汉服的特点和文化内涵

“天人合一”的形制内涵

“天人合一”是我国古代传统文化的核心，它的理念和人生理想追求体现在汉服的设计中，表征了汉服的深层意蕴和外在形式的审美。汉服中的许多细节体现了天人合一的理念，比如，汉服中的宽大袖口，表征了天道圆融;汉服中的深衣体现出公平正直和包容万物的东方美德。正是“天人合一”的文化内涵赋予了汉服特有的意蕴。

“五行”和“五色”的色彩内涵。

色彩对服饰的审美效果上起着重要的作用。汉服的色彩不仅能起到很好的装饰作用，而且还能集中反映其文化内涵，具有较强的象征性。

汉服自出现以来，其在色彩使用上便有着明确的规定，反映古代人对自然色彩亲近的理念，汉服“五色”与中国的阴阳五行有着重要的关联，人们使人的自然行为与世间万物运行规律保持协调，体现汉服的审美意蕴。

“文质彬彬”的“中和”之美，汉服将内容和形式进行统一，将事物组构的意蕴和内容有机结合。

在汉服的服饰上主要体现在以下三点: 第一，体现人与人的交际礼仪; 第二，体现人们的身份地位和品行;第三，追求美学上的审美意蕴。汉服在艺术形式上将各个要素进行有机整合，体现出“中和之美”。

*近年来，汉服受到越来越多的人的关注，许多的青年人本着复兴汉族传统服饰的信念投身到汉服文化产业中来。

就比如现在很多穿汉服的人大家都喜欢用一句话来形容他们，“陌上人如玉 公子世无双”不过这句话大多数是用在男士身上，但是这句话其实比喻的是2个人，形容他们的郎才女貌，然而这些诗句都是属于我们应该传承下来的汉文化。

可是很少人知道这句词最初是改编自“君子世无双，陌上人如玉”。最初是古风爱好者用来形容欧阳明日这一温润如玉的公子形象，现在许多人在形容翩翩古装公子的时候也会用这句话。原句应该是“君子世无双，陌上人如玉。”，出自据说是一名女子写的诗，作者姓名等不详。“陌上人如玉”应是指女子容颜美丽倾城，“君子世无双”是说翩翩公子绝世无双。两句放在一起应该是说两人郎才女貌，天作之合。

汉服制作，详细说明

【1】布料。

三重衣本来就是应该用稍厚重一些的布料来制作，这样才会有坠感。如果用缎子做，想要素雅的话用暗纹的就可以了，颜色方面，年纪轻的话就用淡色做，年纪长一点就重色一些。汉服的话淡雅与否取决于花纹和颜色关系不大，因为制式是固定了的。袖边？？你是说衣缘么？曲裾袖子也分很多种，有广袖，胡袖，窄袖。还有你说的袖边也有包边，掐牙，双衣缘等。在你没决定好样式之前我真不好说什麽地方需要注意。至於用布~布料除了长还有宽，再加上剪裁样式位置的不同，实在不好回答你。袖子的大小，绕的周数也决定用布的多少。只能举例说普通窄袖，双绕一米三宽的布+衣缘大概要五米左右。（不过我说的是不及地的，呃~主要我没看过及地的三重）【2】针线。

没有明文规定，看你觉得怎麼方便。个人觉得显色和布料颜色差不多的话就不用那麼费工夫隐藏了

【3】衣服。

三重的正规穿法据说是中衣，袴，中单，曲裾。不过现在大家好像一般都两层中衣+下裙+曲裾。穿什麽布料自己定就可以了~不过贴身穿，个人建议纯棉的好

【4】细节。

这个腰带问题呢？呃~原来制作是衣服和腰带分开的~腰带基本就是衣缘的布料做成可围腰部一圈的宽腰带~接合的地方+系带，腰封就OK了~做腰带的话，在腰封的两侧+两根长带就OK。

马王堆除了之後~考据的结果就是直接在曲裾结尾的地方+长带，衣服和腰带结合。

【5】图纸。

这个剪裁图满细的~你可以看看~这个是单饶的~一般曲裾下身剪裁单饶4片，双绕5片，三绕6片

汉服的精神内涵

随着最近汉服小姐姐的走红，迅速的掀起了一阵汉服狂潮，其复古的衣着简直就是仙女一般，首先，我们要知道汉服的全称是“汉民族传统服饰”，汉服定型于周朝，传承于秦朝。汉服，在中国有着悠久的文化历史，是当之无愧的国粹。

汉服是四书五经中的冠服系统，以儒家经典《诗经》、《尚书》、《周礼》、《礼记》、《易经》、《春秋》，大唐《开元礼》、二十四史舆服志和其他经史子集为基础继承下来的礼仪文化的必要组成。汉服蕴涵着相当的文化内涵，受“儒、道、墨、法”等纵横诸家的哲学思想，塑造了“汉服”天人合一，飘逸洒脱的风格。“汉服”也体现出穿着者的宽大、随和以及包容四海的气度 。

汉服由“黄帝垂衣裳而天下治”而始，止于清朝“剃发易服”。汉服以“天人合一”为文化核心，汉服的设计理念中代表了汉服深层的意蕴和外在形式的美。汉服的袖口都是宽大畅松的，代表了天道圆融，汉服的衣体表示公平正直和包容万物的东方美德，衣服的上片是由四块布拼接而成，意味着一年四季，深衣下的下摆用布共十二片，应为一年有十二月之意，汉服的设计从多个细节层面上完美的体现了其核心概念“天人合一”。

汉服的美丽，不论是古往今来，直至现在都是非常美丽的，每逢中国传统节日时候，有些许的地方都会有许多的小姐姐穿着美丽的汉服赏花灯观美景，很是充满着仪式感。在汉服面前那些看似非常时髦的衣服不堪一击，怎么也敌不是汉服的美丽。

汉服，不仅仅是件衣裳，更是拥有着深厚的文化底蕴，体现着其持有的审美意蕴，汉服也是我国重要的文化象征，对我国的传承有着重要的意义。现如今随着社会的飞快发展进步，我们应该继续传承传统文化，对汉服加以深刻的研究，展现我国大华夏的璀璨文明。

汉服传达给人们最直观的感觉是形态美，没有亲身穿过汉服的人，难以领略到汉服的这种美。峨冠博带、宽袍大袖，静止的时候，凝固着威严和庄重，走动的时候，流露出飘逸和洒脱。历代文人墨客对衣冠之美的吟咏素来不乏作，“丝衣其晦，载弁俅俅”是何等盛大瑰丽之美，“太真先把一枝梅，花下傞傞软舞来，娉婷月下步，罗袖舞风轻，翩如兰苕，宛若游龙”，又是何等飘逸婉约之美。楚国诗人屈原就曾言道：“余幼好此奇服兮，年既老而不衰。”屈子素以高洁出尘著称，一生都在歌咏香草美人，而他竟然推崇一件衣裳若此，可见这件衣服也足以与天然香草、绝色美人相媲美了。

画家们更是把衣冠之美发挥到象征神仙般的极致，六朝时期的画师曹仲达，所画人物以稠密的细线，表现衣服褶纹贴身，“其体稠叠，而衣服紧窄”，似刚从水中出来，因而被誉为“曹衣出水”，唐代画师吴道子笔下的人物，大袖飘飘，线条流畅，神采飞扬，潇洒秀逸，是谓“吴带当风”。这种审美心理是如此牢固，以至于削发易服三百余年之后，即便误以为汉人无民族服饰的人们仍然对长风盈袖衣带翩然的优雅有种莫可名状的热爱与追思，近年来古装影视剧的盛行，很大一部分原因，便是人们对汉服的审美复苏。

色彩纹饰美是汉服之美的另一特征。色彩纹饰在很大程度上是一个民族内在性格、精神在外在造型方面的反映。自周朝形成服制后，服饰色彩有了严格界限，也有着不同的含义。以玄端为例，士玄端玄衣纁裳，玄色黑中透红，纁色黄中并赤，有种深沉严肃的美。再如朱子深衣，白衣皂缘，纯正质朴，表达了中正平和的汉家精神。《礼记〃深衣》曾详细记载了深衣的形制和内涵：“古者深衣，盖有制度，以应规、矩、绳、权、衡。

汉服文化传承意义和感想怎么写？

1、感受传统民族服饰文化的美

汉服首先以其外在的服饰美，让今天的人们感受到了我们民族传统服饰的美，他非常直接地告诉今天的人们，我们民族的传统服饰不是丑陋和腐朽的，是极其美丽和庄重的，在二十一世纪其依然受到大众的欢迎，依然有着极其强大的生命力。而这非常利于重塑今天的人们对本民族的认知、自信和认同。

2、让人们感受民族的传统文化

汉服首先使人接触、感受到了不同时期祖先的服饰文化，其次，由于穿汉服以及参加汉服活动，开始接触到一些人们平时接触不到的其他传统文化，例如：古琴、茶道、汉舞等等。由此让人能有更多机会，从多个层面去感受我们民族的传统文化。

3、引导今天人们对部分历史真相的了解

由于汉服的消亡是非自然因素造成的，是由于剃发易服这个外来的人为因素造成的，所以在宣传汉服时，必然也会提到剃发易服这个历史事件，从而引导对汉服感兴趣的人们，更多地去了解相关的历史事件。

4、为华夏新文化运动开启大门

对大多数人来说，汉服的宣传所起到的直接作用就是多了件美丽服饰的选择，以及轻微的民族意识的提醒、民族文化的感受以及历史事件的了解。

三国题材服装设计说明

汉服，即汉族服饰、又称汉衣冠、汉装、华服、唐服，是从黄帝即位（约西元前2698年[1]）至明末 （公元17世纪中叶）这近四千年中，以汉族（及汉族的前身华夏族）的礼仪文化为基础[2]，通过历代汉人王朝推崇周礼、象天法地而形成的具有独特华夏民族文化风貌性格、明显区别于其它民族传统服装的服装体系。[3]

汉服是世界上历史最悠久的民族服饰之一[4]，是汉民族传承四千多年的传统民族服装，以儒教圣经《诗经》、《尚书》、《周礼》、《礼记》、《易经》、《春秋》、大唐《开元礼》和其他经史子集为基础继承下来的礼仪文化，体现了汉族千年不变的民族特色，并通过周礼和中华法系影响了整个汉字文化圈。日本、朝鲜、越南均曾颁布法律效仿华夏的冠服制度。[5]

汉服包括衣服、冠帽、发式、面饰、鞋履、配饰等共同组合的整体的礼仪系统，反应了汉族的文化信仰，是儒教礼制的一部分，汉文明的核心是礼仪文化，而礼仪文化植根于服制，正如孔子所著《易·系辞传》曰：“黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治”。汉服的基本特征是交领、右衽、系带、宽袖，又以盘领、直领等为其有益补充，一般不用扣子（至明代才开始于少数款式的服装上使用金属扣）。

清初，满族统治者执行剃发易服政策，禁止人民穿着汉服，从此汉服从人民生活中消失。当代，社会上重新出现了复兴汉服的势头，希望透过复兴汉服让中国人认识自身中国传统文化的重要性。

“汉服”一词的记载最早见于《汉书》：“后数来朝贺，乐汉衣服制度”。这里的“汉”主要是指汉朝，是指汉朝的服装礼仪制度，特别是以《周礼》《仪礼》《礼记》为基础的儒教礼典，因为汉朝的礼仪制度由汉高祖的太常叔孙通依据周礼所制定。[6]“汉族”的形成，直接与周朝、汉朝有关。正如胡人传统服饰叫“胡服”，汉人传统服饰也就有了相对应的名称“汉服”。所以，后来这个词汇的基本内涵也固定下来，即汉族传统服饰。它最初是其他民族对汉人传统服饰的称呼，进而成为汉人自我认同的文化象征。到了宋元明时期，一些异族执政者明确地用“汉服”来指称汉人国服，如“辽国自太宗入晋之后，皇帝与南班汉官用汉服；太后与北班契丹臣僚用国服，其汉服即五代晋之遗制也”。元代修《辽史》时，甚至专门为汉人国服开辟了一个“汉服”条，分皇室朝臣祭服、朝服和常服。[7]这里的“晋之遗制”和“汉服”都属于儒教的周礼服制

汉服“始于黄帝，备于尧舜”，[8]，源自黄帝制冕服[9]，定型于周朝，并通过汉朝的宗周尊儒形成完备的服制体系。古老的天子六服、王后六服、儒服、剑服位于汉服体系的中心。冕服是一切汉服的根源，也最能体现“绝地天通”的华夏信仰，更是汉人千年来祭神祀祖的吉服。

汉服在几千年的漫长时间中通过历代华夏王朝对周礼服制坚持和革新代代相传、世世相袭，在儒教礼典的永恒中也不断适应时代的需要而产生朝代特色的常服。不同朝代的常服则不尽相同，各朝代往往对各个等级允许的颜色、式样有细致规定，朝代特征较明显。[18]现代汉服不再体现等级制度，可粗略分为礼服和常服，礼服是正规礼仪场合所穿，常服则是平常穿着。

上古时期

根据中国古籍，华夏衣裳为距今约五千年的黄帝所制。例如，汉代《世本》记载：黄帝的臣子“伯余作衣裳”、“胡曹作冕衣”。《易·系辞》说“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”。《史记·五帝本纪》说黄帝之妻嫘祖养蚕制丝，以作衣裳。唐代张守节《史记正义》记载“黄帝造屋宇，制衣服”[19]。王逸《机赋说》认为，上古人们拿兽皮当衣服，伏羲、炎帝以来，已经出现了真正的衣裳，到黄帝时期，则出现了衮冕等较为完备的服饰制度。[20]。这说明，传说中的三皇五帝时期，汉族（及其先民）已有独特的服装体系了。

考古发现则证实，距今七八千年前的裴李岗文化遗址、陕西临潼白家村遗址中都发现骨针、纺轮，说明当时人们已会纺布制衣。到了约五千年前的仰韶文化时期，不但大量发现纺轮，还在陶器上发现大量布纹的印痕。同时期的遗址中还发现了苎麻、蚕茧。说明此时已经产生了原始的农业和纺织业，用苎麻织成的麻布和饲蚕得到的丝纺来做衣服，人们的衣冠服饰日臻完备。只是，此时期的服装实物，在考古发掘中至今尚未发现。[21]

[编辑] 夏商周时期

这一时期的服装继承了上古时期的特征，并且已有充分的实物可证实汉服的基本特征已在此时确定：交领、右衽、系带为最基本的典型特征，上衣下裳是最基本的式样。在甲骨文、金文的多种字形中，很常见的一种字形的“衣”字即为交领右衽上衣的形象。夏朝黑衣裳，商朝尚白则缟衣裳，周朝折中夏殷之制而玄衣素裳。[22]夏商周的衣裳之制即吉礼中的冠弁服、皮弁服、爵弁服。河南安阳殷墟出土的玉人亦穿着此种特点的服装，该玉人是中国目前出土的最早、最完整的服饰造型。与交领、右衽、系带的上衣相配的下装是“裳”。上衣下裳是汉服最基本的式样，至今汉语仍然用“衣裳”这两个字作为服装的统称。

[编辑] 春秋战国时期

春秋战国时期，服饰大致沿袭周代的服制，只是略有变化。百家学说对服饰的完善有着一定的影响。冠服制被纳入了“礼治”的范围，成了礼仪的表现形式，从此中国的衣冠服制更加详备。

这时的衣服已经具备汉服没有扭扣的特点，一般在腰间系带，有的在带上还挂有玉制的饰物。

这一时期出现了深衣与袍服，袍服大致分为曲裾、直裾两种。还出现了襦裙。这都是后世汉服最常见的式样。

[编辑] 秦汉时期

秦汉服装基本沿袭战国时期，仍然以衣裳、深衣、襜褕为主，袍按裁剪方式大致分为曲裾、直裾两种，都是男女均可穿着。武士则着短衣小袖大绔。[23]

秦汉时期曲裾袍是女服中最为常见的一种服式，这种服装通身紧窄、长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足。汉代窄袖紧身的绕襟深衣，衣服几经转折，绕至臀部，然后用绸带系束，衣上还绘有精美华丽的纹样。衣袖有宽窄两式，袖口大多镶边。衣领部分通常用交领，领口很低，以便露出里衣。如穿几件衣服，每层领子必露于外，最多的达三层以上，时称“三重衣”。

由于深衣的普遍流行，穿襦裙的妇女有所减少，但并没有消失，在汉乐府诗中就有不少描写。这个时期的襦裙样式，一般上襦极短，只到腰间，而裙子很长，下垂至地。1957年在甘肃武威磨咀子汉墓中发现了襦裙实物。

汉朝时期，中国的文化、经济、政治、军事等各方面都空前繁荣、强大，汉族由此而得名。此时期的服饰礼仪制度也极大完备，并由此出现了一个成语“汉官威仪”来称颂汉朝的服饰制度。“汉服”的名称也间接由此而来。

魏晋南北朝时期，服装基本承袭秦汉的遗俗。男子的服装流行大袖翩翩的衫子。直到南朝时期，这种衫子仍为各阶层男子所爱好，成为一时的风尚。

魏晋时期妇女服装承袭秦汉的遗俗，在传统基础上有所改进，一般上身穿衫、袄、襦，下身穿裙子，款式多为上俭下丰，衣身部分紧身合体，袖口肥大，裙为多折裥裙，裙长曳地，下摆宽松，从而达到俊俏、潇洒的效果。

唐代男子常服，以幞头袍衫为尚，幞头又称袱头，是在汉魏幅巾基础上形成的一种首服。官吏除穿圆领窄袖袍衫之外，在一些重要场合，如祭祀典礼时仍穿礼服。礼服的样式，多承袭前朝旧制，头戴介帻或笼冠，身穿对襟大袖衫，下着围裳、玉佩组绶等。

隋唐妇女的常服仍然是襦裙。在隋代及初唐时期，妇女的短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，并以丝带系扎，给人一种俏丽修长的感觉。中唐时期的襦裙的比初唐的较宽阔一些，其它无太大变化。此外还有“半臂”，又称“半袖”，是一种从短襦中脱胎出来的服式。一般为短袖、对襟，衣长与腰齐，并在胸前结带。样式还有“套衫”式的，穿时由头套穿。半臂下摆，可显现在外，也可以像短襦那样束在里面。披帛，又称“画帛”，通常一轻薄的纱罗制成，上面印画图纹。长度一般为二米以上，用时将它披搭在肩上，并盘绕于两臂之间。走起路来，不时飘舞，十分美观。从传世的壁画、陶俑来看，穿着这种服装，里面一定要穿内衣（如半臂），而不能单独使用。

五代时期服饰基本筵沿袭了唐朝服饰。

宋朝汉族男子野服沿袭了大襟右衽交领和圆领这两种传统服饰式样。宋朝汉族女服基本式样有两种：大襟右衽交领和对襟，女装相比男装要富于变化些，出现褙子。

[编辑] 元朝

元朝虽然是蒙古人建立，但是蒙古人并没有推行类似满清的剃发易服政策，故此民间仍然以汉服为主，只是风格上多少受到一些蒙古族的影响

明太祖朱元璋推翻元朝后，诏令“衣冠制度悉如唐宋之旧”，因此明朝服式恢复了汉服传统。男子服饰基本沿袭了大襟右衽交领和圆领这两种传统服饰式样。但又吸收了一些元代服饰特点，发展出曳撒等特色服饰。明代妇女的服装仍以襦裙为主，除了一直流传的衫、袄及裙子外，还流行霞帔、褙子、比甲等新鲜样式，衣服的多变与款式做工达到一个高峰。[24]。明代出现纽扣，在部分常服及军服中使用较多，礼服、官服则仍然沿用交领及盘领款式，不用扣子。

1644年满清入关，推行了剃发易服政策，禁止穿着汉服，使汉族传统的服饰制度被迫中止。

为保护文物衣冠，汉族各阶层人士以各种方式反抗清朝政府的政策，如孔子的后裔孔闻謤上书摄政王多尔衮请求保存孔府服饰；郑成功的儿子明郑郑经以继承明朝为号召，将剃发易服作为拒绝投降的原因之一；各地人民屡次起义反对剃发易服政策，但都被清政府镇压了下去。满清为了巩固其统治，还组织群臣学习《金世宗本纪》，告诫群臣不要学习汉人习俗，从北魏至辽金元“凡改汉衣冠者，无一不再世而亡……凡一朝所用原各自有法程,所谓礼不忘其本也。自北魏始有易服之说,至辽金元诸君浮慕好名”。一旦从习汉俗，就好像把左手交给了他人，“待他人割肉而后食”。

据传，有“十从十不从”之民谣，譬如：“生从死不从”，指男子生前要穿满人衣装，死后则可服明朝衣冠；“男从女不从”、“老从少不从”，指女子及少年儿童可以不剃发易服。[25]然而这只是民谣，从未见于正式命令或明文规定。并且，即使因此残留了部分汉族服饰，因为受到统治当局主流服饰的冲击，也逐步满化。但直至清末仍然有一些童装和少数女装维持交领右衽的典型汉服款式。

清代的农民起义，如白莲教、太平天国、捻军等都大量穿着汉族风格的衣服。有些太平军将领拒绝混入满族元素的服装，而宁愿穿戏服作战。

[编辑] 民国时期

1910年（宣统二年），资政院议决剪辫易服案，中国各地各族人民开始群起剪辫。袁世凯逼宣统帝退位之后，临时政府颁布“剪辫令”。同盟会的核心人物主张全盘学习西方，当时中国人正式改穿西式服装，而没有恢复汉族传统服饰。遭清政府禁制的汉、回、苗等各族服饰以及一些与服饰相关的传统文化，逐渐消失于现实生活中或转以融合后的新样式存续，汉人也以为鞑虏强迫汉族穿着的旗袍、马褂就是汉族传统服装。

有少数儿童服饰仍然维持明代以来的交领右衽

汉服具备独特的形式，其基本特征是交领右衽、系带无扣。汉语里和衣服相关的词汇，通通是汉服的特点。汉服的结构分为10个部分：领、襟、裾、袂、袪、袖、衿、衽、带、系。[26]一套完整的汉服通常有三层：小衣（内衣）、中衣、大衣。小衣包括汗衣（汗衫）、犊鼻裈。中衣包括上衣下裤、中单、曲领等。大衣通常为颜色艳丽的外衣，如深衣袍、圆领袍、衣裳、袴褶、裙襦、裲裆、半臂、褙子等。此外，还有配饰如袜、帔、革带、玉带、銙、腾蛇等等。

汉服的足衣分为：舄、履、屦、屐、靴、鞋。尧舜禹以后始服木屐。伊尹以草为履，以帛为屦。[27]周人以麻为鞋。屐是木履之下有齿者，又称木屐。江南以桐木为底，用蒲为鞋，麻穿其鼻。草屦是黄帝之臣所做，即草鞋[28]靴来自赵武灵王胡服骑射。

[编辑] 汉服的布料

汉服用布分为：锦、绢、绫、罗、帛、布、棉、麻、纱等等 周礼就规定有典丝、染人从事印染。传统染色的材料包括：红花、乌梅、芦木、苏木、黄蘖、青矾、苋蓝、槐花、棓子、杨梅皮、蓝牙叶、莲子壳、绿豆粉等等。[29]古典布料的染色遵从古制，体现了华夏阴阳五行信仰。有六象六色之说，青所以象东方的木，赤所以象南方的火，白所以象西方的金，黑所以象北方的水，玄所以象天，黄所以象地。除了六正色以外，还有对应的间色：𫄸【黄赤色】、紫【青赤色】、红【赤白色】、绿【青黄色】、缥【青白色】。间色也是唐宋公服的色制，公服五等：朱、紫、绯、绿、青。

另外还有绀【深青扬赤色】、绯【赤】、绛【大赤】、缇【丹黄】、朱【深𫄸】。

汉服的纹章及其丰富，周礼“以纹为贵”[30]代表了汉文化的信仰和习俗，千古的服饰文化思想之表征，勉人向善，在在充满尊天、隆祖、明礼、尚义之义涵。黄帝的黻衣是最早的带有纹章的上衣，黻即指两色相背的纹章。《诗经》云：“君子至止、黻衣绣裳、佩玉将将、寿考不忘。”虞皇的“日月星辰山龙华虫宗彝藻火粉米黼黻”十二纹章中，日、月、星辰昭明，象发生万物、养成万物。山龙兴云雨、能适应沾物济众以配天。火明而炎上，强调明理崇礼精神。又如虎，严猛；蜼，智慧，象神武定乱。粉米粒民。黼象割断能决。韨象背拂于非义，或君臣可否相济。其次，《新唐书·车服志》记载文官官服章纹，有鸾衔长绶、鹤衔灵芝、鹊衔瑞草、雁衔威仪、俊鹘衔花、地黄交枝等名目。

[编辑] 交领右衽

交领指衣服前襟左右相交。汉服的衣襟一般是向右掩（左前襟掩向右腋系带，将右襟掩覆于内，称右衽），称为右衽；中国古代一些少数民族服装是向左掩，称为左衽。右衽的特征在汉服诞生之初即以出现，并一直延续，是汉服最原初、最基本、最核心的特征。孔子曾说过，如果没有管仲尊王攘夷，我们就会被异族统治，像异族一样披头散发、穿左衽的衣服。[31]可见“右衽”这一特征的重要性。

在交领右衽的基础上，后来出现了盘领、直领。盘领又称“圆领”，向右掩的衣襟一直延长到右肩部，在右肩附近用束带系扎。注意圆领也是右衽的。直领，又称“对领”，两边衣襟近乎平行，但末端仍然是右襟搭在左襟上，与现代韩服的领子接近，可以认为是程度极其微小的右衽。

[编辑] 系带

汉服一般用束带系扎，不用扣子。明代后期出现纽扣，但与满清服饰有明显不同，明代纽扣细小，以金属制造，一般位于不显眼位置，只在少数款式中比较显眼，见于女装及少数男装常服、军服；满清服饰以布制盘扣为主，扣带很长，极为显眼，大量用于礼服、官服、常服等各类型服装。

[编辑] 剪裁

汉服虽然是平面剪裁，但用料远远大于覆盖人体的需要。在裁剪之时，看上去虽然是平面直线的，但是穿在人的身上，配合以束腰等手段，就会随着人体的结构，呈现出不同的线条，无论从正面、侧面、背面看，都十分动人，和环境共同成为灵动的艺术品。这与中国文化中重视人与自然的共融关系，“万物与我为一”可谓互相辉映。因此汉服不仅重视人体的各个侧面的线型，而且还注重人与环境之间，继而成为服饰的特色。汉族传统服装中，贵族服饰的大袖，不仅是袖径的宽大，袖子的长度也十分长。官员与老人的袖子延至手后，可以挽回相当的长度。汉服袖径宽大时可达四尺，这种宽大的剪裁，使得汉服在穿着起来之后，可以形成如行云流水般的流线，随风而动，但毫不拖拉，给人洒脱飘逸、仙风道骨的感觉。

汉服的基本款式，从形制上看，主要有上衣下裳式（上下分开，上身着短衣，下身着裙）、上下连缀式（把上衣下裳缝连起来）、上衣下裤式等类型。在基本款式下又因其领口、袖型、束腰、裁剪、搭配等的不同变化演绎出几百种款式。汉服虽然发展出了丰富多样的款式，但基本特征始终不变，可谓“万变不离其宗”。

以下介绍汉服的基本款式，详细介绍请参见汉服列表。

[编辑] 上衣下裳式

上衣下裳是汉服最基本的式样，至今汉语仍然用“衣裳”这两个字作为服装的统称。其中“裳”（此处读为cháng）指下裙，古代男女都可以穿着。后来男子逐渐改穿袍衫作为日常服饰，上衣下裳的样式多保留在礼服中，如冕服。而女子依旧以上衣下裳的样式为主，称为襦裙。

冕服为帝王百官最隆重正式的礼服。自“黄帝垂衣裳而天下治”时期起，一直延续到明朝，形制基本没有变化。

汉服说明文

相信大家对作文都再熟悉不过了吧，特别是应用极广的说明文，说明文有的是以时间为序，有的是以空间为序；有的由现象写到本质，有的由主写到次；有的按工艺流程顺序来说明，有的按事物的性质、功用、原理等顺序来说明。写这类作文需要注意哪些事项呢？以下是我为大家收集的汉服说明文，仅供参考，欢迎大家阅读。

自由行走的花

我不是冰山上的雪莲，无法端坐群山之巅，得不到永远。

我不是那佛前的青莲，没有所谓的高尚品格，无需受朝拜。

我便是我罢了，一朵自由行走的花，属于这天地，这自由，伴的是云，是自己。

新的时局到来，旧的，该淘汰了罢？是谁说过，由来只有新人笑，有谁听到旧人哭。那么一些古时的.文化，被淘汰也是应该的。

于是千万的人，捧着新概念作文、各种言情、网络小说将整个书店挤满。

最后，我找到那最空旷的地方。诸子百家，四书五经，才是我所好的。

哪方投来异样的目光→看，那个人，竟然还在看那种书。

哪种书？需要你来说？被所谓的文化潮流禁锢了思想的人，再记不清华夏的图腾，又有何资格对我指指点点？有何资格议论我？

倒有什么要紧，我便是我，只是我罢了。我不属于这喧嚣。喧嚣过后，无尽的寂寥，才是我的归宿。起码在那儿，真正有属于我的自由。

我便为自己拟了个名，叫云璇。云，缥缈，自由，璇，美玉，再不受世俗浸染。

所有人都蜂拥至了那些名胜古迹，听那导游讲得滔滔不绝，听过之后，只留下笑声、吵闹声，以及永远也清扫不干净的垃圾。我不属于那喧嚣，便踱步江南古镇。那份静谧中，有属于我的自由。而我，也属于那儿。

我再不容许外人来打扰我。

古镇的城墙，日渐斑驳，终有一天，只留下一位老妇人，躺于摇椅之上，享受着自己的阳光。青丝换了鬓百如霜，谁又问过她有儿女几双？属于个人的自由，再无人打搅。

当日历被一页页撕下，显示农历三月初三时，谁还记得，这是什么日子？

汉人，高贵的汉人，虽日韩跟风，在记不得自己的历史，再记不得屈子的血，孔子的泪，是为谁流了。

为那些，思想已被潮流禁锢的人。

那么，三月初三，我便穿上属于汉人的服饰（却是莫要再说汉服为古装、戏服了，那是汉人的根，汉人的根呵！）行于尘嚣，终寻到那残存的孔庙，于孔子忏悔。

到时，我便指着这一身汉服，告诉那些高贵的汉人，随流而逐的汉人，三月初三，上巳节，属于汉人的节日。

孰能记得？

以诧异目光看我的人，莫再说我与世俗格格不入。我本自由，本属炎黄。

莫再说我是怪人，我本自由，属于一方无人的天地，真正，属于那儿。

再不管何为天枢，如何要遵循潮流。

无论你是否还可理解文言，我只告诉你，青云之胤，吾宁乱枢。

因为，我只是那朵自由行走的花。

我不受潮流禁锢，我只是我。