唐制汉服有哪些形制?

唐制汉服的形制有:

1.齐胸襦裙

齐胸襦裙是对隋唐五代时期特有的一种女子裙装的称呼。一般穿法为一件对襟衫衣搭配一条下裙，或者一件交领上襦搭配下裙，即成为齐胸襦裙。齐胸衫裙是汉民族传统服饰的的一种，汉晋以来裙子的裙腰束于腰上，而隋唐五代时期裙子的裙腰束得更高，很多都在胸上一些服装史上多称之为高腰衫裙。

2.齐腰襦裙

齐腰襦裙为襦裙的一类，属于汉服。裙腰与腰部平齐，故名。齐腰襦裙的上襦可为交领或直领（对襟）。同高腰襦裙相比，齐腰襦裙更为常见。按上襦分，可分为交领齐腰襦裙、直领齐腰襦裙（对襟齐腰襦裙）。按穿着对象分，可分为女式齐腰襦裙、男式齐腰襦裙。

3.半臂坦领

坦领，又称U领，汉服半臂中的一种，是从魏、晋以来上襦发展出的一种短外衣。由于胡文化在当时的唐代各阶层间的广泛流行，使得唐代女性穿小袖衣成为一种风尚。流行于隋代宫廷内，先为宫中内官、女史所服，唐代传至民间，历久不衰。

4.圆领袍

圆领袍，唐宋时称为“上领”、明朝则称为“团领”、“盘领”或“圆领”，是中国古代传统服饰常见款式之一。溯其由传人以至兴盛，由军用以至民服，历史悠长，变化复杂，圆领亦称团领，实为无领型领式。衣领形似圆形，内覆硬衬，领口钉有纽扣。圆领袍是圆领子的窄袖袍，据引《唐书－舆服志》记载，天子的常服有穿赤黄袍杉，戴折上巾，系九环带，穿六合靴。

你喜欢哪个朝代的汉服？原因是什么？

       我个人最喜欢的还是唐制汉服。因为在我看来，唐制汉服更加能够凸显女性优雅、妩媚的独特魅力，而且唐制汉服的颜色搭配很有艺术感，那种复古、优雅的色彩搭配，有着一种独属于唐代繁华盛景的美感。而且唐制汉服的袖子是窄袖，这样的衣服穿起来不会影响日常行动，而且会有一种显瘦的效果，我个人非常推荐，而且唐制汉服有一种雍容华贵的美感，不管是胖美眉还是瘦美眉穿，都会有很不错的效果。下面我来简单介绍一下唐制汉服：

     唐制汉服其实是汉族服饰系统中一种款式，它的特征是交领、右衽、系带、无扣或布扣。而唐制汉服最具代表性的款式就是齐胸襦裙、唐圆领袍、交领襦裙等，唐朝是古代中比较开放的一个朝代，那个年代的女性有着一定的自由，所以在穿一方面会有一种独属于那个时代的美感，而且唐制汉服穿起来不仅能够凸显女性优雅、柔美的一面，而且唐制汉服穿起来会显得穿搭者很自信、很有活力，也是因为这样我才会这么喜欢唐制汉服。

     其实唐制汉服的风格和种类很多样，因为受胡人的影响，所以唐制汉服也有那种独具设计感，同时很适合日常穿搭的款式，其中融入敦煌文化的改良款唐制汉服很有魅力，整套衣服穿下来很有艺术气息和文化色彩，精致的唐制汉服很符合女生们对于古代女子穿搭的向往和憧憬。

     其实除了那种融入了敦煌文化的褙子衫裙外，齐胸襦裙也是很好的选择，而齐胸襦裙也是最常见的唐制汉服，而这种款式的唐制汉服不仅有着各种不同面料的选择，在裙子的样式和色彩上，也可以根据自己的喜好和造型选择自己喜欢的样式，如果你是一位刚刚接触汉服的新人的话，我个人是非常推荐你尝试一下这款唐制汉服的。

大码女生夏日的汉服穿搭，有哪些元素可以搭配利用？

大码女生夏日的汉服穿搭，有哪些元素可以搭配利用？以下古代服装一定程度上表示了汉民族文化艺术的迅猛发展，能够说有汉民族至今就拥有传统文化，目前，古代服装依据盛行的时期分成：唐制、宋制、明制，三大流行型制（汉代的曲裾不方便配戴被淡化了，魏晋风和清代的旗装是少数名族装，算不上古代服装）。

古代服装甚至汉民族最大的特点便是兼容并包。特别是在在以丰腴为美丽的唐朝，盛行于女王武则，疯狂于唐明皇和杨玉环这对时尚潮流权威专家CP，唐制的几种古代服装每一套全是为胖mm们量身定做的。唐制极具标志性的便是齐胸襦裙

假如说唐制汉服追求完美绮丽，雍容华贵，那样赶到铅华洗尽的宋朝，在经历了唐朝从极盛时期走下神坛迈向灭亡的大动荡不安。由剥削阶级到普通百姓，生活观都出现了巨大的转变，我们不会再追求完美可望而不可及的奢侈，继而更青睐淡雅、干净整洁。因此宋制的古代服装一般颜色明细，常用相邻色调搭配（类似今日的三明治穿衣搭配）

宋制日常着装多有长褙子和短褙子，下衣也从裙子变化为青睐宋裤，这儿不得不承认宋裤的发生就是今天阔脚裤的开山祖师呀！阔脚裤想来是胖mm们每个人一件的修身养性武器了吧，这儿我们说一下褙子，很长褙子是显瘦武器一点都不言过其实，紧腰随身的剪裁可以让视觉感变长，进而减弱横着感观。短装褙子则牢牢地扣紧上康佳紧的显高出题。

若说，古代服装的大成者，还得是明制。在传统文化发展趋势了两千年后，聪慧的劳动者不但让古代服装向多场景多功能的角度变化，也是加入了“天方地圆”等文化理念（衣领方，衣袖圆），样式也日渐增加。

唐朝时的汉服特色 唐装的发展历史

唐装原指 时的汉服。在当时，唐装的衣和裳是分开的，这种上下两截的穿法后来一直延续至明末。唐装上衣的穿法是对襟或右衽交领系好带结，其下的裙子在围好后要系上长长的裙带，上衣或掖在里面或自然松散在外，此后，在长期演变中，人们逐渐加长这种松散的上衣，并一直到能盖住膝盖，这样就形成了明代的背子。,在不断发展中，唐代妇女的上衣基本可以分为襦、袄、衫三种。其中，襦为一种衣身狭窄且短小的夹衣或是棉衣。袄的长度通常介于襦和袍之间，其衣身较为宽松，也有夹衣和棉衣之分。此外，襦和袄还有窄袖和长袖两类。衫为无袖单衣，其作用主要是吸汗，分为对襟和右衽两种。在 时衫可穿在外面，但与穿在外面有短袖的衫还有一些差别。在裙子的裁制上，唐代裙子一改之前长方形方片直裙的造型，开始流行宽摆拖地、高腰束胸的样式，这样的裙子，既可以突出 的曲线美，又可以表现出一种潇洒富丽的风度。,至中晚唐时期，体现在服装中的华夏传统审美观念不断提升，人们开始崇尚复古。这时的唐装从以凸显女子身材为主开始恢复到秦汉时的宽衣大袖的飘逸风格，服式的表现渐趋于宽松肥大，这种风格此后长期影响着后期华夏女装的基本理念。中晚唐的女装多讲究华丽大气，同礼服相近。,现在在国内广为流行的“唐装”，即指清末具有中式着装风格的服装，也有的认为， “唐人街华人的中式着装”即为唐装，此种服装其实是 马褂的延续和改良，同“唐朝的服装”在款式及风格上关联不大。,

唐装

唐装原指时的汉服。在当时，唐装的衣和裳是分开的，这种上下两截的穿法后来一直延续至明末。唐装上衣的穿法是对襟或右衽交领系好带结，其下的裙子在围好后要系上长长的裙带，上衣或掖在里面或自然松散在外，此后，在长期演变中，人们逐渐加长这种松散的上衣，并一直到能盖住膝盖，这样就形成了明代的背子。

在不断发展中，唐代妇女的上衣基本可以分为襦、袄、衫三种。其中，襦为一种衣身狭窄且短小的夹衣或是棉衣。袄的长度通常介于襦和袍之间，其衣身较为宽松，也有夹衣和棉衣之分。此外，襦和袄还有窄袖和长袖两类。衫为无袖单衣，其作用主要是吸汗，分为对襟和右衽两种。在时衫可穿在外面，但与穿在外面有短袖的衫还有一些差别。在裙子的裁制上，唐代裙子一改之前长方形方片直裙的造型，开始流行宽摆拖地、高腰束胸的样式，这样的裙子，既可以突出的曲线美，又可以表现出一种潇洒富丽的风度。

至中晚唐时期，体现在服装中的华夏传统审美观念不断提升，人们开始崇尚复古。这时的唐装从以凸显女子身材为主开始恢复到秦汉时的宽衣大袖的飘逸风格，服式的表现渐趋于宽松肥大，这种风格此后长期影响着后期华夏女装的基本理念。中晚唐的女装多讲究华丽大气，同礼服相近。

现在在国内广为流行的“唐装”，即指清末具有中式着装风格的服装，也有的认为， “唐人街华人的中式着装”即为唐装，此种服装其实是马褂的延续和改良，同“唐朝的服装”在款式及风格上关联不大。

各个朝代的汉服？

各个朝代的汉服：

一、晋制汉服

在魏晋时期，由于战乱不断，王朝变更频繁，因此服饰文化受到各民族的影响，而“魏晋风流”是最好诠释晋制汉服的特色的词语，本身魏晋风流是指当时人们洒脱随性、率真的风格，但其行为风格也会影响当时的审美特征。

目前比较受欢迎的晋制汉服为一片式破裙搭配长袖交领上襦，再穿着一件略微宽松的交领上襦或者半臂，古时候的“叠穿”也相当有韵味，而宽大的袖口略显仙风道骨，较高的腰际线，使得不管男女整个身形更显高挑俊逸，颇有潇洒之姿。

二、唐制汉服

唐朝时期也是男女最为平等的时代，因此不论男女的思想都比较开放，女子在穿着上的自由度也极高，裸露胸口的搭配也十分常见。

唐制汉服最为经典的代表就是齐胸襦裙了，雍容华美又不失灵俏，齐胸襦裙的裙头设在胸口上，随着裙身垂坠而下的柔和线条，不仅能够打造胸部以下全是腿的高挑姿态，同时对于身材的包容度也十分的友好。而穿着齐胸襦裙就很有少女的味道，青春灵动，也难怪能成为小仙女们的首选。

三、宋制汉服

宋朝时期尽管富庶，但也是长年战乱，加上受到“儒学”的影响，因此尽管宋制汉服还是沿袭唐制大部分的形制，却抛开了唐制的华美，开始走向了内敛雅致，还带着丝丝缕缕的休闲惬意的韵味，也就是现代人审美中的“简约美”。

唐朝的服饰特点是什么？

1、女着男装，开放时尚

时髦成风，唐代是一个非常注重时尚的朝代"女性更是时髦成风，政治’法律道德’礼仪都不能约束这种强烈的好美之心和对时尚的追逐。贵贱、女、夷夏的界限都被冲毁了。

与今天世界范围时尚现状相似的是"唐代的时尚主要由宫中(今天是王室)、贵妇(今天是富商太太和社交名媛、部分白领)、以色技艺娱人行业的从业女性来|领风骚。男装"铟胡服之启发"因胡人本就男女同装，而更为深刻的社会原因则离不开大唐经济富足，国家极度昌盛而衍生出的宽厚与开放。

2、女性服装颜色

唐代女性崇尚红色，喜用红、绿两种色彩来装扮自己：或衣衫用红色，裙子用绿色；或裙子用红色，衣衫用绿色。从《虢国夫人游春图》及《调琴啜茗图》中都可以看到这种装扮的习好。然而就布帛的颜色而论，是绝不止于这两种的单红色类。

就有大红、正红、粉红、水红、红、桃红、梅红、石榴红、银红、红、红红、猩红、退红、红绛红等十几种,绿色类也分官绿、碧绿、明绿、柳北紫、油紫、大紫、墨紫等艳类，品蓝、宝蓝、深蓝、湖蓝、天蓝等色类以及蟹青、蛋清、粉青、天青等青类也都林林总总，应有尽有。

3、图案回归自然

唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，镇实的花草、鱼、虫进行写生。但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。

花鹤 服饰图、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上，真是花团锦簇，争妍斗盛。今天，我们看到的这些华贵优美的服饰图案，题工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵形象的资料，唐代服饰的发展是整体上的发展。

这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美圆润。在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现都说明了这一特点。

扩展资料：

服装意义

服装是社会政治气候、经济基础的晴雨表。唐代是中国封建社会的鼎盛时期，尤其是贞观、开元年间，政治气候宽松，人们安居乐业。唐朝的京师长安，是当时政治、经济、文化的中心，同时也是东西文化交流的中心。

在古城西安，雁塔晨钟、草堂烟雾、灞柳风雪、骊山晚照、华岳仙掌、碑林石刻仿佛还萦绕着袅袅的盛唐之音。和唐朝政府有过友好往来的国家，曾经有三百多个。灿烂的中国文化，通过他们传到世界各地。时至今日，东亚地区的一些国家，仍把唐朝时期的服饰作为正式的礼服，可见影响之久。

外国的友好使者云集长安，也把他们的文化的种子，播撒在八百里秦川。唐朝的绘画、雕刻、音乐、舞蹈等艺术都吸引了外来的技巧和风格。对异国衣冠服饰的兼收并蓄，使唐朝服饰的奇葩开得更加鲜艳夺目。注意，现代一般意义的“唐装”并不是唐朝服装，而是清朝以后形成的服装。

参考资料来源：百度百科——唐朝服饰