苗族服饰历史背景

重建女性文化的呼声--本书研究的背景--苗族女性文化的内涵与外延--苗族服饰之为女性文化的依据--苗族服饰的现实概况--苗族服饰的学术资料价值--神话史诗是苗族服饰的灵魂--苗族服饰文化的研究方法--苗族服饰的物态·民俗·精神三重结构--苗族服饰是一个有机的文化系统--苗族服饰系统的“器道”一体化特征--“纹化”乃文字源头的力证

有学者指出：中国传统文化是以父权制、家长制为核心的男权文化，它造就的女人不是人而是供男人寻欢作乐和传宗接代的工具，所以传统文化中没有女性文化；并因此而发出了重建中国女性文化的呼吁与倡仪。（参见(光明日报1989年4月27日第三版）1995年9月在北京召开的联合国第四届世界妇女大会，更是将建设全球女性文化提到了议事日程。

其实，在中国范围内，女性文化作为独立的主体存在，古来有之。它主要表现在各少数民族的文化圈中。如果我们承认中国文化的大厦为各民族所共同构筑，那么我们就没有理由不去注意和研究女性文化。

据1990年全国第四次人口普查，苗族总人数为730多万，是仅次于壮族和回族的第三大少数民族；其中贵州省最多，共有 3686900人，占全国苗族总人数的一半以上。苗族女性文化，作为苗家女性生存活动的方式及其创造的积淀，不仅在苗族传统的乡村社会中始终存在，而且在整个中国社会迈入现代化的进程和背景中，亦以人类的自然全面发展为终极价值追求而不断吐故纳新……

苗族女性文化做为苗族大文化圈中的一个重要部分，当然会渗透在其大文化的每一层面里，但它本身具有的层次性，是建立在鲜明的主体性、群体性和开放性基础上的。与儒家文化规范下，汉民族传统的女性文化表现出来的那种依附性、封闭性、非个性等畸形层面形成明显对照。这是由于汉民族传统的男权文化，封建宗法思想抹煞了其女性的主体资格，而苗族女性长期生活在一个真正男女平等的平权社会的结果。

按照我的理解和认识，苗族女性文化包含着两个方面的互补内容：一是以苗族女性为主体的文化，其前提是苗族女性角色作为主体资格的存在；另一是苗族女性角色的社会化和女性创造力的结果，以及社会对它们的评价。概而言之，苗族女性文化就是苗族女性创造的文化和有关女性的文化。而苗族服饰，就是典型的女性文化瑰宝，是苗族女性智慧和情感的创造结晶，苗族女性则是其服饰文化的主要载体。同时，它又是一种符号与象征，是一种规则和符号的系统化状态，是处于纯粹状态中的无声语言和标志。

苗族服饰艺术不仅有年龄、盛装和便装的不同，而且还有较大的地区差别。尽管如此，它往往保持着苗族独特的传统款式，即苗族妇女穿长短不一的百褶裙，图案花纹不尽一致，但母题内容和制作方法大体相同。多刺绣、织锦、蜡染装饰，衣裙的颜色主要是红、黑、白、黄；蓝五种，基本保持着其先民“三苗”“好五色衣服”（见《后汉书·南蛮传》）的传统，用料则随着居住环境的差异而有棉、麻、毛料之分；上衣多为开襟，有左衽、右衽和对襟的区别。头饰多种多样，发型也有所不同，保留的古风颇多，上古三苗椎发髻首（见《淮南子》）、麻发合髻的流韵犹存。随着社会的发展和进步以及与其他民族的杂居交往，苗族女性服饰在传统的基础上发生了许多变化，但较多地区仍保持着传统的款式和特色。大致可概括为古代与近代两种形制。传统的古老样式，比较华丽，内容丰富多彩，是苗族服饰最具特色的部分。仅头饰就有几十种，在头饰上以挽发髻盘扎于头顶，上插木梳及其他妆饰物，以类似云髻者较多见；衣饰方面，其共同特点是上身穿满绣花纹的窄袖、大领、左右衽或大领对襟短衫；下着长短不一的花百褶裙。近代样式为头包帕，上身穿大襟短衣，下身穿长裤。衣缘、衣袖、裤脚都镶“花边”。衣服两肩及胸前、背肩上也绣“花边”。胸前再系绣花围腰一幅，服饰多为青色或蓝色，也有的用深灰色和黑色。近代样式比传统样式素静，用料少，费工小，可当便装用。它是清代中叶改装后逐渐兴起的样式，是一种经过改造的具有苗族特点的满人服。现有的苗族服饰，可按方言区和次方言区分为黔东南型，黔中南型，川黔滇型，湘西型和海南特区型5种（据1984年4月北京(中国苗族服饰展览》之分类）。

黔东南型服饰，主要流传于贵州省黔东南苗族侗族自治州 16县市和都匀、荔波、三都、贞丰、安龙、兴仁，以及广西融水、三江等地。除男子服装基本相同外，妇女服饰差异较大。上衣有大领对襟或右衽半身。百褶裙长短不一，有的长达脚背，有的长及膝盖，有的短至腿根，还佩戴各式各样的围腰和绑腿。发髻亦有较大差别。由于这一地区支系繁杂，故黔东南型服饰款式多达30余种。

黔中南型服饰，主要流行于贵州贵阳、龙里；贵定、惠水、平坝、安顺、平塘、紫云、罗甸、望谟和云南丘北、文山、麻栗坡以及广西隆林等地。黔中南型服饰的特点是以黑、白、蓝色线绣织衣裙或蜡染，其他则与黔东南型大同小异。妇女穿大领对襟衣、百褶裙，系包头帕或头巾，髻发，但各式之间又有明显区别。黔中南型的5种服饰，实际就是5个支系的标志。

川黔滇型服饰，主要流行于川南、黔西、黔西北和滇东北、桂西北以及云南昭通、楚雄、彝良、威信，贵州毕节、仁怀、金沙等地。川黔滇型服饰又分川南古蔺式，黔西北威宁式，云南昭通楚雄式3种。这一地区服饰的特色是以麻布为主要衣料，服装色调较浅，蜡染工艺的使用更为普遍。因居住地区比较分散，服装及发式差异相当大，但与原居住地的服饰区别甚微。威宁与安顺有些苗族语言相同，但穿着却不同。大方一带的“鸦雀苗”与附近高山“白苗”过去的他称不同，而穿着相同。穿川黔滇型饰的苗族服饰和发型多样，也可说是支系的具体反映。

湘西型服饰，主要流行于湘西土家族苗族自治州，贵州松桃县，四川秀山、酉阳，湖北的鄂西土家族苗族自治州等地。现都穿改装式服饰。除有多种多样头帕花色和式样外，服装差异较小，但也有7、8种之多。可说是湘西地区苗族大支系中若干次支系的反映。

海南省型服饰，受当地黎族服饰影响比较大，妇女穿右偏襟长及膝部的长衫，仅有一个钮扣，无领，著蜡染短裙，以黑、红色为主色，花纹较少。束发，包一块绣有图案花纹的头巾，外面再盖上一条绣有花边的尖角头帕，套上一条红带子垂在背后，这种装束与苗族其他地区不大相同，十分独特，是海南省苗族支系的明显标志，

总之，苗族(女性)服饰艺术的类型实在纷繁复杂，每大类型中又有若干亚类型，如包括次支系服饰在内，不下两百来种；据初步调查，仅贵州就有100多种款式花色。（以上引自拙文《穿在身上的史诗图腾--论苗族女性艺术》，云南《民族艺术研》)1992年4期。）

就上装看，目前叫得出名称的有：贯首服、无领服、高领服、矮领服、短领服、长领服、大袖服、左衽服、右衽服、满襟服、对襟服、有扣服、无扣服、方摆服、圆摆服等。而裙子则有：飘带裙、迷你裙(超短裙)、半边裙、羽毛裙、圆桶裙、长裙、中短裙、百褶裙、片裙诸种。至于头饰，有明显区别的不下百种；其中较著名的有圆椎髻、凤凰髻、盘龙髻、顶子髻、牛角髻、粽子髻、歪梳髻、菊花髻、田螺髻、倒“∞”字髻等。中国有史以来的历代服饰款式在此几乎都能找到其对应物；在现代流行时装中也能找到它的影子和踪迹(如超短裙、紧身裤、蝙蝠衫等)，特别是曾被著名苗族作家兼学者沈从文先生在其《中国古代服饰研究》中誉为“中国服装历史上的活标本”的桶裙贯首服，甚是珍贵。桶裙贯首服早在《后汉书·南蛮传》和《唐书·南蛮传》中就有记载，“横布两幅，穿中而贯其首，名为通裙”，是一种不挖袖，不上领，由方形布料制成的我们中华民族最早的服饰之一--“深衣”雏形。深衣者，上衣下裳相连接也。这种服饰源于商周，兴于战国秦汉，不分男女，不论尊卑，都可穿着。而今天，这在中原大地已消失了很久的服饰，却在大山深处的贵州苗族中（尤以长顺县代化和平塘县通州、西关一带苗族最为典型）得以完整保存，不能不说是一个奇迹。又如“百鸟衣”与“凤尾裙”，曾一度分别在唐代和宋代风行，现今大概只有在都柳江流域的“花衣苗”和雷公山麓的部分苗族中才能见到其遗制了。它不但成为研究中国服饰的起源、发展极有价值的活标本，也为证明中华各民族的历史文化有共同渊源提供了佐证。从制作技艺上看，服饰发展史上的5种型制--编制型、织制型、逢制型、拼合型、剪裁型（编制型：其特征是有编无织，披而服之；织制型：其主要特征是织造成片，加以缀合而服之；缝制型：其特征是构成服装剪裁的布片全是标准的几何形--正方矩形、三角形；剪裁型：即构成服装的布片已严密缝合，且是非标准的几何形--弧形、斜四边型。参见1985贵州《民族志资料汇编·苗族》第五集第428页杨采芳文）--系列，在苗族服饰制作中均有范例，历史层累关系鲜明，堪称服饰制作史的“陈列馆”。……这种情况，在国内外各民族中可谓绝无仅有，充分地层示了苗族服饰艺术神奇王国中无比旖旎的艺术风貌。因此，我们可以自信地断言，无论在中国各民族服饰艺术史上还是在世界服饰艺术史上，苗族服饰艺术都占有重要地位。（参见抽文(穿在身上的史诗图腾》(同前)。）

服饰之于苗族，是作为一种生活模式和文化传统而存在的。服饰在民间流传是生活的使然，服饰的内容和形式也要服从其生活和情感。苗族特殊的生活使得其服饰的形式中沉积丰富的历史的、社会的、习俗的内涵。

苗族是一个历史悠久的民族。一般认为，现居于黔滇桂湘鄂川等省区的苗族同属一源，就是在先秦古书中被称为“九黎”、“荆蛮”，在汉以后的史籍中被叫做“五溪蛮”、“武陵蛮”等名的古老民族的后裔。历史赋予这个古老民族的命运是苦难而悲惨的。正如澳大利亚民族学家格迪斯在他的《山地民族》中所说：“世界上有两个苦难深重而又顽强不屈的民族，他们是中国的苗族和分散在世界各地的犹太族。”数千年来，苗族在求生存的征途中历尽艰辛，从传说的“九黎”、“三苗”的黄帝时代到有史以后的夏商、秦汉；从古代的历代王朝的到现代，苗族经历了若干次巨大的战乱，在被剥夺、被切割、受挤压、受控制的不幸中挣扎。为了躲避频频的祸乱，他们不得不一次次背井离乡，放弃辛勤建造起来的村寨，从黄河中下游南涉江淮流域，又从江淮西迁西南山地；从北向南，从东向西，迁徙跋涉；从广阔的中原大地来到丘陵水乡，最后避居在大西南连绵逶迤的莽荒野岭。他们顽强地生存下来，在强大的封建王朝势力的空隙中建立起自己独特的自控体系，用自己政教合一的手段--鼓社制--把本民族团结为一个紧密的文化整体。然而，历代封建统治者对苗族所施行的追剿、征伐、压迫、歧视政策严重地阻碍了苗族社会的进步，由此造成了政治、经济、文化发展的迟缓和不平衡状况。生活于西南腹地的苗族，到明清之际，才开始清除具有封建领主性质的土司割据局面，形成雏形的地主封建制，生产发展畸形。一些地区，如黔东南、黔西北，1949年中华人民共和国建立后才基本改变了刀耕火种、狩猎采集的原始生产方式。特殊的政治经济状况使苗族保留着自己的文化传统--原始巫教活动，以及由此演化而来的节日集会和神话传说、民间艺术。因而，整体处在人类文化发展序列上宗教文化阶段的苗族传统服饰，就像一张满是社会基本需要互相联系的网，由特殊的政治，经济、宗教、习俗等“经纬线”共同织成，互相影响渗透。

苗族服饰独特的文化生存背景，使得无论就其艺术样式还是它所包含的深厚文化内蕴而言，都使人强烈地感受到苗族服饰那十分独特的魅力。在民间，其中的各种花纹承载着诸多的史迹，完全可以当一部卷帙浩繁的史书来读。那裙裾上极其简单的道道抽象线条，被看成是一条条河流，有人竟能指出哪一条是长江，哪一条是黄河，哪一条是洞庭湖，哪一条是嘉陵江，哪一条是清水江，哪一条是通往西南的山路；那背牌上的回环式方形纹，被看作曾经拥有的城市，也有人能指出哪是城墙，哪是街道，哪是蚩尤祖先的指挥所，哪是角楼，还有兵把守；那披肩上的云纹、水纹、棱形纹，被看成是北方故土的天地和一丘丘肥田沃土；那花带上的“马”字纹和水波纹，被看成是迁徙时万马奔腾飞渡长江黄河；那围腰上的刀枪剑戟弓弩图纹，被看作蚩尤发明的“五兵”……这些被笃信无疑地视为本民族生息发展和迁徙漂泊的历史路线的形象记录。如今居住在黔西北、滇东北一带的苗族同胞，几乎没有什么稻田，但他们 制作使用的蜡染刺绣品上却有田连阡陌的图案，这与史书记载的秦汉时期其先民生息在江淮滨湖地区相吻合，是穿在身上的史书（参见《贵州文化》1990年3期第41页吴正光先生的文章）。苗族服饰艺术既表现和反映史诗，又表现和演绎神话传说，呈现出浓烈的图腾意味。它大量选用水中游的鱼、虾、青蛙、泥鳅、鸭、鹅……空中飞的野鸟、蝴蝶、蜜蜂、蚱蜢、飞蛾……地上跑的田鼠、鸡、猫、羊、猪、马、狮、虎、象、鹿，以及想象中的动物龙、凤、麒麟、独脚兽和花卉植物作为题材，并且还有较复杂情节的人神鬼怪和人兽连体的多种祖神等等原始巫术宗教内容。每当欣赏苗族服饰时，常常会让人感受到巫教观念中灵魂不死的神秘力量，将我们与广袤无垠的自然连接成一个整体，人、动植物、无生物均处在同一层次，不受种或类的时空局限，在超越时空中互渗关联。至于巫师骑驭的龙、鸟、虎、鹿、狮、牛、象、蛇、鱼等动物，无疑就是神人交通时的工具，象征着神人无界。因此，“无字文化”、“巫教文化”（参见拙著《苗族舞蹈与巫文化》第3至9页，贵州民族出版社1991年第二版。）当成为我们认识苗族服饰艺术的一个重要参照背景。

说苗族服饰艺术类型众多，作为一种表象大家都有目共睹，但它的成因似乎还没有人去探究过。应当看到，除了文化历史学意义上的民族大迁徙等原因造成的群落断裂之外，山地的自然阻隔在很大程度上影响了苗族共同体的文化表层特征，其相互间的众多差异(包括服饰)和心理上的自我封闭皆可视为对山地文化这种自然景观的无意识认同产物。山地文化与平原文化、航海文化形成区别，其显著特征是整体认同前提下的若干群落式断裂。撇开其远古的发源地疑问不论，就苗族共同体成员的现状分布而言，至少在2000多年时间内，其绝大部分基本居住在以贵州为中心的中国西南、华南崇山峻岭中。绵延的山地交通闭塞，加上农耕文化的自给自足方式，各群落之间除特定的婚姻联系和节日需要外，往往是山寨对峙，鸡犬之声相闻，老死不相往来。于是形成了文化地理上的错落分布：支系繁杂、服饰纷呈；沟壑之隔，语言难通；方圆百里，风俗颇异。并且，苗族服饰艺术型式不仅与其语言分布有着密切对应关系--讲同一方言、次方言和土语的苗族服饰类型款式基本相同；而且与其神话、传说、故事、古歌、习俗等关系密切--同一服饰型式的支系，他们的神话、传说、故事、古歌、习俗亦大体相同。而汉民族服饰的长期一统化(区别惟宫廷与民间的质料不同，装饰图案有异)，在很大程度上，不能不说与平原文化、有字文化有较大关系。山地文化应成为我们探讨苗族服饰艺术的一个有效座标。

尽管自明代以后，一些汉文史志和外国学者，如《大明一统志》，清田雯《黔书》、陈浩《苗图说》和《百苗图》，民国初年日人鸟居龙藏《苗族调查报告》等，曾对苗族服饰作过一定的记述描绘，但长期以来，苗族服饰犹如“养在深宫人未识”的大家闺秀，社会对它的关注，仅是近10多年来有关部门举办的几次苗族服饰专题展览和有关苗族服饰艺术的展览以后的事（主要有：1982年6月贵阳《贵州苗族服饰展览)，1984年4月北京《中国苗族服饰展览》，80年代贵州省文化厅等部门主办的《贵州蜡染文化展览》、《贵州民族节日文化展览》、《贵州民族婚俗展览》、《贵州民族刺绣展览》、《贵州民族剪纸展览》，以及1990年4至9月在全国部分省区巡回并出国的《贵州民族服饰展览》等。至于规模较小的国内外苗族服饰展览不计其数）。它那独特的风格样式和还有待于深入揭示与阐释的文化意蕴，不仅展示了中国古代服饰艺术鲜为人知的一面，也为中国古代各个历史时期的服饰艺术研究提供了参照系统，这必然会导致服饰艺术史和服饰艺术论研究方法上的一些变化。它会使我们发现中国服饰艺术史是包容许多方面的历史，而对其中的某些方面，我们至今还缺乏起码的认识；我们心目中的传统，充其量亦不过是一种破碎的或片面的传统。我们惯用的一些解释服饰艺术品的方法，其实并不具有普遍性。至少我们还缺乏活生生的视觉样式史方面的研究，还有待于通过具体款式和纹样造型的确认以发展纯视觉方面的理论。近年来，有些研究民族服饰的文章，常用民族学的方法即历史的方法，把注意力集中在个别的款式结构和图案上，但这样的方法又不是真正的历史学家的方法，因为它依据的不是有据可查的“信史”，而是对历史的臆测或构拟。这种方法得出的结论既不能被证实，又不能被检验，缺乏科学性，更无实用价值。在探讨苗族服饰艺术时，我们不妨引进一下自然科学中的比较方法即归纳方法，对我们的视野或许会有新拓宽；比较方法关注的不是个别事实物的“起源”、“发展”等，而是整体的“本质”、“功能”和“通则”（参见[英]拉德克利夫一布朗《社会人类学方法》夏建中译本第2-3页，山东人民出版社1988年）。

苗族服饰艺术研究的角度当然应该是“全方位”的，我们可以从历史学、神话学、宗教学、考古学、社会学、文化人类学以及现象学、符号学、美学的角度一一切入。毫无疑问，苗族服饰艺术史和苗族服饰艺术论的研究，必须借助于上述各方面研究的具体成果，将它们综合为自己的广角镜头。然而，从文化艺术史与文化艺术论的角度，也许首要的是对苗族服饰艺术视觉样式特性的总体把握；当然，这种把握首先是在不同风格样式的比较中形成的。因为这样才有可能进一步探寻每件独立服饰艺术品所赖以创造的基本原则，它的艺术追求倾向及其动因，“艺术的意愿”（参见L·文杜里《西方艺术批评史》第17页，海南人民出版社1987年）--它的美学脉搏，它的生命之芽，文化背景，或者说它的能动的价值，它的力量。这是一方面。（以上参见拙文《穿在身上的史诗图腾》[同前]）

另一方面，我们也不能忽视苗家人的世界感即该民族面对世界所形成的心理态度，包括其对世界的感受、印象以及看法等，也可以说是这个民族的一般精神状态。然后由此精神状态去解释苗族服饰艺术的风格特点。

概而言之，我们在致力运用文化人类学的方法和研究成果来透视苗族服饰时，时刻注意站在一种综合立场而不是囿于其中的某一家某一派的偏狭角度，以期突破传统偏见。

苗族每种服饰款式作为支系标志的事实，使得我们能为支系这种苗族亚文化聚落中的服饰进行界定找到一个统一的标准，进而弄清问题的关联域。通常，许多受西方人类学影响的学者把少数民族服饰作“原始艺术”观，这无疑地在某种程度上反映了研究者及其背后的科学家共同体中存在着文化观与历史观的谬误，存在着欧洲中心论和进化论的痕迹。在进行研究之初，他们脑子里总是习惯性地通过联想产生一个框架，把研究对象安放在该框架所显示出来的历史发展模式之中，并用一种标志加在对象身上，以帮助其识别对象所应归属的时间段落和风格类型。因此，即便我们在苗民族服饰艺术中发现了一些似乎能与西方古典艺术或现代艺术相合的共性，也决不能证明这种艺术是朝着文艺复兴时期或工业化社会的艺术单线进化过程的一部分。事实上，每个苗族支系亚文化聚落所拥有的服饰艺术表现的传统，都要远远超过该文化中已经存在过的复杂经验，把一个亚文化聚落已经获得的物质谋生手段作为衡量该社会的精神、心理活动与服饰艺术创作、体验的发展程度的唯一尺度，肯定是不客观的，因此，不论我们是否情愿，我们只有把自己与所在文化体系有极其不同内涵的研究对象放在一个恰当的位置上，才能真正与之对话，并在对话中而不是在想当然的幻觉中理解谈话对象。

任何一种文化现象都不是孤立发生的，因此，任何文化变异的前因后果，都是在一个广阔的文化背景中得到体现和说明的。苗族服饰，作为一种存在于其文化传统和生活模式中的重要构成部分，是其历史来源与文化因子在传递、衍化过程中绽开的物质和精神花朵。同时，作为一种强有力的文化传统，苗族服饰是通过本身的系统将象征符号与意义结合起来并使意义符号化的。因此，它不仅仅是一种艺术，而且是含义宽泛的文化，一个自足的开放的系统。对苗族服饰文化的自身特殊结构来说，我们权且从形态和功能方面作如下总体的把握与划分：

一

服 ┏表层→物态形式 种

饰 ┃ =媒价=文化内涵 ┓ 文

系 ┃中层→民俗活动 ┃ 化

统 ┃ =主体=文化心理 ┛ 形

┗深层→精神心态 态

本书就拟循着这个系统的构成划分来展开对苗族服饰的研究与论述。其中服饰的物态形式，是我们进行研究所需要的直观的外在的依据，构成了苗服饰系统的表层。从这个表层我们见到的是质料款式结构及其所表现出来的形式美的因素，诸如构图的疏密、虚实；韵律之流动感；节奏、形象的具象与抽象，写实与夸张；空间体积感、厚重感、明暗、比例、大小；色调的冷暖；统一与分离，色彩的淡雅与浓重、协调与对比；造型之各种技法如刺绣、挑花、蜡染、镶贴等等。

苗族服饰与民间岁时节令有着极为密切的关系，甚至可说，没有民间节令习俗就没有大量苗族盛装的存在。换句话讲，苗族服饰是藉各式各样的节令民俗活动来展示的，民俗是苗族服饰的载体。长期以来，苗族服饰一直伴随着各种节令民俗活动，它处在苗族民间文化、社会心理、宗教信仰等精神形态的深层和外在的物化形式中间，成为勾通两者的桥梁；民俗活动成了汇集、应用、展示苗族服饰的文化场所，构成了苗族服饰系统的中层次，是联系主体和媒介的纽带。

风俗做为一种历史文化的积淀，常常与精神心态互为表里；风俗常常借助苗族服饰的物态形式来表现民俗文化中的诸多精神实质。苗族服饰的深层次内容是精神的、观念的、心理的、情感的、意志的、审美的，单凭其款式特点之类型式因素是不能全看出来的。因而，要全面认识苗族服饰，必须通过它的外在形式，考察其在民俗活动中的应用情况，研讨其内在价值，历史成因；分析其艺术表现的传统怎样才能在社会互动的中心为自己提供一个系统的、有组织的表达方式。这样，才不致失之肤浅和空泛。

我的自画像的作文男生

在平平淡淡的学习、工作、生活中，大家对作文都再熟悉不过了吧，写作文是培养人们的观察力、联想力、想象力、思考力和记忆力的重要手段。相信很多朋友都对写作文感到非常苦恼吧，下面是我精心整理的关于我的自画像的作文男生，欢迎阅读与收藏。

关于我的自画像的作文男生1

我认识一个十分有趣的人，他个子高高大大的，肚子又大又圆，像一个小西瓜，圆圆的脸上长着一双水灵灵的大眼睛，还有粗粗的眉毛和挺拔的鼻梁，以及红红的“香肠嘴”。

他虽然看起来胖乎乎的，像一只笨拙的小猪，但他非常喜欢打篮球，球场上秒变成灵活的胖子。记得在一个非常凉爽的夜晚，他和朋友们在球场里进行篮球比赛，对方“战士”对他撒下“天罗地网”，层层包围，可他毫不畏惧，竟敢一个人单枪匹马，沉着冷静地左右手轮番运着球，脚步迅速移动，旁若无人地晃着胖胖的身体龇牙咧嘴地冲到高高的篮筐底下，然后用力高举篮球，瞪着眼晴对着篮筐投进了一个漂亮的“两分”，这可让朋友们大开眼界，刮目相看，崇拜得五体投地。

他不仅热爱篮球，还特别喜欢阅读，他的书堆积如山、数不胜数，这些好看的书把巨大的书柜塞得满满当当，只要一有空闲，他就会跳入书海遨游，如饥似渴地汲取这些养料，郑渊洁的童话、杨红樱的小说……他仿佛在享用美味的精神盛宴，沉迷在“美味佳肴”之中，如痴如醉，爱不释手。

俗话说，金无足赤，人无完人。他有一个大大的缺点——马大哈。举个例子吧，一次，他把“球”写成“求”，把“天”写成“大”，闹出笑话。出去玩还忘了锁家门，家里唱起了“空城计”……因此，一百分常常不和他交朋友，亲朋好友也经常笑话他。

看了这篇文章，你一定非常好奇这个神秘的“他”是谁吧，我趴在你耳边悄悄地告诉你，这个人就是我。

关于我的自画像的作文男生2

我们班上有一个小女孩，她有一双又大又亮的眼睛，里面充满了机灵和狡黠。眼睛下面有一个小小、翘翘的鼻子，还有一张能说会道的嘴巴；她有一头乌黑发亮的头发，一个小小的马尾辫，走起路来一跳一跳的，就像一只快乐的小鸟。这个小姑娘非常爱画画，因为她知道，其实画画并不难，只要平时多加积累、善于观察、勤于练习就可以了，所以，她在区、市乃至全国比赛中都获得过第一名的好成绩。她的学习成绩也挺好，在班上她是班长，又是中队长，所以，她对自己要求也挺严格，因为班上同学都要以她为榜样，她也要在同学中树立起自己的威信呢！

她从来都不骄傲，因为老师说过：山外有山，人外有人！这句话就是她的座右铭哦！不过，她也有缺点，那就是粗心，有一次数学期末考试，她考了99分，所有的应用题她都做出来了，只有一道小小的计算题，唉！少写了一个0！真可惜!为了这事，她没少拍自己的脑瓜！这个小姑娘也挺会拍马屁，有一次作文课上，有几个小男孩调皮捣蛋，老师发火了，正好作文是写《我的老师》，她第一句就写到：我的语文老师，又温柔，又美丽……老师一看，立刻就不生气了，啊！她这盆水啊，终于把老师这团火给泼灭了，哈哈！你们说，这个小家伙是谁？对了，聪明的你，答对啦！这个小姑娘啊-----就是我！

关于我的自画像的作文男生3

当你走进四（4）班教室，一个分心的小男孩，第一个看向你，用眼神向你问候，那么这个小男孩必定是我——陈冠名。

我有着浓浓的眉毛，宛如两把锐利的匕首，又粗又长的眉毛下，长着一双大大的眼睛，好像两滴大水珠，又明亮，又炯炯有神。虽然我长着浓眉大眼，却是个矮冬瓜，不过我的腿结实而有力，好似“铁腿”，跑起来也特快。

我的幽默在班上可是数一数二的，随便找个什么话题都能编出有趣的话语，好像一台上了发条的“幽默大全机器人”，脸部表情也不例外，常常逗得同学哈哈大笑。

我的学习很好，兴趣广泛，我喜欢阅读、绘画、做手工、游泳、滑冰、打篮球但是，我最喜欢运动，尤其是网球。每周五晚上我都有一节网球课，每天我都很期待。我赢过两场网球冠军，有一次网球比赛中，我遇到一个实力相当的对手，她是个女生，在休息场时，我听到很多人都说她很厉害，我心里不由得“咕咚”了一下。在比赛的时候，有一回合令我惊心动魄。她先打了一个浅球，我用我的小短腿飞快地跑了过去，勉强接到了。结果这个很有实战经验的女生，迅速地打了一个深球。我心想：她还真是高明。我狼狈不堪地飞跑了回来，我用力一挥拍子，“啪”的一声，用力地打了出去，我心想，这回肯定要出界了。结果出乎我的预料，球打在了界内。我又惊讶又激动。我猜对手也没有想到我这么厉害，“人不可貌相，海水不可斗量啊”！

怎么样？听我介绍了这么多，你们一定迫不及待地想要跟我交朋友吧？

关于我的自画像的作文男生4

我叫刘昕怡，是一名四年级的小学生。我有一双又大又圆象黑葡萄一样的眼睛，一个樱桃小嘴，高高的鼻梁象一座小山峰，乌黑的头发十分笔直，就像一道瀑布。我皮肤有点黑，但五官精致，所以大家都叫我“黑牡丹”。

我个子不高，还很瘦。很多人都说我是“竹竿”。但我并不因此难过，反而有点庆幸，因为可以不用受减肥之苦了！

我对很多新鲜的事物和知识都很有兴趣，有时会让人觉得我胆量很大，其实只是太好奇了！一次到小区门前广场上玩耍，突然发现大家都不敢走近广场旁边的一家药店。我十分疑惑，仔细一看，发现原来药店门前趴着一只褐色的“青蛙”！这只“青蛙”个头很大，背上还有许多疙疙瘩瘩的东西，样子十分吓人！我好奇地走上前盯着它看了老半天，突然醒悟：“它是只癞蛤蟆”！我大声宣布着，结果尽然把这个怪家伙给吓跑了，一窜一窜地几下就不见踪影了。

实际上我的胆子很小。我最怕的生物就是蟑螂。一天夜里，我居然看到床上有一只蟑螂，想都没想就尖叫了起来，并立马从床上弹起来像炮弹一样飞出了卧室，连鞋都没有穿！我尖叫着一路跑到客厅，叫着外婆。直到外婆打死了蟑螂好半天以后，我才敢畏畏缩缩地走进卧室，上下左右地检查了半天，才敢上床睡觉。吓死我了！

这就是我，一个胆大又胆小的女孩！

关于我的自画像的作文男生5

瞧，那个扎着马尾辫，看起来文文静静的小女生是谁？这就是我。我是一个既文静，喜欢读书，又擅长运动的女孩。

我扎着马尾辫，一双水汪汪的大眼睛镶嵌在我的脸蛋上方，好像泉水一样清澈明亮，长着一个扁扁的小鼻子，我的樱桃般的小嘴巴，能唱出优美的旋律，笑起来时嘴角上扬，让人看起来就觉得我十分乖巧。

说我文静，是因为我喜欢看书。我觉得书是我最好的朋友，我时时刻刻都捧着书，一有时间就会拿起书看。记得有一次我正在看书，妈妈给我送来一盘苹果，我用筷子夹起苹果准备吃，可是因为我看书看的太入迷了，并没有夹起苹果，而是夹起了一团空气！但我完全没有发现，照样把“苹果”送进嘴里，只听“咔嚓”一声，我咬到了筷子上，我的一颗本来就有些松动的牙齿竟然被咬掉了！鲜血直流，我疼得直咧嘴。

我非常擅长运动。运动可以锻炼我们的身体，还非常有趣。我喜欢尝试做各种各样的运动，因此养成了喜欢冒险的习惯。我会许多项运动，比如，自行车、轮滑、打羽毛球……现在即使不能出去玩，我也会每天在家里的跑步机上跑步，偶尔还会和爸爸妈妈打会羽毛球，因为我坚持运动，掌握的技术越来越高，打羽毛球时，几个回合下来爸爸妈妈就气喘吁吁了，我却能轻松自如地赢过他们。

这就是我，一个文静又很活泼的我。随着时间的流逝，我在慢慢长大，慢慢学会更多东西，懂得更多道理，相信我会变得越来越好！

关于我的自画像的作文男生6

大家好，我叫袁檠，今年8岁半，我是迎丰路小学三年级九班的学生。我想，大家对我还不熟悉吧，接下来，我就给大家做个自我介绍吧。

我有一张瓜子脸，害羞时，脸会涨得通红，像苹果似的。我有一双弯弯的眉毛，在眉毛底下，我有一双水汪汪的小眼睛。我的鼻梁并不高，有一点像滑滑梯一样。我的嘴巴可能说会道了，在大家眼里，我爸爸经常叫我尖嘴巴，我一笑，两颗掉牙的洞便露了出来。

我不但可爱，而且非常爱学习。

每个人都有自己的优点，而且每个人的优点都不同，我却喜欢看书。

记得有一次，妈妈给我买了《岳飞传》的书，我每次写完作业，都会看这本书，就像一个没有断奶的孩子一样，如饥似渴的捧着，生怕被别人抢走。有一次星期六，我做完作业，就看起书来，突然，楼下的朋友们都在叫我，而我就像没听见似的，继续看了起来，我这帮朋友急坏了，在下面大呼小叫，可我就是没有回答。他们便争先恐后得冲了上来，叮咚、叮咚的按起门铃来，我这才听见，打开门，朋友们问：“不是说好今天去玩儿的吗？”我这才想起，恍然大悟，说：“原来是这样啊，要不你们到我家来玩儿？”朋友们开心地说：“好，好。”我又看起书来，一会儿笑，一会儿哭，朋友们看见了哈哈大笑起来。

怎么样，这就是可爱能干的我，谁想跟我交朋友吗？

关于我的自画像的作文男生7

圆脸，眼睛一眨一眨的，像天上的小星星。笑起来的时候，好几颗牙齿露了出来，好似正在捕猎的狮子。你知道我是谁了吗？没错，我就是大名鼎鼎的肖栋洲！

我的性格很活泼，上课时积极举手发言。有时候就像发疯了的猴子似的，竟跳起了直喊：“小雪，小雪，我我我！”下课时在走廊里上蹿下跳，不是跟同学们玩写大字，就是跟陈佳民玩跳山羊！

看书是我最大的兴趣爱好，它使我忘记了时间的流逝。每当做完作业时，我便会拿出像黄金一样宝贵的书——《昆虫记》津津有味地看起来。有时妈妈喊我吃饭，我却对她说：“再看十分钟，就十分钟！”读到最好玩的时候，我仿佛就是一只昆虫，沐浴着温暖的阳光，倾听着鸟儿在枝头唱歌，漫步在茂密的树林里，这儿的一切都令我心旷神怡。突然，一个声音把我从幻想中带了出来：“快吃饭！”我只好依依不舍地跟昆虫世界告了别。

心灵手巧也是我的一大特点。样样关于针线的活我都会干。有一次我们班举行了一次窗花大赛，我还拿了第一名呢！

怎么样，这就是我，独一无二的我！

关于我的自画像的作文男生8

我是一个活泼开朗的小女孩，今年九岁了。

我的个子不高，有着一头乌黑发亮的头发。白里透红的脸上，长着一对弯弯的柳叶眉，眉毛下面有一双炯炯有神的大眼睛，大眼睛下面有一个小小的鼻子，别看它小，但却十分灵敏，什么味道都逃不过它，妈妈总说我有一个“小狗鼻子”。我还长着一张能说会道的嘴巴，一笑起来就会露出两颗大门牙，这样的我是不是很可爱呢?

我性情温和，但偶尔也会耍些小脾气。只要有人惹怒了我，我绝不会轻饶他们，一定要他们尝尝我的厉害才罢休。

我的兴趣爱好很广泛，有看书、画画、跳舞、唱歌……其中，我最喜欢的就是看书了。我的书柜里密密麻麻地摆满了许多书，像《中华上下五千年》、《三国演义》、《西游记》……我都看过。有时候看书还会忘了吃饭，中午忘了睡觉，晚上一直看到10点多。记得有一次，我在房间看书，妈妈煮好饭菜喊我吃饭，由于书本里的内容，实在是太生动有趣了，以至于不管妈妈在外面喊得有多大声，我都一动不动地坐在书桌前，直到妈妈来到我的身旁，我才反应过来。虽然少了很多玩的时间，但我却学到了很多书本上没有的知识，所以我的心里就像是吃了蜜一样甜!

这就是我，一个爱看书的小姑娘。怎么样，愿意和我交个朋友吗?

关于我的自画像的作文男生9

我是一个六年级小学生，现在就读于涿鹿县城合符小学，每天过着平平淡淡的生活。我有一双小而明亮的眼睛，一张黑而健康的脸，一张不大不小的嘴，自认为长相还行。

我不关注明星，不曾有过追星梦，我有的极大兴趣就是看书。妈妈见我喜欢看书，就给我买了好多书。记得在我二年级的时候，小朋友来找我玩，妈妈让我们每人挑一本书看。有的小朋友走了，有的留下来和我一起看书。有个小朋友问我该看什么书，我就根据他个人平常的优缺点来给他推荐。我最喜欢看关于科技方面的书。读书给我带来了快乐，从中学到了许多知识，充实了我的大脑。现在读书成了我生活必不可少的一部分。

我还喜欢打羽毛球。我三年级的时候，妈妈每天晚上都要和我打羽毛球。刚开始我不会打，妈妈就手把手地教我。日复一日，熟能生巧，后来我就学会了。现在每天我都要和妈妈挤出一点时间来打羽毛球。在同龄人中，我打羽毛球的技术非同一般，经常与小朋友比赛，成了“常胜将军”。

我对人真诚，不说谎话，友好相处。在我眼里，人与人之间没有高低贵贱之分，因为友善是人类相互沟通的最好方式。自认为，我是一个值得交往的人，不会做阴险小人。

这就是我给自己的画像。大家了解我了吗？

关于我的自画像的作文男生10

有这样一个女孩，乌黑光亮的头发，圆圆的脸蛋儿，一双透亮灵活的眼睛，红嘟嘟的小嘴唇，细长的腿，看上去娇小可爱。奶奶经常说：”你的手就像小鸡爪子呢！“你们猜猜这个人是谁？那就是我。

我有许多爱好，如：弹钢琴、画画、阅读、骑单车、玩滑板车，其实我最喜欢跳舞了，喜欢在镜子里摆弄着各种造型。我的性格活泼、开朗、天真、爱美。

我很顾家，也许是因为我是巨蟹座的原因吧。每次去超市回来在车上我都会认真地核对小票。看到妈妈提很重的东西，我都会说：”我是大力士。“从妈妈手中一把抢过去，一个人飞奔着回家。

其实，我还有点胆小，下面就来听听我胆小的故事吧！我不敢一个人待在家里，也不敢去黑的屋子拿东西，更不敢一个人睡觉，要爸爸妈妈陪才能入睡。同时我又喜欢玩刺激和冒险的游戏，每次去公园，我都要玩这些带刺激性的游戏，妈妈常说我真奇特。

我还喜欢小动物，以前喂过：小兔子、小乌龟、蚕宝宝等等。我特别想养一只可爱的小狗，好好地照顾它和它成为朋友，妈妈讲要等我长大些的时候才能更好地照顾小狗，现在是学习的时候。

我爱美，喜欢穿裙子，但更多的时候就像个假小子似的，喜欢摆弄着枪。我的梦想是当一名军人。是的，我觉得每个人都有自己的梦想，每人个都应该向着自己的梦想加油！

我的小名叫特特，特别的特，你们喜欢这个特别的我吗？

关于我的自画像的作文男生11

他兴趣也广泛，喜欢游泳、爬山、运动、阅读等等，他是一位非常值得认识的朋友。

我的`自画像画好了，大家请看：

你看我多帅气，双手插在兜里，笑呵呵的，头发根要立着，即显得干净，又很利索。因为我的头发一长，就感觉不舒服，所以每次都让妈妈剃得很短，几乎只剩下一毫米，长在我这聪明的脑袋上，一点也不失我的帅气。

我喜欢穿黄色的衣服，因为它在阳光的照耀下格外鲜亮。裤子喜欢穿蓝色的，再配上一双红色的运动鞋，真是一个阳光可爱的男孩儿。我的爱好是学跆拳道，它能强身健体。我还爱读书和看电视，它能使我学习和了解更多的知识。

这就是我，阳光男孩。

她今年9岁，身高中等，体型微胖，脑后梳着乌黑的马尾辫，整齐的刘海挂在圆圆的脸上。她的眼睛不大，但是很有神，那两颗像宝石似的小眼珠只要一转，鬼点子就来了。她的鼻子微微上翘，再配上樱桃小嘴，给人一种俏皮的感觉，显得十分可爱。

她很活泼，兴趣也很广泛，喜欢游泳、弹钢琴、运动和阅读，她的书架上已经有几十本课外书了。

那么，她到底是谁呢？哈哈，她就是我！

关于我的自画像的作文男生12

“哟，这伙子长得真帅。眼睛亮晶晶的，一看就很聪明！”这是晚辈们见到我都会说的口头禅。今天，我就用文字给自己画一张“自画像”。

我性格开朗、大方、善解人意、生动好动，喜好唱歌，打手鼓等。我刚去学作文的时分，教员带我们展开活动，要大家扮演节目。有的同窗不会扮演节目，就学猫叫。轮到我了，我大大方方地唱了首歌，赢得了大家的掌声。有一次课间，我唱了一首蒙古歌曲，李教员很快乐，夸我唱得特别好，说这是她最喜欢的一首歌。

别看我平常经常穿夹克衫、牛仔裤，戴帽子，其实，我最喜欢的服装是汉服。我觉得汉服历史长久，是我们汉民族文化的意味。而且，汉服穿起来很特别、很俗气，很有个性。

固然我成果中等，但我有一双心玲手巧的双手。我会做很多手工，妈妈都经常夸我做的手工特别巧。

可我有一个特大的缺陷——大意。数学上，我会抄错算式或者抄错标题。语文上，我会多字少写还会添字，还会丢掉标点或用错标点。就由于这些，考试才考了八九十分，真是懊悔莫及。我决议要把这大意大意的缺陷给矫正，考一个100分给大家看看，置信我吧！

这就是我，一个仁慈、开朗的我，一个生动好动、心灵手巧和大意大意的我。

关于我的自画像的作文男生13

我今年9岁，已经上三年级了。看看我，这么瘦，就像没有肉一样。在我乌黑的头发下面，一张红润的脸摆在了你的眼前，上面有着颜色淡淡的柳叶眉。再往下看，是那炯炯有神的小眼睛，犹如一个“黑葡萄”，在我的脸上转啊转的，嘴唇淡粉淡粉的。

我爱玩24点这个游戏，一有空纠缠上爸爸玩上几局。不久，我掌握了方法：见到2，想12，见到4就想6，见到3想到8。这样，我的计算速度更快了。我喜欢看书，一看就看好几个小时呢！我爱好画画，小时候，我就爱画小女孩，到上一年级为止，已经有两本画册了！我有这么多画册是有原因的，以前，只要一有时间，我就会画上一幅。

在一次画信比赛中，主题好像是地球只有一个。我想象丰富，画了一个外形独特的机器人，旁边是脏水机器人可以净化脏水——把脏水变成清水，重新使用。

因此，激发了我画画的潜能和兴趣，让我更爱画画了。我希望，我画画的水平能提高，在有比赛展示特长的时候，让我画出更好的画来。

我，就是这样一个小女孩，大家猜出我是谁了吗？

关于我的自画像的作文男生14

微信、短信、空间一系列的新名词在人们之间传递，每个人都在这里秀秀图，秀秀幸福，而我要秀秀我自己。

先来秀秀我的外貌。我今年10岁，个头不高不矮。我的眼睛很灵光，像两颗黑色的珍珠。一副粉红色的眼镜架在小鼻子上，看起来好像一个小博士。一张小嘴巴可厉害呢，能说会道，滔滔不绝。别看我的脑袋小，里面可全是知识，数也数不清。两根小辫子整齐地扎在脑后，可精神了。我唱歌特别有天赋，嗓音婉转动听，像一只百灵鸟在唱歌。我的腿用处可大了，显著特征是“长”，迈步特别大，运动会上，我展现实力，为班级争光。

再来秀秀我的技能。我最拿手的是骑自行车，说也真神奇，我学得特别快，两三天就大功告成了。每个周末，妈妈带我到郊外骑自行车。我欣喜若狂，像一只放飞的小鸟一样开心。到了一片空地后，我飞也似地骑起自行车来。上坡时，我卖力地蹬着踏板，速度一点也不比原来慢。下坡时，我就畅快地骑起来，耳边的风呼呼地刮着，好像在对我耳语。车速越来越快，我好像乘着仙云飞到了天境之中，那一切太美妙了！当我停车休息时，便会有节奏地按响喇叭，逗得旁边的小朋友和着喇叭声跳起舞来。

关于我的自画像的作文男生15

大家好，我的名字叫刘振轩，今年12岁了，我是瑞安市实验小学的一名学生。我有一双水汪汪的眼睛，身高差不多一米四五，我圆圆的脸蛋上长着一对迷人的小酒窝，我的鼻子高高的，所以我的鼻子很像一个惊叹号。

我有时像一只温顺的小绵羊，比如说我很喜欢看书。有一次，我正津津有味地看着《水浒传》，妈妈从外面回来就很生气地批评我，家里饭烧焦了，我只好老实交代我看书看得太入迷了，忘记烧饭的事了。我有时像一头勤劳的老牛，只要我一有空，家里的饭碗、衣服这些力所能及的事我都会自觉地去做。我要做一位有责任心的男孩，所以必须学会做家务。

我的爱好可多了，比如说跑步、跳绳、看书、踢足球等等。不过我最喜欢的是跳绳运动，我给自己订了一个目标每天跳六百个，持之以恒，在四年级运动会时，我的跳绳成绩是优。真是功夫不负有心人，只要肯努力，就会成功的。希望在学习上我也能找到方法，提高自己的成绩。

我的缺点就是特别贪吃，只要妈妈买的好吃的东西，都不会逃过我的火眼金睛。有一次妈妈从超市买了一些我特别爱吃的鱼肠，妈妈悄悄地把它放到柜子里面不想让我发现，听说妈妈是要等我表现好的时候给我奖励的。可是等妈妈去厨房做饭了，我就趁机小心翼翼地去偷吃了鱼肠，而且，还没等妈妈忙好，我早就把它们消灭光了。后来，妈妈知道了，我被狠狠地骂了一顿。我的嘴好馋啊，好想自己能早点改掉不好的习惯，能够得到妈妈的欢心。

这就是真实的我，你们有这样的丑事吗？

名族服装有哪些?

具有传统民族形式的服装。又称民俗服。是民族政治、 经济、 思想、文化的反映，体现着民族心理素质。民族服装在特定的社会生活及自然环境中形成，符合民族的生活习惯和审美意识。其民族特征主要表现于服装的造型、款式、色彩、材料和服饰件等方面。 汉族的服装 从三皇五帝到明代的几千年时间里，汉民族凭借自己的智慧，创造了绚丽多彩的汉服文化，发展形成了具有汉民族自己独特特色的服装体系——汉服体系。博大精深、体系完备、悠久美丽的汉服，是中国不可多得的一大财富，是非常值得每一个炎黄子孙引以为自豪的。 客观上的汉族人某些历史阶段的民族服装例如汉化旗装/旗袍/马褂等绝对不可以被称作“汉服”，因为它们与真正的汉服没有正常的演变衔接过程 汉服的主要特点是交领、右衽，不用扣子，而用绳带系结，给人洒脱飘逸的印象。这些特点都明显有别于其他民族的服饰。汉服有礼服和常服之分。从形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。其中，上衣下裳的冕服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。配饰头饰是汉族服饰的重要部分之一。古代汉族男女成年之后都把头发绾成发髻盘在头上，以笄固定。男子常常戴冠、巾、帽等，形制多样。女子发髻也可梳成各种式样，并在发髻上佩带珠花、步摇等各种饰物。鬓发两侧饰博鬓，也有戴帷帽、盖头的。 回族的服装 圆顶白帽，用白布缝制而成。帽口比帽顶略大，边缘浅，以能戴到上耳根部为宜。一般为里、面双层，有的在帽顶添上阿文。威宁回族中圆顶白帽，是男子服饰的标志。阿訇和阿文学生常戴，节日时则绝大部分人都戴。盖头和鸠尾式包头，是威宁回族妇女穿戴中区别于其他民族的特殊标志。盖头以青色、白色或浅绿色布料做成三角形状头巾。节日期间，部分妇女戴之。鸠尾式包头，以青色绿帕或青布包成，发不外露，中间形状似鸠尾，为回族妇女常扮头饰，稻田坝一带中老年妇女中尤为流行。 威宁北部、西南部的回族服饰，与云南昭通、鲁甸接壤，男性多包白帕而不露头顶，或戴白帽而不折边。阿诡的白帽顶绣阿文，上装多为短便衣，少数穿长衫，裤脚7-9寸宽。姑娘喜戴耳坠，通常一只坠一个银铃，少数一只坠配两个银铃，以轻便、秀气为宜。不包包头，戴绣花勒子或顶红、绿色方巾，头发多系独辫。上身穿着大襟短服，腰系绣花围腰，讲颜色，求鲜艳。脚履精制绣花鞋，手戴银镯头，银戒指。婚后包鸠尾式包头，发不外露，衣服稍长。随着年龄的增长，色彩由鲜变素。老年妇女，头上多包白包头，鸠尾包头外勒白头巾。 西南部与会泽、宣威为毗邻的乡村，青壮年男子大多头包青、蓝、白布，成大套头。身穿紧身短对襟衣，袖口细而短，几件叠加而穿。衣扣多用胶线或布条结成，又有用古铜毫银毫钱币焊作纽扣者，成对成排。有的上衣，外套褂褂。褂褂用青蓝布裁前，白线缝制，下沿八个衣袋相连，黑白相间，色泽分明，异常醒目。裤子为大裤脚，裤口最宽者须用解放前八幅小布缝成，腰部折成皱褶。已婚男子腰系白布挑花腰带，带头有须，下拖至膝头，行走时随风飘动。已婚男子的腰带，体现着女方手工针线的好孬，是评价女方的依据之一。男子多履挑花的布耳草鞋。部分青年喜用青丝帕或白布包于头上，黑、白交叉均匀，有棱角，俗称“喜鹊花包头”，双耳佩戴银耳坠。婚后多挽髻，套髻罩，上别银插簪，有的头上再系一串小银铃，行走时，铃声叮当，清脆悦耳。上穿大襟短衣，常用天蓝色布料，系花围腰。下装依上装而配，一般以衣裤不同色彩为宜。脚穿大花鞋，多为大红大绿的满帮花，有的鞋头上缀一朵红缨。 满族的服装 中国民族服装服饰可谓是：种类繁多，异彩纷呈；百花齐放，各展风采；源远流长，连续不断；随时升华，大放光芒。只要认真细致地观察中国民族服装服饰，就不难发现，这种文化、我觉得满族服饰比较有传统特色。 满族服饰主要分四部分： 帽饰：满族女人无帽，男人有帽，分礼帽、便帽、风帽、毡帽、坤秋帽（女子冬季御寒）； 服饰：主要有四种形式：旗袍（即长袍）、马褂、坎肩、套裤。旗袍不分季节，男女均可以穿。马褂则为有身份地位的富裕男人在春秋、冬季时穿着。坎肩是女人的外套衣。套裤是无裤腰的棉裤筒，以两条背带固定，多为老年妇女冷天的穿着。满族人穿长裤与其它民族不同的是必须扎系的腿带,以便出行。 鞋饰：男人的鞋为布底纳绑，鞋脸镶嵌双皮条。冬天穿猪皮或牛皮靴，年迈老人多数穿高腰毡鞋。女人穿鞋下窄上宽、鞋脸尖端突出上翅、两侧绿花、形似小船的木底高桩鞋。具体有马蹄底鞋、花盆底鞋、平底鞋、方头鞋、尖头鞋； 佩饰：满族人佩带的饰品分骨饰、石饰、珠饰、金银饰等。选戴哪一种首饰要根据地位身份，一般说首饰的好坏可以看出地位的高低、家庭的贫富。 满族的传统服饰是旗袍与马褂 旗袍,满语称"衣介".分为单,夹,皮,棉四种.这种"衣皆连裳"(古代上为衣,下为裳)与汉族的上衣下裳的两截衣裳有明显区别.它是满族男人喜著的服饰,也叫大衫,长袍.满族男子穿的旗袍,其样式和结构都比较简单,原为满族骑射时穿用的圆领(无领后习惯加一假领),大襟,窄袖,四面开禊,左衽,带扣绊,束带,适於骑马射猎.满族妇女穿的旗袍,样式美观大方,讲究装饰,领口,袖头,衣襟都绣有不同颜色的花边,有的多至十几道,穿起来匀称苗条,婀娜多姿.有一种女式旗袍叫"大挽袖",把花纹绣在袖裏,"挽"出来更显得美观.满族妇女所穿旗袍,从样式到做工都十分讲究.在旗袍领口,衣襟,袖边等处镶嵌几道花条或彩牙儿,有的还要镶上18道衣边才算是美.旗袍的样式后来发生了一些变化,开禊从四面改成了两面;下摆也由宽大改为收敛;袖口也由窄变肥,又由肥变瘦,使其穿起来更加合体.现在穿旗袍的已不限於满族妇女了,它已成为各民族妇女普遍喜爱的服装之一. 藏族的服装 藏族历史悠久，文化灿烂。主要分布在我国西藏、青海、甘肃、四川和云南等地。其服饰基本结构为肥腰、长袖、大襟长袍。穿用这种结构肥大的服装夜间和衣而眠可以当被。袍袖宽敞，臂膀伸缩自如，既防寒保暖又便于起居、旅行，白天气温上升更可脱出一个臂膀，方便散热，调节体温。久而久之，脱一袖的装束便形成了藏族服装特有的风格，据史料记载和考古发现，藏族服饰的这种基本特征大约远在战国以前就已形成，至今仍保留了浓厚的高原民族特点。 男女皆爱饰物 各地藏族男女特别讲究饰物，饰品的质地较多，有银、金、珍珠、玛瑙、玉、松石、丝、翡翠、珊瑚、琥珀等。运用广泛，有头饰、发饰、鬓饰、耳环、项链、胸饰、腰饰、戒指等。造型美观，多为自然形状。妇女都喜欢戴珊瑚、玛瑙、项链和银质佛盒；男子普遍佩戴各种腰刀、火镰等饰物、也有戴耳环、戒指和手镯的。 配色大胆精巧 藏族服饰的另一特点还突出地表现在色彩的依次递增和构图上。牧区皮袍的花边，常用蓝、绿、紫、青、黄、米等竖立色块，依次组成五彩色带。女皮袍的肩部、下摆和袖口，常用近10厘米宽的黑、红、绿、紫色条纹依次排列。她们常用十字纹样的花领袍和靴上作装饰，给人以“慈善”、“爱抚”、“与人为善”的联想。她们大胆地运用红与绿、白与黑、赤与蓝、黄与紫等对比色，并且巧妙运用复色、金银线取得明坑邙又和谐的艺术效果，配色十分大胆、精巧。 西藏女性的服装服饰文化 西藏妇女身段苗条、腰肢柔软、面貌姣好，而且她们非常喜欢打扮，也善于打扮。雅鲁藏布江边的农村少女，外着黑氆氇无袖长袍，内穿红、白或绿色衬衫，腰系鲜艳如虹的氆氇围裙，脚踏花纹美丽的“松巴”靴，乌黑的头发掺进五色丝线扎成大辫盘在头顶，朴素清新，温柔和善，犹如一朵田野的格桑花。 牧女服饰具有草原的气息，质感极强的光皮藏袍，裹着健硕的身躯；皮袍镶嵌黑、红、绿色宽边；腰间挂各种银质或铜质工具，例如奶钩、针套、火镰、火石、牧鞭、小刀等等。它们同时也是和腰身相配称的装饰品。牧女爱将头发梳成无数细辫披在身后，发披缀满珊瑚、贝壳、松石和银币等等。夏日牧野，草地青绿，盛装牧女三五成群，长裙曳地，款款而行，满身佩饰发出悦耳的声音。 拉萨妇女的装束又有独特的风韵，她们的长袍往往用深色绸缎、哔叽、氆氇制成。夏天穿无袖长袍，里衬各种花色绸衫，腰带紧束，以衬婀娜多姿的身材。春秋穿带袖长袍，冬天则穿皮袍，长及脚裸。盛装的拉萨妇女，头戴珊瑚、松石做的头饰，名叫“巴珠”；耳带金银镶绿松石的耳坠；左手戴银镯，右手戴白海螺。白海螺从小戴在手上，据说死后可以引导人们走向幸福的彼岸。脖子上挂蜜蜡珠，胸前悬挂银盒，内装护身佛，或者种种圣物。这些装束，我们从今天节日庆典斟酒女郎的身上，仍然能够看到；藏戏和歌剧舞台上也时有出现。 不过，目前拉萨妇女，特别是年轻的女性，无论服装，还是装饰品，都朝着简便、适用、美观、更能显示身体线条和审美情趣方面发展，在传统服饰的基础上，展现出多种新款式。

苗族的 装

苗 苗族历史悠久、居住分散风俗多样的特点，苗族支系与支系、县与县，易于寨与寨之间在服饰上都有严格区别。其服装的主要色调亦不尽一致，所谓 “白苗”、“黑苗”、“花苗”、“汉苗”等就是依据所着服色或服式而来的自称或他称，也有根据妇女的裙样，称为“长裙苗”和“短裙苗”的。 其实，同一种称呼之严，不同地域的妇女服饰也各各不同。同是“白苗”，麻栗坡一带的人，上着圆领开襟窄袖青布衣，袖肘以三道黑布镶衬，内着白色衣，领围胸襟露出白衣，额部以白巾交错而缠，白巾上又缠黑巾，黑白分明；而镇雄、威信一带的“白苗”，穿青黑色斜襟长衣，下着绉褶花裙，凡领边、袖口、围腰都以五色丝线镶绣，以宽约五寸，长达丈余的青黑布缠头，突出的白色在于裹白布绑腿。 苗族服装大多遍施图案，刺绣、挑花、蜡染、编织、镶衬等多种方式并用，做工十分考究，令人眼花缭乱。尤其从刺绣图案中往往可以寻出苗族的历史和象征意蕴，可谓是“有意味的形式”。例如，文山“花苗”，在其黑色圆领斜襟窄袖衣的领边、袖肘绣有红、黄、蓝、白等花纹，纹路多呈花状、江水状，据说这些花纹象征着苗族祖先所居之地：红、绿波浪花纹代表江河，大花代表京城，交错纹代表田埂，花点代表谷穗。禄劝、武定、安宁一带的大花苗爱披加花披肩，上绣三道方形图案，与苗族古歌上“格蚩尤老练兵场广花三道”的说法正相符，所以，传说它象征古代的练兵场和令旗，披肩两头的花纹代表过去京城的城市和街道……这些服饰的来由，大多与上古九黎三苗与黄帝逐鹿中原，战败后从黄河流域退到长江，又退到云贵高原的历史有关。因而，苗族的衣装图案并非每个能织会绣的男女都可以随心所欲地织绣，什么地方饰什么图案，什么图案表示什么，什么身份年龄的人该饰什么图案，都有严格的规定。 文山等地的“偏苗”，上着青色右开襟衣，下着裙，长及脚躁，以黑布绑腿，未婚女子挽发鬃，并将发鬃偏朝一边，已婚女子，偏发上插一把木梳；“花苗”，上着黑色圆领斜襟窄袖衣，领边袖肘绣有红、黄、蓝、自等色花纹，纹路多成花状，江水状，据传说，这些服饰花纹都是苗族过去居住地方的象征，如红、绿波浪花纹代表江河，大花代表京城，交错条纹代表团埂，花点代表谷穗；下着绍稻花裙，长至膝，系围腰，扎白布腰带，腰后接绣花巾一幅，腔裹花纹绑腿，挽发于顶，盘成髻，婚后女子鬃上插木梳，然后用青黑布巾将发鬃缠成乎顶大盘状，顶心有木梳露出；老年妇女，又有用深色线缠发，并将之娩成上小下大、长约半尺的“角”状。麻栗坡县一带的“白苗”，上着圆领开襟窄袖青布衣，袖肘以三道宽约三寸黑布镶围，内着白色衣，领围胸襟有白衣露出，下着黑布长裙，头缠高约一尺高巾，其巾分两层，额部以白巾缠成交****状，白巾上又缠黑巾数围，黑白分明。镇雄、威信一带的“白苗”，上着青黑色斜襟长衣，下着经榴花裙，长至膝，以宽约五六寸、长约一丈之青黑布缠头，胸有方块花胸巾，系围腰，裹白布绑腿，凡领边、袖口、围腰，皆以五色丝线镶绣。屏边等地，“黑苗”着黑布花边裙；“花苗”着麻布花裙；“青水苗”着青色布裙；“绿苗”着青、蓝布衣；“青苗”衣服、头帕咸用青色布。苗族女子皆佩银饰，文山一带“白苗”颈套大银圈；花苗耳坠大银环；有的胸前悬银牌，戴圆圈、方镯、戒指，行走时银饰琅铛，桶裙摇晃，极富有民族地方特色。苗族男子一般着对襟衣或斜襟齐膝长衣，下着宽边大裤，腰束丝带，以青黑帕缠头，顶部有发露出，十分朴实。

水族的 装

水 时多穿灵便的对襟衬衣和便服，节日或其它欢庆盛典中穿长衫。水族妇女的服饰有五种：一是蓝色长衫，靛青色长裤，胸配绣花围腰，围腰上端至颈部挂银项链，围腰中部两侧系提花飘带拖于身后，脚穿法钩穴花鞋或元宝盖绣花鞋，左额发间斜插长梳，外包一块六尺左右的白帕，未婚女子衣服有领，佩花围腰，穿花鞋；已婚女子除与未婚女子有上述相同之处外，坎肩、衣襟、袖口、裤脚等处都有绣斜面青布大绲边。二是衣脚狭小，热天包头帕，头巾扎于颈后发结盘于顶，外包花硌方巾。三是衣裤均是纱质纤细、染工深透的青紫色回纹布料，戴围腰，围腰上的银链和飘带极讲究；四是长帕包头，用一块白毛巾横扎，衣裤均镶花边，衣长近膝。五是缩短至臀的大襟衣服。

瑶族的 装

有 瑶、长衫瑶，其服饰也各有特色。长衫瑶女子着"超短裙"，其特点是外面穿中长裙，里面穿超短裙，超短裙的数量为七、九、，十一条不等，各人穿的数量多寡视家境而定，但必须是单数，这么多的短裙穿在里面，中长裙的外面又用一条布带栓住，勒出曲线，因此长衫瑶的妇女人人都显得肥臀丰腰，体态迷人。白裤瑶男子穿的是潇洒的白马裤，裤长仅及膝盖，黑带束口，有绑腿，具有典型的狩猎特点。白裤瑶女子的上装，是两块布料松散的由袢联在一块，顶端开一圆孔，前幅布多为青色，后幅多浅蓝或深灰，绣有花纹图案，下装四季穿裙。

编辑本 世界各国民族服装

世 服装品种繁多，如苏联的民族服装就有几千种式样。各民族的服装都具有鲜明的民族特色，如阿富汗的披掩全身的斗篷式女装查连(chadri)，菲律宾的由纱雅裙(saya)和班诺萝上衣 (panuelo)组成的女套装他侬(terno),日本的和服,印度的女装纱丽,印度尼西亚男女皆穿的围裹裙莎茏(sarong)，苏格兰的男式褶裙凯尔特,夏威夷的直统型连衣裙姆姆(muumuu),印第安民族的披风式外衣庞裘等。

中国有哪些的著名的传统文化

中华传统文化首先应该包括思想、文字、语言，之后是六艺，也就是:礼、乐、射、御、书、数，再后是生活富足之后衍生出来的书法、音乐、武术、曲艺、棋类、节日、民俗等。传统

中国传统服饰——汉服

文化是我们生活中息息相关的，融入我们生活的，我们享受它而不自知的东西。

中华传统文化应包括：古文、古诗、词语、乐曲、赋、民族音乐、民族戏剧、曲艺、国画、书法、对联、灯谜、射覆、酒令、歇后语等；传统节日（均按农历）有：正月初一春节（农历新年）、正月十五元宵节、四月五日清明节、清明节前后的寒食节、五月五日端午节、七月七日七夕节、八月十五中秋节、腊月三十除夕以及各种民俗活动等；包括传统历法在内的中国古代自然科学以及生活在中国的各地区、各少数民族的传统文化也是中华传统文化的组成部分。

学科

数学 ：《周髀算经》； 《九章算术》（三国时刘徽著）； 祖冲之； 算盘。

传统文化

天文学：天象观察记录， 发明观测仪器：圭表；浑仪；简仪；高表；仰仪，制定历法(农历)。

医学 ：《中医内科学》，《中医外科学》，《黄帝内经》。

农学 ：《齐民要术》贾思勰著 ，《水经注》郦道元著

四大发明 ：造纸术 ，印刷术 ，火药 ，指南针 。

建筑：参见中国建筑，园林 ，庙宇 ，宫殿 ，故宫，阿房宫，塔 ，万里长城，墓葬建筑。

绘画：油画，中国画（古代中国画、现代中国画、当代抽象国画）。

书法 ：象形文字—甲骨文—金文—篆文—隶书—楷书—行书—草书—硬笔书法 。

音乐：中国民族音乐，中国戏曲，传统民歌 。

舞蹈：古代舞蹈，周朝雅乐 ，大舞 ，小舞 ，汉朝乐府 ，唐朝乐舞 ，现代舞蹈，彩带舞，武功，扇子舞 。

戏曲：京剧，评剧 ，越剧 ，粤剧，花鼓戏 ，湖南花鼓戏，豫剧 。

曲艺 ：相声 ，歌仔戏 ，皮影戏，布袋戏 ，南曲 ，高甲戏 、双簧

各具特色的民族服饰

汉民族服饰研究

中国这样一个古老的国家，有着深厚的文化底蕴，主体民族汉族更是创造了无数灿烂文明。衣冠服饰作为文化的一种表现形式，更是集中体现了汉族的审美观和价值观。

汉服的概念

汉服即汉族服饰的简称： 主要是指明末以前，在自然的文化发展和民族交融过程中形成的汉族服饰。

汉服作为一种独立服饰体系，在历史的传承与发展中，形成了独特的文化背景和民族风貌，即已形成了鲜明的风格特色，并且明显区别于我国其它民族，及世界任何一个民族的传统服装，更与现代服饰在制式风格上有着质的不同。

汉族服饰博大精深。因为其历史悠久，应用地域广泛，并在不断的创新与融合中发展演变，使得对中国服饰研究较少的人难以把握，而作为一个大的服饰体系，不能仅以表象和简单的制式来界定汉服，而应以其主导风格为界定标准。

所以汉服的界定标准可以用以下文字进行表述：“上溯炎黄，下至宋明，汉(先秦时期则为华夏)族人民所穿著的服饰为基础，并在此基础上自然发展演变而形成的一种明显具有独特风格的一系列服饰的集合。”

如此界定汉服—汉民族的传统服饰，主要基於以下三点性质的考虑：

第一：汉服的民族性，即汉服是汉民族的服饰。而中国古代胡人所穿的服装不能称为汉服。民族是个整体的概念，所以一个汉族人所穿的胡人的服装，也不能称其为汉族的传统服饰。

第二：汉服发展的传统性，而传统又必须分为两方面，即传承性与统一性。汉服的传承性表现在:汉服的源流可以追溯到中国上古黄帝时期，并一直保留风格传承而不断的发展演化。汉服的统一性表现在从黄帝时期到宋明，在中国广袤的土地上，在历时近五千年的时间跨度，和数百万平方公里的空间广度上，所有汉族人的服饰在其主流中拥有的共同特点。即以右衽、大袖、深衣为典型代表。

第三：汉服发展的自然性，即非外力强制下，汉人自觉自愿的情况下，通常不易被人们明显觉察到的自然的发展，这也是一般事物或文化发展的常规规律。而汉服发展的自然性，更是一个民族传统服装的传承性的基础，即某一事物或文化，在其自身正常的发展轨迹之下的正当发展演变的方向。其方向，可以通过一般的规律，向前追溯其源头，也可以向后预测其发展方向。

以此界定下，中国古代，除了清装外，只要是明末以前的汉人所穿的服装，不论样式、地域、融合、分化、发展，都可称为汉服，而现代古戏装，除清戏装以外，虽然与古代有所区别，但也是依照传统风格合理改制而来，所以也可以称为汉服。而汉服，用肉眼是很容易将其与其它民族的传统服装(包括满装、洋装、现代装)区分开的，现在这种汉服，又多被称为“古装(除清装外)”。

清朝的服饰，向前追溯，来源于满族的服饰，向后观察，也非汉服传统。所以虽然是汉人所穿，但不符合汉族传统服饰的“传统性”要素，所以不能划入汉服范畴；而今天汉人所穿的服装，其源流主要是来自西方，“唐装”马褂、旗袍等主要(要分清主次)源流来自满族的传统服装，所以不能称为:汉族的“传统服装”。即要分清，一个汉族人所穿的服装和汉民族整体的传统服装之间的区别。

汉服的来源

由于我们是一个慎终追远的民族，所以尽管商周确实存在过较为接近对襟的式样，但整体上我们一直保留了祖先最初的选择……这是交领右衽的由来。至于长袖和宽袖，可能是在财富积累后上层产生的习俗，但由于当年孔子重视大袖（缝掖之衣）所以成为了士人装饰的必备元素和突出特征（当然，也反应了我们的生活观念）。

约五千年前，中国在新石器时代的仰韶文化时期，人们的生活日趋稳定，产生了原始的农业和纺织业，开始用织成的麻布来做衣服，后又发明了饲蚕和丝纺，人们的衣冠服饰日臻完备。随着生产力和社会分工的发展，原始社会的解体，人类社会发展进程出现了一个质的变化，从无阶级社会过渡到了阶级社会。从此，衣冠服饰便成了统治阶级"昭名分，辨等威"的工具。黄帝时代冕冠的出现标志着等级的差别．开始有了区别贵*的黼黻，尊卑贵*，各有分别，服饰制度逐渐形成。

汉服的基本特点

男装的式样：

“黄帝垂衣裳而天下治”传下来的大襟右衽交领宽袍大袖博衣大带那种（秦汉服饰为代表），延续了夏、商、周（春秋战国）、秦、汉、三国两晋、南北朝、隋、唐、五代、宋、蒙元、明，并影响了日本，朝鲜等国。日本和服最常见的式样便是如此。

自隋唐开始盛行的圆领衫（唐太宗李世民所穿） 延续了唐、五代、宋、 蒙元、明，并影响了日本，朝鲜等国。宋太祖，明太祖所穿均是这个类型服饰。至今日本天皇出席某些场合穿的服饰就是这种汉服的变种。

女装式样相对稍多些，但基本式样大体也只有两种

大襟右衽交领这种（同样以秦汉服饰为代表）。

隋唐兴起的大襟低胸这种，同秦汉深衣不同的是服饰分为上衣下裳，不再像深衣那样衣裳连在一起。这两种女服式样对宋明时期以及日本朝鲜的民族服饰（女服）影响非常大。隋唐时期汉族妇女也穿过窄袖紧身翻领的胡服，但那些胡服基本是作为流行服饰来穿的（或者说是出于猎奇心理），并不是汉族传统民族服饰。宋明时期汉族妇女也穿过一些别的式样，但影响并不广。

大家看到了秦汉唐宋明服饰某些地方有些不同，但主体部分相同。西汉的深衣和明朝的汉服基本式样是相同的，只是在细枝末节上不同。共性是大襟右衽交领宽袍大袖博衣裹带。其实象大襟右衽交领宽袍大袖博衣裹带那种汉服在唐朝时期汉人依然在穿，不过在以长安为中心的北方以圆领为主，而在吴越地区则两者兼顾，宋明类似。日本和服就是在飞鸟奈良时期（中国唐朝时期）引进汉人服饰发展成为今天的日本和服。

汉族服饰的风格是怎样的呢？如果我们把汉族同欧洲民族相比的话，我们会发觉二者在许多方面都呈现明显的不同。汉族服饰几千年来的总体风格是以清淡平易为主。汉族古代的袍服最能体现这一风格，这种袍服的主要特点是宽袍大袖，褒衣博带，形制虽然简单，但一穿到人身上便各人各一样，神采殊异，可塑性很强。我们现在虽然不能见到这种服装的千姿百态的原型，但我们还是可以从汉代的帛画和魏晋隋唐遗留下的一些人物画中窥其神貌之一二——形制简单的汉装大衣附着在不同体态的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力，线条柔美流畅，令人浮想联翩。朴素平易的装束反而给他们增添了一种天然的风韵。袍服充分体现了汉民族柔静安逸和娴雅超脱、泰然自若的民族性格，以及平淡自然、含蓄委婉、典雅清新的审美情趣。

汉服的流变发展

春秋战国时期（男服）： 服饰大致沿袭商代的服制，只是略有变化。衣服的样式比商代略宽松。衣袖有大小两式，领子通用矩领。这个时期的服装还没有扭扣，一般在腰间系带，有的在带上还挂有玉制的饰物。当时的腰带主要有两种：一种以丝织物制成，叫“大带”或叫“绅带”。另一种腰带以皮革制成，叫“革带“。女服则曲裾袍服。曲裾深衣与其他服装相比，除了上衣下裳相连这一特点之外，还有一明显的不同之处，叫“续衽钩边”。“衽”就是衣襟。“续衽”就是将衣襟接长。“钩边”就是形容衣襟的样式。它改变了过去服装多在下摆开衩的裁制方法，将左边衣襟的前后片缝合，并将后片衣襟加长，加长后的衣襟形成三角，穿时绕至背后，再用腰带系扎。

秦代服饰：秦尚黑，所以秦的服饰标准色都是黑色。但式样依然是大襟右衽交领这种。基本沿袭战国时期。女服则曲裾深衣，秦汉时期曲裾深衣不仅男子可穿，同时也是女服中最为常见的一种服式，这种服装通身紧窄，长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足。衣袖有宽窄两式，袖口大多镶边。衣领部分很有特色，通常用交领，领口很低，以便露出里衣。如穿几件衣服，每层领子必露于外，最多的达三层以上，时称“三重衣”。

西汉服饰汉代男子的曲裾深衣 。汉代的男子的服装样式，大致分为曲裾、直裾两种。曲裾，即为战国时期流行的深衣。汉代仍然沿用，但多见于西汉早期。到东汉，男子穿深衣者已经少见，一般多为直裾之衣，但并不能作为正式礼服。 汉代曲裾深衣不仅男子可穿，同时也是女服中最为常见的一种服式，形象在资料中有很多反映。另外，汉代窄袖紧身的绕襟深衣。衣服几经转折，绕至臀部，然后用绸带系束，衣上还绘有精美华丽的纹样。汉代的直裾男女均可穿着。这种服饰早在西汉时就已出现，但不能作为正式的礼服。至东汉以后，直裾逐渐普及，并替代了深衣。

魏晋南北朝服饰 ：男子的服装有时代特色，一般都穿大袖翩翩的衫子。直到南朝时期，这种衫子仍为各阶层男子所爱好，成为一时的风尚。魏晋时期妇女服装承袭秦汉的遗俗，并吸收少数民族服饰特色，在传统基础上有所改进，一般上身穿衫、袄、襦，下身穿裙子，款式多为上俭下丰，衣身部分紧身合体，袖口肥大，裙为多折裥裙，裙长曳地，下摆宽松，从而达到俊俏潇洒的效果。

唐朝服饰： 汉族男服的另一个式样-----圆领窄（宽）袖袍衫。头上的幞头又称袱头，是在汉魏幅巾基础上形成的一种首服。唐代以后，人们又在幞头里面增加了一个固定的饰物，名为“巾子”。巾子的形状各个时期有所不同。除巾子外，幞头的两脚也有许多变化，到了晚唐五代，已由原来的软脚改变成左右各一的硬脚。唐代文吏服饰--唐代官吏，除穿圆领窄袖袍衫之外，在一些重要场合，如祭祀典礼时仍穿礼服。礼服的样式，多承袭隋朝旧制，头戴介帻或笼冠，身穿对襟大袖衫，下着围裳，玉佩组绶等。唐朝汉族女服另一基本服饰，上襦下裙。对后世女服影响很大。襦裙是唐代妇女的主要服式。在隋代及初唐时期，妇女的短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，并以丝带系扎。中唐时期的襦裙的比初唐的较宽阔一些。

五代时期服饰：基本沿袭了唐朝服饰。从《韩熙载夜宴图》图中可以看出一些大致情况。男子除韩熙载及另一僧人以外，都戴幞头着襕袍，襕袍的颜色，一律用绿色，似与当时的制度有关。幞头的两脚，微微下垂，可能在中间纳有“丝弦”，故有一些弹性，是晚唐五代通用的样式。韩熙载本人，则头戴纱帽，身穿宽衫，脚着练鞋，完全是一种家常便服。图中妇女服饰，也符合当时的实情，以短襦及长裙为主，也有圆领袍衫。腰间一般都用绦带系束，余下部分下垂，形似两条飘带。披帛较唐代狭窄，但长度有明显增加，长度大约在三至四米之间。

宋朝服饰：宋朝汉族男子服饰服沿袭了大襟右衽交领和圆领这两种传统服饰式。圆领式样，相比唐朝宋朝男服袖口变的宽大。宋朝汉族女服基本式样有两种：大襟右衽交领和对襟。

明朝服饰：男子服式依然沿袭了大襟右衽交领和圆领这两种传统服饰式样。女装相比男装要富于变化些。明代妇女的服装，主要有衫、袄、霞帔、背子、比甲及裙子等。衣服的基本样式，大多仿自唐宋，一般都为右衽，恢复了汉族的习俗。

汉服的周边传播

日本和服：在日本飞鸟和奈良时代，中国对日本经济和文化生活的影响进入最重大的时期，这时，中国古代吴越地区的宽袖、叠襟式长衫流传到了日本，成为上流社会正式场合的礼服，特别是朝廷的正规制服。在此后的历史变迁中，小袖由内衣变为外装，和服的袖筒变短变长，腰带变窄变宽，花纹图案不断翻新，染织工艺日益精制豪华。但是，万变不离其宗，和服的基本要素始终没有脱离吴服的定格，所以直至今日，日本人仍将和服又称为吴服，在许多教授和服饰学校里，都要讲述和服来源于中国隋唐文化的历史知识。

日本和服是从中国引进的，和汉服重要的不同在于：男装基本相同，只是袖口稍短稍窄些，下摆紧凑些。自日本明治维新后，日本男子穿和服的越来越少。今天日本穿和服的更主要是女性。女装不同点在于和服后面有背包，袖口同样稍短稍窄些，下摆紧凑些，腰带宽些，还有服饰上的花纹有日本本民族的特色。日本妇女头型和所穿的木屐和棉袜也是唐朝时期汉族妇女的传统，今天在中国已难寻踪迹，但在日本却生根发芽。

高丽服饰：南朝鲜宫廷中女生的服式，有许多华丽的装饰。与汉族服饰相似，但是裙子比较宽松、而且蓬蓬的。

汉服的劫难

满清入关之后，正式颁布剃发令的时间为顺治二年农历六月十五日，换算为公历则为公历1645年7月8日，也就是1645年的7月8日，满清撕下了不强迫剃发的假面具，彻底强硬的执行起剃发令来，至此展开了江阴等其他各地人民反剃发的斗争，至惨至烈，难以笔尽。死亡人数无法统计。

满清使汉族人的服装面貌产生了一个重大的变化，将延续了三千年的汉民族冠冕衣裳送进了坟墓。顺治二年，清军攻下江南各省，清政府从此下令在全国推行剃头改服的制度。清政府命令，从公文所到之日起，在10天内要将全体男子统统剃去头发，改梳发辫，如果有“仍存明制，不随本朝之制度者杀无赦。”与此配合的是强行更改汉人衣裳式样。当时由于穿汉人衣裳而被捕杀的人不计其数。

汉族对清政府的命令极力抵制，反抗活动此起彼伏。长期的抵制斗争使清政府也考虑做些让步，以稳定局势。于是提出所谓“十从十不从”，即：服装上男从女不从，生从死不从，阳从阴不从，官从隶不从，老从少不从，儒从而僧道不从，倡从而优伶不从；以及：仕宦从而婚姻不从，国号从而官号不从，役税从而语言文字不从。这点有限的让步，终于保留了一些汉族衣装中的特点。

满清建立后为什么要强迫汉人剃发垂辫易服？ 按常理，穿什么服饰，留什么发型和统治并无多大关系，但满洲人入关并建立清后赋予了它们新的内涵。汉人不能接受异族统治主要不是因江山社稷落入异族之手，而是因汉人从骨子里看不起周边蛮夷民族，认为他们野蛮愚昧没文化，接受他们的统治对汉人来讲是种侮辱。汉族有几千年的文明史，有灿烂的文化，相比异族，汉人有一种强烈的文化优越感，相比之下，满洲人文化实在肤浅，实在自愧不如。这种民族自卑感一方面促使满洲贵族拼命学习汉文化，另一方面又使满洲贵族深恐汉人看不起他们，因此要想统治汉人最好的办法就是使汉人习异族风俗，以人格侮辱的方式使汉族精神萎缩，使汉人丧失自尊、自信，打掉汉人骨子里的民族优越感。

清建立后全国因服饰，发式而被杀的汉人不下几百万，当时在中国的一位西方传教士看到这些情景写到：“全世界像汉族这样因服饰，发式而遭屠杀的民族绝无仅有。”

怎样看待“胡服骑射”与“剃发易服”？

我们应当接受外族先进的东西——但是在保留我们的基本典章的前提下。

所谓“中道”是也！——拒绝，那是故步自封；但失掉自己，那是背弃祖先！

胡服，包括唐的胡服，都是在保留汉家传统衣冠的前提下，进行的。

胡式服装，只是作为方便劳作的职业服装，和某个特定时期特定区域的流行风尚。而作为国家典礼的祭祀、朝见、礼宾——则一律是使用标准的传统汉服。

汉服一直是庄重、礼仪制度的代表；胡服，只是时尚、实用主义的流行。

胡服骑射——是我们主动学习外来文化的典型；

剃发易服——是我们的奇耻大辱，被奴役的标志。

凤凰涅磐，浴火重生

复兴汉服记事

她是人类文明史上最璀璨的明珠，以其高超的美学工艺屹立于世界服饰艺术之巅，她是汉民族一脉相承的传统服饰，将中华文明的精神理念谱入古国生活点滴之间。

从质朴的秦汉风格到超然的魏晋神韵，都在渗透着华夏民族的理想追求；从开放的大唐情怀到含蓄的宋明格律，无不流露出汉族文化的哲学信念。汉族服饰，在中华五千年的文明进程里，已成为华夏民族的发肤与汉族儿女血脉相连。

然而，她却是汉族人民最深的伤口--在被异族剥去皮肤的同时，鲜血荡漾在古国的锦绣山川，三百六十年岁月，漫长的时间……时至今日，我们遥望着祖先创造的辉煌成就，却充当着世界上唯一没有自己民族服装的赤裸民族

---华夏之汉!

眼见的是无耐，心怀的是不甘!

我们整理起祖先的遗产，誓让那斩断的文明再绽新妍。

汉服复兴大事记（略表）

自制汉服第一人青松白雪访谈；

全发汉服第一人信而好古访谈；

王珊以真正唐装获国际小姐选美最佳民族服饰奖；

“改制汉服第一人”寒音馆主访谈录；

湖南在线开办汉服专刊；

万壑听松第一次在高校公开宣传汉服；

汉族服饰重现神州——壮志凌云访谈录；

马来西亚华人赵里昱汉服美国上街直播；

深圳网友聚会；

蒙元“专家”等对汉服复兴的胡批事件；

“以汉服之名张扬文化”--东方早报周刊对汉服复兴的报导；

“汉服教育从青少年开始”——汉流莲访谈；

第一家汉服专营公司——古径衣饰公司成立；

溟之幽思在高校宣传汉服；

“为人师表”-轩辕慕雪访谈录；

阿根廷华人莲竹子——华夏衣冠震天南；

到作此文之时，汉服的身影已出现在郑州、济南、哈尔滨、西湖、重庆、广州、深圳、贵州、江苏、湖南、河北、上海、北欧、美国、澳洲、马来西亚、阿根廷、新加坡……还有很多很多……每年的7月8日为汉耻日，汉网同仁于此日设祭，以告慰当年为保卫汉民族文化而死在清兵屠刀下的英雄们。每年的7月8日有汉服的会员们会穿着他们最华丽的汉服上街，以此表明汉服没有死亡。没有汉服的会员则在那一天早起时默哀三分钟，表示对无辜遇难先人的哀悼。若有江阴市的会员则在那一天穿着华丽的汉服（如果穿丧服岂不是表示汉服已经死了）进行一次祭祀活动，祭祀那些当年反抗剃发的英雄以示其汉服没有死亡，英雄的子孙后代没有让他们失望。

为什么要恢复复兴汉服？

服饰是一种文明，是伴随人类文明发展而产生的，是人类文明的不可缺少的一部分。叫嚣：“衣冠复古，不如退回兽皮草裙！”之说，不但是对衣冠文明的否定，更是对人类文明本身的亵渎和否定!

服饰是一种文化，是伴随著人类社会的演化及自然地理气候等条件的变化而产生、发展、演化着的文化体系，并时时受这些客观条件的制约。由于世界各地、各民族之间所存在的自然地理气候与人文历史传统的差异，是导致各民族的服饰有所差别的根本原因。也正是因为这种差别，也使得各民族的人民，对其传统服饰产生了特殊的热爱之情，而这种热爱，实际就是民族感情的具体表现。

汉服，作为汉民族的传统服装，产生於五千年前，植根於华夏大地，更与汉民族血脉相连，成为不可分割的一部分。这是由汉服和汉族的历史所决定的。

一 服饰产生的地理背景，是造成不同服饰体系之间差别的决定因素。

汉族服饰，产生於中原地区，其制式与中原的地理气候等自然条件不可分割，且一直受其影响。汉族故土----华夏大地，地处温带，总体气侯温和，故其所形成的汉族服饰，遮蔽全身，无立领，大袖等等特征与热带、寒带等地有明显区别。

例如:产生於较寒冷地区的满族服饰，就与其有著显著差别，如满族服饰中出现的立领，窄袖就是当地人民为了抵挡严寒所特制，因此满族服饰实际根本就是与汉族服饰渊源完全不同的服饰体系!将这两种服饰体系混淆实际是对历史的无知!

二 服饰的风格是与其民族文化思想不可分割。其中，对不同社会的哲学指导思想方向，直接影响到服饰的风格。以汉族服饰，皆为平面裁剪，不强调以服装来刻划人体曲线，这与西方的立体裁剪风格是完全不同的。而类似的风格差异，不但也体现在绘画、建筑、音乐等领域，更体现在两种社会背景下，人们的思维方式之中，同时也影响到科学等领域的发展。这实际是因为不同社会背景下人类世界观和方法论之间所隐含的差异的表观体现。这种差异的产生，归根到底，是由地理环境的差异所造成的人类社会形成初期的文化差异所决定，并由历史一代代传承演化至今。(包括历史较短的美国思想，实际也是有其特定的历史文化背景，其根源与西方文明，尤其是希腊、罗马文明有著千丝万缕的联系，但与东方的华夏文明相关甚少。所以，今天世界流行的服饰，归根结底，其主流设计思想是由西方创立的，与传统的华夏文明有着截然不同的风格，所以，将今天汉人所穿的服装等同于汉民族的传统服装也是对历史的无知。

三 服饰风格与其所属民族的生活习性息息相关。例如古代文化较为先进，而政权相对稳定的农业国家，如古中国的特色服饰---即汉族服饰，以宽袍大袖为主，正是汉族人生活条件优越的表现。而相对落后且生活不稳定的游牧民族服饰，则多以灵活便利的制式为主。而现代快节奏的工业社会，更以季节实用为服饰界的主导思想。所以，游牧民族服饰、现代服饰均无汉族传统服饰风格的体现，更不能作为汉族传统服饰的替代品进行概念性混淆。

四 服饰发展，与其所属民族的文明进程互相影响。例如，华夏民族的农业(棉、麻、桑蚕业等)、轻工业(纺织业、印染、刺绣，甚至造纸等)都对服饰的发展起了决定性的作用，在中国某些朝代，将汉族的服饰工艺推向了顶峰，至今仍另世人叹为观止。而古代工农业(尤其是桑蚕、刺绣等)相对落后的西方社会，是无法匹敌的(更不要文明几乎没有开化的游牧民族了！)并且我们可以看到，至今我国在这些领域中仍保持着领先优势。这种优势是与华夏文明的历史分不开的。

五 由于服饰的差别存在的原因，民族服饰对于该族人民，不仅是其民族身份的标志，也代表了对该族人民对本民族文化的认同，更是对其民族的认同。而这种认同感，不仅是理性层次上的对本民族历史的认识和对本民族传统精粹的认可，更是感情层次上的精神追求，即是对本民族热爱之情的具体体现。而这种热爱之情，是建立在了解、理解其民族的历史文化渊源和文明精髓的基础上的，所以，不热爱自己民族服饰的人，通常也是那些对其民族历史文化同样茫然漠视的人，即漠视其民族的人(无知，再加自私浅薄的人)。难道被其族人所漠视的民族还有前途可言吗？

六 人类是感情生物，人类社会的演化及人类文明的发展也是有其客观规律的。而人性(人类的感情等)是这种客观规律中不可忽视的人部分。即，人类的感情在人类社会的发展中起着至关重要的作用。所以研究社会文明和人类发展，却漠视人类本身的感情需要是十分荒谬的。而服饰的发展演化，也是人类文明进程的一部份，必然受到人类感情的左右。而民族感情是人类集体所共有的情感，带有普遍意义，所以撇开民族感情谈民族服饰发展也是不科学的。

七 人类的感情受其所获知识影响，而人类的知识是在历史中积累而来的。由于知识在传播中受到各种条件的限制，所以，通常各族人民，对本民族的文化了解程度高于对他族的了解。并且，人类本性中对“自我价值体现”的追求，使其会对属于自己的文化抱有深厚的感情，而对本民族服饰的感情正是这种人性的体现之一(对本民族服饰没感情的人，也可以说是缺乏人性的人)。

八 就汉民族的传统服饰本身来说，不但有以上七个方面的属性，更有著其区别於其它服饰的发展历程、文化背景，工艺水平及特殊而惨痛的灭绝过程。而这一切的一切，都使得有民族感情的汉人对汉族服饰更有著一种特殊的情感！

其内容如下：

1汉族服饰有着和华夏文明同样悠久的历史，而华夏族人，将其视为其民族祖先黄帝所制，是本民族文明的象征，也是区别于他族的标志，历来就有”齐民心，别夷狄”的作用。

2汉族服饰一脉传承，五千年不断，千万里江山皆存有其最典型的风格制式，本身就是世界服饰史上的一大奇迹。

3汉族服饰在人类历史上创造空前绝后的工艺水平(注意:是空前绝后，即使科技发达的现代也没达到)，更是华夏的骄傲。

4汉民族自古就有重衣冠的思想，不但有先圣哲人的典籍论著，更反应在传统中国的方方面面，衣冠文明与华夏文化本身就是密不可分的，不论如何发展演化，只有华夏文明的存在，就要受到汉族衣冠文明的影响(比如现在的戏剧影视等的服装，就可窥见一斑)。

5由于，汉族衣冠消失的特殊过程，更令汉人对本民族的传统服装有着痛彻骨髓的复杂的感情(没有的就不配称汉人！)这种痛与爱的强烈的感情是精神层次上的，带有神圣性与理想性，是可以超越世俗，跨越时代的情感，更非一般世俗之情可以相比拟！

6当今，汉民族是世界上唯一没有自已民族传统服装的民族，这对于一个拥有悠久历史和高度文明的十亿人口的中国的主体民族来说，是十分遗憾而难堪的，在世界上也是极具讽刺意味的。

所以汉服是：汉民族的代表性衣冠；汉人的精神气节的凝集；深深植根于汉族历史文化，尤如其汉人之发肤，相连于汉人之血脉心灵；汉服——永远伴随着汉民族和汉族人民，无论历史、现在、还是将来，只要有汉民族的存在，就有汉服的存在。汉服，作为汉民族的传统服饰的地位就永远不容有任何辩驳的余地！即是汉民族不容许有任何形式的虚化、非化或其它任何概念替代！所以，提及汉民族传统服装，不考虑这些感情，就是对人性漠视和对汉民族感情的亵渎和抹杀！

九 社会的发展，也有其规律性，是螺旋上升并迂回前进的。而现在人类社会整体正从工业社会步入后工业社会，而中国也随之不断的发展向前。从世界范围来看，人类对其生活方式不断的提出新的要求，即要求人性化、个性化，要求舒适安逸的生活方式，追求精神的充实更迫切于物质生活的满足，这不但人本性的体现，也是社会发展、生产力进步的客观条件所决定的。而且当代社会人类，正在努力满足人类的追求。如工时的减少，假日增多，工作时间计算的多样自由化，网上工作，家庭办公等的出现，都使人类的生活更加适应人性本身的欲望要求。就中国来说，虽然现在人们整体的生活节奏还在不断加快，但也有向此方向发展的趋势。所以仅看到当今人们生活水平加快，而不看其发展趋势，就否定汉服的适应性，是不客观的做法。

在清朝哪些人可以明目张胆的穿汉服，君王也没办法？

在清朝，以下这些人都是可以明目张胆穿汉服的：小朋友、修行之人、戏子和新娘新郎。汉服在我国有着悠久的历史。传说在古代，黄帝的妻子嫘祖创造了一种养蚕的方法，她把蚕丝织成布来做成各种款式的服装。这种方法才使得过去使用动物皮和树叶为服装的人逐渐有了正式的服装，这种衣服就是汉服的雏形。随后，嫘祖便被后人尊称为蚕神。然而，随着人们对服装的不断改进，出现了各种各样的样式。在最近，这种服装又开始变得热门起来，这就是汉服。

然而，在明朝灭亡后，清军便命令人们剃掉头发，还下令不允许他们穿汉服，必须得穿清朝的服装。这一命令发出后，立即引起了全国人民的强烈反对，随即人们就发起了反清运动。后来，清廷没有选择妥协。为了坚持他们的原则，他们选择了残忍屠杀汉人来给自己树立威信。虽然清朝当时强烈反对人们穿汉服，但最终还是默认了一些人可以穿汉服的事实。例如：

1、孩子们可以穿汉服。

那些还未成年的孩子们都是可以穿汉服的，因为他们年轻，不懂人情世故，所以便可以穿任何类型的衣服或汉服，但一旦他们成年了，就必须穿满清服装了。

2、修行者可以穿汉服。

所谓修行者，就是出家人，但这里所指的不单只有和尚，还有道士和尼姑，这些人都是可以穿任何衣服或汉服的。

3、戏子可以穿汉服。

古代的戏子和现在的演员一样，在演戏的时候，他们会根据不同的角色穿不同的衣服，因此，戏子在表演时也可以穿汉服。

4、新娘、新郎可以穿汉服。

古往今来，结婚都是人一生中的头等大事。所以在结婚那天，对新娘、新郎的衣着也是没有任何限制的。