报告显示：汉服市场爆发，汉服文化是如何得到传播的？

据媒体报道，当前中国汉服爱好者数量规模和市场规模快速增长，预计2021年汉服爱好者数量规模将达到689.4万人，其中市场销售规模将达到101.6亿元。此消息在社交平台上引起了网民们的广泛关注与讨论。

部分网民认为汉服之所以突然风靡全国，这主要原因是在于当前宽容的社会环境；也有部分网民认为汉服市场的爆发它也代表了当前我国的文化自信。那么汉服文化是如何得到传播的，以下笔者来讲讲自己的看法。

一、汉服作为符号，承载着“中国传统文化”意义

实际上汉服它是作为一种仪式化的符号，它承载的便是中国传统文化，汉服的全称是汉民族传统服饰，它实际上在我国古代广为流行，而现在众多年轻人选择穿汉服是因为汉服身上承载着传统文化，同时它的样式与审美也符合当前年轻人的口味。

二、显示出当前我国人民的文化自信

当前我国一直在强调文化自信、制度自信、道路自信，而文化自信就是指的是我们对于我们自己的传统文化有着自豪感，而并非像数十年甚至百余年前一样对于洋文化有着偏爱，现今随着我国整体社会水平的提升以及国家综合实力的提高，我国人民也相较于过去更加拥有文化自信，而实际上汉服文化的传播也是在我国人民文化自信提升的这样一个语境之下所得到勃兴的。

三、关键意见领袖的营销

而笔者认为汉服文化的传播它还依靠了关键意见领袖的营销，如果我们去纵观社交平台以及短视频平台上的各个up主，会发现有相当一部分up主在传播汉服文化。而这样的一些内容在受众处发生了影响，改变了受众的认知和态度。

汉服市场今年销售规模或将超百亿，汉服为什么能成为当下热潮？

个人认为汉服能成为当下热潮有以下这些原因：

汉民族工艺和美学的重新绽放

汉服是以华夏为背景，讲究华夏礼仪，在我们历史的长河之中逐渐演变的具有独特汉民族风貌特征的服饰体系。

汉服的主体风格以宽博修长,端庄稳重为美,是区别于其他民族的服装特色的。

就好像这里说的：

罗衣何飘飘，轻裾随风还，

古老的曲裾，朴素的直裾，娇俏的襦裙，精致的簪花，

可真是：

绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。

头上何所有？翠微盍叶垂鬓唇。

背后何所见？珠压腰衱稳称身。

这就是汉服。

很多大学生和年轻群体是非常容易被非常又仙气，精致华美的汉服给俘获的。

比如，很多女生是在新生的社团纳新的过程中接触这种精致有质感的华美衣服，被汉民族的工艺和美学吸引，加入其中的一员。

新时代以互联网和高校为中心，向外输出传统文化

青年人为主体，高校为中心阵地

Z世代（95后）和很多00后，这一代人非常有个性，不盲从，对于传统文化又独特的认知。比如长辈们很难认同的cosplay，在新时代年轻人眼里都是很正常，即使不喜欢也可以尊重。

于是在这种独特的文化包容下，汉服爱好者放心大胆地追求小众文化，互称“同袍”，他们认为自己一方面是审美与众不同，另一方面是民族文化的独特自信心和热爱。

在高校期间，你会发现有大量的学生在穿汉服，这也是高校内部的包容性和体现个人审美的证明。根据汉服资讯的统计报告，汉服的主要人群也是集中在各大高校。

同袍圈为核心，影视文化为辐射

“同袍”就是汉服圈内对同为汉服爱好者的称呼，在一个汉服交友网站上，有大量汉服爱好者在上面发布信息，他们会找到志同道合的朋友，一起品茶踏春猜灯谜，还一起参与非常多的文化节和汇报演出，可以说汉服文化圈子给年轻人提供了新的交友渠道和平台

《琅琊榜》《三生三世十里桃花》等影视作品的背后也是汉服文化火爆的途径，在短视频软件上面搜索汉服，可以发现非常多的汉服爱好者的参与。

曾被视为“奇景”的汉服，如今已是价值 100 亿的新产业

试着想象这样一个场景——穿着唐代仕女裙的女孩和朋友在仿古建筑群中为自己的抖音拍着视频，身着明代锦衣卫官服的男生一边喝咖啡，一边用手机和朋友聊天，还有穿着对襟汉朝服饰的年轻人在夜店舞池中彻夜狂欢，这般超现实主义的场景，在当下正变得越来越普遍，尤其是在浙江的西塘古镇中。这里有着目前国内最具规模和声量的汉服文化周，汉服在这里是当之无愧的主角。

西塘古镇的汉服活动

每年吸引着无数汉服爱好者前往的西塘汉服文化周已经成为当地政府和 旅游 局的重点推广项目，对于汉服爱好者来说，这是一个盛大的聚会，穿着现代的时髦服装在这里可能会被视为“异类”。而汉服文化周的发起人就是周杰伦的御用填词人、将流行音乐视为传统文化传播媒介的方文山。在过去的百年乃至数百年间，西方文明是塑造全球文化发展史的主导力量。但现在，这些规则应该被打破了。以往被套上猎奇视角的中国文化，在东方文化意识的崛起中，逐渐得到了应有的正视；而中国在经济文化上所取得的巨大成就也让讲述故事的话筒被交到了国人手上，尤其是中国的年轻世代。

随着中国国力的发展强大，年轻世代们开始主动去了解中国源远流长的 历史 ，并希望通过所穿着的汉服来表达自己的民族认同感。在过去的十年里，汉服爱好者的人数与日俱增——他们穿上那些图案丰富、有着大廓形设计的汉服去见朋友，参加聚会又或是作为日常生活中的穿着。

“汉服的概念起源于一群经典文化爱好者”，密苏里大学雷诺兹新闻研究所（Reynolds Journalism Institute at Missouri）的研究助理 Yiheng Zhao 说道，她自己也是汉服爱好者。“他们希望中国能将汉服视为传统正式服装，就像日本和服和韩国韩服一样。它是文化复兴的象征，鼓励人们去追溯古老的中国传统。”根据汉服爱好者团体“汉服信息（Hanfu Information）”去年发布的年度报告显示，大约有 361 万人自认为是汉服爱好者，比 2018 年增加了 77% ，其中 86% 是女性， 15% 为男性。2019 年，淘宝上共有 1188 家正统汉服零售商，同比增长了 45.8% ，这些数字是基于该团体对 2276 名参与者的一项调查所得出的结论。

回溯汉服 历史 ，其发展进程在清军入关之后就受到了压制——清朝统治者希望用旗袍取代汉服，来巩固自己在汉族人口众多的中原地区的权力。后来进入到新中国时期，汉服也一直被边缘化，其文化 历史 价值仍旧未被重新重视，反倒是旗袍随着影视流行文化而成为中国传统服饰的代表。在经历了中国经济文化现代化建设的腾飞发展之后，出现时间远早于旗袍的汉服才开始在中国的主流文化圈中流行起来。

此外，中国古装剧对汉服的流行也起到了推动作用，前者在过去十年间已经成为中国最受追捧的电视剧类型之一。从早期的《红楼梦》和《三国演义》等中国经典电视剧到当代的《武媚娘传奇》以及改编自网络 历史 小说的《琅琊榜》，中国年轻世代的成长过程中几乎每天都能在荧屏上看到传统汉服的出现。

电视剧《琅琊榜》剧照

与此同时，像儒家和道家等这些传统哲学思想也开始进入到课堂，年轻世代们被鼓励去更多地接触和了解传统文化。这种自上而下的对中国传统文化的传承保护，让更多的中国年轻世代认识到自己对汉服的喜爱并不是“文化羞耻”，而是一种能寻找到民族文化认同感的途径。

在当下穿着汉服并不会被要求 “百分百复制”成考古学家所展示的 历史 真实模样。在 Yiheng Zhao 看来，它更像是“一种类似 Cosplay 和日本洛丽塔服装的新时代城市亚文化”，或者是“一种中国版的非洲未来主义（Afrofuturism）”。“汉服信息”的报告数据显示，超过 65.1% 的汉服爱好者更钟情于保持 历史 原型但面料更漂亮的汉服，18.7% 的人则更喜欢现代化的版本。

但目前还没有一种通用的汉服风格，这可能永远也不会有。因为不同的场合、时代、需求都可以变换出不同款式和搭配方式的汉服形式。从皇族到官员、战士，每个朝代、每个阶层的成员都有其独特的风格，并根据不同的目的进一步变化，无论是宗教仪式、婚礼、葬礼又或是日常的服装，都有着各种不同的样式，这也是现代汉服有着如此多风格种类的原因之一。

传统文化的复兴和海外华人人口的快速增长为中国汉服在海外的发展掀开了新篇章。汉服潮流在中国以外地区的增长，要归功于大量的中国海外移民。随着越来越多的中国年轻人选择出国留学，汉服爱好者也逐渐国外找到了同好“根据地”。根据兴趣团体“汉服地图（Hanfu Map）”的数据，中国境外已有 41 个注册在案的汉服组织，每个组织至少包含几百位成员。纽约汉服组织（New York Hanfu Corporation）的创始人、 社会 工作者 Liang Ming对此说到：“穿上汉服能令海外华人感受到一种与本民族文化遗产之间的真切联结。除了有助于向其他社群推广中国文化，它也可以成为一种有用的社交方式。”在纽约，汉服爱好者们还会举办“手工之夜”、音乐和舞蹈表演，并在中央公园和时代广场等地标建筑举行户外集会，以普及人们对汉服的认识。

纽约汉服组织在纽约中央公园组织的汉服活动

Olivia Chen 是洛杉矶“汉服兴趣团体（ Hanfu Interest Group ）”的负责人。她说，自 2013 年以来，该团体成员数量已经增长了十倍，目前已超过 300 人。在疫情爆发前，她每月都会组织活动，比如庆祝中国传统节日或举办聚会，并让大家穿着汉服来练习篆刻和制作发夹。Olivia 还说到：“在美国南加州地区，宋、明两代的汉服风格深受汉服爱好者的青睐。关于宋明两代的服饰有相对完整的文献记载和文物支持，其风格也更适用于如今的日常生活和活动。”

洛杉矶“汉服兴趣团体”

据 Ming 观察，齐胸襦裙——隋唐五代女性所穿的一种高腰传统服饰，在纽约年轻女孩群体中很受欢迎。与此同时，由于近年来以宋代时期为背景的剧作较多，易于与当代服装混搭的宋朝服饰风格也正变得越来越流行。

多年来，汉服产业的发展规模已经十分可观。“假设这些汉服爱好者每三个月购买一套完整的汉服，那么汉服的市场价值将达到 50 亿元人民币”， 吕晓玮表示。“一些投资机构预测，如果算上那些因拍照或音乐表演、茶道和文化活动等各种需求而购买汉服的人，2019 年的汉服市场价值已经在 80 亿至 100 亿元人民币之间。”

据“汉服信息”称，一套汉服的价格既可以低至 100 元，也可以是高达 1 万元的定制套装，而价格在 100 至 500 元之间的汉服套装则占据了 70% 的市场份额。Ming 买过的最昂贵的汉服出自明华堂，价格为 1.2 万元，她等了四个月才等到专门的人员为她独家制作。像 Ming 这样等待明华堂为其定制汉服的人，人数已经排到了 2021 年年底。

香港上市公司新世界发展集团首席执行官郑志刚告诉 WWD ，他很高兴看到汉服掀起的中国高端工艺复兴。“文化遗产保护在中国非常受重视，我们想知道这种手艺背后的隐藏价值”他说。“千禧一代，尤其是Z世代，对这个知识领域非常感兴趣，一个巨大的范式转变也即将到来。我认为，人们会回溯 探索 其文化源头，从而认识到我们是如何创造出这精致的纺织品的。”

当被问及汉服的未来发展时，Yiheng Zhao 说:“我非常希望看到一场以传统文化为导向、以互联网为基础的运动来塑造精英 时尚 产业。我认为汉服成为主流 时尚 一部分的日子已经不远了，虽然可能不是我们今天看到的形式。”Ming 认为，汉服要想被中国主流 社会 完全接受，还有很长的路要走。他说：“一直有这样一种误解，即公众认为穿汉服就等于在穿 历史 服饰，或者在玩 Cosplay。”

然而，吕晓玮对此却持乐观态度。穿上汉服等同于与现代 社会 活动相脱节，吕晓玮认为这是有关汉服的一个很大误解。“我希望公众能够理解的是，汉服可以完全融入我们的现代生活方式。我们可以看到穿着汉服的年轻人同时也在使用手机和电脑，也可以穿着汉服开车甚至骑自行车。我们也可以穿着汉服上班、运动、购物、做饭，甚至蹦极和滑雪”吕晓玮说道。