中国历史朝代众多，那么哪个朝代的服饰最好看？

夏商时期的服装，就不再简单的是遮阴蔽体的作用了

当时的衣服以窄袖为主，长腿度也仅是没过膝盖，或者是与膝盖齐平，后来逐渐到了东周时期，中原服饰的发展，也进一步向豪华和华丽的方向发展，贵族为了彰显自己的权利和地位，衣服的设计也不再仅仅简单的只追求实用性，更兼具美观得体的优良特征，毕竟贵族不需要下地干活，离简约还是有很大的差距。

我国服装历史由来已久，春秋战国时期服装独具特色，别具一格。或许很多人的印象当中，古人的衣服，定然没有我们现如今衣服的绚丽多彩，但你要这样想的话，那就大错特错了，屈原的《离骚》当中，对于衣服的描写，也足够让人惊叹：“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”

具体这里的芰荷和芙蓉，无论是作为衣服上的图案，还是介词来比喻颜色，也足够证明当时的衣服样式颜色并不单调，战国时期最流行的应该是深衣和袍服，这种衣服最大的特征就是它的制作过程，分开裁剪，然后再将其分合在一起，或许在图片上看起来很怪异，但是穿在身上，有一种说不出来的美感。可不要小瞧了古人的审美哟！

爱美之心，自古便有之，春秋战国时期，衣服上已经出现了花纹图案，从出土的衣服来看，也会将其纹上文字，但是绝大部分同案都相对简单，毕竟复杂的图案，耗费的人力物力也是相当巨大，除非是王公贵族，衣服的制作过程也相对繁琐，材料质地也更加优越。尽管是简单的线条，但却勾勒出栩栩如生的各种动物，足以让人大开眼界。

要是我国历史上最具特色的，不过于隋唐五代时期的服装，以至于后来朱元璋定下恢复汉服的制度，也就是参考这一时期的服装为原型，当时中西文化频繁交流，再加上盛唐国力空前强盛，人们对于生活品质的要求，就有了极大的改观和调整。

隋唐服装最为典型，堪称汉服代表。人民生活富足，商业贸易发达，各种优质的丝绸面料，也为精美衣服的制作提供了基础原料，唐朝服装也偏向大胆、开放，在此前襦裙的基础上，加了半臂和披帛，高领也逐渐向着齐胸过渡，衣领逐渐放低，也不再意味着有伤风化，将古代女子的丰腴之美彰显的淋漓尽致。但是可惜好景不长，好看归好看，但终究免不了当时封建思想的压迫束缚！

宋服等级制度森严，简约实用才是王道。宋代服装有清新高雅，质朴淡然之美，在那个重文轻武的年代，美学观念也同往日有着很大的改观，妇女的服饰更多参考胡人服饰的设计，不再追求奢华绚丽，简约实用为主，秉承简朴节约的美德。

朝廷也三番五次强调，有继承隋唐的遗风，但衣服的颜色样式都比较单调，大多以黑白为主，宋代男子我们可以参考苏东坡苏东坡，他的服装就极具宋代特色，头顶的全家桶也被叫做“东坡巾”，宋代的服装等级制度森严，看服装就能明白一个人的地位。

元代民族交融，服装也各取所长。元朝作为一个有由蒙古族领导的政权，这个时期的服装也极具特色，当时蒙古族掌权者对于中原地区的汉族人，在服装上并没有太大的要求，但是这个时期蒙古族的服装，也成为了一种流行的趋势，当时的服装样式，也有很大一部分程度归功于民族融合。

当时的汉服也很大程度上受了蒙古族影响，只不过二者相互融合改进，既有汉服的美观大方，又有蒙古族服装的豪放粗犷，这一时期图案花纹都得到了极大的优化，美观程度肯定要更胜一筹。

明代继承唐朝遗风，清代旗服奢华典范。至于明清时期，明代的服装，由于朱元璋，很大程度上和隋唐时期，有极大的相似之处，但也对其进行了一定的改观，基本完全保留了汉服的特征，和清代就不一样了，清代服装在历朝历代当中最为特别，继承了明朝的花纹样式。

同时制作工艺也极其繁琐复杂，各种刺绣、镶嵌工艺相比于其他朝代尤为最盛，具有独特的审美情调，在吸收了汉服特征元素之外，也增加了汉服的立领，旗装的演变，由于年代并不久远，还是有迹可循的。

如果要说哪个朝代的衣服最好看，我觉得隋唐时期，春秋战国时期，以及清王朝，服装都比较有特色，具体哪个朝代最好看，毕竟清朝各种制衣工艺都发展趋于完善，各种花纹样式当属最佳，当然这也是整合了历朝历代，几乎所有服饰的优点。

当然对服装美观程度的讨论，其实仅限于皇宫贵族，平民百姓的服装更多以实用为主，真要评判出哪一代的衣服最丑？我觉得应该没有答案，没有人愿意把最丑的衣服穿出去，只要人们准备穿衣服的那一刻，如果不是没有选择，定然会把最美的一面展现给他人，即使别人不一定认为好看，但最起码在心中，一定认为它是最完美最好看的！

周、秦、汉、唐朝时士兵的服饰分别是什么样的啊？

上古商周服饰--商代武士复原图。衣、裳、舄是根据广汉商代祭祀吭出土青铜像和石边璋线刻人像复原，胄采用江西薪干县商墓出土实物，甲参考安阳殷墟遗址遗迹，兵器参考。

上古商周服饰--西周武士复原图。古代战甲，多以犀牛、鲨鱼等皮革制成，上施彩绘。除皮甲之外，商周时期的战甲还有“练甲”和“铁甲”。练甲时间较早，大多以缣帛夹厚绵制作，属布甲范畴。铁甲出现于战国中期，它的前身为青铜甲，是一种比较简单的兽面壮胸甲。战国时期的铁甲通常以铁片制成鱼鳞或柳叶形状的甲片，经过穿组联缀而成。

这里很多，自己看吧！

历史上真实的汉服是什么样子的？

今天我们经常会用汉服来做中国传统服装的代名词，不仅因为汉朝威武雄壮，更因为汉朝也用服装上也是丰富异常。不过现在我们了解时代较早的服装，因为时间原因大多只能从典籍中去看相关记载，很少能见到明以前实物，更不用说远到汉朝了。

马王堆汉墓的“汉服”的出土，使得我们再去讨论中国传统服饰就有了根基，内中各种款式和制作工艺对汉服复兴和研究也是极大的推动，而且里面的衣服的的样式、图案、材质、对今天的服装也有着借鉴意义，在经过设计师的手，未必不能登上时尚舞台。

唐朝服饰图片与介绍

2011-5-18 19:16:45■

由隋入唐，中国古代服装发展到全盛时期，政治的稳定，经济的

发达，生产和纺织技术的进步，对外交往的频繁等促使服饰空前繁荣，

服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局面，而这一时期

的女子服饰，可谓中国服装中最为精彩的 篇章，其冠服之丰美华丽，

妆饰之奇异纷繁，都令人目不暇接。大唐二百余年的女子服饰形象，可

主要分为襦裙服、男装、胡服三种配套服饰。下面借助古籍诗画，分而

述之。

一、襦裙服

襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即

短袖）的传统装束。唐女襦裙装在接受外来服饰影响下，取其神而保留

了自我的原形，于是襦裙装成为唐代乃至整个中国服装史中最为精彩而

又动人的一种配套装束了。

襦，一般只长到腰，很短，是唐代女服的特点。与此相近的衫，却

长至胯或更长。唐女的襦、衫等上衣是各个阶层的常服。元稹诗句“藕丝

衫子藕丝裙”，张佑诗句“鸳鸯绣带抛何处，孔雀罗衫付阿谁”，欧阳炯

诗句“红袖女郎相引去”。从这些诗句看，唐代女子着襦、衫已非常普遍，

而且喜欢红，浅红或淡赭，浅绿等色，并加上“罗衫叶叶绣重重，金凤

银鹅各一丛”的金银彩绣为饰，外观更是美不可言。襦的领口常有变化，

襦衫领型有：圆领、方领、直领和鸡心领等。盛唐时代有袒领，即领口开

得很低，早期只在宫廷嫔妃、歌舞伎者间流行，后来连豪门贵妇也予以

垂青，从唐墓门石刻画和大量陶制女俑来看，袒领流行开来，或许已经遍及

黎庶，因而当时艺术形象中出现的袒领女装形象为数实在不少。

裙，唐代妇女下裳为裙。这是当时女子非常重视的下裳形式。制裙面

料多为丝织品，但用料有多少之别，通常以多幅为佳。裙腰上提高度，有些

可以掩胸，下身仅着抹胸，外披纱罗衫，致使上身肌肤隐隐显露。如周昉

《簪花仕女图》，以及周濆“惯束罗衫半露胸”等诗、画即描绘这种装束，

这是中国古代女装中最大胆的一种，足以想见当时思想开放的程度。唐代

裙的质料、色彩和样式均大大超过前代，可谓群芳争艳，瑰丽多姿。如唐诗

中所涉及的诸多裙式有：“上仙初着翠霞裙”，“荷叶罗裙一色裁”、“

两人抬起隐花裙”、“竹叶裙”、“碧纱裙”、“新换霓裳月色裙”等。

唐代裙色多彩，可以尽如人所好，多为深红、杏黄、绛紫、月青、青绿。

其中尤以石榴色流行时间最长。李白有“眉欺杨柳叶，裙妒石榴花。”万楚

五有“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花。”其流行范围之广，从《燕京

五月歌》中可见，“石榴花开街欲焚，蟠枝屈朵皆崩云，千门万户买不尽，剩

将女儿染红裙。”石榴裙最大的特点，是裙束较高，上披短小襦衣，两者

宽窄长短形成鲜明对比。这种上衣下裙的“唐装”，是对前代服装的继承、

发展和完善。从整体效果看，上衣短小而裙长曳地，使体态显得苗条和

修长。

二、女着男装

女着男装在中国长期封建社会中，是较为罕见的现象。《礼记 内则》曾

规定，“男女不通衣服。”尽管事实上不可能这么绝对，但是女子着男装，

常会被认为是不守妇道。唐以前虽然在汉魏时也有男女服式差异较小的现象，

但那不属于女着男装，只有在气氛非常宽松的唐代，女着男装才有可能蔚然

成风，即使这样，还应将一部分起因归于游牧民族的影响。当时影响中原的

外来服饰，绝大多数都是马上民族的服饰。那些粗犷的身架、英武的装束，

以及矫健的马匹，对唐女着装意识产生一种渗透式的影响，同时创造出一种

适合女着男装的气氛。《旧唐书 舆服志》载，“或有著丈夫衣服、靴、衫，

而尊卑内外斯一贯矣”已明确记录下女着男装的情景。《新唐书 五行志》记，

“高宗尝内宴，太平公主紫衫玉带，皂罗折上巾，具纷砺七事，歌舞于帝前。

帝与后笑曰‘女子不可为武官，何为此装束？’”虽说这太平公主此举有些

恃宠撒娇，但也说明了唐初已经出现女着男装的倾向。女着男装的风气尤在大

唐开元、天宝年间盛行。《中华古今注》记，“至天宝年中，士人之妻，著丈

夫靴衫鞭帽，内外一体也。”《新唐书 李石传》记，“吾闻禁中有金鸟锦袍二，

昔玄宗幸温泉与杨贵妃衣之。”由此可以看出，当时女子仿制男装，穿着男装

相当普遍。

三、胡服

初唐到盛唐间，北方游牧民族匈奴、契丹、回鹘与中原交往甚多，加之丝绸

之路的骆驼商队络绎不绝，对唐代服饰影响极大。所谓胡人，是汉族人对北方

民族的一种贬称，我们这里讲史，权且保留当时的称呼。随胡人而来的文化，

特别是胡服---这种包含印度、波斯等很多民族成分在内的民族装束，令唐代妇

女耳目一新。于是，一阵狂风般胡服热席卷中原诸城，其中尤以长安及洛阳等地

为盛，其饰品也最具异邦色彩。元稹诗：“自从胡骑起烟尘，毛毳腥膻满地洛，

女为胡妇学胡妆，伎进胡音务胡乐.....胡音胡骑与胡妆，五十年来竟纷泊。”

唐玄宗酷爱胡舞胡乐，杨贵妃、安禄山均为胡舞能手，白居易《长恨歌》中的

“霓裳羽衣舞”即是胡舞的一种。另有浑脱舞，枯枝舞，胡旋舞等对汉族音乐、

舞蹈、服饰等艺术门类都有较大影响。所记当时“臣妾人人学团转”的激动人心

的场面也是可以想象到的。姚汝能《安禄山事迹》记，“天宝初，贵游士庶好

衣胡帽，妇人则簪步摇，衣服之制度衿袖窄小。”关于女子着胡服的形象或见于

石刻线画等古迹。较典型者，即为上戴浑脱帽，身着窄袖紧身翻领长袍，下着长

裤，足登高腰靴。《舆服志》云，“中宗后有衣男子而靴如奚、契丹之服”当为

此种装束。

四、小结

唐代服饰之所以绚丽多彩，有诸多因素，首先是在隋代奠定了基础。隋王朝

统治年代随短，但丝织业有长足的发展。文献中记隋炀帝“盛冠服以饰其奸”，

他不仅使臣下嫔妃着华丽衣冠，甚至连出游运河时大船纤绳均传为丝绸所制，

两岸树木以绿丝饰其柳，以彩丝绸扎其花，足以见丝绸产量之惊人。至唐代，

丝织品产地遍及全国，无论产量、质量均超过前代，从而为唐代服饰的新颖富丽

提供了坚实的物质基础。加之与各国各族人民广泛交往，对各国文化采取广收博

采的态度，使之与本国服装融会贯通，因而得以推出无数新奇美妙的冠服。唐代

服饰，特别是女子装束，不光为当时人们所崇尚，甚至于今日人们观赏唐代服饰，

亦觉兴奋异常。这里没有矫柔造作之态，也没有扭捏矜持之姿。展现在人们面前

的，是充满朝气，令人振奋又使人心醉的服饰。其色彩也非浓艳不取，各种鲜丽

的颜色争相媲美，不甘疏落寂寞，再加上金银杂之，愈显炫人眼目。其装饰图案

无不鸟兽成双，花团锦簇，祥光四射，生趣盎然，真可谓一派大唐盛景。

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秀禾服作为我国的传统婚礼服饰大家都不陌生，秀禾服有哪几种款式呢？

秀禾服的样式非常之多，不仅有各种不同的款式，不同的颜色，就连妆容也是各有不同的。每种样式的秀禾服都有着其独特的韵味，每一种秀禾服也表达着不同的寓意。本文将通过秀禾服新娘造型图片来向大家展示一下秀禾服多种多样的魅力。

俗话说；百闻不如一见。就算我说的再多再好也不如直接让大家看一些秀禾服新娘造型图片来的确切。那么接下来就让小编我为大家展示一下小编精心挑选的几组图片吧。

 图片一：这幅图片上的秀禾服是我国传统形式上的婚服，大红的颜色，着重突出了喜庆的氛围，让人看得第一眼就能感受到浓浓的结婚氛围。图中的衣服采用的是对襟的形式，十分的端庄娴雅。袖子部分为长宽袖。这幅秀禾服新娘造型图片完全保留了中国传统结婚嫁衣的韵味。

图片二：这张图片与图片一有着很大的相似之处，同样很好的保留了中国传统服饰的特点，但是也有一点稍微的改动。依然是对襟的领口，但是却将纽扣换成了拉链，袖子依然是长袖，但是将原来宽大的袖口改为了束口的。上面绣有龙凤呈祥的图案。这幅图片中新娘的造型干练又不失唯美。

图片三：图片三相较于前两张图片来说十分的不同，在衣服上做了大胆的改进，不仅将对襟形式的领口改为了斜襟，而且将袖口也改为了中袖的。这样的秀禾服将新娘婀娜的身姿完美的展现出来。不仅对领口和袖子进行了改变，该图片中秀禾服的颜色也一改往日的大红色变为了橘黄色，不得不说这种色彩用于秀禾服还是十分的好看的。既不失以往典雅的风格，又增添了一些活泼的元素。这幅秀禾服新娘造型图片可以说是十分新颖的了，能让人眼前一亮。

今天呢小编就先给大家介绍到这里啦，不知道这些秀禾服新娘造型图片有没有打动你呢