模特拿伞几个动作

模特拿伞的动作，内容如下：

1、手拿一把伞，双腿站立有前后。

拍摄旗袍人像的时候，一把绸伞作为常用的道具，出镜率也是挺高的。比如穿着红色系旗袍的女子站在古镇的小巷中。一只手撑着伞，伞柄靠在肩头，两腿有前后的站立。让腿部线条看起来更修长。

两腿的站立有先后，不同的重心既绷直了腿部线条，看起来又优美。这些简简单单的站姿，看起来比那种手舞足蹈的旗袍照要优雅端庄得多。在拍摄旗袍照的时候，可以参考使用。

2、一只手撑伞，另一只手扶着花朵。

伞是撑起来举过头顶的，很现代化的一个拍摄姿势，另一只手轻轻地扶着花朵，人物的肢体是打开的状态，情绪饱满。伞在这里发挥了一个很好的作用，遮挡了天空的惨白，没有伞的遮挡。

3、抬头看着伞。

人物手部一上一下地拿着伞，肢体展现得很到位，没有成团地聚在一起。伞的方向在斜上方的位置，人物稍微抬头看着伞，很好地展现了道具的用途。另外这样的伞，有柔光的作用，可以让光线不那么生硬地照在脸上。

汉服走秀基本动作是什么？

汉服走秀基本动作是站，转，摆三个动作。

多找点古风音乐，比如墨明棋妙社团的音乐歌曲，拿那些歌曲的伴奏不就好了么，那些伴奏他们社团都开放下载的，很容易找到的。都是古风爱好者的，所以都很古风的。或者仙剑奇侠传1-5里所有的伴奏，那些都是古风的，比如梦起涟漪、水龙吟、织梦行云、凤歌青天等等。

汉服发展

汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服，是从黄帝即位到公元17世纪中叶（明末清初）。上古穴居而野处，衣毛而冒皮，未有制度。后世圣人易之以丝麻，观翚翟之文，荣华之色，乃染帛以效之，始作五采，成以为服。

见鸟兽有冠角髯胡之制，遂作冠冕缨蕤，以为首饰。黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治，盖取诸乾坤。乾坤有文，故上衣玄，下裳黄。至周而变之，以三辰为旂旗。王祭上帝，则大裘而冕；公侯卿大夫之服用九章以下。

秦以战国即天子位，灭去礼学，郊祀之服皆以袀玄。汉承秦故。至世祖践祚，都于土中，始修三雍，正兆七郊。显宗遂就大业，初服旒冕，衣裳文章，赤舄絇屦，以祠天地，养三老五更于三雍，于时致治平矣。这段文字出自《后汉书·舆服志》，这段文字高度概括了后汉明帝之前汉服的发展。

汉服走秀定点动作

汉服走秀定点动作：站，转，摆三个动作。

中国人自古一直追求中正典雅、气韵生动的美感。时装的站姿及步态，身体的重心及发力点大多是在前脚掌的，走起路来轻盈、活泼、昂扬挺拔；汉服的站姿及步态，身体的重心与发力点大多都是在后脚跟，走起路来端庄、稳重、沉着大气。

西方训练形体礼仪主要是注重外在表现，强调以肌肉和骨骼上的塑形；而我们中国人自古更注重内在的修身，强调内气充实，也就是古书是说的：“盛气颠实，扬休，玉色。”也就是说：人的内气充实，内美于外，面色如玉。

汉服，是指“汉民族的传统服饰”，汉服正名为“华夏衣冠”，因其基础制作理念为“上衣”“下裳”，故俗称“衣裳”，也可称为：汉衣冠、华服、华裳等，只有汉服可以称“衣裳”。汉服承载了汉族的染织绣等杰出工艺和美学。

汉服本身承载了中华汉民族几千年的文化，汉服表演者们，也正是华夏文化的传播使者，不同于西方时装模特走秀的高冷与快节奏感，汉服模特要表现出的是华夏美学中正典雅、气韵生动的文化特征，而且步态节奏上也相对舒缓平和，展现出华夏服饰文化之美。

穿唐汉服拍照时，怎么摆姿势拍出来的照片好看？

拍摄的时候意境也我是很重要的，姿态一定要放松，神情也是要自然。比如低头浅笑、轻轻抚摸头发。整理自己的衣服等等。如果是笑起来好看的女生，在拍摄汉服照的时候一定要笑。除了这些姿势之外，手部的姿势也是很重要，一般的话呈现微微的兰花指状态就可以了，手部姿态好看的话，照片的画面也是会有画蛇添足的效果。可以轻挑下巴，自己扶着一点点。或者是手指扶着脸颊，轻轻的抚这脸颊都行，这是很经典的一个拍摄汉服的姿势。不管是在梳头发还是在抚脸，又或者是使用各种道具的时候，总之，手部姿态的美感一定要注意，这回让照片看起来很有古典气质。