在国际秀场上出现的中国服装设计师都有谁？

现在越来越多的中国设计师也开始登上了国际秀场，在国际秀场上也可以见到很多的中国设计师们了，最早出现在米兰时尚时装的是王汁，陆陆续续更多的后起之辈，比如——王汁、李筱、张卉山、李阳、杨洁,施杰……，它们在设计上都比较受大众的喜爱，才可以走向国际的秀台，设计中有他们独特的理念，每个设计师的想法，背景都不一样，但是我相信会有越来越多的设计师用自己的想法，也可以站上国际秀场的舞台。

中国服装设计师亮相在国际秀场。他们不仅带去了具有中国特色的设计元素；符合当代设计的创新理念也成为看点。

王汁,经过这十多年来的酝酿，她不单单是买手店栋梁口中“国内独立设计师的成功典范”，还在去年登上福布斯中国设计师榜单。福布斯给出的两条上榜理由是：王汁是第一批打出国际品牌的中国设计师之一；两年半前，她成功跻身 2014 春夏米兰时装周官方日程。在此之前，还从未有过其他中国面孔。

杨洁，YANGJIE DESIGN高端设计师品牌创始人，中国第一个获IED提供全额奖学金的设计师，也是2008北京奥运会火炬手服装主创设计师之一。

施杰，我国知名设计师，“Shi Jie ”诗简品牌创始人。他的作品总是扎根于中国东方文明，一直在用服装的力量，传播中国传统精髓文化风格和人文精神。今年3月份，他还受邀参加了由经济日报社主办的“设计中国”展览，用“东方意象”系列作品惊艳了世界。

张卉山来自中国青岛，在中央圣马丁艺术学院学习，他设计的衣服大多都看起来非常的轻盈和飘逸，并且也带有中国的元素。

刘宇古典舞被人民文娱点名表扬，他的舞蹈如何？你怎么看？

刘宇古典舞被人民文娱点名表扬，他的舞蹈功底是非常棒的，而且他本人是自小开始学习舞蹈的。刘宇被网友们称之为古典舞仙子，因为他本人在跳古典舞的时候给人一种非常仙的感觉，而且他特别喜欢穿着汉服跳舞。刘宇最初之所以能够火起来就是因为他本人的舞蹈受到了很多人的喜欢，所以此次被人民文娱点名表扬也是对刘宇的肯定，相信刘宇今后会在这条路上持续的走下去。

刘宇舞蹈的技巧性非常强，而且他本人的表演能力非常的突出，所以每次都能在舞台上抓住众人的视线。刘宇此前参加了创造营的选秀节目，并且在节目当中的表现非常出色。他在初舞台的时候就展现出了强大的舞蹈功底，而且当时就以古典舞的舞台征服了现场的其他学员。很多网友也都是凭借着他的初舞台喜欢上了他，此后大家发现刘宇每一次都表现的非常出色。

刘宇在很小的时候就参加过系统的学习，学习了多年的舞蹈之后他的身体非常软。他在舞台中的表现也是大家有目共睹的，大家如果对刘宇的实力存疑的话完全可以选择去搜索一下刘宇的舞台。刘宇在参加创造营选秀节目的时候就展现过很多次舞蹈功底，而且他也善于将古典舞和现代舞结合起来，给大家带来全新的观感体验。

网友们对刘宇是非常喜欢的，所以也愿意支持刘宇的舞台。刘宇不仅仅只是一个偶像，而且还是舞蹈文化的传播者，除此之外他本人也是汉服推广大使。很多人都非常喜欢刘宇的装扮，因此也喜欢上了汉服。所以刘宇在这些领域中的表现都很出色，而且他本人从来都没有骄傲过，他是一个非常清醒的偶像。

刘宇中国风舞台，舞台上的他与现实有何不同？

刘宇中国风舞台是非常出众的，舞台上的他和现实生活中有着很大的不同，舞台上的刘宇是闪闪发光的，而生活中的刘宇则是非常低调的。刘宇最出众的就是他的中国风，他此前参加选秀综艺节目的时候也是凭借着中国风出圈的。刘宇本身就非常会跳古典舞，再加上他有很多套汉服，所以他也经常会穿着汉服跳古典舞，这也成了刘宇身上最大的一个标签。

平时的刘宇是非常谦虚的，每一次在谈话的时候大家都能够感受得到刘宇的谦逊，在采访的时候刘宇的表现也是滴水不漏的，所以很多人都觉得这样的刘宇值得大家去喜欢。这样一个低调的人上了舞台以后就完全不一样了，因为舞台上的刘宇只是想要享受这个舞台，并且想要通过自己的努力将中国风传递给所有人，也想炫耀我们的中国传统文化。

舞台上的他永远都是最出色的那一个，可能同一个舞台上存在着很多人，但是只要刘宇动了起来大家首先就能关注到这个优秀的少年。他的舞蹈功底是非常强的，大家此前在一些短视频平台上就能够感受得到刘宇的实力。经过了系统的学习之后刘宇的镜头感更强了，所以刘宇在舞台上总是能够将自己最好的一面表现出来。

由于凭借着自己的实力给大家留下了非常深刻的印象，同时大家也非常喜欢看这种充满古风韵味的舞台，所以刘宇在舞台上的表现一直都是非常突出的。虽然内娱的舞台非常少，但是刘宇凭借着个人的努力将每一次舞台都发展成了经典。这也是一个偶像的最高水准了，小编相信刘宇今后还会给大家带来更多精彩的呈现，并且也想看到更多属于刘宇的舞台。

妹子“漂”在纽约，3年来将汉服文化传递给世界，她是如何宣传汉服文化的？

有一位90后女孩，她叫李凯迪，是一位演员、舞者，最终的一点她是一位汉服复兴者。

这位女孩出生在中国的一个三线小城市，小的时候因为身体不太好，就觉得舞蹈可以强身健体，还因为当时这位女孩看到了杨丽萍老师《雀之灵》的舞蹈，惊叹于杨丽萍老师舞姿的优美，便去学了舞蹈。在李凯迪读研究生的时候，因为学校的国际文化节，这位女孩就穿上了汉服跳了古典舞，自此以后，李凯迪就爱上了汉服，成为了一名汉服复兴者，为传播中华传统文化而努力。

汉服文化，是反映儒教礼典服制的文化总和，自黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治，汉服已具基本形式，历经周朝礼法的继承，到了汉朝形成完善的衣冠体系并普及至民众，还通过儒教和中华法系影响了整个汉文化圈。汉人、汉服、汉语、汉俗由此得名。汉服文化是在汉民族通过儒教《十三经》、大唐《开元礼》和正史继承下来的礼仪文化。从三皇五帝到明代这一段历史时期，汉服文化通过连绵不断的继承完善着自己，汉服文化是一个非常成熟并自成体系的千年文化。

李凯迪将汉服融入自己的生活，她身在异国他乡，可依然穿着代表中华民族的汉服。她在纽约街道穿着汉服跳舞，向外国友人展示了中国舞蹈和中国传统服饰，获得了一大批外国友人的称赞，并使得他们对中华民族的传统服装文化产生了深深的兴趣，李凯迪正在以自己的努力与执着，诠释着将华美章服融入西方现代艺术的梦想。

始自衣冠，达于博远。在李凯迪充满激情的演绎中，希望更多的人可以认可汉服，可以投入到了解汉服、复兴汉服的浪潮中。

如何看待娄艺潇穿汉服亮相北京时装周?

娄艺潇身穿汉服出现在国际时装周的舞台上就像极了一个经典的东方美人出现在一群西式美人当中一样，让大家也看到了不同于高定的东方古典美。

2009年，导演韦正开拍都市青春喜剧《爱情公寓》，还在上大二的娄艺潇经由陈赫介绍到剧组试镜，最终确定饰演野蛮泼辣的御姐胡一菲，剧中为配合剧情娄艺潇还自编了一段舞蹈。9月，主演了侯量执导的剧情电影《滑向未来》，饰演为人善良的霄霄。

2011年1月，《爱情公寓Ⅱ》首播，再次主演女一号胡一菲。3月，在优酷主办的优酷影视指数盛典上，娄艺潇和陈赫获得开年最给力组合奖项。8月，与欧阳震华、佘诗曼搭档参演古装悬疑电视剧《带刀女捕快》，扮演庞妃。同月，娄艺潇还参加了东方卫视综艺节目《舞林大会》第四季。

汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服，是从黄帝即位到公元17世纪中叶（明末清初），在汉族的主要居住区，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格。

明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系，是中国“衣冠上国”、“礼仪之邦”、“锦绣中华”、赛里斯国的体现，承载了汉族的染织绣等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产以及受保护的中国工艺美术。

谁知道北舞吴珍燕的资料？

吴珍艳

1979年出生于湖北武汉的一个工人家庭。6岁习舞，10岁进入湖北省艺术学校学习古典舞蹈，15岁在读期间出演舞剧《红楼梦》中林黛玉一角。1995年分配到湖北省歌舞剧院当专业舞蹈演员，在大型舞剧《荷花赋》中饰演女主角荷花仙子一举成名，年仅16岁的她获得中国政府艺术表演最高奖——文华奖，为当时获得此奖最年轻的演员。1998年考入北京舞蹈学院，师从王玫教授，学习现代舞。2000年12月4日，在巴黎举行的第九届国际舞蹈大赛中，获得现代舞比赛金奖，这是华人女舞蹈家首次获得此项大奖。

毕业于北京舞蹈学院编导系。曾荣获第五届全国舞蹈比赛二等奖；北京市第七届舞蹈比赛专业组表演一等奖；第九届法国巴黎国际舞蹈比赛现代舞组女子金奖；2000年国际舞蹈比赛中国选拔赛现代舞组二等奖。中国舞蹈家协会会员。代表作：《也许是要飞翔》。

吴珍艳访谈

春天刚到，柳絮不飞，阳光暧昧，一切都是懒洋洋的。出租车在三环路边的魏公村附近走街窜巷折腾了半天，找不到北京舞蹈学院的大门。跟人一打听，人家还挺幽默，指着一堵青砖的高墙，说：“翻过这墙，里面就是。”废车步行，沿着围墙走了个半圆，终于看到了大门和门匾上的一行题字“舞蹈家的摇篮”。校门外很热闹，卖吃的玩的小摊点很多，舞鞋和舞蹈服装的铺面招牌也占据着醒目的位置。记得昨天几经寻觅终于拨通吴珍艳的手机约访她时，她显得有些迷惑，说：“得奖都已经过去几个月了，我以为人们早忘了我。人们不太关心现代舞的事情，你想采访我，可是你想写点儿什么呢？”

我们手机约定在学校的大门口见面，清晨的校园里三三两两的学生轻快地走着，各个挺胸抬头，身材很好，充满自信，那举止气度与大街上的人截然不同。等候多时，远远地一个娇小的女生向门口慢慢走来，黑灰色系的衣服，运动鞋，走近了是一张非常古典的脸：尖尖的下巴颌，淡淡的眉毛，牙黄的肤色。舞台下的吴珍艳，非常安静、娴雅。这位21岁的大三女孩一点不矫情、一点不闹，甚至少有在这个年龄的年轻人常有的紧张度、焦虑感和浮躁情绪。她平平常常地走来，淡淡表情的眉宇间流露出一股灵气。

就是这位带着轻描淡写的心情讲述自己的吴珍艳同学，2000年12月4日，在巴黎举行的第九届国际舞蹈比赛中一举胜出，获得金奖。国际现代舞比赛分现代舞和芭蕾舞两个系列，吴珍艳参加了现代舞的角逐，击败来自21个国家的73名选手，获得金奖殊为不易。此前在广州举行的国内选拔赛中，她以第二名的成绩获准与第一名选手一起代表国家参赛，此次在巴黎获奖是中国女舞蹈选手在世界上获得的最高荣誉。12月4日的展演在巴黎的香榭里舍剧院举行，希拉克总统夫人贝娜戴出席了颁奖仪式。在巴黎的三个星期是吴珍艳一生中最难忘的时光，她见到了许多来自世界各国的现代舞同行，生平第一次有此道不孤之感。此后的现代舞展演周，令整个巴黎市为之沸腾，吴珍艳说：“现代舞在国内还没有引起足够的重视。”

我们的采访是在学生公寓楼的会客室进行的。两三个管楼的大妈看着这楼里的百多位女学生，她们不知道、或者是不关心这里还有一位“世界金奖”得主，她们当然拒绝了我们想进宿舍采访的请求，满墙的“三有三齐五净十不”等校规舍规限制和约束了这一群花样年华中的女孩子，男士止步，会客登记，晚上11点一定要回宿舍，不然就要记过“夜不归”。其实这一套管理对吴珍艳根本无效，因为目前她没有必须犯规去做的事情，所以每天练功之后只好乖乖回宿舍：“我觉得这种管教不好。但我们有时候不是太能管住自己，遵守规矩就可以少受干扰更专心做自己的事情。”作为编导系现代舞专业学生的吴珍艳，就在这样一个被同学称之为“连一只公苍蝇都飞不进来”的楼里生活着。

训练几乎是吴珍艳生活的全部。每天清晨，阳光从大玻璃窗外泄进来，练功房顿时明亮起来，一天的功课就从换好鞋子长吸一口气之后开始。“有时候我觉得教室象一个辉煌的舞台。我喜欢早来一点，晚走一会儿，不是为了多跳几下，只是想一个人静静地旋舞。”吴珍艳孤独的影子重重地划过木头地板，影子被身体做出的超越体态局限的不可思议的动作搞糊涂了，几番摇曳后眩晕的影子就地落下，一种重量被消解了。受伤的影子、重创的地板和轻捷的身体，狠狠拥抱在一起，硌痛了吴珍艳。

直到黑暗袭来，影子不再纠缠，吴珍艳开始觉得孤独：“当我意识到只有我一个人时，我突然觉得无助和害怕。对一个舞者来说，‘感觉’是最重要的东西。感觉是舞蹈的灵魂。现代舞不仅仅是一些高难动作，而是感情。我最终知道了困境和渴望正是舞蹈所要征服的。”反叛传统舞蹈的条条框框的限制，超越身体的极限，现代舞更注重自我的体验。吴珍艳就是这样从自己的内心深处与她的肢体沟通。

参赛巴黎的两个作品，是她的指导老师王玫亲自编导的独舞《也许想要飞翔》和《绢色》，用吴珍艳的话来说，这是两个“作品级”的舞蹈。吴珍艳介绍说：“从欣赏趣味上说，前者是偏西方一点的，技巧一点的，能力一点的。表现人的美好向往，想飞但飞不起来。特别写出了青年人在对未来的追求中充满希望和困惑的矛盾痛苦心理。《绢色》是很‘中国’、很‘女人’的作品，舞蹈动作很狠，但视觉上很柔。用以表现中国人身上的神秘韵律，作品非常细腻。”吴珍艳对自己的恩师王玫教授充满钦佩之情，她说：“没有王老师，我不可能获奖。”近乎残酷的训练持续了几个月，每天跳啊跳啊，直到全身散架瘫在地板上。吴珍艳不会抱怨，在她这样的年纪她还不知道索取，她只是体验生活，从每一次的身体直接的感受中感受生活的艰辛和美丽。正是这种残酷的训练让她在比赛时完美无暇的表现，她向不可企及的理想、向身体的极限挑战。王玫老师一直用挑剔和苛刻的目光盯着她的排练，对每一个细节都死抠不放。

在巴黎古老的香榭里舍剧院的舞台上，吴珍艳轻盈得象羽毛，在舞台上漂浮，轻舞飞扬的坠落感，挣扎中的抬升，挣脱地球的引力的飘止。舞台上只有短暂的四分钟，完美的感觉永远持续。比赛之后外电评论她的舞蹈：“观众随着她轻盈的身体到天堂。舞蹈、音乐和感情结合得天衣无缝。”一向严厉的王玫在吴珍艳获奖之后接受记者采访的时候也终于给了她心爱的学生一个发自内心的评价，王老师说：“她很有天赋，技巧出色。我很吃惊，她跳出了身体的极限。她发挥得非常出色。”用王老师的话来说：吴珍艳是一个矛盾的女孩子。她平时生活中很温顺，举止优雅娴静。一旦到了舞台上，她就变成一个截然不同的人，在舞台上闪闪发光。与她温柔的性格相反，她的舞蹈富有激情和自我表现的渴望。这让人吃惊。我们本来还想听听这位学生心中的功勋老师对吴珍艳的更多评价，可惜，王老师正在台湾访问，我们无法采访到她。

吴珍艳爱上了现代舞。是因为现代舞让她觉得在舞台上感到自由。“现代舞是真正的享受，我从民间舞蹈和古典舞蹈那里学到了规定动作，在现代舞里又打破它们，从很多种束缚中挣脱。现代舞更多表现舞者自己的感受，它是自由、激情和创造性。目前没有交男朋友的吴珍艳，一门心思都在事业上。明年就要毕业的她面临多种可能性：继续求学、国外深造、工作和教学。她还没有想好做什么。但无论如何，她觉得自己应该为现代舞做一些什么，让更多的人关注现代舞事业的发展，只是她又不知道怎么做。对于日新月异的现代舞而言，曾经还现代的一些探索都已经成为“后现代”人眼中的古董，慈禧太后时代的现代舞，久已经失传。新中国现代舞的奠基人吴晓邦已经是前辈，邓肯更是前辈中的前辈了。吴珍艳说：“我还没有学习现代舞的时候，人们就告诉我，现代舞已经发展到尽头了。没有使用的手段都已经使用过了，已经到了瓶颈处了。这次我在法国观摩，觉得现代舞还是很棒，棒极了，还在发展。”她反对现代舞走行为艺术的路子，说：“有的演员站在台上不跳也不动，然后下去啦。舞蹈还总是要跳的嘛，身体语言是我们的强项。老站在那儿不动就没有劲了。”

吴珍艳自称是一个“在生活中暗淡无光”的人。穿衣服的颜色比较朴素，不喜欢亮色的衣服，不喜欢引人注目。有时候和同学朋友出去玩，去跳舞、蹦迪什么的，总是安于偏坐一隅无人关注的角色。一块去的同学因为是搞专业的，在迪厅随便跳跳就会引起大家的注意，而且人们越注意她，她跳的越好，很尽兴，很幸福。吴珍艳说：“我就不行，我在那时候动都不想动一下，我怕人看。我愿意在舞台、在寝室、在练功房跳，那时候我觉得自由。”也许所有光彩都在舞台上，也许只有积蓄了太多的激情，才可能在舞台上蓬勃爆发，也许她知道总有一天要飞翔，她爱惜羽毛，她害怕轻飘的浮躁，她害怕失控的堕落，她让精神翔止在高处，待时而飞。

初次采访之后的当晚，我们又约吴珍艳到中粮广场古钢琴咖啡厅拍照，依然是素面朝天，依然是灰黑的衣着，但比初次见面多了几分活泼。毕竟，她是那么年轻，几乎还是一个小姑娘。带着可能性很多的期待，我们目送她离开在10点半的咖啡厅，赶在11点熄灯前回到宿舍。这时华灯闪烁，夜游的人们才出家门，咖啡厅新一轮的热闹才刚刚开始。