人的生活。有了绘画，你不再孤单。没事的时候，拿起笔，集中精神，一画就是一两个小时。不仅仅能度过没事的时间，还能够从中得到异样的满足。

2、让你更自信

一个会绘画的人，就仿佛有一技之长。不论是在学校，是在培训班，在集体的环境里，只要有绘画的机会，你会发现你有自己的优势。所以你会更自信。因为这是一种技术。而不是泡沫。

3、对事物的理解更深入

当你开始画画的时候，无法避免的是你要了解一种人物的内心感受，一种环境的效果和意境。以及一些效果的搭配。从中你会更理解人们的思维，更理解一些美术效果的原由。而这些原由可以让你更好地感受生活。

4、画画使人品更高

学习画画是提升审美的最好方式。而一个品位不俗的人，他的家居陈设、服饰风格都会与众不同，对于整个人生起到的优化作用非常惊人。

5、给孩子带来更好的环境

学画画不只是一代人的事，更能提升整个家庭的文化底蕴。书画世家的孩子，从小看父母读书作画，耳濡目染，自然多了几分灵气，少了几分俗气。

第5步、最后，可以画一些可爱的小元素，比如说小蜜蜂、小蝴蝶、小草等等。

绘画的过程，就是创作的过程，只要仔细观察，尽情发挥想象力和创造力，大胆的绘画，会有意想不到的效果。

古风衣服画法步骤

以整体的古风人物为例：

1、先依照比例依次画出头部、颈部、肩膀和手臂，然后再画出发型、衣物以及手中扇子的线条。

2、建立一个图层，然后把草稿的不透明度降低。把脸部和颈部用线条简单勾勒出来。

3、继续衣服的画法。衣物的厚度是要考量的细节。

4、襦裙是属于较为轻薄柔软的质地，褶皱要弄清是长线条密集围绕。

5、左侧衣物造型掌控好，再细心描绘右侧。

6、飘逸裙摆画好以后，可以添加一些头部的发饰和耳环，增加美感度。这样整体的古风人物就画好了。

扩展资料

学习方法

建立形体的体积意识和掌握表现技巧

1、把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服平面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察习惯，更不能表现好空间关系。

2、对空间的表现是绘画的基本能力。如：人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向，初学者往往表现不出它的空间感，没有空间感就表现不出体积感。“方形”和“方块”是不一样的，方形是一个平面，而方块是一个体积。所以应该建立空间意识来表现物体的体积的能力。

3、表现力在素描教学中是很关键的。有了敏锐的观察力，还要建立整体意识和体积空间意识，因此要实现这些还需要有表现的能力。素描是表现或再现对象的最基本的绘画形式。

4、素描作为学习绘画的方法和手段，必须掌握形体构成因素和结构，理解光影色调，理解边缘轮廓线和明暗交界线，以及对节奏的感受。素描相对色彩而言更具理性，特别是基础素描的训练。用理性指导观察，用观察丰富理性，把素描建立在理性的认识上，以上就素描教学中的一些较为突出的要点进行分析理解。

5、绘画是一门技巧课，必须从实践中获得飞跃。所以动手实践是非常重要的，有了量的积累，才能得到质的飞跃。打好坚实的素描基础才能考出理想的成绩绘画作品集(20张)从而达到素描的完整性。

6、绘画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，在中世纪的欧洲，人们常把绘画称作“猴子的艺术”，因为如同猴子喜欢模仿人类活动一样，绘画也是模仿场景。

7、在20世纪以前，绘画模仿得越真实，技术越高超，但是进入20世纪之后，随着摄影技术的出现和发展，绘画开始转向表现画家主观自我的方向，看到一幅画鉴赏家有时已经说不清画的是什么，但一定能说出是谁画的。每个画家开始发展自己独特的风格。

8、不同的画家风格不同，也有不同的艺术价值。20世纪初，有些画家的风格因评画者不能接受而被冷落甚至贬低，这就是为什么有些画家画的很好而并不出名或甚至被冻死、饿死的缘故。

9、油画及水彩画是西方文化艺术中知名度最高的绘画门类，它们在风格和主题上有丰富且复杂的传统。在东方，黑色及彩色的水墨画则主导了绘画媒体的选择，但是它在风格和主题上和西方一样同样有着丰富且复杂的传统。

参考资料：百度百科-画画

古风裙子汉服怎么画

画汉服这类的衣服需要你有设计师的头脑。不管是设计什么类型的衣服。都需要设计师他的创作灵感去设计这件衣服。你可以根据某些元素来想象一下这件衣服该怎么去设计。设计师设计衣服，他不可能一下子就设计成的。需要反复的设计。反复的设计才可以完成一个完美的作品。

古风汉服100种画法

古风汉服比较常用的画法有：

1、古代女士汉服-袄裙

2、古代女士汉服-褙子

3、古代女士汉服-对襟半臂襦裙

4、古代女士汉服-交领襦裙

5、古代女士汉服-齐胸襦裙

6、古代女士汉服-曲裾

7、古代女士汉服-坦领半臂襦裙