急，和服的由来，说详细点，写论文用的。

和服在19世纪末期以前的日本称作吴服。和服的称谓是日本明治维新以后，与西洋文化接触中兴起的概念。[1]吴服（ごふく，gofuku）这个称谓源于中国三国时期，东吴与日本的商贸活动将纺织品及衣服缝制方法经 传入日本的缘故。在更加精确的层面上，吴服一词是专指以蚕绢为面料的高级和服，而用麻布棉布做的和服会用“太物”来称呼。中国吴地以吴服闻名天下。《松窗梦语》载：“至于民间风俗，大都江南侈于江北，而江南之侈尤莫过于三吴。自昔吴俗习奢华、乐奇异，人情皆观赴焉。吴制服而华，以为非是弗文也；吴制器而美，以为非是弗珍也。四方重吴服，而吴益工于服；四方贵吴器，而吴益工于器。是吴俗之侈者愈侈，而四方之观赴于吴者，又安能挽而之俭也。”[2]《古事记》中卷曰：「若有贤人者贡上。故受命以贡上人名。和迩吉师。即论语十卷。千字文一卷。并十一卷付是人即贡进。又贡上手人韩锻。名卓素。亦呉服西素二人也。又秦造之祖。汉直之祖。」即是说百济给应神天皇的贡品里有论语、千字文、锻造工以及两个从吴国来的缝织女。这件事与兵库县的吴服神社祭祀的织姬和东汉渡来的阿知使主（刘阿知）有关。[3]“三十七年，帝遣阿知使主於吴，求缝工，得吴织·穴织等四女归。会帝崩，因献仁德帝。”[4]也就是说，当时从中国渡来两个织姬传入中国的纺织技术，吴织媛死后被当作吴服大神在吴服神社里被祭祀。[5]《日本书纪·雄略十四年》则称：「十四年春正月，丙寅朔戊寅，身狭村主-青等共吴国使，将吴所献手末才伎，汉织、吴织及衣缝兄媛、弟媛等，泊於住吉津」，即呉国から汉织·呉织が渡来帰化。[6]《日本书纪·应神纪》载：“三十七年春二月，戊午朔，遣阿知使主、都加使主于吴，令求缝工女。爰阿知使主等渡高丽国，欲达于吴。”《日本国志》亦曰：「应神帝之初，得《论语》、《千文》于百济王仁。四十一年庚午，复遣阿知使主、都贺使主于吴，二人，汉孝灵皇帝之后也，魏受禅后，辟乱至倭。考庚午即西晋永嘉四年，其日吴者，意当时就吴地求之也。此事载日本《应神本纪》。求织缝女。抵高丽，高丽乃副久礼波、久礼志二人为乡导，及得工女还」。[7]所以，和服的纺织和缝制技术最初是从中国传入的。此外，京都大酒神社也祭祀着吴织女和汉织女。神社石标上书「太秦明神　吴织神 汉织神；蚕养机织管弦乐舞之祖神」。另有日本西宫市喜多向稲荷神社祭祀了汉织女吴织女的织姬大明神。日本谣曲《吴服》唱曰：“不思议の事を闻くものかな。それは昔の君が代に。唐国よりも渡されし。词「绫织二人の人なるが。今现在に现れ给ふは。何といひたる事やらん。”[8] 和服

昔日吴服与和服两种概念是分别的（因贵族所穿的和服样式大多不是源自东吴而是源于唐朝，而该类服装以前亦被称为“唐服”），但今天这两种概念已几乎重叠。现在很多卖和服的商店，招牌上会写着“吴服屋”（吴服屋），可见两词已经基本上同义化。 今天日本服装主要分为现代服装“洋服”，即从欧洲传来的样式，和传统服装。和服最早期因中日文化交流而深受古代中国的汉服影响，尤其是日本历史上的古坟时代（相当于中国晋朝及南北朝时期）。但到了平安时代（相当于唐末宋初），由于中日因双方内外条件变化而暂时中断交流，日本文化进入了一个高度本土化发展的时期（也是一段自我孤立时期），和服的构造也因而更具有其本地色彩。 日本平民和服受东吴传来的编制缝纫风格影响较深，故称为“吴服”。而贵族的服装则受之后的唐朝影响更深，称为“唐服”。从镰仓时代起贵族和武士逐渐开始在家里穿着吴服，从室町时代开始上层贵族也开始穿着吴服。江户时代起吴服的样式和今天的和服已相差无几。今天，平民在节日、庆典上多穿着吴服，即一般意义上的和服，而皇族礼服仍以唐服为主，偶尔穿着吴服，礼服中最华丽的是十二单。

关于甜美汉服女生诗句

1.赞美汉服女子美的诗句

回头一笑百媚生，六宫粉黛无颜色.玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

最是仓皇辞庙日，教坊犹奏离别歌。垂泪对宫娥。

态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀垆边人似月，皓腕凝霜雪云一涡，玉一梭，淡淡衫儿薄薄罗，轻颦双黛螺诗经。卫风手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。

洛神赋其形也，翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。

远而望之，皎若太阳升朝霞。迫而察之，灼若芙蕖出渌（lù）波。

秾纤得衷，修短合度。肩若削成，腰如约素。

延颈秀项，皓质呈露，芳泽无加，铅华弗御。云髻峨峨，修眉联娟，丹唇外朗，皓齿内鲜。

明眸善睐，靥（yè）辅承权，瑰姿艳逸，仪静体闲。柔情绰态，媚于语言。

奇服旷世，骨象应图。披罗衣之璀粲兮，珥瑶碧之华琚。

戴金翠之首饰，缀明珠以耀躯。践远游之文履，曳雾绡之轻裾。

微幽兰之芳蔼兮，步踟蹰于山隅。于是忽焉纵体，以遨以嬉。

左倚采旄（máo），右荫桂旗。攘皓腕于神浒兮，采湍（tuān）濑之玄芝。

《延祥寺手植竹有甘露 其一》作者： 朱翌 圣主尊贤方侧席，此君凝露美如饴。形容盛德书生事，请对佳祥著好诗。

详情《淳熙十五年上高宗徽号三首 上徽号用《显安》》。

作者： 郊庙朝会歌辞 中兴之烈，高掩商宗。揖逊之美，放勋比隆。

字十有六，拟诸形容。威灵在天，裕后无穷。

《次韵酬向县丞》作者： 王庭珪 平昔君家瀛阁老，少日结交名誉早。

眼中忽失如此人，尚喜诸郎美风调。前年寄书识英妙，经歳初酬君勿诮。

后会相逢应可期，顾我形容未枯槁。

《窑前小酌和外舅韵》作者： 刘学箕 五马旌旗去路长，笋舆穿翠度羊肠。霜馀绿橘浆尤美，秋晚黄花气倍香。

胜景形容诗入咏，羁情排遣酒传觞。风流太傅何须诧，独载东山窈窕娘。

《拂菻天马图》作者： 牟巘 赤手谢衔辔，踏蹴翻九衢。

健哉此女子，果胜大丈夫。

《辟司徒妻》作者： 林同 君父今安在，谆谆免矣乎。可怜齐女子，不问辟司徒。

《颂古六首 其一》作者： 释士珪 不假文殊神通，休要罔明弹指。

尔时灵山会中，女子从定而起。

2.体现汉服之美的诗句

唐 李贺越罗衫袂迎春风，玉刻麒麟腰带红。

楼头曲宴仙人语，帐底吹笙香雾浓。人间酒暖春茫茫，花枝入帘白日长。

飞窗复道传筹饮，十夜铜盘腻烛黄。秃衿小袖调鹦鹉，紫绣麻踏哮虎。

斫桂烧金待晓筵，白鹿青苏夜半煮。桐英永巷骑新马，内屋深屏生色画。

开门烂用水衡钱。有服章之美谓之华，有礼仪之大故称夏。

着我汉家衣裳，兴我礼仪之邦。我愿重回汉唐，再谱盛世华章制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下新贴绣罗襦，双双金鹧鸪妾有绣腰襦，葳蕤自生光钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污不信比来长下泪，开箱验取石榴裙南国有佳人，容华若桃李。

这首就很简单了，就是说南方有一位美女，容貌犹如桃李般夺人眼球。首先，这样的诗句足以形容在汉服衬托下的美。

其次，简单的诗句意味着大众都能够接受，明白其中的信息。然后就是《洛神赋》里面的名句了。

髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。时隐时现的样子，像淡淡的一层流云遮盖着月亮。

浮现飘动的时候，像是流动的风儿带着雪打旋儿。这就是曹植笔下，犹抱琵琶半遮面的美女。

也是非常适合与汉服相配的。如果是男生，那么可以配很多书生意气的诗词。

遥想公瑾当年，雄姿英发，羽扇纶巾。配一手羽扇，你就是当代周瑜，街上最靓的仔。

如果想突出个性，又像表现自信。那可以化用杜甫的《饮中八仙歌》。

举觞白眼望青天，皎如玉树临风前。酒杯一举，抬头傲视苍穹，天下再没有这般的美男子了。

其实可以跳出写人物和服饰的思维。既然是汉服，那么凸显个人性格，又符合传统文化的诗句都是可以的。

配一些雄心壮志的诗句自然是可以的。当然，这都是需要根据汉服颜色、图纹和款式的区别去配诗的。

三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切。

男儿何不带吴钩，收取关山五十州。天生我材必有用，千金散尽还复来。

不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。这样的诗词还有很多，都是可以根据个人心境去配的。

既然是诗词，那必定绕不开爱情。古诗词中的爱情佳句，也是汉服的绝妙配词。

玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。只愿君心似我心，定不负相思意。

愿得一心人，白头不相离。金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。

3.有关描写汉服的诗句

【名称由来】 从三皇五帝到明朝这一段时期汉民族所穿的服装，被称为汉服。

汉服是汉民族传承千年的传统民族服装，是最能体现汉族特色的服装，每个民族都有属于特色的民族服装，汉服体现了汉族的民族特色。从三皇五帝到明代的几千年时间里，汉民族凭借自己的智慧，创造了绚丽多彩的汉服文化，发展形成了具有汉民族自己独特特色的服装体系——汉服体系。

博大精深、体系完备、悠久美丽的汉服，是中国不可多得的一大财富，是非常值得每一个炎黄子孙引以为自豪的。 客观上的汉族人某些历史阶段的民族服装例如汉化旗装/旗袍/马褂等绝对不可以被称作“汉服”，因为它们与真正的汉服没有正常的演变衔接过程。

【基本特点】 汉服的主要特点是交领、右衽，不用扣子，而用绳带系结，给人洒脱飘逸的印象。这些特点都明显有别于其他民族的服饰。

汉服有礼服和常服之分。从形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。

其中，上衣下裳的冕服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。

配饰头饰是汉族服饰的重要部分之一。古代汉族男女成年之后都把头发绾成发髻盘在头上，以笄固定。

男子常常戴冠、巾、帽等，形制多样。女子发髻也可梳成各种式样，并在发髻上佩带珠花、步摇等各种饰物。

鬓发两侧饰博鬓，也有戴帷帽、盖头的。 男装的式 “黄帝垂衣裳而天下治”传下来的大襟右衽交领宽袍大袖博衣大带那种（秦汉服饰为代表），延续了夏、商、周（春秋战国）、秦、汉、三国两晋、南北朝、隋、唐、五代、宋、蒙元、明，并影响了日本，朝鲜等国。

日本和服最常见的式样便是如此。 自隋唐开始盛行的圆领衫（唐太宗李世民所穿）延续了唐、五代、宋、蒙元、明，并影响了日本，朝鲜等国。

宋太祖，明太祖所穿均是这个类型服饰。至今日本天皇出席某些场合穿的服饰就是这种汉服的变种。

女装式样相对稍多些，但基本式样大体也只有两种： 大襟右衽交领这种（同样以秦汉服饰为代表）。 隋唐兴起的大襟低胸这种，同秦汉深衣不同的是服饰分为上衣下裳，不再像深衣那样衣裳连在一起。

这两种女服式样对宋明时期以及日本朝鲜的民族服饰（女服）影响非常大。隋唐时期汉族妇女也穿过窄袖紧身翻领的胡服，但那些胡服基本是作为流行服饰来穿的（或者说是出于猎奇心理），并不是汉族传统民族服饰。

宋明时期汉族妇女也穿过一些别的式样，但影响并不广。 大家看到了秦汉唐宋明服饰某些地方有些不同，但主体部分相同。

西汉的深衣和明朝的汉服基本式样是相同的，只是在细枝末节上不同。共性是大襟右衽交领宽袍大袖博衣裹带。

其实象大襟右衽交领宽袍大袖博衣裹带那种汉服在唐朝时期汉人依然在穿，不过在以长安为中心的北方以圆领为主，而在吴越地区则两者兼顾，宋明类似。日本和服就是在飞鸟奈良时期（中国唐朝时期）引进汉人服饰发展成为今天的日本和服。

汉族服饰的风格是怎样的呢？如果我们把汉族同欧洲民族相比的话，我们会发觉二者在许多方面都呈现明显的不同。汉族服饰几千年来的总体风格是以清淡平易为主。

汉族古代的袍服最能体现这一风格，这种袍服的主要特点是宽袍大袖，褒衣博带，形制虽然简单，但一穿到人身上便各人各一样，神采殊异，可塑性很强。我们现在虽然不能见到这种服装的千姿百态的原型，但我们还是可以从汉代的帛画和魏晋隋唐遗留下的一些人物画中窥其神貌之一二——形制简单的汉装大衣附着在不同体态的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力，线条柔美流畅，令人浮想联翩。

朴素平易的装束反而给他们增添了一种天然的风韵。袍服充分体现了汉民族柔静安逸和娴雅超脱、泰然自若的民族性格，以及平淡自然、含蓄委婉、典雅清新的审美情趣 古汉服的鞋也是很讲究的，在传统绘画和戏曲中体现出，其汉服即五代晋之遗制也”。

元代修《辽史》时，甚至专门为汉服开辟了一个“汉服”条。 了民族融合。

此后仅经过数十年时间，中原的鲜卑等各少数民族就基本上和汉族人民融为一体了。

4.描写汉服的诗句

《秦宫诗》

【唐】李贺

越罗衫袂迎春风，玉刻麒麟腰带红。

楼头曲宴仙人语，帐底吹笙香雾浓。

人间酒暖春茫茫，花枝入帘白日长。

飞窗复道传筹饮，十夜铜盘腻烛黄。

秃衿小袖调鹦鹉，紫绣麻霞踏哮虎。

斫桂烧金待晓筵，白鹿青苏夜半煮。

桐英永巷骑新马，内屋深屏生色画。

开门烂用水衡钱，巻起黄河向身泻。

皇天厄运犹曽裂，秦宫一生花底活。

鸾箆夺得不还人，醉睡氍毹满堂月。

《和贾至散人早朝大明宫作》

【唐】王维

绛帻鸡人送晓筹，尚衣方进翠云裘。

九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒

《陌上桑》

汉乐府

日出东南隅，照我秦氏楼。

秦氏有好女，自名为罗敷。

罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。

青丝为笼系，桂枝为笼钩。

头上倭堕髻，耳中明月珠。

缃绮为下裙，紫绮为上襦。

行者见罗敷，下担捋髭须。

少年见罗敷， 脱帽著鞒头。

耕者忘其犁，锄者忘其锄。

来归相怒怨，但坐观罗敷。

5.描写穿汉服女子漂亮的句子

【北方有佳人，绝世而独，一顾倾人城，再顾倾人国】在中国的北方 有个姿色非常出众的女人并且还没有嫁人，回眸一次全城的人都为她的美貌倾倒 再回眸全国的人都为她的绝色而惊叹。

【两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目】这几句诗出自清代曹雪芹的《红楼梦》第三回《金陵城起复贾雨村，荣国府收养林黛玉》，是宝玉对她的第一印象。眉尖若蹙，有如一缕轻烟；两眼含情，略带喜悦而又略带幽怨。

这两句遣字造句新颖别致，淡淡两笔即将黛玉面貌的超凡脱俗和性格的多愁多情勾勒而出。【眉似远山不描而黛，唇若涂砂不点而朱】形容女孩长得天生丽质，眉不需要描画就是黑的，像远处的山一样。

嘴唇像涂了朱砂，但是没有点涂，唇色就是朱砂的红色。【清水出芙蓉，天然去雕饰】芙蓉从清水中长出 清新明丽 美在天然 没有任何刻意的雕琢装饰 形容人或事物的天生丽质 没有修饰 清新自然。

【轻罗小扇白兰花，纤腰玉带舞天纱】轻罗小扇就像一朵优雅的白兰花，他的纤腰上裹着用玉装饰的锦带舞动着来自天上的轻纱。【双眸剪秋水，十指拨春葱】这是写弹筝女子之美妙。

弹筝时，目光要在左手右手十指之间，几十根琴弦之间快速移动，剪秋水是形容其目光明亮迅捷，如快刀可断秋水。春葱剥开后，既嫩且白，作者形容弹筝女的手指如才剥的春葱。

【芙蓉不及美人妆，水殿风来珠翠香】芙蓉花也不及盛妆的美人好看，水殿和风吹来，珠翠香气四溢。出自唐朝诗人王昌龄的《西宫秋怨》。

【翩若惊鸿，婉若游龙】意思是翩然若惊飞的鸿雁，婉约若游动的蛟龙。出自《洛神赋》，是中国三国时期曹魏文学家曹植创作的辞赋名篇。

【娴静犹如花照水，行动好比风扶柳】娴诤时常含羞垂首，好像花儿映照水面；走起路来，腰肢轻摆，袅袅娜娜犹如微风拂柳。

6.形容汉服美的古风句子

1.春日闹，杏花吹满头，陌上谁家少年，足风流。

2.远赴人间惊鸿宴，一睹人间盛世颜。3.剑未佩妥，出门已是江湖；酒尚余温，入口不识乾坤；愿历尽千帆，归来仍是少年。

4.草庐为家，明月入篱笆。清泉煮茶，闲话桑麻。

溪边摘芦花，柳下喜春芽。5.少年不识愁滋味，爱上层楼。

爱上层楼，为赋新词强说愁。6.结发与君知，相要与君老。

7.言念君子，温其如玉。在其板屋，乱我心曲。

8.宗之潇洒美少年，举觞白眼望青天，皎如玉树临风前。9.一样花开一千年，独看沧海化桑田. 一笑望穿一千年，几回知君到人间.10.枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳。

11.不动声色饮茶，踏碎这一场盛世繁花12.人道海水深，不抵相思半。海水尚有涯，相思渺无畔。

13.花入泥，我入戏，如你如棋，情愿我入局14.青丝蘸白雪，来路生云烟。15.小生不才，未得姑娘青睐，扰姑娘良久，姑娘莫怪，至此所有爱慕之意，止于唇齿，溺于年华，今生就此别过。

16.心微动奈何情己远，物也非，人也非，事事非，往日不可追17.相忘谁先忘，倾国是故国。泠泠不肯弹，蹁跹影惊鸿。

18.凤冠珠花，霞帔红袍，自此与君结发，共渡此生。19.船泊湘风晚，花谢烟雨迟。

7.描写女性静态美的句子,或者描写穿汉服女子得句子（20字以内）

1.千秋无绝色！悦目是佳人！倾国倾城貌！惊为天下人！

2.芙蓉不及美人妆，水殿风来珠翠香

3.态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀

4.俏丽若三春之桃，清素若九秋之菊

5.眉梢眼角藏秀气，声音笑貌露温柔

6.翩若惊鸿，婉若游龙

7.美人既醉，朱颜酡些

8.冰肌自是生来瘦，那更分飞后

9.邀人傅脂粉，不自著罗衣

10.秀色掩今古，荷花羞玉颜

11.北方有佳人，绝世而独立

12.垆边人似月，皓腕凝霜雪

13.届笑春桃兮，云堆翠髻；唇绽樱颗兮，榴齿含香

14.娴静犹如花照水，行动好比风扶柳

15.独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难

16.袅娜少女羞，岁月无忧愁

17.芳容丽质更妖娆，秋水精神瑞雪标

18.珠缨旋转星宿摇，花蔓抖擞龙蛇动

19.蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方

20.花心定有何人捻，晕晕如娇靥

21.回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色

22.脉脉眼中波，盈盈花盛处

23.巧笑倩兮，美目盼兮24.天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期

25.君还知道相思苦，怎忍抛奴去

26.不辞迢递过关山，只恐别郎容易、见郎难

27.朱粉不深匀，闲花淡淡香。细看诸处好，人人道，柳腰身

8.有关汉服的诗句

中国是个诗的国度，我们的祖先曾经留下大量与汉服冠裳有关的诗句，读这些诗句能够陶冶情操，开阔视野，最重要的是能够看到真实的汉服是这般的绚丽华美、繁复多端。

《秦宫诗》 【唐】李贺 越罗衫袂迎春风，玉刻麒麟腰带红。 楼头曲宴仙人语，帐底吹笙香雾浓。

人间酒暖春茫茫，花枝入帘白日长。 飞窗复道传筹饮，十夜铜盘腻烛黄。

秃衿小袖调鹦鹉，紫绣麻霞踏哮虎。 斫桂烧金待晓筵，白鹿青苏夜半煮。

桐英永巷骑新马，内屋深屏生色画。 开门烂用水衡钱，巻起黄河向身泻。

皇天厄运犹曽裂，秦宫一生花底活。 鸾箆夺得不还人，醉睡氍毹满堂月。

这是李贺写汉代美少年秦宫的诗，古代描写男子汉服的诗好象不多见。 《和贾至散人早朝大明宫作》 【唐】王维 绛帻鸡人送晓筹，尚衣方进翠云裘。

九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒 本诗足见唐天子的服饰之华美以及大唐的气势。 《陌上桑》 汉乐府 日出东南隅，照我秦氏楼。

秦氏有好女，自名为罗敷。 罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。

青丝为笼系，桂枝为笼钩。 头上倭堕髻，耳中明月珠。

缃绮为下裙，紫绮为上襦。 行者见罗敷，下担捋髭须。

少年见罗敷， 脱帽著鞒头。 耕者忘其犁，锄者忘其锄。

来归相怒怨，但坐观罗敷。

9.关于形容古代女子衣着很美的诗句

三月三日天气新，长安水边多丽人。

态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。

绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。

头上何所有？翠为荷叶垂鬓唇；

背后何所见？珠压腰际稳称身。——杜甫《丽人行》

胡姬年十五，春日独当垆。长裙连理带，广袖合欢襦。

头上蓝田玉，耳后大秦珠。两鬟何窈窕，一世良所无。

一鬟五百万，两鬟千万余。——汉乐府《羽林郎》

鸡鸣外欲曙，新妇起严妆。著我绣夹裙，事事四五通。足下蹑丝履，头上玳瑁光。腰若流纨素，耳著明月珰。指如削葱根，口如含朱丹。纤纤作细步，精妙世无双。——汉乐府《孔雀东南飞》

10.形容古装美女的诗句

关于古装美人的诗句汇总如下1、谁向若耶溪上，倩美人西去，麋鹿姑苏。

——辛弃疾《汉宫春·会稽蓬莱阁怀古》2、星冠霞帔，住在蕊珠宫里，佩玎珰。——牛峤《女冠子·星冠霞帔》3、愿妾身为红菡萏。

——欧阳修《渔家傲·近日门前溪水涨》4、秦女含颦向烟月，愁红带露空迢迢。——温庭筠《惜春词》5、佳人相对泣，泪下罗衣湿。

——李师中《菩萨蛮·子规啼破城楼月》6、愿为东南枝，低举拂罗衣。——李白《咏邻女东窗海石榴》7、珊瑚映绿水，未足比光辉。

——李白《咏邻女东窗海石榴》8、潭潭大度如卧虎，边头耕桑长儿女。——黄庭坚《送范德孺知庆州》9、至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。

——王安石《桂枝香·登临送目》10、河汉女，巧云鬟。——吴文英《诉衷情·七夕》11、女儿年几十五六，窈窕无双颜如玉。

——萧衍《东飞伯劳歌》12、竹疏斋殿迥，松密醮坛阴。——鹿虔扆《女冠子·凤楼琪树》13、晓帷初卷冷烟浓，翠匀粉黛好仪容，思娇慵。

——顾敻《虞美人·触帘风送景阳钟》14、笑十三杨柳女儿腰，东风舞。——岳珂《满江红·小院深深》15、朝云乱人目，帝女湘川宿。

——吴均《登二妃庙》16、阿香秋梦起娇啼，玉女传幽素。——吴文英《烛影摇红·越上霖雨应祷》17、运巧思、穿针楼上女，抬粉面、云鬟相亚。

——柳永《二郎神·炎光谢》18、水上游人沙上女，回顾，笑指芭蕉林里住。——欧阳炯《南乡子·画舸停桡》19、芙蓉老秋霜，团扇羞网尘。

——李白《中山孺子妾歌》20、美人金梯出，素手自提筐。——常建《春词二首》。

描写穿汉服女子漂亮的句子

描写穿汉服女子漂亮的句子

1.淡绿色的长裙，袖口上绣着淡蓝色的牡丹，银丝线勾出了几片祥云，下摆密麻麻一排蓝色的海水云图，胸前是宽片淡黄色锦缎裹胸。

2.身子轻轻转动长裙散开，举手投足如风拂扬柳般婀娜多姿， 风髻露鬓，淡扫娥眉眼含春，皮肤细润如温玉柔光若腻，樱桃小嘴不点而赤，娇艳若滴，腮边两缕发丝随风轻柔拂面凭添几分诱人的风情，而灵活转动的眼眸慧黠地转动，几分调皮，几分淘气。

3.一身淡绿长裙，腰不盈一握，美得如此无瑕，美得如此不食人间烟火 一袭大红丝裙领口开的很低，露出丰满的胸部，面似芙蓉，眉如柳，比桃花还要媚的眼睛十分勾人心弦，肌肤如雪，一头黑发挽成高高的美人髻，满头的珠在阳光下耀出刺眼的光芒，鲜红的嘴唇微微上扬，好一个绝美的女子 。

4.她今日隆装盛饰了一番，走起路来摇曳生姿，像是支在冬日里绽放的桃花，娇艳动人。

这些达官贵人见的女人多了，这梅花妆也见过不少，但却还是第一次见到这样的。

5.她蹲在地上理着箱子，膝盖上贴着挖花小茶托，身边堆着预备化装跳舞时用的中国天青缎子补服与大红平金裙子。

6.一身蓝色的翠烟衫，散花水雾绿草百褶裙。

古代服装名称有哪些？

中国古代一直是礼仪之邦，古人对服饰的不同部份有相关的名称，不同身份、社会地位的人的着装也有区别，渐渐地，人们就用一些服饰的名词代替各种社会身份的人。

“冠”指帽子，古代帽子的另一个称呼叫元服，夏朝时的冠称为“弁”，又指缁布冠，商朝时称为“冔”，而周朝则叫做“冕”。“簪”指插在发髻或头冠上的长针，“簪缨”是结冠的带子。

上身的服装是“衣”，下身的服装叫“裳”；衣服的前面叫“襟”，后幅称“裾”；“缝掖”指宽袖单衣。破烂的衣服叫“褴褛”，华丽的服饰称“华裾”。

“襁褓”指小孩穿的衣服，是背负小儿的背带和布兜；“弁髦”是保护婴儿前额的一种头发的装饰。

“左衽”指小襟在左边的衣服，东夷和北狄人的服饰就是这个样子；武夫的服式是前长后短的，“短后”便成为武夫衣服的名称了。

古代朝廷位列至尊的三公，用的是皇帝钦命的九种器物，即车马、衣服、乐具、朱户、纳陛、虎贲、弓矢、斧钺、秬鬯。士庶之人，年满20加冠有三加的礼仪，即初次加缁布冠，二次加皮弁，三次加爵弁。“布衣”指还没获取功名的读书人所穿的衣服，后又泛指百姓；“青衿”指青色的衣服，古时也是对读书人的一种称呼。缙绅和簪缨都是对仕宦人家的称呼，章甫和缝掖是对儒生的称呼。

在古代，黄色的衣服是贵人的服装，绿色的衣服是下等人穿的，如果用绿色的面料做衣，而里子却是黄色的，则被人们认为是颠倒了贵贱的伦序了。

中国古代流行时间最长的妇女服装款式是襦裙，其特征为上衣下裳，就是短小的上衣配长裙。历代襦裙的基本款式不变，主要是下身裙长有变化。

襦裙作为中国古代常服，非常普及，贵族和平民都穿着，主要的区别在制作襦裙的面料和工艺。从战国时期开始就有襦裙，到唐代最为流行，一直到明末才逐渐消失，前后近 2,000年。尽管襦裙长短宽窄有变化，但历代始终保持最初的款式。

原始时期并没有鞋的概念，人们采用兽皮包裹脚部便于采集狩猎等生产劳动。随着生产力的不断提高，人们开始利用皮革、丝、麻、草等材料制作鞋子。

古时履、屣、舄都是鞋子的名称，其中“履”是上朝穿的，“舄”是祭祀穿的，“屣”是家居时穿的。古人夏季穿葛草做的鞋，冬天则用皮屦，如果冬天仍用葛草做鞋，则会被人讥笑太吝啬。

古代有用不同材料制作鞋子，如汉代的青丝履、晋朝用丝线编织的鞋子、唐代的云头锦履，还有木制鞋——称木屐，在鞋底有二齿，可以在泥地上行走，也有用以制作木拖鞋的。古代另有一种加木底的鞋，称为“舄”，在鞋的前部有翘起的鞋头装饰。舄有不同颜色，以红色为上品，一般穿舄要与冕服搭配，是帝王参加大典活动时的必备服饰。

而清代妇女所穿的旗鞋则是最有特色的鞋子，也称花盆底鞋、马蹄底鞋，穿花盆底鞋者多为少女和中年妇女。

王安石明妃曲明妃指的是谁？

《明妃曲二首》中明妃指的是王昭君。

《明妃曲二首》是宋代文学家王安石的组诗作品，被称为是咏王昭君最好的诗。第一首诗描绘王昭君的美貌，着重写昭君的风度、情态之美，以及这种美的感染力，并从中宣泄她内心悲苦之情，同时还揭示出她对故国、亲人的挚爱之情。第二首诗描写王昭君入胡及其在胡中的情况与心情，并委曲深入地刻画昭君心事，突出其民族大义，塑造了一个可悲且可敬的明妃形象。全诗语言矜炼深雅，缠绵婉丽，艺术手法多样，风格鲜明独特。作品命题新颖，遭致纷纷议论，在文学史上产生过广泛影响。

这组诗作于嘉祐四年（1059年），王安石奏《上仁宗皇帝言事书》之后。当时，梅尧臣、欧阳修、司马光、刘敞皆写有和诗。

北宋时，辽国、西夏“交侵，岁币百万”（赵翼《廿二史札记》）。自景祐年间（1034—1038）以来，“西（夏）事尤棘”。当时的施宜生、张元之流，就因在宋不得志而投向辽、夏，为辽、夏出谋献策，造成宋的边患。诗人们借汉言宋，想到明妃。王安石的《明妃曲二首》就是在这种社会背景下创作的。

《明妃曲二首》

其一

明妃初出汉宫时，泪湿春风鬓脚垂。

低徊顾影无颜色，尚得君王不自持。

归来却怪丹青手，入眼平生几曾有；

意态由来画不成，当时枉杀毛延寿。

一去心知更不归，可怜着尽汉宫衣；

寄声欲问塞南事，只有年年鸿雁飞。

家人万里传消息，好在毡城莫相忆；

君不见咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北。

其二

明妃初嫁与胡儿，毡车百两皆胡姬。

含情欲语独无处，传与琵琶心自知。

黄金杆拨春风手，弹看飞鸿劝胡酒。

汉宫侍女暗垂泪，沙上行人却回首。

汉恩自浅胡恩深，人生乐在相知心。

可怜青冢已芜没，尚有哀弦留至今。

译文

其一

明妃当时初起程出行离别汉宫时，泪湿桃花春风面鬓脚微微亦低垂。低头回看身影间周围无有此颜色，还让我君王的感情都难以控制。离别归来却怪罪丹青画图手，美貌如此在眼中平生实未曾见有。天仙意态由自生画笔难以描摹成，当时冤枉杀死画工毛延寿。从此一离去心知更不能回归，可怜还不能穿尽汉朝皇城之宫衣。万里寄语欲相问塞南遥远家乡事，只有年年日日里眼望鸿雁往南飞。家人虽然在万里传来亲人之消息，好好安心在毡城不要常将家相忆。您还不曾见近在咫尺长门里幽幽阿娇被锁闭，人生如果要失意无分天南和地北。

其二

明妃当初嫁给胡人的时候，身旁上百两的毡车上乘坐的都是胡人女子。她多想找个人说话但无处可说，只能把心语寄托于琵琶声中，心事只有自己知道。她用能弹出美妙声音的手拨动黄金做的杆拨，弹起琵琶仰望空中飞鸿劝着胡酒。随嫁的汉宫侍女暗中垂泪，行走在大漠上的返国者频频回首。汉朝之恩实在是浅薄啊，胡人之恩还要更深，人生的欢乐在于心与心相知。可怜王昭君的青冢已经荒芜埋没，还是有悲哀的乐曲流传至今。

赏析

其一

梅尧臣、欧阳修对《明妃曲》的和诗皆直斥“汉计拙”，对宋王朝屈辱政策提出批评。王安石则极意刻画明妃的爱国思乡的纯洁、深厚感情，并有意把这种感情与个人恩怨区别开来，尤为卓见。

针对当时的社会背景，王安石歌颂明妃的不以恩怨易心，具有现实意义。当时有些人误解了他的用意，那是由于他用古文笔法写诗，转折很多，跳跃很大，而某些人又以政治偏见来看待王安石，甚至恶意罗织之故。清代蔡上翔在《王荆公年谱考略》中千方百计地替王安石辩解，但还未说得透彻。

明妃是悲剧人物。这个悲剧可以从“入汉宫”时写起，也可以从“出汉宫”时写起。而从“出汉宫”时写起，更能突出“昭君和番”这个主题。王安石从“明妃初出汉宫时”写起，选材是得当的。

绝代佳人，离乡去国，描写她的容貌愈美，愈能引起人们的同情。《后汉书·南匈奴传》的记载是：“昭君丰容靓饰，光明汉官，顾影徘徊，竦动左右，帝见大惊。”江淹《恨赋》上也着重写了她“仰天大息”这一细节。王安石以这些为根据，一面写她的“泪湿春风”，“徘徊顾影”，着重刻画她的神态；一面从“君王”眼中，写出“入眼平生未曾有”，并因此而“不自持”，烘托出明妃容貌动人。所以“意态白来画不成”一句是对她更进一层的烘托。“意态”不仅是指容貌，还反映了她的心灵。明妃“徘徊顾影无颜色”正是其眷恋故国无限柔情的表现。至于“杀画师”这件事，出自《西京杂记》。《西京杂记》是小说，事之有无不可知，王安石也不是在考证历史、评论史实，他只是借此事来加重描绘明妃的“意态”而已。而且，这些描绘，又都是为明妃的“失意”这一悲剧结局作铺垫，以加重气氛。

上面写“去时”，下面写“去后”。对于去后，作者没有写“紫台朔漠”的某年某事；而是把数十年间之事，概括为“一去心知更不归，可怜着尽汉宫衣”。这两句间，省略了“然而犹且”，意思是说：“明妃心里明知绝无回到汉宫之望，然而，她仍眷眷于汉，不改汉服。”

近代学者陈寅恪曾经指出，中国古代所言胡汉之分，实质不在血统而在文化。孔子修《春秋》就是“夷而进于中国则中国之”的。而在历史上尤其是文学上，用为文化的标志常常是所谓“衣冠文物”。《左传》上讲“南冠”，《论语》中讲“左衽”，后来一直用为文学典故。杜甫写明妃也是着重写“环佩空归月夜魂”，这与王安石写的“着尽汉宫衣”，实际是同一手法。杜甫、王安石皆设想通过“不改汉服”来表现明妃爱乡爱国的真挚深厚感情，这种感情既不因在汉“失意”而减弱，更不是出于对皇帝有什么希冀（已经“心知更不归”了），不是“争宠取怜”。因此，感情更为纯洁，形象更为高大。接着又补上“寄声欲问塞南事，只有年年鸿雁飞”，把明妃一心向汉、历久不渝的心声，写到镂心刻骨。梅尧臣也说“鸿雁为之悲，肝肠为之摧”。王安石写得比梅尧臣更为生动形象。

最后，又用“家人万里传”来说，以无可奈何之语强为宽解，愈解而愈悲，把悲剧气氛写得更加浓厚。更妙的是：笔锋一带，又点出了悲剧根源，扩大了悲剧范围。明妃这一悲剧的起点可叙从“入汉宫”时写起。汉宫，或者说“长门”，就是《红楼梦》中贾元春所说的“见不得人的地方”，从陈阿娇到贾元春，千千万万“如花女”，深锁长闭于其中。以千万人（有时三千，有时三万）之青春，供一人之淫欲。宫女之凄凉寂寞，可想而知，而况宫女的失宠与志士的怀才不遇，又有某种情况的类似，所以从司马相如《长门赋》到刘禹锡的《阿娇怨》，还有《西宫怨》之类，大都旨写这一题材，表现出对被侮辱、被损害的广大宫女的同情，或者抒发出“士不遇”的愤慨。唐人“宫中多少如花女，不嫁单于君不知”，早在王安石之前就描写过了，只是说得“怨而不怒”；王安石却多少有点怒了。李壁说：王安石“求出前人所未道”，是符合实际的；至于“不知其言之失”，则是受了王回、范冲等人的影响。王回引孔子说的“夷狄之有君不如诸夏之无也”，却忘了孔子也说过“夷而进于中国则中国之”（《论语》）；特别是误解了“人生失意无南北”一句。王回本是反对王安石变法的人，他以政治偏见来论诗，难以做到公允。

其二

首两句写明妃（王昭君）嫁胡，胡人以毡车百辆相迎。《诗经》上有“之子于归，百两（同‘辆’）御（迎接）之”的诗句，可见胡人是以迎接王姬之礼来迎明妃。在通常情况下，礼仪之隆重，反映恩义之深厚，为下文“胡（恩）自深”作了伏笔。其中“皆胡姬”三字，又为下文“含情欲说独无处”作伏笔。

关于明妃对此的反应，诗中写她“含情欲说独无处，传与琵琶心自知”。梅尧臣《依韵和原甫昭君辞》中也说：“情语既不通，岂止肠九回？”他们意思是说明妃与胡人言语也不通，谈不上“知心”，所以哀而不乐。

王安石通过在诗中突出一个细节描绘来表现明妃的“哀”情：明妃一面手弹琵琶以“劝胡”饮酒，一面眼“看飞鸿”，心向“塞南”。通过这一细节，巧妙地刻画了明妃内心的矛盾与痛苦。接着，他又用明妃所弹的琵琶音调，感动得“汉宫侍女暗垂泪，沙上行人却回首”，听者被感动到这个地步，则弹者之内心痛苦自不待言。“哀弦”之哀，是从听者的反应中写出的。

前面是明妃入胡及其在胡中的情况与心情的描写；末四句则是进一步加以分析、议论。这四句分为三层：第一层是“汉恩自浅胡自深”——明妃在汉为禁闭于长门中的宫女，又被当作礼物送去“和番”，所以“汉恩”是“浅”的；胡人对她以“百辆”相迎，“恩”礼相对较“深”。这句讲的是事实。第二层讲“人生乐在相知心”，这是讲人之常情。如果按此常情，明妃在胡就应该乐而不哀了。然而事实却不是这样。这就接入第三层：明妃在胡不乐而哀，其“哀弦”尚“留至今”，当时之哀可想而知。明妃之心之所以与常情不同，是因为她深明大义，不以个人恩怨得失改变心意，而况胡人也并非“知心”。四句分三层，中有两个转折，有一个矛盾，只有把其中曲折、跳宕理清，才能看出王安石的“用意深”及其“眼孔心胸大”处（方东树《昭昧詹言》）。南宋初，范冲“对高宗论此诗，直斥为坏人心术，无父无君”（李壁注解中的话，此据《唐宋诗举要》转引），完全是没有懂得此诗。范冲是范祖禹之子，范祖禹是一贯反对新法的人，挟嫌攻击，更不足据。其实王安石这样描写明妃，这样委曲深入地刻画明妃心事，用以突出民族大义，恰恰是可以“正人心，厚风俗”的，在当时是针对施宜生、张元之流而发的，对后人也有教育意义。

《明妃曲二首》体现出王安石注意刻画人物的特点，从描绘人物“意态”，到解剖人物心理，有渲染，有烘托，有细节描写，相当于是把写小说的一些手法用入诗中。而在“用笔布置逆顺”及“章法疏密伸缩裁剪”等方面，则又是把韩愈、柳宗元等古文家的技法用来写诗。这样，就使诗歌的艺术手法更加多样化，诗歌的表现能力更强。由于两者结合得较好，故虽以文为诗，而形象性并不因之减弱，此诗末四句以形象来进行议论，即其明证。王安石既以小说手法与古文笔法来写诗，读者也就应以读小说、读古文之法来读它，才能读懂诗。

关于汉服礼仪诗句(有关汉服的诗句)

1.有关汉服的诗句

中国是个诗的国度，我们的祖先曾经留下大量与汉服冠裳有关的诗句，读这些诗句能够陶冶情操，开阔视野，最重要的是能够看到真实的汉服是这般的绚丽华美、繁复多端。

《秦宫诗》 【唐】李贺 越罗衫袂迎春风，玉刻麒麟腰带红。 楼头曲宴仙人语，帐底吹笙香雾浓。

人间酒暖春茫茫，花枝入帘白日长。 飞窗复道传筹饮，十夜铜盘腻烛黄。

秃衿小袖调鹦鹉，紫绣麻霞踏哮虎。 斫桂烧金待晓筵，白鹿青苏夜半煮。

桐英永巷骑新马，内屋深屏生色画。 开门烂用水衡钱，巻起黄河向身泻。

皇天厄运犹曽裂，秦宫一生花底活。 鸾箆夺得不还人，醉睡氍毹满堂月。

这是李贺写汉代美少年秦宫的诗，古代描写男子汉服的诗好象不多见。 《和贾至散人早朝大明宫作》 【唐】王维 绛帻鸡人送晓筹，尚衣方进翠云裘。

九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒 本诗足见唐天子的服饰之华美以及大唐的气势。 《陌上桑》 汉乐府 日出东南隅，照我秦氏楼。

秦氏有好女，自名为罗敷。 罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。

青丝为笼系，桂枝为笼钩。 头上倭堕髻，耳中明月珠。

缃绮为下裙，紫绮为上襦。 行者见罗敷，下担捋髭须。

少年见罗敷， 脱帽著鞒头。 耕者忘其犁，锄者忘其锄。

来归相怒怨，但坐观罗敷。

2.体现汉服之美的诗句

唐 李贺越罗衫袂迎春风，玉刻麒麟腰带红。

楼头曲宴仙人语，帐底吹笙香雾浓。人间酒暖春茫茫，花枝入帘白日长。

飞窗复道传筹饮，十夜铜盘腻烛黄。秃衿小袖调鹦鹉，紫绣麻踏哮虎。

斫桂烧金待晓筵，白鹿青苏夜半煮。桐英永巷骑新马，内屋深屏生色画。

开门烂用水衡钱。有服章之美谓之华，有礼仪之大故称夏。

着我汉家衣裳，兴我礼仪之邦。我愿重回汉唐，再谱盛世华章制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下新贴绣罗襦，双双金鹧鸪妾有绣腰襦，葳蕤自生光钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污不信比来长下泪，开箱验取石榴裙南国有佳人，容华若桃李。

这首就很简单了，就是说南方有一位美女，容貌犹如桃李般夺人眼球。首先，这样的诗句足以形容在汉服衬托下的美。

其次，简单的诗句意味着大众都能够接受，明白其中的信息。然后就是《洛神赋》里面的名句了。

髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。时隐时现的样子，像淡淡的一层流云遮盖着月亮。

浮现飘动的时候，像是流动的风儿带着雪打旋儿。这就是曹植笔下，犹抱琵琶半遮面的美女。

也是非常适合与汉服相配的。如果是男生，那么可以配很多书生意气的诗词。

遥想公瑾当年，雄姿英发，羽扇纶巾。配一手羽扇，你就是当代周瑜，街上最靓的仔。

如果想突出个性，又像表现自信。那可以化用杜甫的《饮中八仙歌》。

举觞白眼望青天，皎如玉树临风前。酒杯一举，抬头傲视苍穹，天下再没有这般的美男子了。

其实可以跳出写人物和服饰的思维。既然是汉服，那么凸显个人性格，又符合传统文化的诗句都是可以的。

配一些雄心壮志的诗句自然是可以的。当然，这都是需要根据汉服颜色、图纹和款式的区别去配诗的。

三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切。

男儿何不带吴钩，收取关山五十州。天生我材必有用，千金散尽还复来。

不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。这样的诗词还有很多，都是可以根据个人心境去配的。

既然是诗词，那必定绕不开爱情。古诗词中的爱情佳句，也是汉服的绝妙配词。

玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。只愿君心似我心，定不负相思意。

愿得一心人，白头不相离。金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。

3.赞美汉服的话语,要有排比句

1、我愿重回汉唐，再奏角徵宫商。着我汉家衣裳，兴我礼仪之邦。我愿重回汉唐，再谱盛世华章。何惧道阻且长，看我华夏儿郎。

2、为什么我穿起最美丽的衣衫，你却说我行为异常？为什么我倍加珍惜的汉装，你竟说它属于扶桑？为什么我真诚的告白，你总当它是笑话一场？为什么我淌下的热泪，丝毫都打动不了你的铁石心肠？在哪里，那个信义之乡？在哪里，我的华夏儿郎？我不愿为此痛断肝肠，不愿祖先的智慧无人叹赏。

扩展资料：

排比句的作用：

1、用排比写人，可将人物刻画细致。如：“他的品质是那样的纯洁和高尚，他的意志是这样坚韧和刚强，他的气质是这样的淳朴和谦逊，他的胸怀是那样的美丽和宽广。”

2、用排比写景，可将景物描写得细致入微，能深层次清楚、描写细腻、形象生动之效。如朱自清《春》一文中，“山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸也红起来了。”

3、运用排比说理，可将道理说得充分透彻。比如：“我们的干部要关心每一个战士，一切革命队伍的人都要互相关心，互相爱护，互相帮助。”

4、运用排比抒情，节奏和谐，显得感情洋溢。比如：“保卫家乡，保卫黄河，保卫华北，保卫全中国！”

4.描写穿汉服女子漂亮的句子

【北方有佳人，绝世而独，一顾倾人城，再顾倾人国】在中国的北方 有个姿色非常出众的女人并且还没有嫁人，回眸一次全城的人都为她的美貌倾倒 再回眸全国的人都为她的绝色而惊叹。

【两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目】这几句诗出自清代曹雪芹的《红楼梦》第三回《金陵城起复贾雨村，荣国府收养林黛玉》，是宝玉对她的第一印象。眉尖若蹙，有如一缕轻烟；两眼含情，略带喜悦而又略带幽怨。

这两句遣字造句新颖别致，淡淡两笔即将黛玉面貌的超凡脱俗和性格的多愁多情勾勒而出。【眉似远山不描而黛，唇若涂砂不点而朱】形容女孩长得天生丽质，眉不需要描画就是黑的，像远处的山一样。

嘴唇像涂了朱砂，但是没有点涂，唇色就是朱砂的红色。【清水出芙蓉，天然去雕饰】芙蓉从清水中长出 清新明丽 美在天然 没有任何刻意的雕琢装饰 形容人或事物的天生丽质 没有修饰 清新自然。

【轻罗小扇白兰花，纤腰玉带舞天纱】轻罗小扇就像一朵优雅的白兰花，他的纤腰上裹着用玉装饰的锦带舞动着来自天上的轻纱。【双眸剪秋水，十指拨春葱】这是写弹筝女子之美妙。

弹筝时，目光要在左手右手十指之间，几十根琴弦之间快速移动，剪秋水是形容其目光明亮迅捷，如快刀可断秋水。春葱剥开后，既嫩且白，作者形容弹筝女的手指如才剥的春葱。

【芙蓉不及美人妆，水殿风来珠翠香】芙蓉花也不及盛妆的美人好看，水殿和风吹来，珠翠香气四溢。出自唐朝诗人王昌龄的《西宫秋怨》。

【翩若惊鸿，婉若游龙】意思是翩然若惊飞的鸿雁，婉约若游动的蛟龙。出自《洛神赋》，是中国三国时期曹魏文学家曹植创作的辞赋名篇。

【娴静犹如花照水，行动好比风扶柳】娴诤时常含羞垂首，好像花儿映照水面；走起路来，腰肢轻摆，袅袅娜娜犹如微风拂柳。

5.描写汉服样子的句子

岂曰无衣？与子同袍。

着我汉家衣裳，兴我礼仪之邦！有章服之美，谓之华；有礼仪之大，故称夏。秦宫诗 唐 李贺 越罗衫袂迎春风，玉刻麒麟腰带红。

楼头曲宴仙人语， 帐底吹笙香雾浓。人间酒暖春茫茫，花枝入帘白日长。

飞窗复道传筹饮，十夜铜盘腻烛黄。秃衿小袖调鹦鹉， 紫绣麻踏哮虎。

斫桂烧金待晓筵，白鹿青苏夜半煮。 桐英永巷骑新马，内屋深屏生色画。

陌 上 桑 汉乐府 日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。

罗敷喜蚕桑， 采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。

头上倭堕髻，耳中明月珠。 缃绮为下裙，紫绮为上襦。

行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷， 脱帽著鞒头。

6.赞美汉服的话语,要有排比句

1、我愿重回汉唐，再奏角徵宫商。

着我汉家衣裳，兴我礼仪之邦。我愿重回汉唐，再谱盛世华章。

何惧道阻且长，看我华夏儿郎。2、为什么我穿起最美丽的衣衫，你却说我行为异常？为什么我倍加珍惜的汉装，你竟说它属于扶桑？为什么我真诚的告白，你总当它是笑话一场？为什么我淌下的热泪，丝毫都打动不了你的铁石心肠？在哪里，那个信义之乡？在哪里，我的华夏儿郎？我不愿为此痛断肝肠，不愿祖先的智慧无人叹赏。

扩展资料：排比句的作用：1、用排比写人，可将人物刻画细致。如：“他的品质是那样的纯洁和高尚，他的意志是这样坚韧和刚强，他的气质是这样的淳朴和谦逊，他的胸怀是那样的美丽和宽广。”

2、用排比写景，可将景物描写得细致入微，能深层次清楚、描写细腻、形象生动之效。如朱自清《春》一文中，“山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸也红起来了。”

3、运用排比说理，可将道理说得充分透彻。比如：“我们的干部要关心每一个战士，一切革命队伍的人都要互相关心，互相爱护，互相帮助。”

4、运用排比抒情，节奏和谐，显得感情洋溢。比如：“保卫家乡，保卫黄河，保卫华北，保卫全中国！”。