本文目录一览：

• 1、汉服历史
• 2、汉服是什么朝代的衣服 汉服是哪个朝代的衣服
• 3、河南举办首届“中原华服日”，中原华服囊括的范围有哪些？
• 4、汉服最早由哪个皇帝引入中原?

汉服历史

1.商 （直裾袍）

形制：上衣下裳，袖口较窄，没有扣子，腰部束腰带，腰带以下身体正前方有一条蔽膝，用来遮蔽膝盖

特征：交领右衽为主，窄袖，服装穿着便于日常劳作

2.周 （冕服）

统治者把服饰作为礼的内容，形成了古代的衣冠制度，服饰的功能：遮羞、蔽体、保暖外，另加分贵贱、别等威

衣冠制度：通过服装的颜色及其款式，区分各个社会阶层

例如周朝的统治者用服装的颜色区分等级，五行对应的五色（青赤黄白黑）为正色，象征高贵，用于礼服

其他的例如绀色（红青色）、浅红色、缥色（淡青色）、紫色、骝黄等为间色，象征卑微，多用于便服

周朝最能体现等级制度的就是冕服，周朝立国之初，就参考夏商遗留的冕服制度建立起了一套完善的上至天子下至士阶层的贵族冕服体系，冕服最为当时统治者的最高礼服十分讲究，一套冕服主要由冕冠、玄衣、纁裳、白罗大带、蔽膝、素纱中单、玉组佩、赤xi构成，仅冕服种类就有六种，《周礼》中集中反映了先秦的冕服资料

周朝的其他服饰：玄端、深衣、袍、襦、裘以及一些军戎服饰

用玉佩做配饰

在西周的高档服装上，出现了织锦、刺绣

周朝的衣服样式比商代略为宽松，衣袖有大、小两种，领子多为交领右衽，一般不适用纽扣，腰间系带，有的在腰间佩戴玉制的饰物，裙或裤的长度短的及膝，长的及地

周朝建立的礼乐制度、衣冠制度对后世的影响深远

3.秦 （袀玄）

秦朝主要承袭前朝影响，以袍为典型服装样式，袖也有长短两种样式

秦始皇废除了先秦以来的冕服制度，取而代之的秦朝法服为袀玄，也就是一种纯黑色的袍子

秦以坚兵利甲夺得天下，秦朝的军戎服饰在秦朝服饰研究中占据重要位置，从秦兵马俑可以看出，秦朝军队的服饰均为窄袖，交领右衽，衣服的长度在膝盖左右，非常便于行军打仗，服饰外层一般还罩有铠甲，这些铠甲不仅对将士们起到了很好的防护作用，还是研究战争史的重要而珍贵的资料

4.汉 （曲裾袍、上襦下裙）

进入西汉时期后，服饰继承了秦朝的制度，又具有楚风特色，服饰兼有二者的特征，比如西汉的袀玄就继承了秦朝制度，而其长冠又有楚风特色

另外汉朝有直裾袍，还有襜褕、诸于等，据考证，襜褕是衣裳连制比较短的直裾袍服，襜褕在汉代的史料中出镜率很高，不过襜褕不属于正装，汉朝人经常会说“衣襜褕入宫，不敬”、“若妇人表”，可见女性穿着襜褕的情况比男性普遍的多

西汉最具代表性的女装为曲裾袍，这是西汉承袭楚风的又一特色，西汉时期的人们，大多穿着开裆的袴，因此为防止走光，将衣裙一层一层缠绕起来，即成为曲裾

除了曲裾袍，西汉也比较流行前朝的直裾袍服

东汉永平二年后，逐渐恢复了先秦以来的冕服制度，冕服制度对中国封建王朝的影响一直延续到了复辟帝制的洪宪（袁世凯所创的中华帝国年号）

另外，从出土的汉代陶俑上看，汉代士兵的服饰与秦兵马俑相比都是穿着较短的衣袍，而下面的裤装看起来更为明显，从服饰的实用效果上看便于骑射型战争

汉代女子穿的上襦下裙的女服样式到了东海时期已经非常常见，东汉时期的裙襦样式一般是上襦较短，而裙子很长，甚至下垂到地，襦裙是中国传统女装中最主要的形式之一，自战国至明朝前后2000多年，尽管长短、宽窄会有变化，但其基本形制始终保持这最初的样式

5.魏晋南北朝 （宽衫大袖）

女子的服装承袭着秦汉的遗俗，并吸收了异族的服饰特色，在传统基础上有所改变，一般上身着衫、袄、襦，下身穿裙子，腰部用丝帛扎系，尤其是贵族服装款式，多以上俭朴下丰，以宽博为主，其特点为交领或对领，束腰，衣袖宽大，并在袖口衣襟下摆除缀有不同颜色的纹饰，其下穿长裙，衣身部分合体包裹，而袖口宽肥，裙为多折裥裙，裙长曳地，下摆宽松，从而在整体视觉效果上达到俊秀飘逸的洒脱之美，加上丰盛的手势，反映了奢靡华丽之风

传统的深衣制在女装方面发生了变化，女子的深衣下部加襳髾（先烧），古人谓之蜚襳、垂髾，襳是指腰部以下垂为饰的纤纤长带，髾是指衣服下摆相连接的三角形饰物，襳髾通常以丝织物制成，由于飘带拖得比较长，走起路来，飘逸的丝绸，助长了人们动姿的灵动之美，如燕飞舞

魏晋时期的贵族男子都以宽衫大袖，褒衣博带为时尚，直到南朝时期，这种衫子仍为各阶层男子所爱好，衫的袖口宽敞，不受约束，成为一时风尚，汉族士大夫这种褒衣博带的服饰也影响了鲜卑族，例如历史上著名的北魏孝文帝的改革（鲜卑族的汉化运动）

魏晋南北朝时期，由于连年战争，出现了一种有趣的裤褶服，其基本款是为上身穿齐膝大袖衣，下身穿肥管裤，裤和短上衣合称襦裤，但自古以来，封建贵族必须在襦裤外加穿袍或裳，贵族是不得穿短衣或裤外出的，到了晋代，这种习惯才有所改变，南北朝时期的裤有大口裤和小口裤，以大口裤为时髦，穿大口裤行动不便，因此用棉带在膝盖部位将库管缚住，又称缚裤，这种服装特别像黄梅戏《天仙配》里董永穿的那种服装

6.隋 （冕服）

经历了魏晋南北朝五胡乱华的战争动荡年代，至隋唐再度走向大一统，也再度进入了盛世，隋朝虽然只经历了两代帝王，虽说时间很短，但其承前启后的影响非常大

隋朝为了宣扬皇帝的威仪，恢复了秦汉的章服制度，自隋炀帝开始，又重新把日月星辰放回到了冕服上，从此肩挑日月、背负星辰就成了后世帝王冕服的规定款式

隋代女子装束以紧窄为美，其服饰风格一直影响了初唐

7.唐 （钿钗礼衣、圆领袍）

唐朝在将近300年的漫长历史里，并不都是以宽衣广裙为时尚审美标准的，尤其周武时期一度流行“尚危侧，笑宽缓”这样的审美标准，也就是崇尚梳着例如单刀半翻髻这种高耸而摇摇欲坠的发型，衣袖紧窄，宽大的衣服穿在身上一般会被视为不合身而嘲笑，这跟后来流行宽广肥大的衣裙还是有很大差距的

初唐→盛唐中唐→晚唐

总体的美学风貌呈现从窄小纤细到宽松肥大的演变过程

唐代贵族女子在朝参、辞见、昏会时会穿钿钗礼衣为礼服盛装

唐代男子服装在冕服、祭服、朝服等大礼服上严格遵循古法，依旧是广袖博带的汉官威仪，唐朝男子日常的服装喜欢穿圆领袍，可谓是唐代的时装，在唐代的四个时期里，圆领袍的长度越发加长，袖子也越发加宽

据说早期是受了粟特服饰等胡服的影响，为了便于骑马射箭，日常生活中穿着也非常方便，安史之乱以后，圆领袍越发汉化，越发宽大

与圆领袍相搭配的幞头也由最早的包头巾帻而发展成了有帽身骨架和伸展角的完美造型

唐代的圆领袍与幞头最终成为了中原衣冠体系中的公服、常服等官方正装，也成为了汉服衣冠体系中不可缺少的部分，深深地影响了后世的宋明

8.五代 （素雅）

到了五代，经历了安史之乱，人们历经战乱，又恢复了比较苗条的身材，大礼服上虽然依旧承袭了晚唐宽大华丽的遗风，但日常服装则已偏向于素雅的美感，从传世的一些五代时期的名画上可以看出五代文人的日常服装，比如现在藏于故宫博物院的《韩熙载夜宴图》，可以说五代虽然是个战乱不断的动荡年代，却有着承前启后的重要作用

9.宋 （头巾）

到了宋代，农业、制船、纺织和造纸业已经达到了新的高度，宋代的美学崇尚雅正，于上尊周承唐，于下启元明之盛，宋代的服饰总体上可分为官方服饰与民间服饰两大类

宋代官方服饰分为祭服、朝服、公服（常服）、时服、戎服和丧服

宋代的文人士大夫们除了在正式的朝祭场合要戴冠及展角幞头等，平时非常喜欢戴巾，这在五代时期就已经非常常见了

例如韩熙载先生佩戴的巾就称为韩军轻格

到了宋代，这种高装巾子更是受到了文人们的广泛喜爱，出现了例如东坡巾、程子巾、山谷巾、高士巾等样式，文人以褒衣博带为雅

作为平明百姓的一般庶人，则由花顶头巾、幅巾发展到逍遥巾

宋代男子的一般服饰有袍、衫、襕衫、袄、短褐、裤等

在北宋著名的《清明上河图》中可以清晰的看到，宋代普通百姓与文人们的日常装束

宋代女子的装束也分为官方的和民间日常的，宋代命妇随男子的官府而厘分等级，皇后、妃子及内外命妇有袆衣、翟、鞠衣、朱衣、钗钿礼衣和常服，出了皇后受册这种大事时，穿袆衣这样的大礼服，宋代贵族女子平时并不会穿的非常隆重

例如内外命妇平时就会穿真红大袖衣为常服

另外宋朝期间，汉人和周边其他民族通过战争、贸易、朝参等方式与辽国契丹人、西夏党项人、金国女真人、蒙古人经常会打交道，文化、经济、服饰等方面有着相互的影响

10.元

公元13世纪初，成吉思汗统一蒙古诸部，建立了版图空前的蒙古帝国，1271年忽必烈取《易经》大哉乾元之意，改国号为大元，南宋政权被蒙古人建立的元朝推翻，蒙古统治期间，没有像清朝那样强制实行剃发易服，汉人的服饰保留了宋代以来的中原汉人服饰的特征，相对显得比较宽松，一般的服装便于农耕或者读书等生活方式，而蒙古服饰有着鲜明的草原游牧民族的服饰特征，如《元世祖狩猎图》，服装显得相对比较紧窄，一般的服饰便于骑射，游猎等生活方式，元朝蒙古人的装束多为头戴帽笠、身穿质孙服或者开叉的短袖长袍，以便于骑射

而元朝汉人的装束显得宽缓从容、便于耕读的服装特征，尤其是在文人服饰及僧道服饰中，依然保留了汉族贵族那种宽衣博带的服饰风格

可以看出中原农耕民族和草原游牧民族在服饰上的差异

11.明 （衣冠禽兽、蟒服、飞鱼服）

明代的服饰仪态端庄、气度宏美，当今戏曲服装的款式、纹彩多采自明代服饰，明朝建国以后，非常重视传统的服饰制度，明太祖欲集华夏历代服饰于大成，上采周汉，下取唐宋，尽可能的恢复华夏的服饰特征，然而，由于当时考古技术的局限，以及经过蒙古游牧民族将近一百年的统治，明代的服装除了承袭唐宋以来的汉家衣冠制度

例如冕服、朝祭之服、公服等，亦在一定程度上受到蒙古服饰的影响

具体例如曳撒，明代贵族所穿的曳撒也就是把蒙古的质孙服衣身放松、加长改制而来的衣服

明代的织绣技术，例如缂丝、妆花、织金、孔雀羽线等精加工技术已经迈向高峰，面料的色彩鲜艳华丽，使得明代的章服显得更加豪奢

据考古推测，明代为小冰河时期，当时的天气较为寒冷，冬天穿的襦袄夹层会显得比较厚，上衣穿与裙内，会显得比较臃肿

于是明代的女子将上袄穿于裙外，形成了非常有特色的袄裙，袄裙分为长袄和短袄两种，有交领和圆领之分，圆领多为命妇冠服

此外明代的衣服领子都比较高，也比较宽，而且为了便于清洗，明代的领子上多有护领

明代还有一种非常有特色的裙子，马面裙，其前后有四个裙门，两两重叠，裙门重叠形成的光面大概有五寸到七寸左右，俗称马面，马面裙作为汉族女子的装束一直沿袭到了清代

明代亦有褙子，而明代的时候多称其为披风，比起宋朝的褙子明朝的披风袖口更加宽大，并在衣缘上有了更多的装束，而且在领子上，有时也会用到金属扣

明代女子外面穿披风、下面穿马面裙这种装束，也就成为了戏曲艺术中闺门旦的代表性服饰

明代在重大礼仪场合，依旧采用汉晋唐宋以来的衣裳制大礼服

皇帝、亲王在重大礼仪场合穿着冕服、通天冠服、皮弁服

而文武官员在重大场合上，服饰上有朝服、祭服

明代的衣冠制度还深深影响到了邻国朝鲜，朝鲜的祭服明显是受到了大明祭服的影响，只是颜色和款式稍有不同，显得比较短而已

明代官员的公服、常服多为承袭唐宋以来的圆领袍，也成为盘领袍，官员戴乌纱帽、幞头，圆领袍这种袍服，是明代男子的主要服饰，不仅官宦可用，士庶也可以穿着，只是在颜色上有所区别，平明百姓所穿的盘领袍，必须避开玄色、紫色、绿色、柳黄、姜黄、明黄等颜色，其他如蓝色、赭色等无等级限制，俗称杂色盘领衣

明朝建国二十五年以后，朝廷对官员常服做了新的规定，凡文武官员，不论级别，都必须在袍服的前胸和后背加一方补子，文官用飞禽，武官用走兽，以示区别，这就是我们说的衣冠禽兽，这是明代官服中非常有特色的装束

明代还有赐服，就是皇帝赏赐给建功立业的官员们的一种服饰，比如蟒服、飞鱼服等

另外直身、直裰、道袍是明代男装中的重要组成部分，由于三种形制较为相似，故放在一起说明比较，三种形制皆为交领、右衽、两侧开裾

区别在于：直身有摆，且摆在外部，道袍也有摆，但摆在内部，直裰两侧开裾，但是没有摆

12.清

到了清代，满洲统治者入主中原，为了通知需要，强制推行剃发易服令，并规定了十从十不从等政策，例如儒从而释道不从，即在家人降，出家人不降，在家人必须穿旗人的服饰，并剃发留辫，出家人可以不变，仍然可以穿着明朝汉式服装，娼从而优伶不从，娼妓穿着清廷所要求的服装，演员扮演古人时则不受服饰限制，依然可穿着明代的衣冠，男从女不从，男子剃头留辫穿满服，女子依旧可以梳原来的发髻，穿汉人的服饰

清代早期的汉族女子服饰基本承明，但是到了后期，和旗人的服饰越发相似，但汉族女子依然保留了传统汉族女装上袄下裙的基本款式，也就是我们一般常说的秀禾装，以区别于旗人女子从肩至脚的长旗袍，并且汉族的女子裹脚，而满洲的女子不会裹脚

清代各项工艺制作，可以说尽百工之能事，其工艺趋于繁复细腻，服饰工艺上出现了例如十八镶，也就是一件衣服上镶十八道花边这种劳心费力的衣服

汉服是什么朝代的衣服 汉服是哪个朝代的衣服

1、汉服，又称为汉装、华服，是指从三皇五帝时期一直到明朝末年这五千年间，在中原这块土地上，华夏﹙汉﹚民族所习惯穿着的服饰，统称为汉服。她是具有浓郁华夏﹙汉﹚民族风格的一系列华夏﹙汉﹚民族服饰的总体集合。

2、严格意义上来讲，元朝流行蒙古族服饰，清朝服装为满族服饰，这些服装都属於少数民族服饰，不属於汉服。（元朝虽然压迫汉族，但汉人还是可以穿自己的民族服装——汉服的，清朝就不同了，妄图消灭汉族的民族记忆，残酷地“剃发易服”，汉族人都被迫穿了异族服装。）

3、中国自古以来又被称为“华夏”，“华夏”一词在中国人的心目中占有及其神圣的地位，这是今天的中国人不太好想象的。古老的元典《左传》上说：“中国有礼仪之大，故称夏﹔有服章之美，谓之华。”由此可见，华夏民族与礼仪之大、服章之美密不可分。或者说，汉服和汉礼仪就是华夏民族的主要特征，以此区别于长期落后于华夏族的周边蛮族。“中国”（古代所谓中国即中原华夏文明）也因此被尊称为“衣冠上国”、“礼仪之邦”。

河南举办首届“中原华服日”，中原华服囊括的范围有哪些？

河南举办中原华服日，对于广泛传播中华文化及美学，促进文化振兴，具有天然优势。本届华服日将落地于第一届汉服博览会·修武的现场，以红毯秀、中原华服日颁奖盛典、汉服品牌发布走秀、古风艺术表演等多种形式，为青年朋友们带来一场尽显优秀传统文化风采的盛宴。而为期三天的博览会则将首次以市场化的方式，整合中国汉服行业全产业链的知名企业、品牌商、知名学者、意见领袖和汉服爱好者，进行商贸、学术、媒体交流互动，推动万亿汉服产业做大做强。

此次“中原华服日”将举办首届汉服设计大赛，旨在通过现代化重构的方式，弘扬中华优秀传统文化，探索现代社会中传统文化“创造性转化、创新性发展”的可行路径。大赛与博览会强强联手，目的正是为了给更多优秀汉服设计师的作品提供更广阔舞台，结合博览会的特性，直接触达产业领域前端，打通从原创设计到成型产业之路。据悉，本次大赛将是迄今为止汉服行业规模最大、规格最高的设计大赛，获奖作品将通过博览会上的汉服流行趋势发布会、汉服秀场、传统媒体、社交新媒体等多种形式，全方位呈现在公众面前。大赛选拔主要包括投稿报名、入围赛及总决赛等三个环节，通过组委会初审、网络投票和评审团投票相结合的方式，最终决出金、银、铜汉服奖等共计8个奖项，获奖设计师将得到丰厚的奖金及为期一年的商业帮扶，入选决赛的30名设计师将分别获得1万元制衣资金现金。本次大赛的汉服款式限定于盛装礼服(简称盛装)和便装常服(简称便装)两类。近年来，修武县委县政府大力倡导美学经济，而汉服作为传统美学的重要组成部分，将成为未来当地经济的增长点之一。

“华服”是什么

所谓的“华服”主要是指华美的服饰，比如“有服章之美谓之华”，因此里最初的“华”与中华并没有任何关系。但由古我们祖先长期用“华夏”、“中华”，来代表中原民族，也就是汉族。因而“华服”也代指我们先人所穿的衣服。

另外，称“华服”，也要区别于胡服，因为自春秋战国到秦汉唐等朝代，对于西方部族及的北方的游牧部落，都归为胡人系列。他们穿的衣服与汉服区别很大，因此华服主要为了区别胡服而得来的称呼。

《旧唐书》记载：“行及漠南，虏骑继至，狼心犬态，一日千状，欲以戎服变革华服，又欲以王姬疾驱径路……故使曲者乱直，邪者疑正；改华服以就胡，变雅音而入郑；虽往古之轨躅，亦当今龟镜。”

还有《全唐文》也记载：“今北胡与京师杂处，娶妻生子，长安中少年有胡心矣。吾子视首饰华服之制，不与向同，得非妖物乎？”

《资治通鉴》记载：“回纥诸胡……或衣华服，诱取妻妾，故禁之。”宋朝陈造写诗：“年年汉臣节，春雁与同归。番俗尊华服，皇家后武威。”还有一些史料，也记载了关于华服的由来，在这里就一一一列举了。

华服并不是只有“华”与“美”，还有斑斓的情趣，偶然拾得，就像收获一颗出其不意的彩蛋。

男子华服系列中有一款就是从故宫博物院馆藏的石鼓中获得了灵感。石鼓作为中国九大镇国之宝之一，被康有为誉为“中华第一古物”，它记述了秦始皇统一前一段不为人知的历史，数次易主、数次遗失，甚至在北宋年间被填注黄金后又被金人剥离。

为了表现石鼓的历史厚重感，设计师在面料和花纹的选择上，采用大量的黑金对比色块和斑驳的图案结构，试图尽可能地表现出石鼓辉煌与没落并存的跌宕一生。

另一款美衣，人物设定为南湘之二妃中的“娥皇”，佐以曹植《洛神赋》原文中“或戏清流，或翔神渚，或采明珠，或拾翠羽”以及“渐变蓝色为清流，红林遍染为神渚”两句诗为设计元素，衣服花纹饰以凤羽明珠，下裙花纹环佩琳琅，以突显《洛神赋图》中仙袂飘飘的风格特色。

因为此款式为魏晋制襦裙，为了更严谨地还原历史，设计师以甘肃花海26号墓出土的丝绸服饰为依据，版型数据也基本以出土报告中的数据为参考。

华服还可以带来当代服饰无法呈现的感官享受。陕西博物馆镇馆之宝，就是从“葡萄花鸟纹银香囊”这件国宝出发，在“嗅觉”上带来很独特的体验。这个香囊，除了是一件流传至今的文物，更是一件曾经散发过沁人芳香的实用器。

汉服最早由哪个皇帝引入中原?

这不存在的！

汉服是上古时期开始就已经流行于中原了，并不是哪个特定皇帝推广的。

你最多说，汉服中可能有少部分的品种，是由个别皇帝推广的，这才有可能。