本文目录一览：

• 1、古代结婚的汉服是什么颜色
• 2、襦裙是哪个朝代的
• 3、梅红色襦裙可以搭配什么样的汉服上衣好看
• 4、两片式齐胸襦裙穿法
• 5、汉服界比较有名的汉服风格有哪一些？可以详细说一说吗？
• 6、汉服文化经历了一个怎样的演变历程？

古代结婚的汉服是什么颜色

以历史的眼光来看：先秦浑厚、两汉大气、两晋风流、六朝风采、唐风倾国、宋明流韵。每一时期的婚礼仪式和习俗既一脉相承，又各有韵味。而现代人复原传统汉民族婚礼，则大致将其归纳为以先秦两汉为代表的周制婚礼、以魏晋唐为代表的唐制婚礼和以宋明时期为代表的明制婚礼

周制婚礼秉承周代仪制，身着周制婚服（玄端），古典幽雅、庄重肃穆；唐制沿袭周礼，气势宏达；由于当时国家的对外开放和国际交流的增加，整体形式上也比较活泼。明制婚礼则承袭明代礼仪，身着明制婚服，女着凤冠霞帔，华美多姿。

周制士婚服

那时候的昏服也不是现在人们误解的大红一片，而是端庄的玄色礼服（玄色，黑中扬红的颜色，按照五行思想，是象征着天的、最神圣的色彩）。整个仪式宁静安详。但安静细致的仪式中有一种震撼人心的力量——也许这就是我们今天想要捕捉到的力量。黄昏中开始的那个安静优美的仪式，映照出一个久违的文明气息——那是纯正、优美而伟大的汉文明，直指人心。

周礼婚制崇尚典雅端庄，有着浓郁的神圣感觉和象征意义，故此，直到宋代的时候，品官以上的婚礼不论是舆服还是婚仪都严格遵循周制。昏服的色彩循“玄纁制度”，取天地间最高贵的色彩为之。

唐制婚礼服

唐制婚礼礼服——雍容大气

士假绛公服亲迎，有人认为这是红色婚服的起源。女服“花钗青质连裳，青衣革带韈履（同裳色。夫有官者则从其夫之品服）”。即青色的深衣，饰以以金银琉璃等钗饰。大胆的色配冲撞，不愧是绚丽的大唐气象，同时唐制士婚服也造就了“红男绿女”这个成语。

汉族女子礼服多为深衣制，隐喻女子“德贵专一”，而“青质连裳”婚服也指的是青色的深衣。然而盛唐时襦裙制的礼服也开始盛行起来，开放绚丽的大唐气象大大发展了襦裙这种美丽的服制。钗钿礼衣就是一种襦裙式的礼服。层层叠叠的规整装束使它弥补了襦裙活泼有余严肃不足的特点，在同深衣礼服一样端庄的同时还具备了更加绮丽的风姿。钗钿礼衣故此成为流行于唐时的一种极有风韵的隆重礼服。唐高祖李渊于武德七年（西元624年）颁布的 “武德令”规定皇后的三种服装有袆衣、鞠衣、钿钗襢衣；皇太子妃的三种服装有褕翟、鞠衣、钿钗礼衣。命妇的六种服装有翟衣、钿钗礼衣、礼衣、公服、半袖裙襦、花钗礼衣。士庶女婚也可着钗钿礼衣。

明制婚礼服

士婚，若穿深衣，妇则对应地服真红褙子、红罗裙，假鬓花钿；婿也可假穿九品官服（明朝九品官服是青绿明制士婚服色，文官补子为鹌鹑，武官补子为海马。注：是海中的马，不是我们熟悉的海洋小动物海马。），妇则着凤冠霞帔或花钗，真红大袖衣或圆领女蟒服（同夫级别）、大红褶裙。

襦裙是哪个朝代的

襦裙是汉族服饰史上最早也是最基本的服装形制之一，那么襦裙是哪个朝代的呢？一起来看看我的分享吧！

传承历史

战国时期

上襦下裙的女服样式，早在战国时代已经出现。

两汉时期

到了汉代，由于深衣的普遍流行，穿这种服式的妇女逐渐减少。据此，有人认为汉代根本不存在这种服饰，只是到了魏晋南北朝时才重新兴起。其实，汉代妇女并没有摒弃这种服饰，在汉乐府诗中就有不少描写。这个时期的襦裙样式，一般上襦极短，只到腰间，而裙子很长，下垂至地。襦裙是中国妇女服装中最主要的形式之一。自战国直至明朝，前后二千多年，尽管长短宽窄时有变化，但基本形制始终保持着最初的样式。

魏晋时期

魏晋南北朝时期的襦裙继承了汉朝的旧制，主要还是上襦下裙。上襦多用对襟（类似现代的开衫），领子和袖子喜好添施彩绣，袖口或窄或宽；腰间用一围裳称其为“抱腰”，外束丝带；下裙面料比汉代更加丰富多彩。随着佛教的兴起，莲花、忍冬等纹饰大量出现在服装上，女裙讲究材质、色泽、花纹鲜艳华丽，素白无花的裙子也受到欢迎。魏晋时期裙腰日高，上衣日短，衣袖日窄；后来又走向另一极端，衣袖加阔到二三尺。

隋唐五代时期

隋唐五代时，上衣为短襦，半臂（属于罩衫。半臂形制如同今短袖衫，因其袖子长度在长袖与裲裆之间，故称为半臂）与披肩（属于配饰）构成当时襦裙的重要组成部分。隋代，上襦又时兴小袖。唐代长期穿用小袖短襦和曳地长裙，但盛唐以后，贵族衣著又转向阔大拖沓。裙的式样用四幅连接缝合而成，上窄下宽，下垂至地，不施边缘。裙腰用绢条，两端缝有系带。这时上襦的领口变化多样，其中袒胸大袖衫一度流行，展示了盛唐思想解放的精神风貌。披肩从狭而长的披子演变而来，后来逐渐成为披之于双臂，舞之于前后的飘带，这是中国古代仕女的典型服饰，在盛唐及五代最为盛行。下裙面料以丝织品为主，以多幅为佳，裙腰上提，此时裙色鲜艳，多为深红、绛紫、月青、草绿等，其中以石榴红裙流行的时间最长，色彩多样，多中求异，让人眼花缭乱，目不暇接。如唐中宗的女儿安乐公主的百鸟裙，堪称中国织绣史上之名作；武则天时的响铃裙，将裙四角缀十二铃，行之随步，叮当作响，可谓千姿百态，美不胜收，与短襦和披肩相配一体，尽显盛唐女子雍容华贵的丰腴风韵，表现出极富诗意的美与韵律。

两宋时期

宋代，在程朱理学“存天理、灭人欲”的思想的影响下，这一时期服装一反唐朝的艳丽之色，形成淡雅恬静之风。此时除上襦外，女性罩衫流行“褙子”，下裙时兴“千褶”、“百叠”，腰间系以绸带，裙色一般比上衣鲜艳，其中老年妇女和农村女子多穿深色素裙。裙料多以纱罗为主，绣绘图案或缀以珠玉，当时还出现了前后开衩的“旋裙”及相掩以带束之的“赶上裙”。在裙子中间的飘带上常挂有一个玉制的圆环饰物——“玉环绶”，用来压住裙幅，使裙子在人体运动时不至于随风飘舞而失优雅庄重之仪。

元明时期

元代，襦裙基本上沿袭宋代遗制，但色彩比较灰暗。

明代流行袄裙（襦裙的演变），在明墓均有出土；交领中腰襦裙为日常百姓穿着（如丫头、农妇等）。上襦为交领、长袖短衣，裙内加穿膝裤（套裤）。裙子的颜色，初尚浅淡，虽有纹饰，但并不明显。至崇祯初年，裙子多为素白，即使刺绣纹样，也仅在裙幅下边一、二寸部位缀以一条花边，作为压脚。裙幅初为六幅，即所谓“裙拖六幅湘江水”；后用八幅，腰间有很多细褶，行动辄如水纹。到了明末，裙子的装饰日益讲究，裙幅也增至十幅，腰间的褶裥越来越密，每褶都有一种颜色，微风吹来，色如月华，故称“月华裙”。

襦裙是汉服的一种，上身穿的短衣和下身束的裙子合称襦裙，是典型的“上衣下裳”衣制。上衣叫做“襦”，长度较短，一般长不过膝，下身则叫“裙”。可见，“襦裙”其实是两种衣物的合称。襦裙出现在战国时期，兴起于魏晋南北朝。

以裙腰之高低，将襦裙分为齐腰襦裙，高腰襦裙，齐胸襦裙。以领子的式样之分，将襦裙分为交领襦裙和直领襦裙。按是否夹里的区别，将襦裙分为单襦和复襦，单襦近于衫，复襦则近于袄。

襦裙直到明末清朝前都是普通百姓（女性）的日常穿着服饰。

男子襦裙多称为衣裳(cháng)。

襦裙简介

从有实物考证的战国时期开始，终于明末清初的“剃发易服”，是汉族传统服装最基本的形式。其间2000多年，尽管长短宽窄时有变化，但基本形制始终保持着最初的样式。

一般认为襦裙出现在战国时期。因为汉代流行深衣，襦裙逐渐减少。这个时期的襦裙样式，一般上襦极短，只到腰间，而裙子很长，下垂至地。1957年在甘肃武威磨咀子汉墓中发现了襦裙实物，襦以浅蓝色绢为面，中纳丝棉，袖端接一段白色丝绢。裙子也纳有丝棉，质料用黄绢。这一时期的襦裙一般上装窄袖右衽，矩形交领；下裙以素绢四幅连接合并，上窄下宽，腰间施褶裥，裙腰系绢带。

梅红色襦裙可以搭配什么样的汉服上衣好看

枚红色裙子可以搭配酒红色汉服上衣，整体的颜色上感官是协调的，并且很柔顺。

也可以搭配黑色，烟灰色，深灰色，咖啡色，墨绿色，紫色都可以。

两片式齐胸襦裙穿法

两片式齐胸襦裙穿法

两片式齐胸襦裙穿法 ，近些年来在年轻人之中掀起了一股汉服热，许多喜欢对传统文化感兴趣的人会穿着款式新颖的汉服拍照逛街，其中齐胸襦裙是最受欢迎的,只是搭配更加繁琐，那么我们就来了解一下两片式齐胸襦裙穿法 。

两片式齐胸襦裙穿法1

上襦系带

穿上裙子，将后片裙子围着后背绕到胸前；

打结

在胸上部分打一个结，系紧；

系带子

带子绕后背一圈系到前面；

打一个结

在胸前紧紧的打后片的一个结；

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系前片裙子

将前片裙子齐胸上部围到后面，盖住后片裙的结，系好即可。

两片式齐胸襦裙穿法2

齐胸襦裙穿法如下：

1、首先自己的衣服在里面打底，披好上襦之后把细带栓起来。

2、然后人进入到两片式的下襦的洞中，这里需要注意裙子的正反。

3、接着把下襦后面一片的细带环绕到胸前打一个结拉紧，不拉紧的话裙子会掉。

4、然后再在胸前打一个蝴蝶结。

5、接着把下襦的前面一片拉起来。

6、把下襦前面一片的细带拉到后面打结。

7、接着把长长的细带拉到胸前打结。

8、然后把吊着细带在一边从胸前栓好的细带穿出做成一个耳朵形状的结再拉下来。

9、另一边同样的操作之后整理襦裙就穿好了。

两片式齐胸襦裙穿法3

汉服搭配技巧

交领齐腰襦裙+半臂

对襟齐腰襦裙+吊带

对襟齐胸襦裙+大袖衫

禙子+吊带+宋裤（或齐腰下裙）

大袖衫起初是套在齐胸襦裙外，彰显汉服宽袍大袖特色的服饰。如今并没有文献典籍对这种搭配提出死板固定的要求，只要你觉得好看，并且形制均正确，混搭并没有什么。就像你穿常服，原本是西装搭制服裙，可你偏要用T恤搭制服裙一样（比喻并非十分恰当，大致是这个意思）

抹胸汉服怎么穿

1、两片式齐胸襦裙，把上襦系带，穿上裙子，将后片裙子围着后背绕到胸前；

2、在胸上部分打第一个结，将裙子的带子系紧；

3、把后片裙子的带子绕到后背一圈系到前面；

4、在胸前紧紧地打后片裙的最后一个结；

5、将前片圈子齐胸上部围到后面，盖住后片裙的结；

6、以同样的方式绕，把前片裙子的带子绕到后背一圈系到前面；

7、拉紧胸前前片裙子的带子；

8、在裙头正中间将带子系成一个蝴蝶结；

9、蝴蝶结系成后，即可完成齐胸襦裙的穿着。

齐胸汉服里面穿什么内衣

1、隐形内衣

可以选择里面穿一件隐形的内衣，最好是肩带是透明的那种，它可以避免很多尴尬，比如有带的内衣会露出肩带，而无带的内衣容易掉等等问题，透明肩带就能解决这些问题。

2、抹胸

还可以选择在里面穿抹胸，效果和隐形内衣是差不多的，而且也不用担心肩带的问题，不过抹胸穿不穿看个人的的习惯，如果觉得舒服就穿。

3、胸贴

胸贴是用来代替内衣最好的替代品之一，它是比较适合穿齐胸汉服时穿在里面的，如果汉服比较透的话，它可以防走光，是很多妹子穿汉服时的首选。

两片式齐胸襦裙穿法4

齐胸襦裙配什么上衣

齐胸套装最基础的搭配方式，也是最常见的搭配就是对襟短衫和齐胸套装，因为齐胸裙的裙腰在肩膀以下，所以可以给人一种脖子以下全是腿的视觉效果。同样是裙腰比较高的原因，齐胸汉服的裙摆看起来要比普通的齐腰下裙裙摆更大一些，穿着起来飘逸气息也会更加明显。

这套汉服就是非常基础典型的对襟齐胸汉服，套装上半身是一件浅杏色的对襟短衫，短衫袖口带有墨绿色的拼接，拼接的颜色和齐胸裙的颜色比较相似，这样看起来会让造型显得更加和谐。而下裙除了有墨绿色以外，还有鹅黄色拼接，绿色和黄色搭配在一起，清新中带着温暖的感觉，整体看起来非常有活力。

尽管对襟齐腰套装本身的风格已经足够飘逸精致，但是单独的两件单品搭配出来的套装难免会显得有一点单调，如果你想让造型更加有个性的话，可以为齐胸套装搭配一条披帛。披帛虽然也是比较简约的装饰品，但是却可以让造型看起来更加飘逸。

披帛的选择也非常重要，我们日常见到的披帛搭配主要有两种，一种是同色系搭配，这样搭配起来风格更加温柔，还有一种搭配方式是撞色搭配，比如说红色和蓝色，红色和绿色等等，撞色搭配可以让造型的视觉冲击更加强烈。这套汉服中的披帛搭配方式就是后者，墨蓝色和暗红色搭配在一起，显得非常有古典气息。

传统的齐胸套装中，除了基础的对襟短衫和齐胸裙的搭配以外，还可以在短衫外面叠穿一件对襟半臂，这样搭配起来可以让造型更加有层次感，减轻套装的单调气息。

在这套齐胸套装中，在对襟短衫之外就叠穿了一件墨绿色的对襟半臂，半臂整体是纯色的，只有在袖口位置带有少量的绣花图案作为装饰，风格十分小清新。下裙也是非常温柔梦幻的浅蓝色渐变，整套汉服配色非常有春天的感觉，十分适合现在的季节。

上面介绍到的三种搭配都算是比较简约的搭配，如果你喜欢更加仙气，层次感更加分明的`风格的话，最好的办法就是在齐胸套装外面叠穿一件大袖衫。虽然我们现在见到的唐制大袖衫款式尚且存疑，但是搭配在汉服中还是非常好看的。

我们在搭配的时候，如果不知道应该选择什么颜色的大袖衫的话，可以直接选择和内搭汉服同色系的套装。就比如这个造型中内搭的是草绿色的齐胸套装，外层的大袖衫同样选择的是绿色，只不过颜色更浅，不会显得过于跳跃，看起来有一种递进的感觉。原本比较简约的齐胸套装，在搭配上大袖衫之后瞬间变得仙气了不少。

齐胸襦裙有哪几种：

1.一片式齐胸破裙

这是目前比较有说服力的一款，是根据唐俑身上穿的衣服而推测出来的，它以八幅或者十二幅的布片缝合，还具有很多间色幅。它的用料比较省，有些地方的拼接线是斜的。

2.两片式齐胸襦裙

这款是目前市面上卖的最多也最常见的一款，分前后两片，背后的这一片比前面的一片要稍微低点。现在很多汉服店卖的都是两片式的。

3.一片式齐胸褶裙

这款只有前面的一片，穿起来很容易掉，而且显得很臃肿。现在这款已经不常见了。很多汉服商家都不会做这款。

齐胸襦裙上衣都是对襟上襦吗：

齐胸襦裙的上衣一般都是对襟上襦而搭配，对襟在历史上是很基本的一个款式。之前还有对襟半臂来搭配齐胸襦裙，但现在几乎没有了。绝大多数都是总对襟上襦来搭配。

齐胸襦裙总体上来说有这三种款式，不过现在我们最常见的就属两片式对襟襦裙了。现在了解了有关齐胸襦裙的知识了吧。

汉服界比较有名的汉服风格有哪一些？可以详细说一说吗？

汉服界比较有名的汉服风格有哪一些，今天小编就和大家说一说，下面让我们一起来看一下

1、温柔风格

这套汉服很文雅。这种款式是立领长外套和马脸裙的结合。乳白色的长外套和红色的马脸裙明亮而柔和。看起来像是红楼梦。虽然西装上身的长夹克整体呈乳白色，但袖口处有非常甜美的淡粉色渐变，可以使长夹克的风格更加精致。因为上半身的颜色比较浅淡，走的是简约路线，为了让造型更加有特色，所以下半身的马面裙风格要更加鲜明一些。鲜艳的红裙搭配金色系的妆花图案，张扬又不失艳丽。

2、如梦风格

如梦系列汉服犹如它的名字一样唯美浪漫 ， 这种汉服穿起来特别飘逸 ， 色彩多以冷色为主 ， 比如蓝色、浅绿等 ， 一般一套汉服有三种以上的颜色挑染在一起 ， 犹如梦里的女孩一样 ， 飘忽不定 ， 又特别真实唯美 ， 这种如梦系列汉服适合穿着拍照 ， 意境是非常唯美的

3、折衷风格

折衷风格应该是这些风格中最著名的，因为随着中国服装的发展，有洛丽塔和其他服装。一些经典的洛丽塔来自欧洲宫廷着装风格，所以这两种风格的结合也是很正常的。一般来说，折中风格就是将中国服装或中国元素与一些欧洲服饰风格元素或配饰相结合，给人一种进入新世纪的感觉。这种着装风格不仅优雅，而且比较日常，但很难说它的具体外观。毕竟，随着这种风格的不断发展，我们有了越来越多的想法。

4、衔泥风格

衔泥汉服是最流行的一种，它融合了一些现代服装技术，如刺绣元素。领口仍然是一个经典的交叉点。上衣较短，腰围封闭，两侧分叉，突出汉服元素。底部是一条在垂直线上印有花的长裙。穿着这样的汉服就像犹如一个优美的邻家小姐姐，漂亮又可爱。

综上所述就是小编给大家带来的全部内容了

汉服文化经历了一个怎样的演变历程？

伴随着传统文化的复兴，汉服这一传统服饰越来越受到人们的欢迎。如今，大街小巷间，历史景点随处可见身着汉服的年轻人，她们自信地走在街头巷尾，一行一动均恪守着中华礼仪。在行人或赞叹或惊讶或不屑的目光，她们淡然处之，展现出汉服的美丽。

国内的汉服复兴如火如荼之时，一部分旅居海外的留学生借助互联网的快捷，采用快闪这一新兴方式与汉服这一传统服饰结合，在海外唱响对故乡的赞歌。总而言之，从专家学者到大学生再到普通民众，他们均在自觉或者无意识地推进汉服文化的复兴。

汉服是中国的传统服饰之一，它不只指汉代时期的衣饰，而是整个汉族的衣冠发饰，它历史流长悠久，随着时代的发展展现出不同的特点。

《尚书正义》注：“冕服华章曰华，大国曰夏。”而《左传正义·定公十年》疏则曰：“中国有礼仪之大，故称夏；有章服之美，谓之华。”周公制礼作乐稳定社会秩序，礼节在中国古代一直发挥着重要的作用、有着重要的地位，汉服也不例外，衣冠发饰中都蕴含着礼仪文化，因此中国自古以来就有“衣冠上国，礼仪之邦”的美称。

中西方服饰的对比：它体现出两种文明在意识形态上的差别

中国的传统服饰汉服与西方服饰有着很大的差别。西方神话中亚当夏娃偷吃禁果后知羞耻才着服装，这是西方服饰的起源。中国的汉服据说最早起源于黄帝时期，如《史记》曰：“华夏衣裳为黄帝所制”。并认为“黄帝之前，未有衣裳屋宇。及黄帝造屋宇，制衣服，营殡葬，万民故免存亡之难。”

这些记载纵然掺杂着对圣人崇敬的主观情绪，把所有成就都归在圣人身上，但是说衣服起源于黄帝，也不是没有依据的。黄帝的妻子嫘祖是最早开始养蚕缫丝，她就是蚕和丝的发明者，有了丝方有了布，有了布便可制作衣服，因此有些人认为黄帝发明了衣服也是有据可循的。

此外服饰除了遮羞、保暖之外，还蕴含着丰富的文化。古代西方服饰简单贴身，西方人习惯裸露部分身体部位甚至是全裸，这与他们崇尚自由、喜欢野性美是分不开的。西方文明多诞生于海洋地区，由于特殊的地理环境和气候环境，西方人的服饰便有着简单自由的特色，不同于中国古代的服饰。

中国古代文明诞生于大河流域，气候四季分明。农业是中国古代社会的主要经济基础，丝织技术发达，汉服种类繁多并且多繁复华美，层层穿戴，把人包裹得严严实实的，这与中国古代礼教森严、制度严密有序是分不开的。

西方古代服饰并没有太大的等级差别，这是因为西方古代时期商业发达，并没有太深的等级观念，并不需要靠服饰的不同来彰显自己身份的高贵。因此，贵族与平民的服饰大多是一样的。而在中国，古代汉服则有较大的等级差别，例如黄色是皇室专用色，不论平民还是官员都不可以使用黄色；贵族穿衣繁复华美首饰众多佩戴金银饰品，平民则粗布衣服且无装饰物佩戴在身。

这种等级差别观念最体现在商人与其他人的差别之间，商人纵使家财万贯、富可敌国，却也要与平民穿着一样的服饰，不可穿丝绸不可用金银做饰品。

汉服的形成并非一蹴而就，它在一个漫长的历史进程之间逐步发展

汉服多用布和帛制成，其结构从上至下分为领、襟、衽、衿、裾、袖、袂、带、韨等十个部分。汉服前后具有对称性，对称性在中华文化中屡见不鲜，例如中国古代的建筑都以中轴线对称建成，包括建筑中的装饰用品也都是成双成对、对称分布的。

中国古代的汉服历史悠久，随着时代的发展不断演变出新的形式。每个时期的政治经济都会对文化产生重要影响，因此随着朝代的更迭，中国古代每个朝代的汉服都具有不同的特点。

西汉时期，统治者确定了儒学的正统地位，在这个时期礼仪规矩被看得非常之重，因此这个时期的汉服吸收了这个特点。男子有曲裾袍和直裾袍，需佩剑竖冠，女子是深衣襦裙，这个时期的服饰吸收夏商周时期三代的礼仪制度制成，穿戴衣冠发饰都需遵守森严的礼节。

到了东汉末年，皇室失去了对天下的威慑力，社会动荡不安，经过三国时期的征伐，人民早已困苦不堪。等到了魏晋南北朝时期人民生活贫穷，苦于连年的战乱。

为了获得心理上的安慰，广大群众纷纷改姓道教和佛教，儒家的正统地位受到了威胁，因此这时从汉朝传下来的传统服饰已经不受欢迎。而为了迎合人们的心理需求，人们则根据道教和佛教的思想改变发展汉服，因此魏晋南北朝时期的汉服多自然洒脱、飘逸空疏。

唐代前中期政治清明、社会稳定，商业经济发达，国家实行开放政策，欢迎其他国家和民族来朝，这个时期的汉服不仅有着中国自身的特点，还吸收了其他民族的特点，根据考古发现唐代时期的布料就吸收了波斯的风格。此外因为唐代本身实行开放政策，没有像前朝一样过度的禁锢人性，因此这个时期的汉服多是襦裙，比起前朝的汉服来说较为裸露。

此外，唐代经济发达，印染技术先进，白居易在《琵琶行》中写琵琶女年轻时奢侈的生活时写到“钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。”在古代，红色颜色浓重，印染不便，但是在唐代，一个琵琶女却可以身穿血色罗裙且丝毫不疼惜这件衣服，酒水泼洒也不在意，这足以说明唐代经济的发达。

宋代建立在唐朝的基础上，但是这个朝代却没有吸收唐代开放的优点，相反由于唐代后期藩镇割据的局面造成社会秩序的混乱，宋代时伦理纲常混乱。为了重建伦理纲常，帮助儒学再次确立其正统地位，以朱熹、二程为代表的一部分儒学大家发展创造了程朱理学和陆王心学，强调伦理纲常就是天理，因此宋代的服饰多清新自然、简朴淡雅，不倡导重浓多彩，也不提倡繁复奢侈。

明朝时期，由于前朝蒙元政权对汉文明进行了长达百余年的破坏，汉服文化也相应受到了冲击。所以，明太祖朱元璋在建朝之后根据汉族的传统，“上承周汉，下取唐宋”，重新制定了服饰制度，这个时期的汉服在现代被称为明制汉服，多以马面裙为主。

清朝是少数民族政权，且清朝统治者要求老百姓剃发易服，因此汉服在清朝走向了衰落。到了近代，由于世界大环境下西方文明的冲击，中国古代传统文化一直处于不利地位，一些过激的知识分子全盘否定中华文化，倡导西方文化，因此汉服也被国民抛诸脑后，西方服饰在中国社会流行起来并逐渐占据主流。

汉服文化何去何从？创新中发展才是主要途径

二十一世纪新时期，随着中国经济的发展，人们开始注重文化发展，树立起民族自信心和文化自信心。汉服作为中华文化的典型代表逐渐显现出它的魅力，越来越多的年轻人开始注意到这一传统服饰，汉服开始了复兴之路。

但是汉服经过清朝和近代长时间的断绝，我们对于什么才是真正的汉服，如何穿着才符合规范等问题还存在着很大的争议。除此之外，受市场利益竞争的影响，在当今社会新发展起来的汉服就出现了良莠不齐的情况，质量参差不齐，价格差距太大，让人不敢放心选购。同时，汉服设计的丰富程度不足，精良程度欠佳致使现今的汉服很容易被冠以“现代复古装”，从文化传承的角度来看这是十分不利的表现，所以这些问题都亟待我们解决。

另外，汉服是否应该被传承也引起了人们的争议，大部分人认为汉服是中国的传统服饰，与其他五十五个民族的衣服一样都值得被传承发展，而不是走向消亡。持相反意见的人却认为汉服穿着复杂、行动不便，不适应当今快节奏的工业化社会，应该被淘汰。双方都有自己的理由，争执不下，再加上汉服本身的一些原因，让一部分不明情况的人对汉服望而却步。

在我看来，汉服蕴含着丰富的传统文化，应该被传承发展。我们在谈论汉服时，其实就是在谈论我们的文化，当我们身着汉服时，其实就是在展现我们的文化。“汉服热”的升温，它本身就是我们民族对于自身文化的自觉和自信，它完全可以成为我们重建民族自尊和弘扬中华文明的一种重要手段。

汉服的繁杂有可能确实是不适应当今的社会生活。但是总结历史经验教训，我们发现，每个时代的汉服都有其特定的发展和创新，因此在现代，我们也可以对汉服作出改造和创新。比如改良版的简易汉服就省去了很多繁琐，穿着方便。同时，汉元素也被积极地融入人们的日常穿搭，很受各个年龄段的欢迎。除此之外，通过国家相关部门的引导，在政府，学术领域，设计力量和民间四者形成合力的基础之上，再充分发掘民族文化内涵，方能形成优秀且具有示范性的汉服创意产品。

汉服蕴含着丰富的中华文化，当你身穿汉服走在大街小巷甚至是异国他乡，那一刻我相信，你的心中肯定充满了民族自豪感。五千年的历史厚重通过你身上的汉服穿过层层时光迷雾来到现代，带着抵达人心的力量，让人们领略到汉服的美、领略到我们华夏民族之美。