本文目录一览：

• 1、汉服怎么区分是山的还是正的？
• 2、中国三大国粹是什么？
• 3、水墨风汉服原来长这样，温婉又柔美，你觉得好看吗？
• 4、汉服越来越流行，汉服元素在现代女装设计中有什么应用？

汉服怎么区分是山的还是正的？

随着中国风的大热，越来越多的人开始了解汉服.许多不良商家也开始打上了山的主意，对于刚入坑的萌新们来说，如何买到正版就成了关键。

一、标题字样

“山”也称之为山汉服，意思是侵犯了原创者的版权的汉服，但是很多同袍都是新入坑的，从标题判断就是最直接的方法。服装的商品名带“古风”、“复刻”、“正统”、“同款”等关键词的，基本上都是影楼装或者山.

二、价格和形制

我们要了解一下汉服的主要特点，随着汉服的发展，交领右衽、 褒衣大袖等特征是一直存在的，交领右衽指的是衣服前面的两片前襟左右相交差在一起，且左襟盖于右襟上，称为右衽。

而且通常有3种形制，分为衣裳（chang）制，深衣制和通裁制。而且其中的刺绣和布料价格是比较昂贵的，尤其是重工刺绣，精致刺绣工艺的汉服，一两百能买两套的大多是山.

三、元素纹样

在传统汉服中，常见的装饰元素包含动物纹，植物纹水墨画等等。而且动物纹中最为常见的则是仙鹤，龙纹绣花，以及很为常见的流云、山水画以及水墨竹子等元素。

但是有些“山”的汉服会出现魔术贴、拉链、或者原本是两件分开的上下装，变成了一件式穿着的，这也是辨别山正的一个因素.

中国三大国粹是什么？

“国粹”京剧

（我的来源）京剧是在北京形成的，中国五大戏曲剧种之一，前身是徽剧，后来又经过与汉调、昆曲、秦腔等戏剧种类的交流与融合才形成了如今我们熟知的京剧。发展壮大是在清朝时期，真正繁荣登顶是在民国时期。

（我的特点）继承了古代戏曲的精髓，融合了众多剧种的艺术因素和特点，就连服装都综合了唐、宋、明、清等不同时代服饰特点加以美化，这样才形成了独特的我。

（我的影响）虽然京剧只有两百多年的历史，却体现了中国两千多年的文化精髓。而且它一直是我国对外交流的主要艺术，深受各国人民的喜爱，所以被视为中国的“国粹”。

_看我只有两百多年历史，我可是在全世界都出名了。

“国粹”中医

我家世代祖传中医，到我这一辈已经不知道有多久历史了。中国医学，我们也称汉医，是因为其主要是汉族创造的传统医学，所以就有汉医的别称。除此之外对汉字文化圈国家影响深远，如日本汉方医学，韩国韩医学，朝鲜高丽医学、越南东医学等都是以中医为基础发展起来的。

中医诞生在中国原始社会时期，春秋战国时才真正成为一门研究人体生理、病理、疾病的学科，之后经过前人的传承发展，有了现在闻名世界的中医。我一直为我们国家的国粹中医感到骄傲，并且为能从事这个职业感到自豪。

不知道你有亲眼见识过中医的治疗手段吗？有中药、针灸、拔罐、气功、食疗等多种治疗手段。

“国粹”中国画

中国画是中国传统民族绘画的统称，也称国画或水墨画，是具有民族特色的特有画种。

它植根于华夏浓厚的文化沃土之中，跨跃不同时空，历经萌芽、发展、成熟、创新、再发展的诸多不同阶段，形成了融汇民族文化素养、思维方式、审美意识和哲学观念的完整的艺术体系。它与西方的油画形成了两座并峙的艺术高峰。

来源：小天使·二年级语数英综合

水墨风汉服原来长这样，温婉又柔美，你觉得好看吗？

如果说什么颜色最能代表中国审美，那一定是黑白两色，从古至今中国水墨画给我们带来了太多的惊喜，一黑一白之间，当墨色的深浅变化时，仿佛能看透人生和世界，水墨可以代表中国的审美和绘画技巧，最能代表中国的服装是汉服，两者结合起来，更是感慨万千，在汉服的制作中，很少有人会在汉服的制作中加入水墨画。

一个是因为水墨很难和汉服结合，另一个是因为如果用水墨作为汉服的主体，难免会有一些单调的感觉，但是这个商人可以很好地平衡优雅和花哨的中点，汉服的袖子里加入了水墨元素，水墨画没有使用最传统的刺绣技术，而是直接印在汉服上，这种手法既能保持水墨画原有的灵动，又能细腻地传达出传统文化的魅力。

其实除了这个汉服之外，还有其他汉服商家也尝试过水墨画制作自己的汉服，但最终的结果要么过于简单大方，难以得到大家的欢迎，要么过于丰富，却失去了留白的趣味性和巧思，然而，这个汉服能够在色调之间保持非常好的平衡，上身的长袍保持优雅的风格，大面积的留白和水墨元素，下身的马裙设计以黑色为主色，与上身的长袍相呼应，一黑一白非常经典。

明制长袍汉服容易有精致感，而且由于整体汉服柔软，也不会出现棱角，整体look缺乏精致感，遇到这种情况，我们可以选择更经典的配饰来搭配，云肩就是这样一个可以拯救长袍的配饰汉服，可以带来汉服棱角感，同时增添温柔细腻的感觉，除了服装搭配技巧，我们还可以通过选择不同的发髻来搭配自己想要的款式。

其实在经典的发髻中，千百年来能给大家带来温柔感的发髻款式很多，如果你有这方面的需求同袍，可以自行搜索发髻方法，一个温柔的发髻可以很大程度上提升你的气质，汉服作为中国传统服饰，很多商家可能会不断在传统文化中寻找与之相匹配的元素，当传统文化与汉服相匹配时，所创造的汉服往往会给人一种光明的感觉，不过这种汉服在搭配上也需要下点功夫，因为一旦搭配不好，整体造型会显得很奇怪，大家要多加注意。

汉服越来越流行，汉服元素在现代女装设计中有什么应用？

在目前的现代女装设计中，盖娅传说与楚和听香等服装品牌注意到中国传统汉服元素背后的文化具有重要的价值，二者在现代女装设计领域影响颇大。

春系列中的女装色彩设计以绿白相间为主，展现出春意盎然之态，在设计中结合中国水墨画中的留白构图形式。在飘动的衣摆间，仿照水墨画中的晕染手法，逐层晕染，层次分明。服装上的花卉、燕子、竹子等纹样与色彩融为一体，尽显新春气象。

夏系列中的女装色彩设计以草绿色为基础，并以经典收身的大衣版型为主，布片之间通过拼贴镂空衔接的方式，并在服装上加入飘动的荷叶边装饰，在动静之间尽显虚实之美。

秋系列中的女装色彩设计以黑中带粉、金色为主，并采用中西式廓形设计，在后背、袖口等处采用“隐”的方法处理，突出整体“显”的高贵，典雅的气势，具有强烈的民族服饰的色彩。

冬系列中的女装色彩设计以白色为主，结合梅花般的赤红色晕染，在衣间通过仙鹤、松等刺绣元素，局部通过流苏进行装饰。展现出中国传统汉服色彩中以和为贵的精神文化。

楚和听香 2019 年春夏发布会“观唐”系列把中国传统汉服中的结构和款式展现得淋漓尽致。如在图 5的女装设计中，采用交领右衽通体剪裁式，领缘、衣襟有红、黄两条色带，红与黄色的应用尽显中国人的“崇红”“尚黄”的观念。腰部系的宽带与袖口装饰同一设计纹样，服装整体上呈现出灵动之美。

中国传统汉服元素融入现代女装设计中，这既是文化美和服装设计美的结合，又是继承和发扬中国传统汉服文化的一条重要途径。