古风设计理念怎么写

中国有礼仪之大，故称夏，有服章之美，谓之华。

丰厚的服装服饰中蕴藏着中国上下五千年的博大精深的文化。而她所穿着的齐胸襦裙正是唐朝仕女中非常盛行的，现在保留的不少古画都有它的踪迹，古人也曾留下了很多诗句赞美它。

“汉服并非指汉朝时期的服饰，而是指汉民族的传统服装。”“汉服以‘天人合一’为文化核心，它的设计理念既有深层的意蕴，又有外在形式的美。”她介绍，汉服的袖口宽大畅松，代表天道圆融；汉服的衣体表示公平正直和包容万物的东方美德；衣服的上片由4块布拼接而成，意味着一年四季；而下摆用布12片，应为一年有12月之意。

汉服的卖点介绍怎么写

汉服具备独特的形式，其基本特徵为﹕交领右衽﹔无扣结缨﹔褒衣大袖，又以盘领、直领为其有益补充。

汉服是汉民族传承数千年的传统服饰，是最能体现汉民族文化特点的服装。汉服的基本样式有四大类，再仔细分共有九种，在其基本款式下又因其领口、袖型、束腰等裁剪方式的不同而变化演绎出几百种款式。他与西式服装大不相同，与那些受到汉服影响而产生的韩服、和服等服饰也不同。华夏民族独具特色的汉服体系是其它任何服饰所无法比拟的。

上古时期的周朝制定出了一系列完备的冠服制度，这个服制规矩深深的影响了後世三千多年的服装理念。从此以後，无论服装如何千变万化，关键的要素都始终不变。

交领右衽

领口左右相交，象征地道方正。所谓右衽就是让左衣领盖住部份右衣领，这样左衣领的边缘看起来就向右下倾斜，衣襟看起来很象一个小写的y字。

中国人把身体的左侧视为阳﹔右侧视为阴。阳面在上，阴面在下，阴阳是绝对不能搞颠倒的。穿汉服交领衣，一定要右衽。如果左衽就会被看作异族，或者是阴间的鬼魂。交领右衽是汉服的主要形式，贯穿始终。

汉服的特点和文化内涵

“天人合一”的形制内涵

“天人合一”是我国古代传统文化的核心，它的理念和人生理想追求体现在汉服的设计中，表征了汉服的深层意蕴和外在形式的审美。汉服中的许多细节体现了天人合一的理念，比如，汉服中的宽大袖口，表征了天道圆融;汉服中的深衣体现出公平正直和包容万物的东方美德。正是“天人合一”的文化内涵赋予了汉服特有的意蕴。

“五行”和“五色”的色彩内涵。

色彩对服饰的审美效果上起着重要的作用。汉服的色彩不仅能起到很好的装饰作用，而且还能集中反映其文化内涵，具有较强的象征性。

汉服自出现以来，其在色彩使用上便有着明确的规定，反映古代人对自然色彩亲近的理念，汉服“五色”与中国的阴阳五行有着重要的关联，人们使人的自然行为与世间万物运行规律保持协调，体现汉服的审美意蕴。

“文质彬彬”的“中和”之美，汉服将内容和形式进行统一，将事物组构的意蕴和内容有机结合。

在汉服的服饰上主要体现在以下三点: 第一，体现人与人的交际礼仪; 第二，体现人们的身份地位和品行;第三，追求美学上的审美意蕴。汉服在艺术形式上将各个要素进行有机整合，体现出“中和之美”。

*近年来，汉服受到越来越多的人的关注，许多的青年人本着复兴汉族传统服饰的信念投身到汉服文化产业中来。

就比如现在很多穿汉服的人大家都喜欢用一句话来形容他们，“陌上人如玉 公子世无双”不过这句话大多数是用在男士身上，但是这句话其实比喻的是2个人，形容他们的郎才女貌，然而这些诗句都是属于我们应该传承下来的汉文化。

可是很少人知道这句词最初是改编自“君子世无双，陌上人如玉”。最初是古风爱好者用来形容欧阳明日这一温润如玉的公子形象，现在许多人在形容翩翩古装公子的时候也会用这句话。原句应该是“君子世无双，陌上人如玉。”，出自据说是一名女子写的诗，作者姓名等不详。“陌上人如玉”应是指女子容颜美丽倾城，“君子世无双”是说翩翩公子绝世无双。两句放在一起应该是说两人郎才女貌，天作之合。

汉服的精神内涵

随着最近汉服小姐姐的走红，迅速的掀起了一阵汉服狂潮，其复古的衣着简直就是仙女一般，首先，我们要知道汉服的全称是“汉民族传统服饰”，汉服定型于周朝，传承于秦朝。汉服，在中国有着悠久的文化历史，是当之无愧的国粹。

汉服是四书五经中的冠服系统，以儒家经典《诗经》、《尚书》、《周礼》、《礼记》、《易经》、《春秋》，大唐《开元礼》、二十四史舆服志和其他经史子集为基础继承下来的礼仪文化的必要组成。汉服蕴涵着相当的文化内涵，受“儒、道、墨、法”等纵横诸家的哲学思想，塑造了“汉服”天人合一，飘逸洒脱的风格。“汉服”也体现出穿着者的宽大、随和以及包容四海的气度 。

汉服由“黄帝垂衣裳而天下治”而始，止于清朝“剃发易服”。汉服以“天人合一”为文化核心，汉服的设计理念中代表了汉服深层的意蕴和外在形式的美。汉服的袖口都是宽大畅松的，代表了天道圆融，汉服的衣体表示公平正直和包容万物的东方美德，衣服的上片是由四块布拼接而成，意味着一年四季，深衣下的下摆用布共十二片，应为一年有十二月之意，汉服的设计从多个细节层面上完美的体现了其核心概念“天人合一”。

汉服的美丽，不论是古往今来，直至现在都是非常美丽的，每逢中国传统节日时候，有些许的地方都会有许多的小姐姐穿着美丽的汉服赏花灯观美景，很是充满着仪式感。在汉服面前那些看似非常时髦的衣服不堪一击，怎么也敌不是汉服的美丽。

汉服，不仅仅是件衣裳，更是拥有着深厚的文化底蕴，体现着其持有的审美意蕴，汉服也是我国重要的文化象征，对我国的传承有着重要的意义。现如今随着社会的飞快发展进步，我们应该继续传承传统文化，对汉服加以深刻的研究，展现我国大华夏的璀璨文明。

汉服传达给人们最直观的感觉是形态美，没有亲身穿过汉服的人，难以领略到汉服的这种美。峨冠博带、宽袍大袖，静止的时候，凝固着威严和庄重，走动的时候，流露出飘逸和洒脱。历代文人墨客对衣冠之美的吟咏素来不乏作，“丝衣其晦，载弁俅俅”是何等盛大瑰丽之美，“太真先把一枝梅，花下傞傞软舞来，娉婷月下步，罗袖舞风轻，翩如兰苕，宛若游龙”，又是何等飘逸婉约之美。楚国诗人屈原就曾言道：“余幼好此奇服兮，年既老而不衰。”屈子素以高洁出尘著称，一生都在歌咏香草美人，而他竟然推崇一件衣裳若此，可见这件衣服也足以与天然香草、绝色美人相媲美了。

画家们更是把衣冠之美发挥到象征神仙般的极致，六朝时期的画师曹仲达，所画人物以稠密的细线，表现衣服褶纹贴身，“其体稠叠，而衣服紧窄”，似刚从水中出来，因而被誉为“曹衣出水”，唐代画师吴道子笔下的人物，大袖飘飘，线条流畅，神采飞扬，潇洒秀逸，是谓“吴带当风”。这种审美心理是如此牢固，以至于削发易服三百余年之后，即便误以为汉人无民族服饰的人们仍然对长风盈袖衣带翩然的优雅有种莫可名状的热爱与追思，近年来古装影视剧的盛行，很大一部分原因，便是人们对汉服的审美复苏。

色彩纹饰美是汉服之美的另一特征。色彩纹饰在很大程度上是一个民族内在性格、精神在外在造型方面的反映。自周朝形成服制后，服饰色彩有了严格界限，也有着不同的含义。以玄端为例，士玄端玄衣纁裳，玄色黑中透红，纁色黄中并赤，有种深沉严肃的美。再如朱子深衣，白衣皂缘，纯正质朴，表达了中正平和的汉家精神。《礼记〃深衣》曾详细记载了深衣的形制和内涵：“古者深衣，盖有制度，以应规、矩、绳、权、衡。