扇子怎么画 中国风

中国风扇子怎么画？画法如下：

1、首先画出扇子的基本轮廓，一个大的扇形和一个小的扇形，然后在扇叶上画上一枝梅花。接着在扇子的扇柄上画两个扇穗，把扇面画上扇纸的形状，扇柄上画出扇骨。

2、接下来就是上色了，给梅花树枝涂上黑色，梅花花朵和花苞涂成黄色，再把扇面涂上相间的橙红色和红色。

3、将扇骨和扇柄涂上黑色，用黄色和红色涂扇穗，最后用白色和金色高光笔点缀扇面和扇穗，古风扇子简笔画就画好啦。

中国风，即中国风格，是建立在中国传统文化的基础上，蕴含大量中国元素并适应全球流行趋势的艺术形式或生活方式。近年来，中国风被广泛应用于流行文化领域，如音乐、服饰、电影、广告等。

扇子是引风用品，夏令必备之物。中国传统扇文化有着深厚的文化底蕴，是中华民族文化的一个集成部分。在中国传统社会，扇子与民众的日常生活息息相关。

历史上最早的扇子是古代埃及第4王朝宫廷使用的皇室礼仪扇，距今4500多年，和埃及帝王谷KV62号王家墓葬出土的距今3300年的礼仪扇和鸵鸟毛象牙杆礼仪扇。

扇子的种类包括羽毛扇、蒲扇、雉扇、团扇、折扇、绢宫扇、泥金扇、黑纸扇、檀香扇等等。列入国家级非物质文化遗产名录的制扇技艺有江苏苏州檀香扇、浙江杭州王星记扇子、重庆荣昌折扇、四川自贡龚扇、广东新会葵扇 、湖州羽毛扇。

古风小姐姐怎么画全身

古风小姐姐怎么画全身的画法如下：

材料准备：纸、笔、彩笔。

操作如下：

1、首先我们在纸上边简单的画出古风美女的脸型和刘海发型。

2、接着画出古风美女的五官和发型装饰。

3、然后我们往下画出古风美女的披风和身体，画出手握着油纸伞的动作。

4、接着就是画上披风里边的长裙和油纸伞。

5、最后我们涂上颜色，这样古风美女就画好了。

古风，一指古代的风俗习惯，二指质朴的生活作风：古风犹存。同时古风也是一种文学载体，唐代以后诗人做古体诗，即称古风。

古风只有三类：“歌”、“行”、“吟”例如：《长歌行》，《短歌行》，《白雪歌送武判官归京》，《茅屋为秋风所破歌》等。《诗经》中有十五国风，后人引申把诗歌也称为‘风’。另外，唐代以后诗人们作古体诗，与格律诗相对，往往称之为“古风”或在题目上标明“古风”。

《诗经》中有十五国风，后人引申把诗歌也称为“风”。另外，唐代以后诗人们作古体诗，与格律诗相对，往往称之为“古风”或在题目上标明“古风”。古人之风。指质朴淳古的习尚、气度和文风，也指质朴的生活作风。这个山村的人衣冠简朴，古风犹存。

在8k纸上画国风画怎么画

大家好，下面小编就来分享一下。很多人不知道怎么用8k纸画画。下面详细解释一下。现在让我们来看看！



首先可以在q版上画一些可爱的卡通图片，这样不容易被扭曲。如果大图还不错，可以先打印1:1的卡通图，然后用铅笔把纸的背面涂黑。然后依次盖在你的8K画纸上，把重要的线条勾勒很长时间。然后，你的8K画纸上会有一个大概的定位。如果修改的话，完成的论文会方便准确很多。

以上解释了如何用8k纸画画。这篇文章已经分享到这里了。希望能帮到大家。如果信息有误，请联系边肖进行更正。

求推荐中国风插画教程

单讲插画的画，目前国风画手越来越多了~~（欣慰~~T▽T）

推荐几个作品具有相当数量和质量的画手给你~~~

伊吹五月（这个已经太有名了，很多剑三的同人广为流传~）

猫君大白（有一本《花间美人-古风CG插画技法》的教程~）

德珍（台湾知名的画手，工笔重彩的写实向风格。）

张旺（个人目前发现的真正最国风的画手~）

张禄（一种糅合西方画基础的国风，在构图、动感、人体结构等方面有明显的西化风格~~ 他有几个头像方面的视频教程很不错，可以找来看看~~）

==================

恩……

本人基本也是自学插画的过来人，如果你真心想在这个领域下工夫，那么下面这些东西很重要。如果只是简单爱好的话，真想画的好，下面这些也是很值得参考的~~

如果是零基础，那么基本功还是要打的，人体结构是要抓的重点之一，另外还有构图和色彩方面。这些东西直接关系着绘画的水平，不抓是不行的。

人体结构方面，专业的推荐《伯里曼人体结构》，这是公认的经典了。另外，其实日漫风格那种简洁化的人体归纳也是可以参考的……推荐个《超级漫画素描技法基础篇》，虽然有不少东西是错误的，但是用以入门会比较快。

构图和色彩方面，虽然也有专业的理论，但个人感觉更注重自身的理解认识和经验。

大略的了解下基础的东西（比如各种基本的构图模式），然后可以通过多收集美图来积累经验和灵感。美图不止是画，也可以是照片，设计之类的精品，不局限于国风，其他的风格也是可以带来灵感的。

这些基础方面的东西，只能通过多画多练来掌握，没有捷径。

如果真的想画的好，素描速写等看起来跟国风完全无关的东西其实也相当重要。

本人也是自学者，基础方面一直吃亏，所以只好恶补……

个人的建议练习方式是：大量的草图形体临摹+适量的完整临摹+少量的尝试原创~~

其次是工具方面。

目前插画是以电脑板绘为主，未来的发展趋势应该也是这样，毕竟方便快捷易修改。

所以绘图软件是需要掌握的，不知道你这方面的情况，简单说下吧。

绘图板，WACOM一直是主流。专业的是影拓系列，但个人认为初学用不着那么奢侈。现在几百块的那种也与几年前的影拓一个压感了……

软件方面，国风倾向，目前应该是以PhotoShop为主（个人就是一直用ps），painter应该也可以，但具体情况不明……

个人而言，目前看到的国风教程都是ps的……笔刷也是ps的……

如果这方面没有基础，那么需要基本掌握软件的功能和用法，上网找基础型的教程或者去书店买基础型教材都可以。

而国风的ps绘画教程我了解的不多，可以尝试在各大视频网站搜索一下。

另外，风格向明显的插画，笔刷是比较重要的。

说的白一点，墨色墨晕，还有毛笔的那种笔触，只要适量有一些，就能提出点“国风”的感觉来。所以好的水墨质感的笔刷可以让人省很多力气。

推荐一套国风PS笔刷“灵华水墨画笔”，也是我前几天刚刚找到的东西。完整版没的下，只能买，但应该说确实物有所值。不过既然是初学，用免费版的就可以，25元的精简版也可以考虑。

最后，个人强烈建议，想走国风的路子，真正的国画才是根源。

推荐几个个人很喜欢的国画大师~~

人物画方面：

范增（写意，值得膜拜！）

杨淑涛（极典型的工笔仕女）

彭连熙（另一种经典的工笔人物）

梁启德（有相当数量的白描人物画谱，很值得参考）

山水画方面：

山水画的大家很多，但山水画更讲究整体意境和布局，在插画上能表现的不多。所以只推荐一个个人觉得很值得参考的大师——曾刚。十分精细的工笔山水，即便是局部，也很可以借鉴。

花鸟画方面：

花鸟，尤其是花，应该说是目前最常用于配图的一种……

因为经典风格画的好的大家很多，也不难找，所以我推荐下这两位大师：

邹传安（个人最欣赏的工笔花鸟）

周中耀（工笔花鸟大家，作品数量很多，书店也有各种画册）

这个推荐是带有比较强烈的个人倾向的，这两位的工笔花鸟，风格基本可说已经脱开了经典工笔花鸟的感觉，可能并不适用与目前大量出现在国风插画中的那些，但个人认为其作品中是有十分值得借鉴的东西的。

而如果单纯想积累这方面的素材，可以考虑找一些白描图本来参考。

国画方面专业的东西，网上能找到的其实不多，真有心于国风，可以常去书店的专区看看真正的国画，那些才是真正根源的东西。

如何用水彩画出工笔国风（半原创）

假期新作的画儿，更新一篇过程吧。

继续古风系列，但没头绪，不知画什么好，搜图片素材就看到了仙鹤，于是心中有点谱了。

主体部分仙鹤临摹于网上“艺心不乱”的一幅画。由于细节特别多，画起来跟工笔很像，打线稿时就非常复杂细致。上色部分则用的还是水彩。

羽毛之间层次关系，从深到浅，使用灰色加褐色，一支笔上色，一支笔清水过渡。

羽毛细节部分刻画，增加质感。

尾羽部分，笔尖画出毛绒绒的感觉。眼睛上色，点白色反光。嘴和腿使用深蓝灰上色，注意纹理刻画。

用时一下午。

主体部分完成后，旁边怎么画，吃了个晚饭，思考了一下，正值秋季，是画桂花还是松鹤传统搭配呢。问了一下小伙伴的意见，松树，那就去找素材吧。

找了很多这样松树的素材，看树干，松针怎么画的。

大约勾勒出树干的形和松针的轮廓，铅笔打好底。

再用水彩上色打底，擦掉铅笔印。

接着勾勒细节部分。老松的树干有很多块状圈状纹理。松针层次丰富，大约需要三至四层，每一层干透继续后面一层，扇形分布，鸡爪形状。使用淡绿，墨绿，褐色（呼应主体颜色）。

怪石和祥云也是原画上抠下来的一部分，石头注意深浅和透视，加一朵松针，呼应画面上部。

祥云两朵丰富画面，其余留白，使用很淡的绿、蓝、褐、红。整幅画就完成了。

这部分用时晚上三小时。

工具：获多福中粗纹圆形棉浆纸

秋宏斋毛笔：若隐，秀意，小小染

老人头勾线笔

白夜水彩颜料