汉服单穿不够有特色？试试这四种常见的配饰，让你更加仙气飘逸

我们在平时穿汉服的时候都会追求日常和简约，因为在现代人的观念里，总是觉得越方便越好，但如果是外出游玩或者是参加一些汉服活动的话，就会选择一些风格华丽大气一些的汉服款式，除了汉服以外还要配成套的妆发首饰。

要是你觉得这样还是不够有特色的话，可以尝试一下这四种常见的汉服配饰，保证可以让你的造型更加仙气飘逸，让你的形象更具古典韵味。

第一个要介绍的就是披帛，相信大家对于披帛一定不陌生，小时候就常常能从电视上看到，很多古代女子或者是后宫妃子的造型里，都有一条仙气飘飘的披帛。

我们在穿齐胸或者是齐腰套装的时候也可以搭配一条披帛，这样整体的造型会更有层次感。

传统款式的披帛两侧分别有一边是弧形的，而我们现在见到的披帛大部分都是形状比较正式的矩形，具体的形状大家可以根据自己的喜好来选择。

但是在一套汉服中披帛绝对是灵魂一般的存在，它可以让整套衣服看起来更加飘逸大气。

就比如这套齐胸汉服，汉服整体的设计十分轻盈简约，裙摆也是精致的印花设计，不会像绣花款下裙那样过于厚重。

但单看这一套齐胸的话看起来可能会比较单薄，搭配披帛之后整套衣服不仅更加有层次感，而且还飘逸了许多。

在穿明制汉服尤其是立领长衫或者是长袄的时候，云肩是非常重要的存在，就比如这套汉服中，上半身是一件白色的立领长衫，长衫面料比较轻薄，所以穿在身上可以给人一种十分清新的感觉。

因为上衣肩膀位置比较光，所以搭配了一个带有刺绣的云肩，云肩整体的色调是非常浅淡的绿色，和下半身的绿色马面在色调上是比较和谐的。

穿上这套衣服整个人的气质都变得清新了许多，而且明制非常适合秋天穿着，既不会过于闷热，也不会让人感到寒冷。

云肩也叫做“披肩”，曾经在我国明清时期最为流行。它除了好看，还能美化人的外在形象，如果你的肩部过宽或者是过于削瘦，那么在穿汉服的时候就可以搭一个云肩，能够起到修饰肩部线条的作用，把过宽或者是过瘦的肩膀遮住，这样就可以扬长避短了。

对于北方的女孩子来说，秋冬季节最不能少的一件单品就是斗篷了，在寒冷的冬天，身上穿一件加绒的斗篷，想想都非常暖和。

而且这种宽大的斗篷不仅可以日常的时候穿，而且还可以当作被子来用哦。

这件斗篷就非常有设计感，首先斗篷的颜色是比较少见的鹅黄色，这个颜色可能比较难搭配衣服，但上身之后是非常好看的，既温柔又明媚，能够把人的肤色衬托得很好。

而且在斗篷领口的位置还做了特别的设计，除了有飘带的装饰以外，还有拼接的云肩装饰，这这样的设计让斗篷看起来华丽了不少。

相信很多小伙伴都听说过“凤冠霞帔”，这里的霞帔就是来自于这个词语。

这是一套比较传统的宋制套装，而且是类似于礼服的款式，套装内搭的是一套对襟齐腰套装，外层则是一件宋制的大袖衫。

这一整套衣服都是非常浅淡的白色系，只有大袖衫袖口位置带有少量的绣花装饰，整体风格还是比较清新的。

但是当我们为这套衣服搭配上这个绿色的霞帔之后，整套衣服的风格都发生了很大的变化，因为霞帔上面带有很多精致的绣花装饰，而且霞帔边缘还有一圈珍珠钉珠，整体风格华丽又不失清新。

在霞帔的底端还有一个金色的霞帔坠，起到固定作用，这一套汉服就是可以在日常和华丽之间相互转变的款式，拥有了这套衣服相当于拥有了两种搭配风格，可以说是非常划算了。

相信很多女生在穿汉服的时候总觉得自己的搭配太过于“千篇一律”，如果你想让自己的形象更具特色，那么可以多选择以上这四种的汉服配饰。云肩可以修饰肩膀的形状，霞帔可以让你看起来更为端庄高贵，披帛能让人看起来更灵动飘逸，斗篷保暖性能好，总有一种适合你，还有什么配件、配饰是你穿汉服的时候必不可少的？评论下方告诉可可吧！

汉服配饰如何搭配选择

汉服是传统服饰，浓缩了民族文化的精华，所以发展到今天，它便成为一种民族精神文化的展现。所以，穿汉服肯定是讲究的，更何况古人非常提倡礼节与规矩，那么，穿汉服主要的讲究呢，我们来了解一下：

1、穿汉服禁忌衣冠不整

话说“君子大都衣冠楚楚”，穿汉服一定要整洁大方与得体，参差不齐、皱皱巴巴的会给人一种萎缩的形象。所以，在穿着汉服时，必须要保持汉服服饰整体的整洁，服饰要没有污迹和褶皱。

2、选择适合体的汉服

选择适合体的汉服，个子娇小可能要少穿齐胸，骨架大且丰满少穿宋制，气场偏弱要注意明制的选择。

3、穿着方式

一、穿上汉服后交叠衣领。右衣领在上，左衣领在下，右领压住左领使左右两衣领形成交叉状；到腰部将右领下角的衣带与左腰侧的衣带系在一起打上结；穿上汉服后不用交叠衣领直接将左右衣领上的衣带系在一起打成结。

4、选择适合场合的汉服

选择适合场合的衣服，穿着深衣玄端做背包客总有些违和，庄重场合裋褐半臂又太显随意。

5、衣缘（颜色）选择

衣缘（颜色）选择是汉服的重要标志，一般是按性别分类：

男子的衣缘主要是单一的一种颜色，通常所取的颜色应为像棕黑、青、灰这样凝重扎实的深色调，少用些亮色、花色、浅色。

女子的衣缘上可缀有各种图案如刺绣等等，如果是单一颜色的话则多取些鲜艳的颜色。

6、汉服的搭配要合理

汉服一般都是多个部件组成，穿整齐，穿正确，你就成功了一大半。至于配色款式是个人审美，这里就不多说了。可以穿深色西裤，不能穿牛仔裤和带条纹的运动裤。 在鞋子方面，提倡穿汉服时穿着布鞋，男士的布鞋一般为黑色，女士可以穿除了纯白的任何布鞋。

7、男女的搭配也是不同的

女士穿汉服时，配饰的选择同样以服装风格为准：满头珠翠适合礼服，清新典雅配合常服。

男生尽量不要平头戴冠，如果觉得不加配饰不好，那就加个儒巾，或者其它帽子，也很有感觉

8、汉服的发型与化妆

穿礼服最好不要素颜，常服妆不要太浓。平时也应保持整洁，无眼垢、耳垢，面色均匀；男子胡须要定期修剪；女子要化淡妆；在发型上，头发虽然没必要盘的跟古装剧似的，但切记不要全部披下来，因为全披发穿汉服是很失礼的。

9、穿汉服的基本礼仪与礼节

穿汉服，行礼是一定要学会的，拱个手作个揖，都是汉服的同袍们常用的打招呼方式；平时抬头挺胸，双手交叉在腹，让袖子不要八字袖，走路就慢点稳点。还要站有站相、坐有坐相：

一、站立： 正身、平视，两手相合。并且，男士左手压右手，女士右手压左手，掩在袖子里，放在丹田和胸口之间，离胸口有一定的距离。

二、坐行：：膝盖并紧，臀部坐在脚跟上，脚背贴地，双手放在膝盖上，目视前方，腰身挺直。

三、行走：在正规的礼仪场合下，双手如经立，正身、平视，按一定的节奏前行。

四、拱手作揖：用于日常生活中的行礼——先是并步站立，左手四指并拢伸直成掌，拇指屈拢；右手成拳，左掌心掩贴右拳面，左指尖与下颏平齐。右拳眼斜对胸窝，置于胸前屈臂成圆，肘尖略下垂，拳掌与胸相距20--30厘米，向对方问好。

汉服配饰手持篇

汉服配饰推荐手持篇

汉服配饰推荐手持篇有什么呢？汉服作为中国传统文化中的一种传承，越来越多女生钟情这种服饰，汉服仙气飘飘怎能没有一件配饰来衬托呢？下面跟我一起来看看汉服配饰推荐手持篇吧！希望你会喜欢下面的内容！

汉服配饰手持篇1

方形的口金包带有远山黛家九尾小狐狸的大气，具有汉家传承的韵味又有现代时尚的风格。可搭配浅色系汉服，使整体感觉舒适。

斜挎或手提的口金包方便携带口红等出门必备之物，也不会有冲撞整体和谐的担心，汉服出街再也不用担心手机该放哪里了。

仙鹤瑞兽图是中国历史上寓意祥和安康的纹样，手工的制作让折扇更具风韵。

扇子的使用在中国历史上以传承悠久，无论是折扇、团扇，都是现在搭配的一把好手。

一把非物质遗传的真丝团扇可以给汉服点缀上轻描淡写却韵味非凡的一笔，仙鹤瑞兽图的定制折扇也是送礼己用的好物。

扇子的存在也为炎热的夏天带来一抹清凉。

古法的油纸伞为艳阳阴雨的时节带来一抹清新的色彩，桃花艳潋晴方好，春色尽在不言中。满穿加纱会让油纸伞有历经风雨仍在安好，半穿或不加纱会让汉服爱好者的选择更多。

一把伞，一寸天地，一抹光阴。便是这春雨时节最美丽的风情了。

绒布的荷花灯带有银色流苏的点缀，夜晚一抹昏黄的灯光将夜色的美好烘托得淋漓尽致。

白色搭配浅色襦裙会更加具有汉家风味，汉服出片、摄影也会带来不一样的风采。个人推荐大红(搭配花嫁款)或粉色（搭配白色系汉服)让人耳目一新。

手作的汉服搭配也会给整体效果带来一定层次感与设计感，是可以灵活运用的好工具。

汉服配饰手持篇2

扇子史传上最初称为“五明扇”。相传舜为广开视听求贤自辅，曾制作五明扇。殷周时期已出现了一种“翟扇”，用五光十色的野鸡尾羽做成，故有“羽扇”之说，故“扇”字里有个“羽”字。当时，扇子不是用来扇风取凉，而是作为帝王外出巡视时遮阳挡风避沙之用。

《尔雅》中谈道：“以木曰扉，以苇曰扇。”从这可推测，早期的扇子可能是长方形的苇编物。早期的扇子并非用来纳凉，而是用作统治者礼仪之具，所以又叫“仪仗扇”。

我国秦汉以后，扇子的形制主要有方、圆、六角等形，扇子的面料采用丝织的绢素，由于宫中用得多，故又称“宫扇”，隋唐两代，盛行于世的主要是纨扇和羽扇，以及少量的纸扇。宋以后，折扇渐渐流行。明清时期，浙江、苏州、四川等地盛产折扇，题字作画亦兴于此。这一精湛的技艺从明代开始传入欧洲，然后风行世界。

扇子在我国已有三、四千年历史，经数千年沿革演变完善改进已发展成为几百种的扇子家族，但总的归纳为二大类：一：平扇(即是团扇、葵扇、麦草扇等)不能折叠；二：折扇，可自如敞开收叠。

平扇来自于"障扇"(掌扇)"箑(sha)"(古代用竹片编制成的扇子称"箑")。战国秦汉时期，一种半规形"便面"其形似单扇门，故又称"户扇"单门扇可遮面窥视成为当时扇子的.主流。"便面"一律用细竹篾编形制成，上至帝王，下至平民者使用它。

西汉时期，对称"合欢扇"(又称宫扇、纨扇、团扇)，其形尚圆，合欢扇特点是面素白色以扇柄为中轴，左右对称似圆月，纨扇以竹木为架，面成圆形或椭圆形，用薄丝绢糊成。当时以中原一带所制纨扇最为考究，有"齐纨楚竹"之说，即指用山东绢和湖南竹制作扇面的纨扇。

汉时十分流行这种纨扇，并赋诗颂之，如班婕的扇诗，"新裂齐纨素，鲜洁如霜雪，裁为合欢扇，团团似明月，出入君怀袖，动摇微风发"。此种对称式团扇出现后，历代沿用而不衰，并成为我国传统风格的扇型。

北宋时，出现了携带极为方便的折扇。折扇，亦叫“聚头扇”、“撒扇”或称“聚骨扇”。其扇骨有用牛角、玳瑁、象牙、翡翠、湘妃竹、檀香木等珍贵材料制成;形式有琴式、如意头、竹节式、蚱蜢眼等;扇骨分七、九、十二、十四、十六、十八股之多。

南宋时，折扇的生产已有相当规模。折扇盛行于明代，皇帝命宫内工匠仿制高丽扇，吸取外来工艺制作，促进国内扇子发展。

明清是折扇发展鼎盛期。用料贵重，将名胜牙、玳瑁、鸡翅木制成扇骨，制作精湛，在象牙骨大边上镂雕、细刻、红木、鸟木骨大边，扇骨有“如意头"、"琴式"、"螳螂腿"、"水浪式"等，扇头有"瓶式"、"荸荠头"、"橄榄头"、"玉兰头"、"方头"、"圆头"、"金鱼头"等，扇骨上采用了各种艺术的表现手法博得人们所爱。

作为一种特殊艺术形式，在不足盈尺的扇面上经丹青高手巧运匠心，精心布局，或山水花鸟，或人物动态无能小中见大，表现出美的情致辞和神韵。

扇面入字入画，使人赏心悦目，给人以美的享受。欣赏扇面书画须细细品味，慢慢咀嚼其中的艺术意蕴。

扇子还可以表现人的心理状态。

苏东坡用“雄姿英发，羽扇纶巾”之句，描写周瑜的风度。

杜牧以“轻罗小扇扑流萤”的 诗句，描写少女们的活泼姿态和欢乐情绪。

唐人王建的《调笑令》云：“四扇，四扇，美人并来遮面。”描写美人以扇遮面的悲切。

有的文艺作品还以扇喻人，《桃花扇》中就写侯方域给了李香君“宫扇一柄”，“为定情之物”。后李香君抗拒权奸，血染扇面，由杨龙友点染，画成一柄桃花扇。

扇子也是舞台上不可缺少的道具，与舞台艺术有着密切关系。历来就有风韵婀娜的扇舞，以扇为名或以扇为媒的"扇戏"有《桃花扇》、《沉香扇》、《芭蕉扇》，用扇动作来表达舞台上各种道具或表现人物性格。

扇子蕴藏丰富的文化内涵。古往今来，扇子与人们日常生活结下不解之缘，一把小小的扇子，不但已成为融实用价值与美学价值于一体的精美工艺品，还拥有很多扇子故事、传说和趣闻轶事，例《苏东坡画扇结案》、《康熙题扇》、《扇子报喜》，以及泰戈尔赠扇题诗等都反映扇文化内涵。

汉服圆领袍穿戴时的配饰有哪些？

1、腰带

根据材质的不同，可大致分为织物类和皮革类两类。

用来束腰的带子，裤带。若是皮革的，俗语也称皮带。中国早期的服装多不用纽扣，只在衣襟处缝上几根小带，用以系结，这种小带的名称叫“衿”。

2、披帛

披帛，隋代壁画中已有披帛，唐代广泛流行。用银花或金银粉绘花的薄纱罗制作，一端固定在半臂的胸带上，再披搭肩上，旋绕于手臂间。披帛分两种：一种横幅较宽，长度较短，多为已婚妇女所用；另一种长度可达两米以上，多为未婚女子所用。

3、首饰

佩戴在人身上的装饰品，包括头部、腰部、手部等。汉剑、唐刀也可以看做汉服配饰的一部分。

4、首服

头上的冠戴服饰，汉服文化含义的重要体现，每种样式几乎都带有一定相应的文化故事。

很多巾帽由名人发明，并作为某种文化思想的代表并流传下来。苏东坡发明的东坡巾、孟浩然发明的浩然巾等，根据形制和用途不同可分为冠冕类和巾帽类。

5、冠冕类

包括冠和冕。冠冕类一般适用正式庄重的场合，搭配相应的礼服。如皮弁、玄冠等

6、巾帽类

包括巾帻和帽子，如东坡巾等

7、鞋

屦、履等的统称。因为裙裾的长可及地，故传统鞋履多采用高头样式，如翘头履。

汉服配饰有哪些

汉服的配饰有璎珞、宫绦、簪、钗、发带、发梳、钿子、耳坠、褙子扣、禁步、步摇、腰带、带钩、腰绳、狄髻、手镯、手链、佛珠、玉簪花、各种冠、各种巾、绢花、戒指、扳指、荷包。

汉服的配饰指汉服中易更换、易变动位置的饰物。配饰的种类繁多，除了腰带属于汉服的必要组成部分外，其他的配饰视场合和情况穿戴。

在汉服中，精致华丽的头饰，不管是发带还是发簪发冠等等都是十分好看的，带有中国传统特色的装饰。在汉服搭配中算是最具有代表性的首饰了，也是不可缺少的装饰品。

在汉服配饰里面耳饰也是不可或缺的，汉服的耳饰跟现代的耳饰从做工都有很大的不同，不管是设计还是材质都是区别很大的，相较于现代化的金属风格，汉服的玉质感多一点，看起来更加的温柔。搭配不同的设计款式，镂空艺术等等看起来都是十分的精致美貌。

汉服是采用幅宽二尺二寸（50cm左右）的布帛剪裁而成的，一般分为领、襟、衽、衿、裾、袖、袂、带、韨等十部分，一套完整的汉服通常有三层：小衣（内衣）、中衣、大衣。

汉服是我国的传统衣裳，有哪些关于汉服的知识？

随着中华民族的崛起和民族自信心的上升，中国人对于传统文化的认同感不断增强，华服节的设立，就是传统文化复兴的体现。衣裳伴随着每个人的一生，它是文化最好的载体，也是传统文化中的活化石。当历史变迁，沧海桑田，一切都俱往矣的时候，衣裳却向我们诉说着前人的情感和故事。

新中国在经济领域发展迅速，但在对传统文化的保护上，却需要加大力度，而华服节的设立，则正是一次努力，它在迎合当今“汉服热”的同时，也加强了人们对于传统服装的认识与了解，促进了传统文化的发展。

当然，必须要说明的是，华服不等于汉服，华服日更不等同于汉服日。华服指的是中国传统民族服饰，它是以华夏（汉后又称汉族）民族文化为基础，通过自然演化而形成的装饰体系。简而言之，你可以将华服称为国服，它包含汉服，且以汉服为核心，但它不只有汉服，其他少数民族服饰也属于华服。

不过，由于少数民族服饰文化本就传承的较好，再加上汉服是华服的基础核心，因此当今中国复兴传统服饰运动以复兴汉服为主。如今，随着汉服运动的开展和汉服文化的流行，有越来越多的年轻人选择衣着汉服出门，汉服的爱好者们也纷纷举办活动，交流汉服心得，发展汉服文化。然而，在汉服文化的复兴和推广过程当中，也出现许多问题和争议：什么是真正的汉服？怎样穿戴才符合规矩？新元素汉服到底能不能穿？

其实，出现这些问题是很正常的，汉服距今毕竟有很长一段历史了，想要复兴一种接近消亡的事物，其难度可想而知。但是，不论怎样，对于文明延续数千年从未断绝的中华民族来说，汉服都不应当在我们的手中彻底断绝消亡，毕竟，华夏民族之所以叫做华夏民族，与汉服有莫大的关系。

中国又称“华夏”，这一名称的由来就与汉服有关。中华天朝重衣冠礼仪。《周易·系辞下》曰“是以自天佑之，吉无不利，黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治，盖取诸乾坤。”这说明，华夏民族的衣裳是黄帝等人创立的，它体现着华夏文明的诞生与进步。到周朝时，华夏民族的服章被蕴含“礼”的含义，人们往往会直接用衣冠代指文明。《春秋左传正义》载：“夏，大也。中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华。华，夏一也。”《尚书正义》注：“冕服华章曰华，大国曰夏。”正是古代人们将华夏服饰视为文明的体现，中国才有“衣冠上国，礼仪之邦”的美称。

汉服的发展历程漫长而悠久，它起源于华夏服装，萌芽于黄帝上古至商周时期，正式出现在秦朝。秦始皇统一全国，书同文、车同轨，统一的服饰制度也被确立下来。汉代承继秦代的汉服制度和文化，东汉的蔡邕就在《独断》里记载道：“通天冠：天子常服，汉服受之秦，《礼》无文。”

在汉代，汉服被赋予特殊地位，它是华夏民族的体现，是汉族区分于其他民族的独特存在，亦是大汉王朝文明和威仪的象征。汉服最早的正史记录见于《汉书》：“（龟兹公主）后数来朝贺，乐汉衣服制度，归其国，治宫室，作檄道周卫，出入传呼，撞钟鼓，如汉家仪。”

汉代将“汉族”、“汉人”确定下来的同时，也正式确立了“汉服”这个称谓。在汉代以后，汉人统一将自己的服饰称为“汉服”，唐朝的史书里也常将唐人的衣服称作“汉服”。到宋元明时期，随着汉文化影响力的扩大，许多异族酋长也命族人穿上汉人衣裳，并将其称为“汉服”。直到现代，随着人们对于传统文化的呼唤，汉服才重新走向人们的视野，汉服文化也重新焕发出它强大的生命力。

不过，在复兴汉服的时候，我们也得对汉服有基本的了解，至少得知道什么才是真正的汉服。严格意义上来讲，汉服不止包含汉族的传统服装，还包含一整套服饰系统，比如衣裳、首服、发式、面饰、鞋履、配饰等，都属于汉服衣冠整体系统。

古代的汉服皆采用幅宽二尺二寸（50cm左右）的布帛剪裁而成，它分为领、襟、衽、衿、裾、袖、袂、带、韨等十部分。汉服的前后具有对称性，制作时，取两幅相等长度的布，分别对折，作为前襟后裾，缝合后背中缝。若是前襟无衽，称为直领对襟衣，要是再取一幅布，裁为两幅衽，缝在左右两襟上，则称为斜领右衽衣。汉服不同部位都有各自的称谓，前襟后裾的中缝称为裻，即督脉、任脉，任脉右侧的称为右衽。袖子与襟裾的接缝称为袼，袖口则称为祛。根据裾的不同长短，汉服分为襦、裋和深衣。

汉服具有交领右衽、褒衣广袖、系带隐扣等特点，当然，这也是规矩，一旦打破将不符合汉服的“礼制”。除此以外，古代的汉服在纹章布料、足衣首服、色彩配饰等领域也有着详细规定，内容十分繁琐，不同的朝代还会在细微处有所不同。