汉服，不仅是一种潮流，更是一种文化传承！华裳九州走秀出现了哪些汉服呢？

汉服，不仅是一种时尚潮流，也是一种传统文化！下面，让我们开始欣赏欣赏汉服吧！华裳九州对于汉服玩家们而言一定不生疏，在这里主题活动中出现了许多传统的汉服，不但雅致大气并且古典风格范十足。假如你一直在担心该买哪样的汉服，或是怎样把汉服搭配出好的效果，那就一起来看看华裳九州中的汉服，也许会为自己提供许多的搭配灵感。

端庄宋制汉服，褙子是宋制汉服的一大特性，有短装的也是有中长款的，配搭出来的效果也不一样。图上的褙子则是长款的，与下面的长大衣较为相近，窄袖的褙子较为便捷行动，也会看起来身材苗条，简易利落可是无失贵族气质。这一件宋制汉服就十分有气质了，衣袖宽敞，庄重感十足。汉服的色调较为复古时尚，深蓝色和正红色的组合在汉服中很普遍，暗蓝色沉稳刚直，鲜红色绮丽，再添加服装的精美刺绣图案，总体的现代感也非常强了。自然也不能挑选白色运动鞋，那样会与衣服裤子造成 很大的起伏。要不是参与t台走秀等主题活动，最好是不要再穿这套汉服，尽管华丽容貌，可是却会明显影响你的正常行动。

明制云肩汉服明制汉服较大的特征便是雅致，可是云肩汉服除开雅致以外还多了一份动感。这一件汉服的颜色是非常温和的蓝紫色，因此如果是肌肤暗的女孩，还可以试着穿那件衣服裤子，不容易显黑哦。这一件红色汉服十分引人注意，鲜红色通常非常容易就把握住旁人的眼光，并且鲜红色较为显高。这套衣物的云肩设计方案地十分精美，一看便是温文尔雅，并且在它的映衬下，脸部都精巧了。

在配搭云肩汉服的情况下留意，秀发能够编起来盘起，随后撒落一小部分，将掉落的秀发编为小辫子，那样的发型会十分显年轻哦。发饰的选取能够随便一些，只需并不是十分华丽优雅的发冠就行，能够选用简易的花朵的头饰，显得活泼开朗。

有什么主色调是红色的汉服

中国是个对颜色非常敏感的国家，所以汉服是很讲究颜色的。从唐朝开始官员的级别不同衣服的颜色也不同。 古代明黄色、秋香色（茶叶末颜色）是皇室专用色。老百姓是灰色蓝色。

现代职场用深色，生活中无禁忌。

中国是个对颜色非常敏感的国家，所以汉服是很讲究颜色的。

如果是在古代，那么，不可以用明黄色、秋香色（茶叶末颜色），因为是皇室专用色。

古代的官员级别不同，官服的颜色也不同的。隋统一全国，一方面推行汉族已经形成的的服饰制度，另一方面也难以摆脱北族服饰形制的影响。隋炀帝制定了隋代官服制度，帝王将相各服其服。下令不准百姓服黄色衣裳，从此黄色也了皇帝专用的服色。官服分颜色从唐朝开始：三品以上紫袍，佩金鱼袋；五品以上绯袍，佩银鱼袋；六品以下绿袍，无鱼袋。官吏有职务高而品级低的，仍按照原品服色。如任宰相而不到三品的，其官衔中必带“赐紫金鱼袋”的字样；州的长官刺吏，亦不拘品级，都穿排袍。这种服色制度，到清代被废除，只在帽顶及补服上分别品级。

在现代，汉服不能全白，如果以白色为主色，至少要有暗纹或者异色边缘，否则就成素服矣。另外不要轻易用白色腰带，因为那是丧服腰带。

另外，在不同的场合，穿着的颜色注意礼貌为好。比如，别人的婚礼不可喧宾夺主穿正红，也不好穿过于朴素。

冠的颜色也要注意，从古到今冠不可用绿色，在现代最好不用白色。

汉服的种类介绍汉服都有哪些种类

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常被汉服复兴者们穿着的汉服款式有：曲裾、直裾、高腰襦裙、襦裙、圆领袍衫、褙子、朱子深衣、玄端等。

□ 曲裾

流行于秦汉时期，到隋唐基本绝迹，到明朝已属于“古装”。

□ 直裾

流行于秦汉时期，后来衍生出多种款式，如直裰、直身等。日本和服很大程度上学习于此款。

□ 襦裙

作为女子服装，她几乎在各个朝代都是基本款式。

□ 褙子

宋明时期的流行时装，宋朝流行大袖褙子，接缝处基本镶花边，明朝流行小袖褙子。

□ 玄端

中国式燕尾服，传统大礼服。

□ 高腰襦裙

隋唐女子流行时装，同期流行的贵族钗钿大礼衣，就是现在日本和服十二单的鼻祖。同时，高腰襦裙的款式，对韩国朝鲜服饰也有深远的影响。

□ 圆领袍衫

自唐起，基本成为有身份、有地位的人才有资格穿着的款式，宋明官服基本都是圆领的。并且明朝时期，韩国李氏王朝的朝服几乎就是照搬明朝。

□ 朱子深衣

将传统的上衣下裳分开剪裁，但缝合成一个整体名为深衣。朱子深衣一般为学者所服。

上古服装

最早的服装应该是在劳动中起源的。相传，古时炎帝神农氏的形象是:身着红色襦 ，臂膊上戴有形似臂箍的东西，小腿着绑腿，头戴鸟羽帽，足踏皮制鞋，手执农具，俨然是一幅农人的画像。而传说中老百姓民头上戴的不是羽毛帽，而是戴尖帽或圆筒高帽。传说中的形象描绘可能是出自对出土文物中某些形象的分析;可是史前毫无记录，确实难以置信，所以也可能是出于后人的揣度。

在古代的黄帝、尧舜时期开始有了衣裳，结束了史前那种围披状态。人们穿着这种式样的衣裳，拜祭祖先和天地。人们从经验中得知，早晨天未亮时，天空是黑色(称玄)，上衣如天，所以用玄色；而大地为黄色，下裳如地，服色即用黄色，以此表达对天和地的崇拜。远古时期，以上衣下裳代表服式，又有上衣下裳相连的深衣制，这种深衣形式在那时男女没区别”

“魏晋服装

魏晋服装服饰虽然保留了汉代的基本形式，但在风格特征上，却有独到突出的地方，这与当时的艺术品和工艺品的创作思路有密切关系，其风格的同一性比较明显。

公元六世纪波斯图案花纹通过丝绸之路传入中国，对当时的纺织、服装以及其他装饰物，都产生了不小的影响。这一点在敦煌壁画上多有反映。

魏晋时期规定宫中朝服用红色，常服用紫色。白色为平民百姓服色。这时的服式仍以襦、裙为主，裘是非正式衣服。妇女装饰比较考究，有金环、银约指和绕腕的跳脱等。在质地上宫中与宫外仍有很大区别。

魏晋的铠甲最普遍的形式是两裆铠，长至膝上，腰部以上是胸背甲有的用小甲片编缀而成，有的用整块大甲片，甲身分前后两片，肩部及两侧用带系束。胸前和背后有圆护。因大多以铜铁等金属制成，并且打磨的得极光，颇似镜子。在战场上穿明光铠，由于太阳的照射，会发出耀眼的明光，所以这样称呼。这种铠甲的样式很多，而且繁简不一，有的只是在 裆的基础上前后各加两块圆护，有的则装有护肩、护膝，复杂的还有重护肩。身甲大多长至臀部，腰间用皮带系束。

南北朝服装

南朝服式以襦裙为主，妇女尤其以着裙为正统，不穿裙而露裤的人，被看做是没礼貌的行为。当时女子头上包白纶巾(是一种配有青丝带的头巾，传说在三国时诸葛亮平时戴此头巾)，衣袖长而且窄并加以缕雕花纹。跳舞者穿长衫，并在身上披挂很长的带子，头上束纨巾。

南北朝服式还有袍和衫，衫在晋时已是必着衣的一种。裘在此时极为珍贵，以貂裘为最。 是少年喜爱的衣物，浮薄少年更喜爱有色之 、襦、帔、鹤氅，这些都是此时普及的衣装。

南朝服式基本上继承魏晋，由于战乱和国度的频繁更替，反映在着装方面也有变化。江南衣式比北方短小，但当时却流行戴小帽穿大衣的风气，有时将一只袖分成两只，一条裙截成两裙，有的款式大领大带，有的衣窄袖小，有的裙长曳地，有的衣长蔽脚。 南朝的朝服仍是玄衣。服饰用料有规定，三品官以下的不得穿用杂色绮做的衣服，六品官以下者只能穿七彩绮，不可使用罗绡。南朝的艺术品与服饰风格一脉相承，许多出土的陶俑形象，向我们展示了细腰圆脸型的女子，面目神情十分娟秀，尤其出自江南的俑塑特点更突出，这与服饰的拖地长裙和宽衣披带均十分协调一致。

北朝的服式，官宦正式场合穿着朱色单衣，便服和军服以 为主。穿红色袍就佩带金带，穿小袖长身袍则用金玉带。平民妇女以襦袄为常服，这与南朝并无两样。北朝时期着装衣料中绫锦最为华贵。

南北朝的卷草花纹是在汉代的云纹图案的基础上发展起来的。敦煌造井(单独适合纹样)、三角形花(适合纹样)和条状花(二方连续)、飞天、云纹等动态形象巧妙地结合起来，既古朴、秀丽，又含蓄柔和。当时的毛织毯、麻布和丝绸都是盛行的产品。

西周服装

西周的建立，使社会生产力大大发展和提高了，物质明显丰富起来，社会秩序也走向条理化，并有了规章制度。服饰形制也由于尊卑等级的存在、礼仪的需要而进一步规范化，被纳入礼治范围，尊卑贵贱，各有分别。

这时候服饰的专用界限等级标志开始清晰，品种类别也相应地增加，像宫室中拜天地、敬鬼神时专有祭礼服，上朝大典时有朝会服，军事之中专有从戎服，婚嫁之仪专用婚礼服，吊丧时又有丧服。衣裳虽然还是采用上衣玄下裳黄，但在官职服饰中增加了裳前襟的大带（大带是用丝织或缂制成，宽四寸）、玉 （以玉为原料，以丝带连系在腰间的挂饰）。另外在服色上也开始有了等级差别。西周的服式除宽衣长带的特有风格以外，还吸收了北方鲜卑族（今锡伯族）以带钩束腰的服饰花色（在丝带的接头处，以金、银、铜或铁等金属制成的精细的勾或扣）。

秦代服装

秦汉时期由于国家统一，服装风格也趋于一致。秦朝是中国历史上第一个幅员广大、民族众多的封建统一国家。秦王政当上始皇帝之后，立即着手推行一系列加强中央集权的措施，如统一度量衡、刑律条令等，其中也包括衣冠服饰制度。不过，由于秦始皇当政时间太短，服饰制度仅属初创，还不完备，只在服装的颜色上做了统一。秦始皇深受阴阳五行学说影响，相信秦克周，应当是水克火，因为周朝是火气胜金，色尚赤，那么秦胜周就是水德，颜色崇尚黑色。这样，在秦朝，黑色为尊贵的颜色，衣饰也以黑色为时尚颜色了。

秦代铠甲战服我们从出土文物中可以看见。在陕西临潼出土的陶俑所着铠甲应是秦兵俑中最为常见的铠甲样式，是普通战士的装束，这类铠甲有如下特点：胸部的甲片都是上片压下片，腹部的甲片，都是下片压上片，以便于活动。从胸腹正中的中线来看，所有甲片都由中间向两侧叠压，肩部甲片的组合与腹部相同。在肩部、腹部和颈下周围的甲片都用连甲带连接，所有甲片上都有甲钉，其数或二或三或四不等，最多不超过六枚。甲衣的长度，前后相等，下摆一般多为圆形。

汉代服装

中国完整的服装服饰制度在汉朝确立的。汉代染织工艺、剌绣工艺和金属工艺发展较快，推动了服装装饰的变化。

西汉建立时基本上沿用秦朝的服制。东汉时期穿黑色衣服必配紫色丝织的装饰物。祭祀大典上通用的是长冠服。皇后的祭祀服是：上衣用绀色，下裳用皂色。皇后的蚕服，上衣用青色，下裳用缥色（浅黄色）。汉文帝当政时比较俭朴，自己穿黑色丝织衣、皮鞋。一般官员要穿禅衣，又名祗服。在西汉时期二百年之中，服饰实行深衣制，它的特点是象蝉一样的头冠（帽子）、红色的衣服、象田字状的领子、戴玉 、红色的鞋。深衣形制是上衣下裳相连接缝在一起，做祭服的中衣，要缘黑色边，作为朝服的中衣，需缘红色边，当时男女服用极为普遍。服饰总称禅衣。禅衣是单层的外衣。禅衣里面有中衣、深衣，其形与禅衣无大区别，只是袖形有变化，都属于单层布帛衣裳。官员在上朝时都要穿黑色禅衣。

汉衣款式以衣襟分类，可以划分两种：一为曲裾禅衣，即开襟是从领曲斜至腋下；一为直裾禅衣，是开襟从领向下垂直，此种禅衣又称 。曲裾，即为战国时期流行的深衣。汉代仍然沿用，到东汉，男子穿深衣的已经不多了，一般为直裾衣，但并不能作为正式礼服。这种服式既长又宽，从款式上官民服用基本没有差别，但从原料和颜色上，却可明显显示等级的不同。

汉代朝服的服色有具体规定，一年四季按五时着服，即春季用青色；夏季用红色；季夏用黄色；秋季用白色；冬季用黑色。

汉代着衣有七个特点：

穿外衣时，由于领大而且弯曲，穿衣时必需暴露中衣的领型；

穿衣必用白色面料做里；

袖宽为一尺二寸；

衫无袖；

穿皮毛服装时裘毛朝外；

腰带极为考究，所用带钩以金制成各种兽形，如螳螂形或琵琶形。形象十分生动有趣。一般长度在一寸半至六寸之间，是衣裳中间显要的装饰物。汉带钩从形、色和工艺上都达到了极高的水平，较比西周和战国时期，在设计和制作方面都要精美得多。因此颇受男人们的喜爱，佩戴者很多；

男子保持佩刀习俗，但所佩之刀有形无刃，因此失去了实际价值，主要是显示仪容。

汉代祭服延用大制度，遵从古礼穿冕服佩绶、佩玉。皇帝、公卿、诸侯均用大，只是在所系玉石的串珠或丝绳的质地上加以区别。皇太后、太后、公卿夫人等的祭服(谒庙服)、亲蚕服、朝见服和婚礼服的形式都采用深衣制。

汉时劳动女子总是上穿短襦，下穿长裙，膝上装饰长长垂下的腰带。劳动男子常服是上身穿襦，下身穿犊鼻裤，并在衣外围罩布裙；这种装束不分工奴、农奴、商贾、士人都一样。

春秋战国服装

由于连年战争，战国时期各种礼仪逐渐废除不用。战国七雄齐、楚、燕、韩、赵、魏、秦各诸侯国的服饰，由于风土所限，相应地产生一些变化。从近年来湖南长沙出土的战国楚墓中的彩绘木俑身上，可以看到当时很有代表性的服饰特点。这时候的服饰以沿宽边的下身缠绕式的肥大衣服。其缠绕是将前襟向后身围裹，即采取横线与斜线的空间互补，获得静中有动和动中有静的装饰效果。因为衣料比较轻薄，为了防止薄衣缠身，所以采用平挺的锦类织物镶边，边上再装饰云纹图案，即衣作绣，锦为沿，将实用与审美巧妙地结合。这些构思与制作方法都充分体现了古人设计的智慧与聪敏。 战国时期男子着装，衣长不过膝，以连续矩纹和条纹作装饰，此种图案与当时的漆器器皿边饰十分相似。

男装以交叉领、窄袖、腰间束带为基本样式。战国时期的带钩质地多为金、银、铜、铁、玉，在带钩上刻有花纹，有时也镶上绿松石，显示尊贵富有。还有一种金银错的手工工艺，对金石进行加工后，其外观更加精致华贵。战国时期的冶铁业比较兴旺，可以制做男人身上悬挂的铜刀；工艺也属上乘，如一种二十五公分长的小弯刀，刀背上雕刻有各式花纹，当时广为人们喜爱和佩带，名为容刀。这时的挂刀，已不完全为实用，很大程度上装饰取代了实用。

商代服装

中国古代的殷商时期开始有了文字，那时的文字绝大多数是象形字，甚至是图画。从甲骨文中我们可以见到衣、履、黄裳、带、袂等反映服饰着装的字样。从出土的人物形象中，看到的玉佩、玉环、耳坠、项饰、笄、梳，以及丝绸、麻布和铜饰，分辨出精美的饰物和考究的衣物，但这些均为贵族所有。说明服装与服饰体系正进一步完善。

衣、裳、冠、履、帽、袜等服饰形制的不断出现，表明人们对服装的理解也日益提高，逐渐从单纯的实用功能，向装饰点缀方向发展，从而使古代服饰趋向完整和统一。

唐代服装

唐朝还流行女子穿胡服。胡服就是西域人的服装。腰带形式也深受胡服影响。在此以前，人们的腰饰是以金银铜铁，这时候流行系蹀躞带，带上有金饰，并扣有短而小的小带以作系物之用。这种腰带服用最盛是在唐代，以后延用一直至北宋年代。

盛唐以后，胡服的影响逐渐减弱，女服的样式日趋宽大。到了中晚唐时期，这种特点更加明显，一般妇女服装，袖宽往往四尺以上。中晚唐的贵族礼服，一般多在重要场合穿着，穿着这种礼服，发上还簪有金翠花钿，所以又称钿钗礼衣。

唐高宗以后，以紫色为三品官的服色；浅绯色为五品官服色，深绿色为六品官服色，浅绿色为七品官服色，深青色为八品官服色，浅青色为九品官服色，黄色为宫外之人及庶民服色。

唐装还对邻国有很大的影响。比如日本和服从色彩上大大吸取了唐装的精华，朝鲜服也从形式上承继了唐装的长处。唐装襦裙线条柔长，十分优美自如，用料主要是丝织品，因此它的衣物以软和飘柔著称。唐装本身品类多，善变化，从外形到装饰均大胆吸收外来服饰特点，多以中亚、印度、伊朗、波斯及北方和西域外族服饰为参考，充实唐代服饰文化，使得唐代服饰丰富多采富丽堂皇，风格独特奇异多姿，成为中国历史服饰中的一朵奇葩，世人瞩目。

宋代服装

宋朝历史以平民化为主要趋势，服装也质朴平实，反映时代倾向。

宋代女子服装分三种：一为自皇后、贵妃至各级命妇所用的公服，一为平民百姓所用的吉凶服称礼服；一为日常所用的常服。

宋装继承唐装，女服仍以衫、襦、袄、背子、裙、袍、褂、深衣为主。绝大部分是直领对襟式，无带无扣，颈部外缘缝制着护领。服式采用衣袖相连的裁剪方式。有的限于面料的幅宽，因而在衣片的背部或袖椿部分采用接缝和贴边装饰。单夹衣有前身短后身长的式样，也有无袖的大背心式样。出土的衣服都在领边、袖边、大襟边、腰部和下摆部位分别镶边或绣有装饰图案，采用印金、刺绣和彩绘工艺，饰以牡丹、山茶、梅花和百合等花卉。

宋代品官制度基本上沿袭前代，因此宫中的官服也与前代相仿，分为朝服、祭服、公服、戎服、丧服和时服。朝服是红衣红裳，内穿白色罗质中单，外系罗料大带，并有绯色罗料蔽膝，身挂锦绶、玉 、玉钏，下着白绫袜黑皮履。除这种朝服是统一样式外，官职的高低是以搭配的不同来区别的。主要是在有无禅衣（中单）和锦绶上的图案上作级别变化。穿朝服时必戴进贤冠（一种涂漆的梁冠帽），貂蝉冠(又名笼巾，是以藤丝编成形，上面涂漆的冠帽)，獬豸冠(属进贤冠一类)。

公服即常服，又名从省服，以曲领大袖，腰间束革带为主要形式，另有窄袖式样也。这种服式以用色区别等级。如九品官以上用青色；七品官以上用绿色；五品官以上用朱色；三品官以上用紫色。到宋元丰年间用色稍有更改，四品以上用紫色；六品以上用绯色；九品以上用绿色。按当时的规定，服用紫色和绯色(朱色)衣者，都要配挂金银装饰的鱼袋，高低职位以此物加以明显的区别。

时服是按季节赐发给官臣的衣物。上至将相皇帝大将下至侍卫步军，赐发的品种有袍、袄、衫、袍肚、裤等。所赐之服大部分是织有鸟兽的锦纹。

宋代男子除在朝的官服以外，平日的常服也是很有特色的，常服也叫私服。宋官与平民百姓的燕居服形式上没有太大区别。只是在用色上有较为明显的规定和限制。

宋时常服有如下几种：

袍有宽袖广身和窄袖窄身两种类型，有官职的是锦袍，无官职的是白布袍。

襦、袄为平民日常穿用的必备之服。

短褐是一种既短又粗的布衣，为贫苦人服。

衫，这是一种裳下摆接一横 的男人长衫。

裳，沿袭上衣下裳的古制。是冕服、朝服或私居服的式样。宋时也有上衣下裳的穿法。男子也穿用对领镶黑边饰的长上衣配黄裳。居家时不束带，待客时束带。

直裰是一种比较宽大的长衣。由于下摆无衩而背部却有中缝而称直裰。

鹤氅，宽长曳地，是一种用鹤毛与其他鸟毛合捻成绒织成的裘衣，十分贵重。

此外宋代男式衣着，还有布衫和罗衫。内用的叫汗衫，有交领和颌领形式。质料很考究，多用绸缎、纱、罗。颜色有白、青、皂（黑）、杏黄、茶褐等。袄的质料有布、绸、罗、锦、 丝和皮。袄的用色有青、红、枣红、墨绿、鹅黄等几种。贵族裤子的质地也十分讲究，多以纱、罗、绢、绸、绮、绫，并有平素纹、大提花、小提花等图案装饰，裤色以驼黄、棕、褐为主色。

元代服装

元代是中国历史上民族融合的时代，服装服饰也充分体现了这一特点。元太祖成吉思汗自1206年建都，灭西夏、金之后，民族组成主要以蒙古族为主。元代由于民族矛盾比较尖锐，长期处于战乱状态，纺织业、手工业遭到很大破坏。宫中服制长期延用宋式。直到l321年元英宗时期才参照古制，制定了天子和百官的上衣连下裳上紧下短，并在腰间加襞积，肩背挂大珠的质孙服制，汉人称一色衣或质孙服。这是承袭汉族又兼有蒙古民族特点的服制。

质孙服服用面很广，大臣在内宫大宴中可以穿着，乐工和卫士也同样服用。这种服式上、下级的区别体现在质地粗细的不同上。天子的有十五个等级(以质分级层次〉。每级所用的原料和选色完全统一，衣服和帽子一致，整体效果十分出色。比如衣服若是金锦剪茸，其帽也必然是金锦暖帽；若衣服用白色粉皮，其帽必定是白金答子暖帽。天子夏服也有十五等级，与冬装类同。百官的冬服有九个等级，夏季有十四个等级，同样也是以质地和色泽区分。

比肩、比甲也是常服。比肩是一种有里有面的较马褂稍长的皮衣，元代蒙人称之为襻子答忽。比甲则是便于骑射的衣裳，无领无袖，前短后长，以襻相连的便服。 元代男子的公服多随汉族习俗，常服的外面，罩一件短袖衫子，妇女也有这种习俗（称为襦裙半臂）。

元代女服分贵族和平民两种样式。贵族多为蒙人，以皮衣皮帽为民族装，貂鼠和羊皮制衣较为广泛，式样多为宽大的袍式、袖口窄小、袖身宽肥，由于衣长曳地，贵夫人外出行乐时，必须有女奴牵拉。这种袍式在肩部做有一云肩，即所谓金绣云肩翠玉缨，十分华美。作为礼服的袍，面料质地十分考究，采用大红色织金、锦、蒙茸和很长的毡类织物。当时最流行的服用色彩以红、黄、绿、褐、玫红、紫、金等为主。 元代平民妇女穿汉族的襦裙，半臂也颇为通行，汉装的样子常在宫中的舞蹈伴奏人身上出现，唐代的窄袖衫和帽式也有保存。此外受邻国高丽的影响，都城的贵族后妃们也有模仿高丽女装的习俗。

明代服装

到明代服装出现了许多新的变化，最突出的特点是以前襟的纽扣代替了几千年来的带结。但是纽扣并非始于明代，从元代的辫线袄子腰围部分曾经见到过钉纽扣的形式。纽扣的使用也是一种变革，体现着时代的进步。另外理学盛行也在一定程度上影响了服装风格。

明装与唐装相比，在于衣裙比例的明显倒置，由上衣短下裳长，逐渐拉长上装，缩短露裙的长度。衣领也从宋代的对领蜕变成以圆领为主。

明代女装上衣是三领窄袖，身长三尺，露裙二、三寸。当时扬州流行一种新式样：女衫长二尺八寸，袖子宽一尺二寸，外护袖镶锦绣，冬季镶貂狐皮。裙装在明代初年用色偏向浅淡。裙褶十分盛行，有细密褶纹，也有大褶纹。褶纹装饰十分讲究。有一种名为彩条裙，每条选用一种颜色缎，每条色缎上绣出花鸟纹饰，带边镶以金线可成为独立的条带，将数条这样的各种彩条拼合在腰带上，就成为彩条飘舞的裙子，因此取名凤尾裙。有的还将整块缎料用手工做成细褶纹，取名百褶裙，一种二十四褶裙取名玉裙。 明代还有一种特殊式样的帔子，由于其形美如彩霞，故得名霞帔。这种帔子出现在南北朝时期，隋唐时期得此名。到宋代将它列入礼服行列之中。明代服用此式较为普遍，它的形状宛如一条长长的彩色挂带，每条霞帔宽三寸二分，长五尺七寸，服用时绕过脖颈，披挂在胸前，由于下端垂有金或玉石的坠子，因此越发显得高贵。

有一种出自元代的无领对襟马甲，又称比甲，是宫廷中皇后的专用服式。后来逐渐传入民间，扩大了服用范围。比甲盛行于明代中期，主要受青年妇女的偏爱。从形式上看与隋唐时期的半臂有渊源关系，后来清代出现的马甲，就是这种比甲的变形。

明式服装的另一个特色是襟上佩佳饰物，并且十分醒目。都是些金、珠、玉等材料做成的各种饰物。其中垂挂在胸前的叫坠领；系在前襟的叫七事；走起路来有响声的叫禁步，这些佩饰统称杂佩。另有一种特别的佩饰，是在一条金链上，以环相连挂着四件小物件：即镊子、牙签、耳挖子和小刀，是些妇女的生活实用品。

明代男装以方巾圆领为代表形式，儒生所着 衫与当今舞台上京剧书生的服饰极为相似。其特点是宽袖、皂（黑）色缘边，青圆领、皂绦软巾垂带。

官服是云缎圆领袍，另有外加云缎外套的穿法。这种袍长离地一寸，袖长过手，袖椿（指袖身）宽一尺，袖口宽九寸。

水田衣是明代一般妇女服饰，是一种以各色零碎锦料拼合缝制成的服装，形似僧人所穿的袈裟，因整件服装织料色彩互相交错形如水田而得名。它具有其它服饰所无法具备的特殊效果，简单而别致，所以在明、清妇女中间赢得普遍喜爱。据说在唐代就有人用这种方法拼制衣服。

汉服的特点

“汉服作为一种独立服饰体系，在历史的传承与发展中，形成了独特的文化背景和民族风貌，即已形成了鲜明的风格特色，并且明显区别于我国其它民族，及世界任何一个民族的传统服装，更与现代服饰在制式风格上有着质的不同。

汉族服饰博大精深。因为其历史悠久，应用地域广泛，并在不断的创新与融合中发展演变，使得对中国服饰研究较少的人难以把握，而作为一个大的服饰体系，不能仅以表象和简单的制式来界定汉服，而应以其主导风格为界定标准。

所以汉服的界定标准可以用以下文字进行表述：“上溯炎黄，下至宋明，汉(先秦时期则为华夏)族人民所穿著的服饰为基础，并在此基础上自然发展演变而形成的一种明显具有独特风格的一系列服饰的集合。”

如此界定汉服—汉民族的传统服饰，主要基於以下三点性质的考虑：

第一：汉服的民族性，即汉服是汉民族的服饰。而中国古代胡人所穿的服装不能称为汉服。民族是个整体的概念，所以一个汉族人所穿的胡人的服装，也不能称其为汉族的传统服饰。

第二：汉服发展的传统性，而传统又必须分为两方面，即传承性与统一性。汉服的传承性表现在:汉服的源流可以追溯到中国上古黄帝时期，并一直保留风格传承而不断的发展演化。汉服的统一性表现在从黄帝时期到宋明，在中国广袤的土地上，在历时近五千年的时间跨度，和数百万平方公里的空间广度上，所有汉族人的服饰在其主流中拥有的共同特点。即以右衽、大袖、深衣为典型代表。

第三：汉服发展的自然性，即非外力强制下，汉人自觉自愿的情况下，通常不易被人们明显觉察到的自然的发展，这也是一般事物或文化发展的常规规律。而汉服发展的自然性，更是一个民族传统服装的传承性的基础，即某一事物或文化，在其自身正常的发展轨迹之下的正当发展演变的方向。其方向，可以通过一般的规律，向前追溯其源头，也可以向后预测其发展方向。

形容女子穿红色汉服的诗句

1. 关于女子身着汉服的诗句

关于女子身着汉服的诗句 1.描写女性静态美的句子,或者描写穿汉服女子得句子（20字以内）

1.千秋无绝色！悦目是佳人！倾国倾城貌！惊为天下人！

2.芙蓉不及美人妆，水殿风来珠翠香

3.态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀

4.俏丽若三春之桃，清素若九秋之菊

5.眉梢眼角藏秀气，声音笑貌露温柔

6.翩若惊鸿，婉若游龙

7.美人既醉，朱颜酡些

8.冰肌自是生来瘦，那更分飞后

9.邀人傅脂粉，不自著罗衣

10.秀色掩今古，荷花羞玉颜

11.北方有佳人，绝世而独立

12.垆边人似月，皓腕凝霜雪

13.届笑春桃兮，云堆翠髻；唇绽樱颗兮，榴齿含香

14.娴静犹如花照水，行动好比风扶柳

15.独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难

16.袅娜少女羞，岁月无忧愁

17.芳容丽质更妖娆，秋水精神瑞雪标

18.珠缨旋转星宿摇，花蔓抖擞龙蛇动

19.蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方

20.花心定有何人捻，晕晕如娇靥

21.回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色

22.脉脉眼中波，盈盈花盛处

23.巧笑倩兮，美目盼兮24.天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期

25.君还知道相思苦，怎忍抛奴去

26.不辞迢递过关山，只恐别郎容易、见郎难

27.朱粉不深匀，闲花淡淡香。细看诸处好，人人道，柳腰身

2.有关描写汉服的诗句

【名称由来】

从三皇五帝到明朝这一段时期汉民族所穿的服装，被称为汉服。汉服是汉民族传承千年的传统民族服装，是最能体现汉族特色的服装，每个民族都有属于特色的民族服装，汉服体现了汉族的民族特色。从三皇五帝到明代的几千年时间里，汉民族凭借自己的智慧，创造了绚丽多彩的汉服文化，发展形成了具有汉民族自己独特特色的服装体系——汉服体系。博大精深、体系完备、悠久美丽的汉服，是中国不可多得的一大财富，是非常值得每一个炎黄子孙引以为自豪的。 客观上的汉族人某些历史阶段的民族服装例如汉化旗装/旗袍/马褂等绝对不可以被称作“汉服”，因为它们与真正的汉服没有正常的演变衔接过程。

【基本特点】

汉服的主要特点是交领、右衽，不用扣子，而用绳带系结，给人洒脱飘逸的印象。这些特点都明显有别于其他民族的服饰。汉服有礼服和常服之分。从形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。其中，上衣下裳的冕服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。配饰头饰是汉族服饰的重要部分之一。古代汉族男女成年之后都把头发绾成发髻盘在头上，以笄固定。男子常常戴冠、巾、帽等，形制多样。女子发髻也可梳成各种式样，并在发髻上佩带珠花、步摇等各种饰物。鬓发两侧饰博鬓，也有戴帷帽、盖头的。

男装的式

“黄帝垂衣裳而天下治”传下来的大襟右衽交领宽袍大袖博衣大带那种（秦汉服饰为代表），延续了夏、商、周（春秋战国）、秦、汉、三国两晋、南北朝、隋、唐、五代、宋、蒙元、明，并影响了日本，朝鲜等国。日本和服最常见的式样便是如此。

自隋唐开始盛行的圆领衫（唐太宗李世民所穿）延续了唐、五代、宋、蒙元、明，并影响了日本，朝鲜等国。宋太祖，明太祖所穿均是这个类型服饰。至今日本天皇出席某些场合穿的服饰就是这种汉服的变种。

女装式样相对稍多些，但基本式样大体也只有两种：

大襟右衽交领这种（同样以秦汉服饰为代表）。

隋唐兴起的大襟低胸这种，同秦汉深衣不同的是服饰分为上衣下裳，不再像深衣那样衣裳连在一起。这两种女服式样对宋明时期以及日本朝鲜的民族服饰（女服）影响非常大。隋唐时期汉族妇女也穿过窄袖紧身翻领的胡服，但那些胡服基本是作为流行服饰来穿的（或者说是出于猎奇心理），并不是汉族传统民族服饰。宋明时期汉族妇女也穿过一些别的式样，但影响并不广。

大家看到了秦汉唐宋明服饰某些地方有些不同，但主体部分相同。西汉的深衣和明朝的汉服基本式样是相同的，只是在细枝末节上不同。共性是大襟右衽交领宽袍大袖博衣裹带。其实象大襟右衽交领宽袍大袖博衣裹带那种汉服在唐朝时期汉人依然在穿，不过在以长安为中心的北方以圆领为主，而在吴越地区则两者兼顾，宋明类似。日本和服就是在飞鸟奈良时期（中国唐朝时期）引进汉人服饰发展成为今天的日本和服。

汉族服饰的风格是怎样的呢？如果我们把汉族同欧洲民族相比的话，我们会发觉二者在许多方面都呈现明显的不同。汉族服饰几千年来的总体风格是以清淡平易为主。汉族古代的袍服最能体现这一风格，这种袍服的主要特点是宽袍大袖，褒衣博带，形制虽然简单，但一穿到人身上便各人各一样，神采殊异，可塑性很强。我们现在虽然不能见到这种服装的千姿百态的原型，但我们还是可以从汉代的帛画和魏晋隋唐遗留下的一些人物画中窥其神貌之一二——形制简单的汉装大衣附着在不同体态的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力，线条柔美流畅，令人浮想联翩。朴素平易的装束反而给他们增添了一种天然的风韵。袍服充分体现了汉民族柔静安逸和娴雅超脱、泰然自若的民族性格，以及平淡自然、含蓄委婉、典雅清新的审美情趣 古汉服的鞋也是很讲究的，在传统绘画和戏曲中体现出，其汉服即五代晋之遗制也”。元代修《辽史》时，甚至专门为汉服开辟了一个“汉服”条。

了民族融合。此后仅经过数十年时间，中原的鲜卑等各少数民族就基本上和汉族人民融为一体了。

3.秋天汉服美女描写诗句

秦宫诗

唐 李贺

越罗衫袂迎春风，玉刻麒麟腰带红。楼头曲宴仙人语，

帐底吹笙香雾浓。人间酒暖春茫茫，花枝入帘白日长。

飞窗复道传筹饮，十夜铜盘腻烛黄。秃衿小袖调鹦鹉，

紫绣麻踏哮虎。斫桂烧金待晓筵，白鹿青苏夜半煮。

桐英永巷骑新马，内屋深屏生色画。开门烂用水衡钱。

这是李贺写汉代美少年秦宫的诗古代描写男子服饰的诗好象不多见。

和贾至散人早朝大明宫作

唐 王维

绛帻鸡人送晓筹，尚衣方进翠云裘。

九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒

本诗足见唐天子的服饰之华美以及大唐的气势。

陌 上 桑

汉乐府

日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷喜蚕桑，

采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。头上倭堕髻，耳中明月珠。

缃绮为下裙，紫绮为上襦。行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，

脱帽著鞒头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怒怨，但坐观罗敷

这还有什么说的呢，相信这首诗大家都耳熟能详了。

4.秋天汉服美女描写诗句

秦宫诗 唐 李贺 越罗衫袂迎春风，玉刻麒麟腰带红。

楼头曲宴仙人语， 帐底吹笙香雾浓。人间酒暖春茫茫，花枝入帘白日长。

飞窗复道传筹饮，十夜铜盘腻烛黄。秃衿小袖调鹦鹉， 紫绣麻踏哮虎。

斫桂烧金待晓筵，白鹿青苏夜半煮。 桐英永巷骑新马，内屋深屏生色画。

开门烂用水衡钱。 这是李贺写汉代美少年秦宫的诗古代描写男子服饰的诗好象不多见。

和贾至散人早朝大明宫作 唐 王维 绛帻鸡人送晓筹，尚衣方进翠云裘。 九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒 本诗足见唐天子的服饰之华美以及大唐的气势。

陌 上 桑 汉乐府 日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。

罗敷喜蚕桑， 采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。

头上倭堕髻，耳中明月珠。 缃绮为下裙，紫绮为上襦。

行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷， 脱帽著鞒头。

耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怒怨，但坐观罗敷 这还有什么说的呢，相信这首诗大家都耳熟能详了。

5.描述古装女子衣着打扮的句子

衣装篇： 【淡粉色华衣裹身，外披白色纱衣，露出线条优美的颈项和清晰可见的锁骨，裙幅褶褶如雪月光华流动轻泻于地，挽迤三尺有余，使得步态愈加雍容柔美，三千青丝用发带束起，头插蝴蝶钗，一缕青丝垂在胸前，薄施粉黛，只增颜色，双颊边若隐若现的红扉感营造出一种纯肌如花瓣般的娇嫩可爱，整个人好似随风纷飞的蝴蝶，又似清灵透彻的冰雪……】 【大朵牡丹翠绿烟纱碧霞罗，逶迤拖地粉色水仙散花绿叶裙，身披金丝薄烟翠绿纱。

低垂鬓发斜插镶嵌珍珠碧玉步摇，花容月貌出水芙蓉。】 【身穿是淡白色宫装，淡雅处却多了几分出尘气质。

宽大裙幅逶迤身后，优雅华贵。墨玉般的青丝，简单地绾个飞仙髻，几枚饱满圆润的珍珠随意点缀发间，让乌云般的秀发，更显柔亮润泽。

美眸顾盼间华彩流溢，红唇间漾着清淡浅笑。】 【身着一身浅蓝色纱衣，肩上披着白色轻纱，微风吹过，给人一种飘飘欲仙的感觉。

一头青丝散散披在双肩上，略显柔美，未施一丝粉黛，缓缓在御花园散步，看着已经过了花期的牡丹，不禁想到自己，自己现在有着皇帝的宠爱，就如同盛开的牡丹，妖艳，绚丽。如果哪一天自己老了，皇帝的宠幸不在了，是不是自己就和这过了花期的牡丹一样，沉睡在泥土中，无人问津？想着想着，居然有一种想要大哭一场的感觉，悠悠叹了口气】 【身着淡蓝色的长裙，裙裾上绣着洁白的点点红梅，用一条白色织锦腰带将那不堪一握的纤纤楚腰束住.将一头青丝绾成如意髻，仅插了一支梅花白玉簪.虽然简洁，却显得清新优雅】 【一身浅蓝色的宫装，裙角上绣着细碎的樱花瓣。

头上斜簪一支碧玉玲珑簪，缀下细细的银丝串珠流苏. 脸上薄施粉黛，缓缓在御花园散步，看到前面的倩影，走上前去，俯身，甩帕】臣妾夏念瑶参见皇上，皇上吉祥【话落，莞尔一笑】 【着一身淡紫色衣裙，身上绣有小朵的淡粉色栀子花。头发随意的挽了一个松松的髻，斜插一只淡紫色簪花，显得几分随意却不失典雅。

略施粉黛，朱唇不点及红。】 【碧绿的翠烟衫，散花水雾绿草百褶裙，身披翠水薄烟纱，肩若削成腰若约素，肌若凝脂气若幽兰。

娇媚无骨入艳三分。】 【身穿白色纱裙，腰间用水蓝丝软烟罗系成一个淡雅的蝴蝶结，墨色的秀发上轻轻挽起斜插着一支薇灵簪。

肌肤晶莹如玉，未施粉黛，只身一人在在紫竹林里漫步】 【内穿薄蝉翼的霞影纱玫瑰香胸衣，腰束葱绿撒花软烟罗裙，外罩一件逶迤拖地的白色梅花蝉翼纱。腰若细柳，肩若削成，巧笑倩兮，美目盼兮。】

【淡粉色宫装，裙角绣着展翅欲飞的淡蓝色蝴蝶，外披一层白色轻纱。微风轻拂，竟有一种随风而去的感觉。

丝绸般墨色的秀发随意的飘散在腰间，身材纤细，蛮腰赢弱，更显得楚楚动人】 【淡绿色的繁花宫装，外面披着一层金色薄纱，宽大的衣摆上锈着紫色的花纹，三千青丝撩了些许简单的挽了一下，其余垂在颈边，额前垂着一枚小小的红色宝石，点缀的恰到好处。头上插着镂空飞凤金步摇，随着莲步轻移，发出一阵叮咚的响声。

衬得别有一番风情美丽可人之姿】 【金黄色的云烟衫绣着秀雅的兰花，逶迤拖地黄色古纹双蝶云形千水裙，手挽碧霞罗牡丹薄雾纱。云髻峨峨，戴着一支镂空兰花珠钗，脸蛋娇媚如月，眼神顾盼生辉，撩人心怀。】

【肩若削成，腰如约素，眉如翠羽，肌如白雪。身穿一袭素锦宫衣，外披水蓝色轻纱，微风吹过，轻纱飞舞，整个人散发出淡淡灵气。

三千青丝被挽成一个简单的碧落髻，将一支清雅的梅花簪子戴上，只身一人向御花园走去，看着前面缓缓而来的宸妃。微微一笑，等着她先开口向自己请安】 【风髻露鬓，淡扫娥眉眼含春，皮肤细润如温玉柔光若腻，樱桃小嘴不点而赤，娇艳若滴，腮边两缕发丝随风轻柔拂面凭添几分诱人的风情。

一身绛紫色长裙，绣着富贵的牡丹，水绿色的丝绸在腰间盈盈一系，完美的身段立显无疑，携侍女两人缓缓在御花园散步，看到迎面走来的母后，莞尔一笑】念瑶给母后请安，母后吉祥。 【一身淡黄色云烟衫逶迤拖地白色宫缎素雪绢云形千水裙，头发梳涵烟芙蓉髻，淡扫蛾眉薄粉敷面，明艳不可方物】 才艺篇： 【曲艺】 【莞尔一笑，红唇轻吐】花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？/游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑乡帘。

/闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无着处；/手把花锄出乡帘，忍踏落花来复去。/柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞/桃李明年能再发，明年闺中知有谁？/三月香巢初垒成，梁间燕子太无情；/明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢已倾？/一年三百六十日，风刀霜剑严相逼；/明媚鲜妍能几时，一朝飘泊难寻觅。

/花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人；/独把花锄偷洒泪，洒上空枝见血痕。/杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门；/青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温！/怪侬底事倍伤神？半为怜春半恼春。

/怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。/ 昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？/花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。

/愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。/天尽头，何处有香丘？ /未若锦囊收艳骨，一捧净土掩风流。

质本洁来还洁去，不教污掉陷渠沟。尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧！/侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁！/试看春残花渐落，便是红颜老死。

6.汉服古风诗歌散文

我找的是描写汉服的古诗词，不知道可不可以秦宫诗 唐 李贺 越罗衫袂迎春风，玉刻麒麟腰带红。

楼头曲宴仙人语， 帐底吹笙香雾浓。人间酒暖春茫茫，花枝入帘白日长。

飞窗复道传筹饮，十夜铜盘腻烛黄。秃衿小袖调鹦鹉， 紫绣麻踏哮虎。

斫桂烧金待晓筵，白鹿青苏夜半煮。 桐英永巷骑新马，内屋深屏生色画。

开门烂用水衡钱。 这是李贺写汉代美少年秦宫的诗古代描写男子服饰的诗好象不多见。

和贾至散人早朝大明宫作 唐 王维 绛帻鸡人送晓筹，尚衣方进翠云裘。 九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒 本诗足见唐天子的服饰之华美以及大唐的气势。

陌 上 桑 汉乐府 日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。

罗敷喜蚕桑， 采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。

头上倭堕髻，耳中明月珠。 缃绮为下裙，紫绮为上襦。

行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷， 脱帽著鞒头。

耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怒怨，但坐观罗敷 这还有什么说的呢，相信这首诗大家都耳熟能详了。

丽 人 行 唐 杜甫 三月三日天气新，长安水边多丽人。 态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。

绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。 头上何所有？翠为荷叶垂鬓唇； 背后何所见？珠压腰际稳称身。

诗圣描写杨氏姐妹游曲江池作。虽含义多讽，但我们仍能看出唐代贵族的服饰是何等豪华。

永遇乐 【宋】李清照 落日熔金，暮云合璧，人在何处？ 染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许？ 元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？ 来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。 中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。

铺翠冠儿、捻金雪柳，簇带争济楚。 如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。

不如向，帘儿底下，听人笑语。 三五：指元宵节。

铺翠冠儿：饰有翠羽的女式帽子。 捻金雪柳：元宵节女子头上的装饰。

簇带：妆扮之意。 这首能看出宋代元宵风俗还有当时人们穿着的情况。

欧阳修-诉衷情·清晨帘幕卷轻霜 清晨帘幕卷轻霜，呵手试梅妆。都缘自有离恨，故画作、远山长。

思往事，惜流芳。易成伤。

拟歌先敛，欲笑还颦，最断人肠。 ----- 这首词写歌女思念她的恋人.注意那个"梅妆" 梅妆：南朝宋武帝女寿阳公主作梅花妆，即在眉宇间画一朵梅花作为妆饰。

辛弃疾-汉宫春·立春 春已归来，看美人头上，袅袅春幡。无端风雨，未肯收尽馀寒。

年时燕子，料今宵、梦到西园。浑未办、黄柑荐酒，更传青韭堆盘。

却笑东风从此，便薰梅染柳，更没些闲。闲时又来镜里，转变朱颜。

清愁不断，问何人、会解连环？生怕见、花开花落，朝来塞雁先还。 ------ 这首词用立春日特有物景和风俗，抒发时不待我的感慨，并通过象征隐喻，寄托故国之思。

春幡：古代立春那天女子剪彩纸为燕形戴在头上，以示迎春，叫春幡。 堆盘：古时立春日做五辛盘，用黄柑酿酒，称作洞庭春色。

晏几道-临江仙·梦后楼台高锁 记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。

---- 此词写别后故地重游，引起对恋人的无限怀念。 两重心字罗衣：沈雄《古今词话》谓为衣领屈曲如心字。

国风·邶风·绿衣 绿兮衣兮，绿衣黄裹。心之忧矣，曷维其已！ 绿兮衣兮，绿衣黄裳。

心之忧矣，曷维其亡！ 绿兮丝兮，女所治兮。我思古人，俾无訧兮！ 絺兮绤兮，凄其以风。

我思古人，实获我心！ ----- 衣：外衣 裹：内衣 絺（吃）：细葛布 绤（系）：粗葛布 国风·鄘风·君子偕老 君子偕老，副笄六珈。委委佗佗，如山如河。

象服是宜。子之不淑，云如之何？ 玼兮玼兮，其之翟也。

鬒发如云，不屑髢也。玉之瑱也，象之揥也。

扬且之晳也。胡然而天也！胡然而帝也！ 瑳兮瑳兮，其之展也，蒙彼绉絺，是绁袢也。

子之清扬，扬且之颜也， 展如之人兮，邦之媛也。

7.形容古装的诗词

1. 头上金爵钗，腰佩翠琅玕。明珠交玉体，珊瑚间木难。罗衣何飘飘，轻裾随风远。顾盼遗光彩，长啸气若兰。

2. 美人卷珠帘，深坐蹙蛾眉，但见泪痕湿，不知心恨

3. 清水出芙蓉，天然去雕饰。

4. 回眸一笑百魅生，六宫粉黛无颜色。

5. 两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目，态生两靥之愁，娇袭一身之病，泪光点点，娇喘徽微。闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。一顾倾人城，再顾倾人国。

6. 绣幕芙蓉一笑开，斜偎宝鸭衬香腮，眼波才动被人猜。

7. 云一涡，玉一梭，淡淡衫儿薄薄罗，轻颦双黛螺。

8. 那女子容色绝美，欣长苗条，垂首燕尾形的发簪，优美的娇躯玉体，身着浅绿色的罗衣长褂，在烛光散射下熠熠生辉，弥漫着仙气，淡然自若，清逸脱俗，犹如不食烟火，天界下凡的美丽仙女。

9. 眸含春水清波流盼，头上倭堕髻斜插碧玉龙凤钗。香娇玉嫩秀靥艳比花娇，指如削葱根口如含朱丹，一颦一笑动人心魂。

10. 额头方正蛾眉细，笑靥醉人真美丽，秋波流动蕴情意。

11. 北方有佳人，绝世而独立。

12. 碧绿的翠烟衫，散花水雾绿草百褶裙，身披翠水薄烟纱，肩若削成腰若约素，肌若凝脂气若幽兰。娇媚无骨入艳三分。

13. 灿若星辰的眼眸，隐藏了多少不为人知的痛楚亦沧桑，竟仍清澈地如一汪秋水。

14. 手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮！美目盼兮！

15. 手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目眇兮。

16. 绝代有佳人，幽居在空谷。

17. 美女妖且闲，采桑岐路间。柔条纷冉冉，落叶何翩翩，攘袖见素手，皎腕约金环。

18. 沉鱼落雁，羞花闭月。

19. 肤如凝脂，面如白玉。

20. 北方有佳人，绝世而独立。一顾倾人城，再顾倾人国。

21. 寐含春水脸如凝脂，白色牡丹烟罗软纱，逶迤白色拖地烟笼梅花百水裙，身系软烟罗，还真有点粉腻酥融娇欲滴的味道。

红色系汉服有多美？看看这些款式的汉服你就知道，难怪女生都爱穿

大家都说红色是一个令人惊艳的颜色，自古以来红色在人们心中都是吉瑞幸福的象征，新年的时候人们会贴红色的对联，结婚的时候新人们会穿红色的衣裳。

很多女生都非常喜欢红色系的衣服，因为它们风格比较张扬，可以将人衬托得更有个性，而且红色显白效果非常好，对于黄黑皮女生十分友好。接下来我们就一起来看看那些一眼万年的红色系汉服吧，优雅又大气，喜欢红色的汉服爱好者别错过啦！

如果是整套红色系汉服的话看起来会过于华丽，比较适合结婚的时候穿，不够日常，所以我们可以选择带有红色单品的汉服套装，将红色和其他的颜色搭配在一起，冲淡红色的艳丽气息，不仅可以让衣服更加日常，而且还可以增强整套衣服的视觉冲击感。

在这套汉服中上半身是一件红色的方领补服，衣服衣袖位置做成了琵琶袖的形状，这种形状的袖子看起来十分大气，而且实用性还非常强，可以装一些小物件。

下半身搭配的是一条浅绿色的绣花马面裙，红绿色的搭配，大气中又带着几分清新的气息。

★汉服穿搭小建议：

琵琶袖的方领补服和马面裙的搭配，非常百搭，无论是你身形偏瘦的小姐姐还是身材微胖的小姐姐，穿上之后的效果都挺不错的。首先明制汉服的款式本就宽松，能够在一定程度上遮挡部分不完美的身形。琵琶袖的设计也很显瘦，可以修饰赘肉比较多的手臂，让你看起来姿态轻盈。

如果你喜欢更加日常一些的风格的话，可以尝试新的穿法，也就是将琵琶袖上袄的衣摆塞进马面裙的裙腰里面，这样可以突出腰身，将穿着者的身材衬托得更加纤细，显露出自己“盈盈一握”的小蛮腰。

而下半身搭配的马面裙也做了改良的设计，将裙子的长度缩短了很多，原本到脚面上的裙子现在只到小腿中下部，我们可以将它当做普通的半身裙来穿。

穿过马面裙的人一定都有这样的感觉，那就是马面裙都非常重，穿在身上会比较累，而缩短之后的裙子穿起来就会更加轻便一些。

这套汉服比第一套的颜色更加显眼，是因为添加了橘色调的缘故。相对来说，第一桃红色汉服比较适合皮肤偏黄或者是偏黑的小姐姐穿，因为它含有灰色调，灰色调对于皮肤不是那么白皙的女生很友好。

而这一套橘色调的汉服则可以把白皮的小姐姐衬托得更加白皙。看过范冰冰《武则天》的朋友就知道，范冰冰在剧中所使用的唇色多为橘色调，这是因为她的皮肤本来就很白，使用了橘色调来衬托，脸部会显得更白，犹如《送毛仙翁》"肌肤冰雪莹，衣服云霞鲜"。

如果你喜欢更加端庄一些的风格的话，可以选择超长款的上袄，就比如这一件对襟立领长袄，这件上袄主要是以绣花作为装饰，绣花的形状比较零散， 看起来更加有活力。

而且上袄的颜色也不是特别张扬的红色，而是带着几分活泼气息的橙红色， 这个颜色减龄效果比较好， 适合比较年长想达到先减龄效果的小姐姐穿。当然，如果你的年纪比较小也是合适的，穿上后更显活力四射。

下半身搭配一条浅杏色马面裙，因为浅杏色过于单调，所以我们可以搭配一条凤尾裙，凤尾裙的颜色比较丰富，搭配在马面裙上可以让裙子看起来更加丰富一些，这套汉服整体来看，就不会太过于单调，也不会太过于繁杂。

在汉服体系中，双层的上衣是“袄”，单层的上衣叫做“衫”，这套汉服中的上衣就是一件立领长衫，长衫的颜色是非常稳重的暗红色，轻薄的纱质面料看起来十分轻盈飘逸。搭配一件同色系的绣花吊带，层叠的绣花装饰，让衣服看起来华丽了不少。

而套装的下半身搭配的是一条绿色的褶裙，红色和绿色是非常神奇的一对配色，在时装中它们相互排斥，但是到了汉服中却可以相得益彰，显得十分和谐。

这套汉服中的红绿色是一对非常大气的颜色，裙摆上的仙鹤形状的绣花也可以让裙子更加仙气一些。两件衣服面料都很轻薄，刚好适合现在这种不冷不热的天气。

★汉服穿搭小建议：

这种汉服的面料既轻薄又好看。一是半透明状的面料，可以给人一种“犹抱琵琶半遮面”的朦胧感，增添人的小性感。二是市场上大多汉服面料比较闷热，这种面料之轻薄，完全可以让我们在夏天肆无忌惮的穿着，既不会感到热，而且还会起到“防晒衣”的效果，一石二鸟。