汉服创始,汉服创业

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曾被视为“奇景”的汉服，如今已是价值 100 亿的新产业

试着想象这样一个场景——穿着唐代仕女裙的女孩和朋友在仿古建筑群中为自己的抖音拍着视频，身着明代锦衣卫官服的男生一边喝咖啡，一边用手机和朋友聊天，还有穿着对襟汉朝服饰的年轻人在夜店舞池中彻夜狂欢，这般超现实主义的场景，在当下正变得越来越普遍，尤其是在浙江的西塘古镇中。这里有着目前国内最具规模和声量的汉服文化周，汉服在这里是当之无愧的主角。

西塘古镇的汉服活动

每年吸引着无数汉服爱好者前往的西塘汉服文化周已经成为当地政府和旅游局的重点推广项目，对于汉服爱好者来说，这是一个盛大的聚会，穿着现代的时髦服装在这里可能会被视为“异类”。而汉服文化周的发起人就是周杰伦的御用填词人、将流行音乐视为传统文化传播媒介的方文山。在过去的百年乃至数百年间，西方文明是塑造全球文化发展史的主导力量。但现在，这些规则应该被打破了。以往被套上猎奇视角的中国文化，在东方文化意识的崛起中，逐渐得到了应有的正视；而中国在经济文化上所取得的巨大成就也让讲述故事的话筒被交到了国人手上，尤其是中国的年轻世代。

随着中国国力的发展强大，年轻世代们开始主动去了解中国源远流长的历史，并希望通过所穿着的汉服来表达自己的民族认同感。在过去的十年里，汉服爱好者的人数与日俱增——他们穿上那些图案丰富、有着大廓形设计的汉服去见朋友，参加聚会又或是作为日常生活中的穿着。

“汉服的概念起源于一群经典文化爱好者”，密苏里大学雷诺兹新闻研究所（Reynolds Journalism Institute at Missouri）的研究助理 Yiheng Zhao 说道，她自己也是汉服爱好者。“他们希望中国能将汉服视为传统正式服装，就像日本和服和韩国韩服一样。它是文化复兴的象征，鼓励人们去追溯古老的中国传统。”根据汉服爱好者团体“汉服信息（Hanfu Information）”去年发布的年度报告显示，大约有 361 万人自认为是汉服爱好者，比 2018 年增加了 77% ，其中 86% 是女性， 15% 为男性。2019 年，淘宝上共有 1188 家正统汉服零售商，同比增长了 45.8% ，这些数字是基于该团体对 2276 名参与者的一项调查所得出的结论。

回溯汉服历史，其发展进程在清军入关之后就受到了压制——清朝统治者希望用旗袍取代汉服，来巩固自己在汉族人口众多的中原地区的权力。后来进入到新中国时期，汉服也一直被边缘化，其文化历史价值仍旧未被重新重视，反倒是旗袍随着影视流行文化而成为中国传统服饰的代表。在经历了中国经济文化现代化建设的腾飞发展之后，出现时间远早于旗袍的汉服才开始在中国的主流文化圈中流行起来。

此外，中国古装剧对汉服的流行也起到了推动作用，前者在过去十年间已经成为中国最受追捧的电视剧类型之一。从早期的《红楼梦》和《三国演义》等中国经典电视剧到当代的《武媚娘传奇》以及改编自网络历史小说的《琅琊榜》，中国年轻世代的成长过程中几乎每天都能在荧屏上看到传统汉服的出现。

电视剧《琅琊榜》剧照

与此同时，像儒家和道家等这些传统哲学思想也开始进入到课堂，年轻世代们被鼓励去更多地接触和了解传统文化。这种自上而下的对中国传统文化的传承保护，让更多的中国年轻世代认识到自己对汉服的喜爱并不是“文化羞耻”，而是一种能寻找到民族文化认同感的途径。

在当下穿着汉服并不会被要求 “百分百复制”成考古学家所展示的历史真实模样。在 Yiheng Zhao 看来，它更像是“一种类似 Cosplay 和日本洛丽塔服装的新时代城市亚文化”，或者是“一种中国版的非洲未来主义（Afrofuturism）”。“汉服信息”的报告数据显示，超过 65.1% 的汉服爱好者更钟情于保持历史原型但面料更漂亮的汉服，18.7% 的人则更喜欢现代化的版本。

但目前还没有一种通用的汉服风格，这可能永远也不会有。因为不同的场合、时代、需求都可以变换出不同款式和搭配方式的汉服形式。从皇族到官员、战士，每个朝代、每个阶层的成员都有其独特的风格，并根据不同的目的进一步变化，无论是宗教仪式、婚礼、葬礼又或是日常的服装，都有着各种不同的样式，这也是现代汉服有着如此多风格种类的原因之一。

传统文化的复兴和海外华人人口的快速增长为中国汉服在海外的发展掀开了新篇章。汉服潮流在中国以外地区的增长，要归功于大量的中国海外移民。随着越来越多的中国年轻人选择出国留学，汉服爱好者也逐渐国外找到了同好“根据地”。根据兴趣团体“汉服地图（Hanfu Map）”的数据，中国境外已有 41 个注册在案的汉服组织，每个组织至少包含几百位成员。纽约汉服组织（New York Hanfu Corporation）的创始人、社会工作者 Liang Ming对此说到：“穿上汉服能令海外华人感受到一种与本民族文化遗产之间的真切联结。除了有助于向其他社群推广中国文化，它也可以成为一种有用的社交方式。”在纽约，汉服爱好者们还会举办“手工之夜”、音乐和舞蹈表演，并在中央公园和时代广场等地标建筑举行户外集会，以普及人们对汉服的认识。

纽约汉服组织在纽约中央公园组织的汉服活动

Olivia Chen 是洛杉矶“汉服兴趣团体（ Hanfu Interest Group ）”的负责人。她说，自 2013 年以来，该团体成员数量已经增长了十倍，目前已超过 300 人。在疫情爆发前，她每月都会组织活动，比如庆祝中国传统节日或举办聚会，并让大家穿着汉服来练习篆刻和制作发夹。Olivia 还说到：“在美国南加州地区，宋、明两代的汉服风格深受汉服爱好者的青睐。关于宋明两代的服饰有相对完整的文献记载和文物支持，其风格也更适用于如今的日常生活和活动。”

洛杉矶“汉服兴趣团体”

据 Ming 观察，齐胸襦裙——隋唐五代女性所穿的一种高腰传统服饰，在纽约年轻女孩群体中很受欢迎。与此同时，由于近年来以宋代时期为背景的剧作较多，易于与当代服装混搭的宋朝服饰风格也正变得越来越流行。

多年来，汉服产业的发展规模已经十分可观。“假设这些汉服爱好者每三个月购买一套完整的汉服，那么汉服的市场价值将达到 50 亿元人民币”，吕晓玮表示。“一些投资机构预测，如果算上那些因拍照或音乐表演、茶道和文化活动等各种需求而购买汉服的人，2019 年的汉服市场价值已经在 80 亿至 100 亿元人民币之间。”

据“汉服信息”称，一套汉服的价格既可以低至 100 元，也可以是高达 1 万元的定制套装，而价格在 100 至 500 元之间的汉服套装则占据了 70% 的市场份额。Ming 买过的最昂贵的汉服出自明华堂，价格为 1.2 万元，她等了四个月才等到专门的人员为她独家制作。像 Ming 这样等待明华堂为其定制汉服的人，人数已经排到了 2021 年年底。

香港上市公司新世界发展集团首席执行官郑志刚告诉 WWD ，他很高兴看到汉服掀起的中国高端工艺复兴。“文化遗产保护在中国非常受重视，我们想知道这种手艺背后的隐藏价值”他说。“千禧一代，尤其是Z世代，对这个知识领域非常感兴趣，一个巨大的范式转变也即将到来。我认为，人们会回溯探索其文化源头，从而认识到我们是如何创造出这精致的纺织品的。”

当被问及汉服的未来发展时，Yiheng Zhao 说:“我非常希望看到一场以传统文化为导向、以互联网为基础的运动来塑造精英时尚产业。我认为汉服成为主流时尚一部分的日子已经不远了，虽然可能不是我们今天看到的形式。”Ming 认为，汉服要想被中国主流社会完全接受，还有很长的路要走。他说：“一直有这样一种误解，即公众认为穿汉服就等于在穿历史服饰，或者在玩 Cosplay。”

然而，吕晓玮对此却持乐观态度。穿上汉服等同于与现代社会活动相脱节，吕晓玮认为这是有关汉服的一个很大误解。“我希望公众能够理解的是，汉服可以完全融入我们的现代生活方式。我们可以看到穿着汉服的年轻人同时也在使用手机和电脑，也可以穿着汉服开车甚至骑自行车。我们也可以穿着汉服上班、运动、购物、做饭，甚至蹦极和滑雪”吕晓玮说道。

汉服创始,汉服创业

你知道汉服起源和汉服的流行趋势吗

汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又被称为汉衣冠、汉装、华服，服章之美谓之华、礼仪之大谓之夏。

汉服起源

可以追溯到中国上古时期三皇五帝至明末（公元十七世纪中叶）前，在这数千年中汉族人民所穿的汉族传统服饰，都被称为汉服，中国自古即有华夏、中华之称。在中国各大族群中，汉族是最大的民族，又称为“华夏民族”或“中华民族”，所以汉服又称为汉装、华服，汉服不是指“汉朝服饰”，而是指中国汉族的传统民族服饰，也是世界上最悠久的民族服饰之一。

汉服是汉民族传统民族服装的简称,是我国各民族服装中历史最为悠久,文化底蕴最为深厚,影响范围极为广大的一种民族服装。

从黄帝即位到明末清初两千多年间以“从华夏到汉”文化为背景和主导思想，以华夏、汉礼仪为中心，自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格的、且明显区别于其他民族的传统服饰和配饰体系。在一定程度上，汉服是华夏、汉民族的文化象征。

汉服的“汉”字和汉人的“汉”是一致的，这个词意义的外延也存在着由汉朝扩大为整个民族指称的过程。汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又被称为汉衣冠、汉装、华服，从黄帝即位到明末清初两千多年问以“从华夏到汉”文化为背景和主导思想，以华夏、汉礼仪为中心，自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格的、且明显区别于其他民族的传统服饰和配饰体系。它不仅继承了汉族优秀的织染绣刻等工艺，而且还是中国“礼仪之邦”、“衣冠上国”的重要体现。

在后来的各个由汉民族统治的朝代里均以着汉衣冠继承周宗汉法为国家大事，《周易·系辞下》中的“黄帝、尧、舜垂衣裳而治天下，益取自乾坤”的意思就是说上衣下裳的形制是天意，是神圣不可侵犯的。汉服还通过华夏法系影响了整个汉文化圈，亚洲各国的部分民族如日本、朝鲜、越南、蒙古、不丹等等服饰均具有或借鉴汉服特征。

从汉朝到魏晋南北朝，再到唐朝、宋朝、明朝，汉服的样式在不断的更新和演变，但始终不变的是汉服所代表的华夏、汉民族的文化内涵与礼仪体制。

在《马王堆三号墓遣册》中，有着关于汉服最早的记载：“简四四‘美人四人，其二人楚服，二人汉服’。 ”这当中的“汉服”就是特指汉朝人们所穿着的服饰以及它背后所包含的礼仪制度，即《周礼》、《仪礼》、《礼记》等文献里所记载的冠服体系。《新唐书·蛮书》则记载着：“裳人，本汉人也。部落在铁桥北，不知迁徙年月。初袭汉服，后稍参诸戎风俗，迄今但朝霞缠头，其余无异。”这里的“汉服”就是指汉人穿着的服饰。

《辽史》：“辽国自太宗人晋之后，皇帝与南班汉官用汉服；太后与北班契丹臣僚用国服，其汉服即五代、晋之遗制也。‘汉服，黄帝始制冕冠章服，後王以祀以祭以享。会同中，太后、北面臣僚国服；皇帝、南面臣僚汉服。乾亨以后，在礼虽北面三品以上亦用汉服；重熙以后，大礼并汉服矣。“一方面说明了汉朝之后汉服作为汉民族的服饰在魏晋南北朝时期有所改变和发展，一方面说明了辽代皇帝对于汉服礼仪文化的重视。

《清碑类钞》：“金天命己酉，太宗禁民汉服，令俱秃发。”1626年，明天启六年，清天命十一年，努尔哈赤逝世后，其子皇太极即位，在所统治的区域里禁止人民穿着汉服，并且严格要求其剪掉头发，改成后金的辫子头。也就是说，清在人关以前就已经开始禁止汉服的流行，以便为其日后一统中原提供治理样本。可见，汉服在一定程度上是汉民族的精神文化象征。公元1645年8月29日(清顺治二年七月初九)，满清政权颁布易服令，规定“官民既已剃发，衣冠皆宜遵本朝之制。”从此，在经历汉朝创始、唐宋发展、明代重置的汉民族传统服饰便逐渐淡出人们的视野。

本世纪初，随着中国国力上升，一部分围人大国意识觉醒的背景下，以知识分子、青少年族群为主体，以汉服回归为出发点，以复兴华夏文化为目标的一场文化复兴运动。自2003年汉服复兴运动开始，能工巧匠们严格遵照古人遗留下来的汉服来仿制、革新一批“现代化”的汉服。作为华夏文化复兴的重要组成部分，汉服运动由最开始的很少一部分群体发展到很大一部分群体都在共同努力，社会各界，不管是医生、老师、公务员、学生群体、还是商人，都有喜爱汉服的“同袍”(现特指汉服活动参与者)，存我国主要城市，北京、上海、广州、成都、武汉、西安等地，汉服已经不再是人们眼中的“奇装异服”，而是在汉服同袍的努力下，了解到了这是汉民族的传统服饰，很少再有以异样的眼光看待同袍们了。

现在，不仅是汉服同袍汉民族意识开始觉醒，就连他们周围的人也深受影响，他们开始接受、喜爱自己汉民族的传统服饰。他们开始不畏惧陌生人眼光，勇敢地穿着汉服走上街头，汉服在近几年的流行其实并不偶然。一方面是汉服圈子通过抖音等新媒体传播呈现了扩大化，另一方面年轻一代审美的变化，最重要的还是国家对传统文化的弘扬和鼓励，使得国人在一定程度上具有了一定的文化自信，而不再是崇洋媚外。当然，这背后其实是国家在政治、经济等方面综合国力的提升之后所带来的民族自信。

我们是有着五千年历史悠久的国家，让每一个诗意的灵魂，都有栖身之地，穿我们民族服饰，华流才是最潮流。

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汉服和普通衣服的区别

现在所说的汉服和传统服饰有什么区别？为什么出现汉服热？汉服将来的趋势是什么……近日，记者采访服饰史学家、汉服设计师、国学推广人等，他们从不同的角度阐述了对汉服的理解。

什么是汉服？有哪些特点？

什么是汉服？服饰史学家黄强教授介绍，汉服在古代典籍中已经出现，指中国传统服饰。“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”，也就是说汉服始于黄帝尧舜。此后从夏商周时期，到魏晋南北朝，以及后来的满清，每个朝代都有各自时代的特点。

北宋制·襦裙郭在权供图

比如秦汉“深衣”，意思为使身体深藏不露，上为衣，下为裳，既合二为一，又保持一分为二的界限。特点是交领（衣服前襟左右相交），宽身大袖。魏晋服饰褒衣博带，即宽大袍服与袖子，潇洒飘逸。隋唐官服是圆领窄袖的袍衫，女子则穿襦裙，短上衣加上长裙，裙腰高的系到腋下，雍容华丽。唐代还出现了品色制度，以衣服的颜色表明官职的高低。红、绯、紫色为尊，绿、蓝色、青色为卑，所以有“江州司马青衫湿”的诗句。服色、面料对于百姓更有限制，白、黑、褐色多为百姓、低级差役所用，故有皂隶、白衣之称。

中国传统服饰总的特点是：交领、宽衫、大袖、袍服。短衣小打扮多为百姓身份，为官与有名望的清流以袍服为主。配套的则是服色、面料、图案、配饰等等。绫罗绸缎、五颜六色，依据穿着者身份而异。传统服饰具有“别等级，明贵贱”的作用，并传递礼仪文明。

汉服和传统服饰有什么区别？

据黄教授介绍，现在所说的汉服与古籍中记载的汉服（即中国传统服饰）概念并不相同。

1、民族范围不同。中国传统服饰，既包括汉人的汉饰，也包括已经汉化了的少数民族服饰。也就是说，即便是少数民族，只要生活在中华大地上，穿的服装都属中国传统服饰范畴。现在的汉服含义更多的仅指明代之前（包括明代）汉民族穿的服装，特指专属汉人服饰。

2、时间跨度不同。中国传统服饰，是指从黄帝一直到满清，具有未中断传承的连续性。现在的汉服并不包括元、清两个朝代，以及历史上非汉民族国度的服装。

3、款式面料不同。黄教授说，古代服饰根据穿着者身份、等级、地位、场合（比如祭祀、上朝、办公）等，穿着对应的服饰，图案、面料、配饰都不一样。

现在许多汉服，只是仿制传统服饰，并没有严格地按照传统服饰的规制、等级、图案、面料来制作，虽然有一些传统服饰的形制，但在制作当中加入了很多现代的元素。这是重新制作的一种服饰，是按照设计者或者经营者的意图添加、更改的，不等同于传统服饰，可以归结为仿制服饰。

传统服饰具有鲜明的时代特点，而现代许多仿制作品时代感模糊。第一、看不出朝代，不知道是唐人服装还是宋人服装；第二、看不出等级，不知道是当官人穿的，还是普通人穿的；第三、看不出场合，不知道是上班的时装，还是下班的时装；第四、难以体现服饰上的文化，传统服饰的图案、纹饰都有不同的内涵。

汉制·曲裾深衣郭在权供图

从小众到流行

女装更好卖

南方人更喜欢买

当然，现在也有在汉服的设计中明确区分时代的。在安徽芜湖栖凤阁的汉服文化展馆，摆放着一件件汉唐宋明各个时期的男装女装，图文并茂地展示服装的由来、演变的历程。郭在权是栖凤阁汉服创始人，这里的汉服都是他自己设计，尽量还原古代各个朝代的服饰。他告诉记者，为了细节的逼真，他必须研究出土文物、听专家报告、到图书馆查资料、到博物馆看展览。

他亲身经历了汉服由小众到流行的过程，2006年他一年销售汉服几百套，2008年上升到几千套，如今一年销售都在万套以上。

据郭在权介绍，汉服具有“交领右衽”、“褒衣广袖”等特点。总的来说，女装比男装销售更多一些。以前汉、唐服卖得比较好，现在宋、明代的服装则卖得比较好，为什么呢？在他的销售数据中，南方人比北方人更爱买汉服，可能是因为南方的经济比较发达，而宋、明代的服饰更适合南方人穿，所以现在销售比较好。

探究“汉服热”

传统文化回归，新媒体推波助澜

那么现在汉服为什么这样热呢？在采访中，黄教授和郭在权总结了以下几点原因。

1、传统文化越来越受重视。黄教授表示，随着国力的增加，传统文化渐渐成为时尚。在中国的思想体系中，“礼”占据重要的地位，没有礼仪就没有文明、社会秩序等，而服饰与礼仪是联系在一起的。现代人在学习唐诗宋词，以及举办祭孔等各种传统活动时，往往都需要有仪式感，汉服也跟着流行起来。

郭在权也认为，随着我国国力发展和国际地位的不断提升，民族自豪感也逐步提升，越来越多的人选择穿汉服，觉得这是民族自信心的一种体现。

2、传统服饰之美。传统服饰宽大飘逸，色彩鲜艳，形制独特，有美感，飘然若仙，“仿佛兮若轻云之蔽月飘飘兮若流风之回雪”。不论是男女，穿上汉服都成为城市一道靓丽的风景线。

汉服既形式美观，又底蕴深厚，许多人认为这是展示中华灿烂文明与悠久文化的最佳载体，于是出现汉服热。

3、社交媒体的助推。郭在权认为，随着短视频平台的崛起，一些热爱汉服的人瞬间成了“网红”，网友同样热烈地讨论和交流汉服文化。在微博上检索汉服，有关汉服的结果多达几千万条，这些新媒体推动了汉服热。

明制·袄裙郭在权供图

未来趋势

含汉服元素的“中国风”将流行

朱莉是金陵国学堂的负责人，也是汉服的忠粉。她告诉记者，她几乎天天穿汉服，现在的汉服大致分为常服、礼服。每次活动时，她会穿上礼服，平时则为常服。

从2013年起，她在全省组织国学的公益活动，包括开笔礼、祭祀等等，汉服自然不可缺少。参加汉服活动的以小学生为主，但现在许多高校比如南林大等都有汉服社，她还会定期到高校组织汉服培训活动。未来，为了让更多人了解汉服，喜欢上汉服，她计划将汉服文化与AR、VR等技术相结合，让大家身着汉服，似乎穿越回千年以前，身临其境感受汉服之美。

姜丹君是南京君荷礼韵文化服务中心的负责人，经常举办不同形式的汉服活动。她告诉记者，这两年传统文化活动的需求比往年要多很多，目前一年至少要举办传统文化活动100场，大多是受政府各单位的主动邀请，比如“二十四节气”活动，针对每个节气的不同民俗，让孩子们穿上汉服，感受中华传统文化。

她表示，汉服越来越被大众所接受，但汉服也在改良之中，很多人穿的是“中国风”服饰，区别在哪里呢？汉服由于是宽袖、长袍，逛街可以穿，但工作时很不方便，而“中国风”服饰则是改得更加紧身，这样，就不妨碍上班工作了。她相信有着汉服元素的现代中国风服装将成为服装主流品牌，成为新的流行风景。（杨民仆）